С Международным днём музыки! 🎼

Сегодня, 1 октября, отмечается Международный день музыки. Поздравляем всех, для кого музыка — часть жизни: тех, кто её создаёт и исполняет, и тех, кто просто не представляет без неё свой день.

История праздника началась более полувека назад. Решение учредить Международный день музыки было принято Международным музыкальным советом в 1973 году, а впервые его отметили 1 октября 1975 года. Одним из инициаторов праздника стал выдающийся скрипач и дирижёр Иегуди Менухин. Идея заключалась в том, чтобы сделать музыку доступнее, поддерживать культурный обмен и объединять людей через музыкальное искусство.

Отметить этот день предлагаем, конечно, музыкой. На Лео Классика смотрите концерт «Иоганнес Брамс. Симфония № 2» в исполнении Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра.

За дирижёрским пультом — Александр Титов.

«Молодые таланты»: ударные

Иван Стахович — один из самых титулованных молодых ударников: победитель международных и всероссийских конкурсов, участник оркестровых проектов и сольных выступлений. А началось всё просто — в детстве он барабанил на всём подряд, и родители решили направить эту энергию в музыкальную школу.

Ударные — одна из самых разнообразных групп оркестра. Здесь один музыкант должен владеть сразу множеством инструментов: от литавр и тарелок до ксилофона, вибрафона и малого барабана. Причём иногда за одно произведение приходится несколько раз менять партии, перебегать от одного инструмента к другому и при этом ни на секунду не терять темп.
Сам Иван признаётся: чувство ритма у него не выключается никогда — он может отбивать ритм ногами, руками и даже палочками по обычной чашке.

В шестой серии пятого сезона проекта «Молодые таланты» Российского фонда культуры Иван расскажет, почему ударника называют пульсом оркестра, как один удар способен изменить звучание всего произведения, зачем музыканту всё время следить за рукой дирижёра и почему ксилофон считается одновременно сказочным и виртуозным инструментом.

🎬 Смотрите шестую серию «Молодые таланты: ударные» в VK Видео «Лео Классика».

🎼 5 неожиданных фактов из истории музыки

Музыка менялась вместе с человечеством — и некоторые эпизоды её истории звучат почти невероятно.

🏺 Самым древним из известных музыкальных инструментов — десятки тысяч лет. Археологи находили флейты из костей птиц и бивня мамонта, созданные более 40 тысяч лет назад.

🎵 Одна из древнейших записанных мелодий сохранилась на глиняной табличке. Это хурритский гимн богине Никкаль: его записали около 3400 лет назад в древнем Угарите, на территории современной Сирии. Как именно он звучал, учёные спорят до сих пор — существует несколько расшифровок его нотной записи.

🎹 Моцарт застал фортепиано ещё молодым инструментом. В XVIII веке оно постепенно вытесняло клавесин благодаря возможности менять громкость звука силой нажатия на клавишу.

🎧 Звукозапись появилась раньше фонографа Эдисона. В 1850-х француз Эдуар-Леон Скотт де Мартенвиль изобрёл фоноавтограф, а в 1860 году записал с его помощью фрагмент песни «Au clair de la lune». По версии Книги рекордов Гиннесса, это древнейшая запись человеческого голоса. Правда, прибор только рисовал звуковые волны на бумаге и не умел их воспроизводить: услышать запись удалось лишь в 2008 году.

💿 Компакт-диск изменил привычный способ слушать музыку. Первые коммерческие музыкальные CD появились в начале 1980-х — так цифровой звук пришёл к массовому слушателю. Потом появились MP3 и стриминг, и коллекция переехала с полки с пластинками в карман.

От костяной флейты до цифровой записи — технологии менялись, но желание человека создавать, сохранять и слушать музыку оставалось неизменным. 🎶

🎼 5 неожиданных фактов о музыке

История музыки полна не только великих произведений, но и любопытных деталей. Иногда за привычными нам вещами скрываются довольно неожиданные истории.

🎻 Скрипичный смычок получил современную форму сравнительно поздно.

В конце XVIII века французский мастер Франсуа Турт усовершенствовал его конструкцию: изменил изгиб и распределение веса. Это дало музыкантам гораздо больше возможностей управлять звуком.

🎼 Метроном появился только в XIX веке.

В 1815 году Иоганн Непомук Мельцель запатентовал свою конструкцию метронома. Бетховен одним из первых известных композиторов начал указывать в произведениях конкретные метрономические обозначения.

🎹 У фортепиано когда-то было меньше клавиш.

Инструменты эпохи Моцарта обычно имели диапазон примерно в пять октав. Современные концертные рояли чаще всего располагают 88 клавишами и охватывают более семи октав.

🎺 Саксофон придумали для соединения двух оркестровых миров.

Бельгийский мастер Адольф Сакс запатентовал саксофон в 1846 году. Он стремился создать инструмент, который сочетал бы подвижность деревянных духовых с силой звучания медных.

🎶 Знаменитая пьеса Джона Кейджа состоит из тишины — но не совсем.

В 4′33″ исполнитель не извлекает намеренных звуков из инструмента. Музыкой становятся шум зала, движения слушателей, дыхание и всё, что происходит вокруг в течение четырёх минут и тридцати трёх секунд.
От конструкции смычка до произведения, в котором главным становится окружающий звук, — история музыки постоянно меняла представление о том, что и как мы можем услышать. 🎶

«Молодые таланты»: скрипка

Маргарита Ан — талантливая скрипачка с Дальнего Востока, лауреат международных конкурсов в Благовещенске и Владивостоке. Она совмещает сольные выступления с игрой сразу в двух коллективах — оркестре «Сахалинские надежды» и Сахалинском детском симфоническом оркестре.

Любовь к скрипке Маргарите передала мама — музыкант и её первый педагог. Сегодня главным в игре Маргарита считает работу над звуком: научиться не просто точно брать ноты, а находить собственное звучание и через него передавать чувства.

Скрипка — один из главных голосов оркестра. Музыканты других групп прислушиваются к скрипкам, ориентируются на их штрихи и динамику, а первая скрипка задаёт тон и настроение всему коллективу. При этом добиться того, чтобы двадцать скрипачей звучали как единое целое, — отдельное искусство.

В новой серии пятого сезона проекта «Молодые таланты» Российского фонда культуры Маргарита расскажет, чем первые скрипки отличаются от вторых, почему ритм особенно важен для оркестранта, как найти красивый звук и можно ли совмещать работу в оркестре с сольной карьерой. А ещё узнаем, какую роль в устройстве скрипки играют эфы и душка и почему этот инструмент стал основой симфонического оркестра.

🎬 Смотрите новую серию «Молодые таланты: скрипка» в VK Видео «Лео Классика».

Как узнать инструмент на слух?

Четыре подсказки, которые работают даже без музыкального образования.

🎶Нота гаснет или тянется? У рояля, арфы и гитары звук после удара или щипка сразу начинает затихать. Скрипка, флейта и труба держат ноту ровно, пока ведут смычок или хватает дыхания.

🎶Слышите аккорд в сольной пьесе? Скорее всего, это клавишные, арфа или гитара: флейта, кларнет и труба играют по одной ноте.

🎶Длинная нота дрожит? Это вибрато — так играют скрипачи, виолончелисты, флейтисты, так поют певцы. У рояля вибрато не бывает.

🎶Какой характер? Медь — яркая и блестящая. Флейта — воздушная, с лёгким шелестом. Гобой — чуть гнусавый. Виолончель — тёплая, её часто сравнивают с человеческим голосом.

Наслаждайтесь каждой нотой — пусть каждый инструмент звучит для вас по-своему.

«Молодые таланты»: арфа

Камила Воронина когда-то занималась балетом и скрипкой, а в итоге выбрала арфу. Сегодня она победительница международных конкурсов и приглашённая артистка Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.

Арфа кажется лёгкой и воздушной, но на самом деле весит около 30 килограммов, имеет 47 струн и семь педалей. Во время игры арфисту приходится одновременно следить за руками, ногами и дирижёром.

В заключительной серии пятого сезона «Молодых талантов» Камила расскажет, как устроена арфа, почему её почти не возят с собой на конкурсы, как справляться с волнением и какую роль этот инструмент играет в оркестре.

🎬 Смотрите «Молодые таланты: арфа» в эту субботу в 12:00 в VK Видео «Лео Классика».