Виолончель может заменить собой целый ансамбль. И тому есть множество примеров. Так, в 1975 году в Санкт-Петербурге по инициативе выдающегося музыканта и педагога Анатолия Павловича Никитина был создан ансамбль виолончелистов. Спустя десятилетия в Малом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Д. Шостаковича прошёл концерт памяти маэстро.

На сцену вышел ансамбль виолончелистов заслуженного коллектива России. Интересно, что музыканты сами предлагали произведения для программы. Получилась довольно мозаичная картина, которая показывала разные грани виолончели и раскрывала её и как сольный инструмент, и в ансамбле.
Во втором отделении прозвучали шедевры Золтана Кодая, Никколо Паганини, Давида Поппера, Камиля Сен-Санса, Астора Пьяццоллы, Джорджа Гершвина. А блистательным завершением вечера стала «Фантазия на темы старого Тбилиси» Важи Азарашвили, когда на сцену вышли сразу 11 виолончелистов ансамбля.

Смотрите запись второго отделения концерта на портале Leo Classics.

Два года назад Симфонический оркестр Белгородской государственной филармонии отметил своё 30-летие. В рамках празднования юбилея состоялся концерт «Музыка Франции». На сцену вышел весь прославленный коллектив, а за дирижёрский пульт встал лауреат IV Международного конкурса имени Е. Светланова в Париже Дмитрий Филатов.

Основу программы составили произведения трёх авторов:
• симфония си-бемоль мажор Эрнеста Шоссона, единственная у данного композитора;
• «Послеполуденный отдых фавна» и «Маленькая сюита» Клода Дебюсси;
• две сюиты Жоржа Бизе из музыки к драме Альфонса Доде «Арлезианка».

Это знаковые произведения, отражающие эволюцию французской музыки от романтизма к импрессионизму. Запускайте трансляцию и смотрите этот удивительный концерт полностью на Leo Classics уже сегодня в 19:00.

Мы завершаем показ мультсериала «Соня и Лёня». В финальной, 12-й, серии сезона «Корнеплодинск» («Зависнуть в Корнеплодинске») друзья отдыхают на пикнике. Волчок выбирает чипсы и газировку и отказывается от фруктов и овощей. Тут появляется накачанный корнеплод и приглашает друзей в гости.

В Корнеплодинске нет места вредной еде. Здесь всё полезное, вкусное и экологичное. Волчок открывает для себя овощное смузи. Вместе с Соней они гуляют и знакомятся с новым для себя уголком сказочной страны. Идиллию прерывает Картошка фри, которая с Желейным мишкой и Газировкой ломают систему полива и открывают охоту на обитателей эко-колхоза.

Переходите по ссылке и смотрите, как любовь к вредной пище смогла всех спасти. Но мораль всё же в другом: нужно во всём знать меру.

Ещё в 1890-х годах Николая Римского-Корсакова пленили легенды об исчезнувшем граде Китеже и Февронии Муромской.

Подробное изучение летописей, жития святых и духовных стихов привело его к созданию оперы «Сказания о невидимом граде Китеже и деве Февронии». Произведение отличает эпический тон и масштабность. И в этом оно похоже на сочинения «Князь Игорь» Бородина и «Руслан и Людмила» Глинки.

Кстати, с музыкальных картин из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» начался концерт по случаю закрытия XII Международного фестиваля «Музыкальная коллекция». В этот вечер на сцене блистал Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии под управлением народного артиста РФ Николая Алексеева.

Смотрите запись этого выступления на Leo Classics.

Продолжаем знакомиться с творениями композиторов разных стран. Предлагаем вашему вниманию концерт «Музыкальные краски мира» из коллекции Белгородской филармонии. Их представит Академический филармонический хор под управлением главного дирижёра Елены Алексеевой.

Концерт рассчитан в первую очередь на юных зрителей. В программу вошли русские народные песни, застольные кавказские мелодии, после чего зрителям предложили отправиться в Испанию, на Ямайку и в Аргентину, а потом и в Африку. Под конец хор танцует уже вместе с дирижёром.

Присоединяйтесь к трансляции и наслаждайтесь «Музыкальными красками мира» на Leo Classics сегодня в 19:00.

Видеоплатформа Leo Classics празднует свой второй день рождения. В качестве подарка по такому поводу мы подготовили для вас специальную программу.

На протяжении всего месяца будем транслировать «Золотую классику» — записи лучших концертов известных композиторов. Это выступления Санкт-Петербурского государственного академического симфонического оркестра, Уральского молодёжного симфонического оркестра и видео, предоставленные Белгородской государственной филармонией.

Оставайтесь с нами и включайте уведомления, чтобы не пропустить показ очередного концерта!

Во второй половине XVIII века в Германии и Австрии расцвёл зингшпиль — музыкальный спектакль, сочетающий пение и диалоги. Ярчайший пример — опера Вольфганга Амадея Моцарта «Волшебная флейта», вдохновлённая сказками К. М. Виланда.

По сюжету принц Тамино, спасённый тремя дамами Царицы ночи, отправляется спасать её дочь Памину, похищенную волшебником Зарастро. В пути ему помогают волшебная флейта, верный птицелов Папагено и три мальчика. Но вскоре герои понимают: не всё так просто, и даже злодеи могут оказаться не теми, кем кажутся. В конце добро побеждает, а влюблённые воссоединяются.

Моцарт создал универсальную историю — глубокую и в то же время доступную каждому. Здесь есть всё: от народных мелодий до сложных полифонических построений. А начинается всё с гениальной увертюры, которая сразу погружает в атмосферу волшебства.

Убедитесь в этом сами! Переходите по ссылке и слушайте увертюру в исполнении Уральского молодёжного симфонического оркестра под управлением Дмитрия Филатова.

Leo Classics — 2 года! 🎉

В 2023 году на ПМЭФ Российский фонд культуры анонсировал запуск платформы, а уже 30 июня состоялась первая эксклюзивная трансляция от нашего партнёра — московского зала «Зарядье».

За два года мы достигли:
✔️ 3,8 млн просмотров;
✔️ 54 000 уникальных пользователей.

Сегодня Leo Classics — это:
🎭 концерты, спектакли, документальное кино;
📚 образовательные проекты;
🎥 прямые трансляции культурных событий;
📀 медиатека с 500+ видео.

Мы гордимся качественным контентом от наших партнёров и рады делиться им с вами — нашими зрителями. Обещаем и дальше радовать вас интересными материалами. ❤️

«От Руси до России» — именно так назывался концерт, приуроченный к юбилею Академического хора Белгородской государственной филармонии.

Коллектив был создан в 1992 году, и последние два десятка лет им руководит Елена Алексеева. Под её началом артисты бережно хранят и развивают лучшие традиции хорового искусства. Сегодня им подвластны произведения самых разных стилей, жанров и направлений: от опер и масштабных музыкальных полотен до джаза, рока и эстрады. Но особое место в творчестве занимает русская народная музыка, романсы, классические и духовные сочинения.

В этом могли убедиться зрители, пришедшие на концерт «От Руси до России». Солировали артисты хора (Елизавета Феценко, Николай Бербер, Татьяна Белкина, Андрей Черепанов, Александра Смирнова, Анна Олейник и Евгений Амитон), а также лауреат международного конкурса Оксана Никитина (меццо-сопрано).

Присоединяйтесь к трансляции этого концерта и погружайтесь в мир прекрасной музыки!

Продолжаем знакомить вас с работами Вольфганга Амадея Моцарта. Ария «No, no, che non sei capace» была написана им в 1783 году для сопрано и оркестра. Это произведение — настоящий бриллиант в его творчестве.

Ария звучит на итальянском. В ней героиня упрекает мужчину в неспособности понять её страдания и гнев, отвергая все попытки утешения. Страсть, ирония и драматизм переплетаются в музыке, создавая потрясающий эффект.

Произведение представляет собой яркий пример стиля бельканто с эффектными колоратурами, скачками в диапазоне и виртуозными руладами. Оркестр не просто аккомпанирует, а ведёт живой диалог с голосом, подчёркивая эмоциональные повторы.

Переходите по ссылке и слушайте «No, no, che non sei capace» в исполнении Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра. Дирижёр — Александр Титов. Солирует Анна Михайлова.

Под конец прошлого театрального сезона в Белгородской филармонии прошёл удивительный концерт. Он был посвящён одному из важнейших искусств в истории человечества — танцу.

Многими хореографами был проложен путь к прочтению симфонической музыки при помощи танцевальных средств выражения. Благодаря им оживали произведения величайших композиторов. В этом можно убедиться на примере высших образцов золотой коллекции русской балетной школы от Мариуса Петипа и Михаила Фокина до Юрия Григоровича.

Использованные ими сочинения Петра Ильича Чайковского, Александра Бородина, Сергея Рахманинова и Арама Хачатуряна составили основу концертной программы «Популярная классика». На сцене в этот вечер блистали музыканты симфонического оркестра под управлением заслуженного деятеля искусств России Рашита Нигаматуллина.

Запускайте трансляцию и смотрите выступление полностью на Leo Classics.

В 1783 году Вольфганг Амадей Моцарт написал концертную арию «Vorrei spiegarvi, o Dio» (K.418) для сопрано и оркестра — одну из самых выразительных и технически сложных в его наследии. Это произведение сочетает глубину эмоций с виртуозной вокальной партией, раскрывая всю гениальность композитора.

По сюжету героиня страдает от неразделённой любви и отчаяния, пытаясь объяснить возлюбленному свои чувства. Текст передаёт смятение, боль и бессилие.

Эту красивейшую арию в разное время исполняли Эмма Матьос и Эдита Груберова. Предлагаем вам насладиться этим произведением в интерпретации народной артистки России Анны Михайловой (сопрано) под аккомпанемент Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра. Дирижирует Александр Титов.

Симфония № 6 Сергея Прокофьева является одним из самых глубоких и трагичных произведений в его творчестве. Написанная в послевоенные годы, она отражает не только личные переживания композитора, но и дух целой эпохи.

Произведение Прокофьев начал писать в 1945 году, а закончил лишь в 1947-м. Причём делал это он втайне от врачей, которые после приступа гипертонии запретили ему работать. В этом сочинении он постарался передать последствия войны: скорбь, утраты и надежду на светлое будущее.

Премьера состоялась в 1947 году в исполнении Ленинградского филармонического оркестра под управлением Евгения Мравинского и имела большой успех.

Спустя десятилетия Симфонию № 6 великолепно сыграл Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр под управлением дирижёра Александра Титова. Переходите по ссылке и смотрите полностью запись этого концерта.

«Чакона для скрипки с оркестром» Томазо Витали — одно из самых загадочных и обсуждаемых произведений в скрипичном репертуаре. Современные исследователи ставят под сомнение авторство, но хотя бы не спорят с тем фактом, что это самая ранняя из известных версий чаконы (средневековый танец в трёхметровом ритме). Датирована она началом XVIII века.

Другое необычное произведение — «Концерт для флейты и скрипки с оркестром» Богуслава Мартину, чешского композитора уже XX века. Редкое сочетание двух инструментов как равнозначных солистов. Автор избегает конкуренции между ними, создавая яркий диалог. И на это его вдохновили барочные концерты.

Оба эти произведения вошли в первое отделение концерта «Шедевры классики» Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра. Дирижирует Александр Титов. Солируют Александр Шмелёв (скрипка), Полина Ульянова (скрипка) и Наталия Данилина (флейта).

Запускайте видео по ссылке и наслаждайтесь звучанием!

«Шедевры музыкальной классики» — абонемент с таким названием покорил слушателей Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра. В рамках него исполнялись произведения, составляющие золотой фонд мировой музыки.

С одним из таких мы и хотим вас познакомить. В 1940 году Арам Хачатурян создал Концерт для скрипки с оркестром ре минор. Насыщенный кавказскими ритмами, страстными мелодиями и виртуозными пассажами, он стал символом огненного темперамента и музыкального богатства Армении.

В военные годы произведение часто транслировалось в радиоэфире, а автор в 1941 году получил за него Сталинскую премию второй степени.

Запускайте трансляцию и слушайте, как звучит это творение Арама Хачатуряна в концертном зале Дворца Белосельских-Белозёрских в исполнении Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра.

«Шедевры музыкальной классики» — абонемент с таким названием покорил слушателей Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра. В рамках него исполнялись произведения, составляющие золотой фонд мировой музыки.

С одним из таких мы и хотим вас познакомить. В 1940 году Арам Хачатурян создал Концерт для скрипки с оркестром ре минор. Насыщенный кавказскими ритмами, страстными мелодиями и виртуозными пассажами, он стал символом огненного темперамента и музыкального богатства Армении.

В военные годы произведение часто транслировалось в радиоэфире, а автор в 1941 году получил за него Сталинскую премию второй степени.

Запускайте трансляцию и слушайте, как звучит это творение Арама Хачатуряна в концертном зале Дворца Белосельских-Белозёрских в исполнении Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра.

«Фантастическая симфония» — произведение, чрезвычайно мало похожее на всё, что дотоле существовало в области симфонии», — писал И.И. Соллертинский.

Чрезвычайно мало был похож и её автор, 26-летний выпускник Парижской консерватории Гектор Берлиоз, на своих учителей и коллег. Эксцентричный молодой человек за свой счёт организовал несколько концертов из собственных произведений — неслыханная дерзость по тем временам!

Его музыка казалась современникам слишком экстравагантной, хотя великолепные оркестровые находки вызывали восхищение даже у недоброжелателей. Бурными увлечениями Берлиоза в тот период были симфонизм Бетховена, поэзия Гёте, драматургия Шекспира и актриса Гарриет Смитсон. Из этого букета страстей родилась «Фантастическая симфония».

Предлагаем вам насладиться ей в исполнении Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра под управлением Александра Титова. Переходите по ссылке и знакомьтесь с «Шедеврами классики»!

Наступил последний месяц лета. А мы продолжаем радовать вас бессмертными шедеврами классики, но уже в джазовых тонах.

В августе на Leo Classics продолжатся показы лучших выступлений Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра.

Мы по-прежнему будем знакомить вас с культурой других народов в рамках пятничной рубрики #МузыкаРазныхСтран.

В Суздале сейчас проходит II Всероссийский кинолагерь для молодых документалистов, организованный кинокомпанией «Два капитана». Это серия мастер-классов от ведущих экспертов киноиндустрии. Вплоть до 10 августа встречи будут транслироваться на Leo Classics, а потом их можно будет посмотреть на нашей платформе в записи.

Оставайтесь с нами — впереди много интересного!