Александр Маслов — классический и джазовый пианист, композитор, доцент Санкт-Петербургской консерватории. Автор многочисленных джазовых обработок, а также учебного пособия «Основы джазовой импровизации на фортепиано».

Сегодня мы знакомим вас с его авторской фантазией «Евгений Онегин» на тему одноимённой оперы Петра Ильича Чайковского.

Предлагаем вам запись этого произведения в исполнении Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра под управлением Александра Титова. Солируют Александр Маслов (фортепиано), Иван Мясников (контрабас), Павел Чижик (ударные, вибрафон), Александр Васильев (кларнет).

Переходите по ссылке и наслаждайтесь видео.

Легендарный Юрий Никулин был увлечён джазом. Из воспоминаний его жены Татьяны следует, что во время войны актёр организовывал концерты самодеятельности.

Он не только показывал клоунаду, но и исполнял джаз. Долго пытался выучиться игре на банджо. Писал песни на музыку из фильма «Джордж из Динки-джаза». Но по-настоящему джазовую вещь в сопровождении оркестра смог исполнить на сцене лишь в 50 лет.

А что ещё мы о нём не знаем? На этот вопрос постаралась найти ответы Юля Рыбакова в своём документальном фильме «Никулин. Правила жизни великого клоуна». Сценарий для него написал Марк Подрабинек.

Запускайте трансляцию и смотрите ленту полностью на Leo Classics.

Пианист и композитор Александр Маслов в своё время сотрудничал с оркестрами Мариинского театра, Санкт-Петербургской филармонии и Академической капеллы, с Польским симфоническим оркестром радио и телевидения, Миланским оркестром имени В. Синайским, А. Чернушенко, М. Татарниковым, А. Поляничко, И. Вербицким, А. Титовым и многими другими.
 
Сегодня предлагаем вам послушать «Хор половецких девушек («Улетай на крыльях ветра…») из оперы «Князь Игорь» Александра Бородина в джазовой обработке Александра Маслова.
 
Смотрите запись этого произведения в исполнении Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра под управлением Александра Титова. Солируют Александр Маслов (фортепиано), Иван Мясников (контрабас), Павел Чижик (ударные, вибрафон), Александр Васильев (кларнет).

Трио Александра Маслова — известный петербургский ансамбль, исполняющий классическую музыку в джазовой обработке. В репертуар коллектива входят авторские обработки и фантазии на темы многих классических произведений: сюиты «Щелкунчик» и «Спартак» (по балетам Чайковского и Хачатуряна), фантазии на темы из опер Глинки, Бородина, Римского-Корсакова и многое другое.
 
Сегодня предлагаем вам три темы из оперы «Золотой петушок». На сцене Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Александр Маслов (фортепиано) и его трио:Иван Мясников (контрабас), Павел Чижик (ударные, вибрафон), Александр Васильев (кларнет).
 
За дирижёрским пультом — заслуженный артист и заслуженный деятель искусств России Александр Титов.
 
Переходите по ссылке и наслаждайтесь музыкой.

«Кино и джаз» — именно так называется любимый многими зрителями концертный цикл Санкт-петербургского государственного академического симфонического оркестра под руководством заслуженного артиста РФ Александра Титова.

Решили вас познакомить с наиболее яркими выступлениями в рамках первого абонемента этой программы. В сегодняшней трансляции прозвучат:
Ноктюрн для фортепиано с оркестром Александра Цфасмана. В нём ярко проявился фортепианный стиль композитора, в котором органично сочетаются техническое совершенство и поэтическое изящество.
Концерт для фортепиано с оркестром Джорджа Гершвина, одно из его лучших произведений.
Музыка из кинофильмов Исаака Дунаевского. Они стали знаковыми для целой эпохи, сопровождая жизнь советского человека «от Москвы до самых до окраин». В концерт вошли мелодии из фильмов «Дети капитана Гранта» (1936), «Три товарища» (1935), «Светлый путь» (1940), «Кубанские казаки» (1949), «Моя любовь» (1940) и «Цирк» (1936).

Переходите по ссылке и запускайте видео.

В 2017 году трио Александра Маслова выпустило первый альбом — Between Classics & Jazz, в который вошли джазовые обработки на темы Бетховена, Шумана, Бородина, Глинки и Чайковского.

С 2021 года коллектив активно сотрудничает с Музыкальным салоном Classica в программе Cinema Medley. Концерты с большим успехом проходят на крупных концертных площадках.

Но сегодня продолжим радовать вас классикой в джазовых тонах. Только послушайте, как звучит «Полёт шмеля» в джазовой обработке пианиста Александра Маслова!

В исполнении ему помогают Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Иван Мясников (контрабас) и Павел Чижик (ударные, вибрафон). За дирижёрским пультом — заслуженный артист и заслуженный деятель искусств России Александр Титов.

Видео доступно по ссылке.

Предлагаем вам джазовую версию «Трёх танцев»(полонез, вальс и краковяк) из оперы «Жизнь за царя» в аранжировке Александра Маслова. Произведение открыло второе отделение концерта «Классика в джазовых тонах» в июне 2022 года.
 
На сцене Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр. Солируют: Александра Маслов (фортепиано), Иван Мясников (контрабас) и Павел Чижик (ударные, вибрафон).
 
За дирижёрским пультом — заслуженный артист и заслуженный деятель искусств России Александр Титов.
 
Наслаждайтесь роскошным звучанием по ссылке.

Цикл «Кино и джаз» Санкт-петербургского государственного академического симфонического оркестра под руководством заслуженного артиста РФ Александра Титова продолжает Сюита для джазового оркестра № 2 Дмитрия Шостаковича.

Шостакович написал её в 1938 году для Государственного джаз-оркестра СССР. Судьба партитуры в последующие годы неизвестна. Лишь много лет спустя она вернулась на эстраду в обработке британского композитора Дж. Макберни.

Самый знаменитый номер из сюиты — это Вальс («Русский вальс»). Шостакович вряд ли мог предполагать, что в 1993 году малоизвестный тогда режиссёр Ларс фон Триер использует его пьесу в рекламном ролике французской страховой компании, в 1988-м её сыграют в лондонском Барбикан-холле под управлением Мстислава Ростроповича, а в 1999-м она прозвучит в скандальном фильме Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами».

В сегодняшнем концерте фрагменты сюиты исполняются в оркестровке Юрия Лебедева.
Запускайте трансляцию и наслаждайтесь джазовыми мелодиями.

И снова на Leo Classics «Классика в джазовых тонах». На этот раз — темы из «Щелкунчика» Петра Ильича Чайковского в аранжировке питерского пианиста и композитора Александра Маслова.

На сцене кроме пианиста Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Иван Мясников (контрабас) и Павел Чижик (ударные, вибрафон). За дирижёрским пультом — заслуженный артист и заслуженный деятель искусств России Александр Титов.

Смотрите видео по ссылке!

Юрий Потеенко — российский композитор, доцент кафедры хорового дирижирования Московской консерватории, четырежды лауреат премии «Золотой орел» и один из самых востребованных композиторов современного отечественного кино.
 
В числе его сочинений — одноактные оперы по рассказам Чехова, симфония, оратория «Песни Руси», хоровые циклы, музыка для телевидения и компьютерных игр, а также саундтреки к таким фильмам, как «Ночной дозор», «Дневной дозор», «Обитаемый остров», «Книга мастеров», «Батальон», «Белый тигр», «Анна Каренина. История Вронского», «Ирония судьбы.Продолжение» и др. (всего более 80 картин).
 
Музыкант работал с кинокомпаниями Disney, Universal, Warner Brothers, курирует композиторскую программу Московской школы кино.
 
Сегодня предлагаем вам насладиться сюитой из культовых фильмов «Ночной дозор» и «Дневной дозор».
 
Исполняет Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, дирижёр — Александр Титов.
  Запускайте видео по ссылке.

Австрийский пианист и композитор Фридрих Гульда удивительным образом сочетал в своей творческой деятельности преданную любовь к музыке Баха, Бетховена и Моцарта со страстным увлечением новейшими музыкальными течениями XX века — роком и джазом.

Концерт для виолончели – одно из самых известных сочинений Гульды, получившее мировую известность. Он написан в неоклассическом духе — как невероятный коктейль из классики, рока и джаза. Музыку отличают чёткость формы, колористическое разнообразие и импровизационная свобода изложения.

Произведение исполнил в рамках цикла «Кино и джаз» Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр. Солистом выступил талантливый Дмитрий Хрычёв, а за дирижёрский пульт встал Александр Титов.

Запускайте трансляцию и наслаждайтесь музыкой!

Альфред Шнитке — одна из главных фигур отечественного музыкального авангарда. Он родился в Республике немцев Поволжья, окончил Московскую консерваторию, впоследствии там же преподавал. С начала 1990-х годов жил в Германии, завоевал широчайшее международное признание, премьеры его произведений всегда становились мировым культурным событием.

В числе произведений композитора четыре оперы, три балета, 10 симфоний, 15 концертов, камерная, вокальная, хоровая музыка. Шнитке создал саундтреки к нескольким десяткам фильмов, в числе самых известных: «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил», «Экипаж» и «Сказка странствий» Митты, «Маленькие трагедии» и «Мёртвые души» Швейцера, «Фантазии Фарятьева» Авербаха, «Агония» Климова, «Дядя Ваня» Михалкова-Кончаловского, «Мастер и Маргарита» Кары, документальная лента «И всё-таки я верю…» Ромма.
Слушайте сами! На сцене Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, дирижёр — Александр Титов.

Видео концерта из цикла «Кино и джаз» доступно по ссылке.

Друзья, с Днём знаний! Для нас это не просто конец лета, а один из самых творческих дней в году. Символ новых начинаний, ярких красок и вдохновения.

В культуре и искусстве день 1 сентября всегда был больше, чем просто дата в календаре. Это точка отсчёта, момент встречи с прекрасным и возможность отточить свой вкус.

Так пусть новый год знаний для вас или ваших детей будет наполнен не только формулами и правилами, но и красотой, вдохновением и любовью к искусству!

1 сентября начинают учиться не только школьники, но и будущие музыканты. Кстати, старейшее в Европе светское профессиональное музыкальное учебное заведение — Парижская консерватория — было открыто в 1795 году.

Именно в ней некогда преподавал человек с удивительной судьбой — органист Александр Гильман. В 1894 году он даже вместе с Шарлем Бордом и Венсаном д’Эрди учредил в противовес парижской частную консерваторию Schola Cantorum, где акцент делался на оперу.

Стараниями Гильмана была выпущена антология старинной французской органной музыки в 10 томах, а затем ещё и собрание иностранной органной музыки.

И сегодня мы вам предлагаем насладиться Симфонией № 1 для органа с оркестром Александра Гильмана в исполнении Уральского академического филармонического оркестра. За дирижёрским пультом — Дмитрий Лисс.

Открытие 57-го концертного сезона в Белгородской государственной филармонии было неразрывно связано с именами Франца Шуберта и Сергея Рахманинова.

В этот день филармонический симфонический оркестр исполнил три знаковых произведения. Прозвучали:
увертюра «Розамунда» из музыки к пьесе Хельмины фон Шези и Неоконченная симфония Шуберта;
Симфония № 2 Рахманинова.

За дирижёрским пультом стоял заслуженный деятель искусств РФ Рашит Нигаматуллин.

Великолепный концерт и потрясающее звучание. Переходите по ссылке, запускайте трансляцию и наслаждайтесь им в HD-качестве!