Как подпись под картиной меняет наше мнение
Разбираем один из самых важных феноменов в психологии искусства и творчества
Время чтения ~3 минуты
Слышали похожие реплики? А может, и сами говорили что-то подобное?
Дело в том, что в современном искусстве контекст часто является частью произведения: кто его создал, при каких обстоятельствах, на что оно отвечает, какую мысль выражает
Без него мы получаем лишь видимый кусочек предмета искусства, упуская из виду аутентичность автора и самой работы
За это я и люблю современное искусство: узнавая историю работы, можно обнаружить гораздо больше, чем заметил с первого взгляда. Хотя понимание замысла, конечно, не обязывает работу полюбить.
Поэтому в музее бывает интересно сначала посмотреть, что чувствуешь сам, а затем прочитать пояснение и вернуться к произведению. Изменилось ли впечатление? Стало ли понятнее, на что обращать внимание?
Если говорить о психологических механизмах, стоящих за этим, невозможно обойти стороной эффект фрейминга (от фрейм - рамка)
Эффект фрейминга показывает, что наша реакция зависит не только от содержания информации, но и от способа её представления. Одинаковые исходы можно описать через приобретения или потери, и это изменит предпочтения людей.
💡 Как работает рамка
В классическом эксперименте Тверски и Канемана людям предлагали выбрать способ борьбы с эпидемией, угрожающей 600 жизням
Когда гарантированный исход описывали как «200 человек спасутся», большинство выбирало его
Когда тот же исход звучал как «400 человек погибнут», большинство предпочитало рискнуть ради шанса спасти всех
То есть разные “рамы” в одних и тех же условиях меняли предпочтения людей
Теперь давайте посмотрим на исследования фрейминга и эксперименты в контексте искусства:
В исследованиях искусства речь часто идёт о контекстуальном фрейминге: название, история создания и сведения об авторе могут менять наше впечатление от произведения
Давайте посмотрим исследования, где их авторы проверяют, как такая информация влияет на понимание, оценку и восприятие произведения:
🖼 В эксперименте с названиями картин интерпретирующие названия при длительном просмотре улучшали субъективное понимание абстрактных работ, но не повышали их эстетическую привлекательность
Например, для работ Ротко исследователи использовали названия «Цветные поля» и «Внутреннее равновесие
🎧 В музыкальном эксперименте одинаковую запись сопровождали разными описаниями престижа исполнителя. Участникам несколько раз включали одну запись, сообщая, что это разные исполнения. Около 75% приняли повторные предъявления за разные исполнения хотя бы для одного из двух произведений. Описания престижа исполнителей также влияли на оценки музыки.
«Эта версия звучит агрессивнее предыдущей. Мне кажется, темп быстрее» - написал один из респондентов, хотя запись была той же самой.
🤖 В исследовании изображений, созданных ИИ, им случайно приписывали человеческое или машинное авторство. В первом эксперименте подпись «создано человеком» повышала оценки красоты, глубины, ценности и симпатии к работе
🏛 В одном небольшом исследовании изображения с подписью «из галереи» оценивали выше, чем с подписью «создано компьютером»
📱 В двух экспериментах с проектированием программных решений одинаковые пожелания называли «идеями» или «требованиями». В рамке требований решения получались менее оригинальными, но более практичными
❔А у вас бывало такое, что название или история создания заметно изменили отношение к картине, фильму или музыке? Поделитесь примерами!
Другие исследования и научные разборы
Разбираем один из самых важных феноменов в психологии искусства и творчества
Время чтения ~3 минуты
«Он просто прилепил банан к стене!»
«Он просто поставил писсуар и назвал его “Фонтаном”!»
«Она притащила в галерею свою незаправленную кровать. У меня дома такая же!»
«Он просто порезал холст. Я тоже так могу!»
«Он стёр чужой рисунок и выставил то, что осталось, как свою работу!»
«Она просто сидела на стуле и смотрела на посетителей. Это теперь называется перформансом»
Слышали похожие реплики? А может, и сами говорили что-то подобное?
Дело в том, что в современном искусстве контекст часто является частью произведения: кто его создал, при каких обстоятельствах, на что оно отвечает, какую мысль выражает
Без него мы получаем лишь видимый кусочек предмета искусства, упуская из виду аутентичность автора и самой работы
За это я и люблю современное искусство: узнавая историю работы, можно обнаружить гораздо больше, чем заметил с первого взгляда. Хотя понимание замысла, конечно, не обязывает работу полюбить.
Поэтому в музее бывает интересно сначала посмотреть, что чувствуешь сам, а затем прочитать пояснение и вернуться к произведению. Изменилось ли впечатление? Стало ли понятнее, на что обращать внимание?
Если говорить о психологических механизмах, стоящих за этим, невозможно обойти стороной эффект фрейминга (от фрейм - рамка)
Эффект фрейминга показывает, что наша реакция зависит не только от содержания информации, но и от способа её представления. Одинаковые исходы можно описать через приобретения или потери, и это изменит предпочтения людей.
💡 Как работает рамка
В классическом эксперименте Тверски и Канемана людям предлагали выбрать способ борьбы с эпидемией, угрожающей 600 жизням
Когда гарантированный исход описывали как «200 человек спасутся», большинство выбирало его
Когда тот же исход звучал как «400 человек погибнут», большинство предпочитало рискнуть ради шанса спасти всех
То есть разные “рамы” в одних и тех же условиях меняли предпочтения людей
Теперь давайте посмотрим на исследования фрейминга и эксперименты в контексте искусства:
В исследованиях искусства речь часто идёт о контекстуальном фрейминге: название, история создания и сведения об авторе могут менять наше впечатление от произведения
Давайте посмотрим исследования, где их авторы проверяют, как такая информация влияет на понимание, оценку и восприятие произведения:
🖼 В эксперименте с названиями картин интерпретирующие названия при длительном просмотре улучшали субъективное понимание абстрактных работ, но не повышали их эстетическую привлекательность
Например, для работ Ротко исследователи использовали названия «Цветные поля» и «Внутреннее равновесие
🎧 В музыкальном эксперименте одинаковую запись сопровождали разными описаниями престижа исполнителя. Участникам несколько раз включали одну запись, сообщая, что это разные исполнения. Около 75% приняли повторные предъявления за разные исполнения хотя бы для одного из двух произведений. Описания престижа исполнителей также влияли на оценки музыки.
«Эта версия звучит агрессивнее предыдущей. Мне кажется, темп быстрее» - написал один из респондентов, хотя запись была той же самой.
🤖 В исследовании изображений, созданных ИИ, им случайно приписывали человеческое или машинное авторство. В первом эксперименте подпись «создано человеком» повышала оценки красоты, глубины, ценности и симпатии к работе
🏛 В одном небольшом исследовании изображения с подписью «из галереи» оценивали выше, чем с подписью «создано компьютером»
📱 В двух экспериментах с проектированием программных решений одинаковые пожелания называли «идеями» или «требованиями». В рамке требований решения получались менее оригинальными, но более практичными
❔А у вас бывало такое, что название или история создания заметно изменили отношение к картине, фильму или музыке? Поделитесь примерами!
Другие исследования и научные разборы
❤8🔥6⚡2
Forwarded from Doc Film Community🕊️
Открытый вводный интенсив-практикум по документальному кино программы Манифест.док
17–19 октября | Онлайн | Вход свободный по регистрации
В рамках набора на новую четырнадцатимесячную программу Манифест.док, созданную совместно с журналом «Искусство кино», приглашаем вас на открытый трёхдневный интенсив-практикум.
Что вас ждет.
🎥 Поймёте, где искать героя для своего первого документального фильма. Узнаете, как режиссёры находят истории в повседневной жизни и на что обращают внимание при выборе героя.
🎬 Увидите, как создаётся документальное кино изнутри. Вместе с режиссёрками разберёте сцены из их новых фильмов и узнаете, какие решения стоят за кадром.
🎥 Познакомитесь с пятью традициями документального кино. Начнёте разбираться, чем отличаются режиссёрские подходы и как выбрать способ съёмки для своего героя.
✍️ Получите практические задания, которые помогут сделать первые шаги в документальном кино.
ПРОГРАММА
🎬 17 октября | 17:00 мск
«От замысла до фестиваля. Как рождается документальное кино?»
Встреча с выпускницами нашей киношколы, режиссёрками — участницами Международного кинофестиваля «Послание к человеку».
🫂Анна Соколкова, Дарья Мареева, Элина Хакимова.
19 и 20 октября на фестивале «Послание к человеку» состоятся показы фильмов Анны Соколковой «Если я не реалист» и Элины Хакимовой «Женский круг», участвующих в Национальном конкурсе. Фильм Дарьи Мареевой был представлен на фестивале в прошлом году.
Режиссёрки расскажут, как родились их фильмы, покажут сцены и объяснят, как они были сняты, что осталось за кадром и какие решения помогли превратить наблюдение в кино.
🎬 18 октября | 19:00 мск
«Где искать героя для документального кино?»
🫂Яна Исаенко,
Маруся Сыроечковская, Ирина Бузина — кураторки программы Манифест.док.
Три режиссёрских опыта, разные способы поиска героев и конкретные инструменты, которые помогут вам найти человека для собственного фильма.
🎬 19 октября | 19:00, мск
«Как снимать героя документального фильма? Режиссёрские подходы и методы»
🫂Практикум с режиссёркой и кураторкой программы Манифест.док Ириной Бузиной.
Герой найден. Но как его снимать? Как выбрать режиссёрский метод?
Посмотрим какой метод съёмки героев предлагают пять традиций документального кино: Observational Cinema, Direct Cinema, Cinéma Vérité, Free Cinema и Будапештская школа.
Разберём, чем отличаются эти подходы и как выбор метода влияет на будущий фильм.
В финале интенсива вы получите практическое задание: снять документальный этюд о герое одним непрерывным кадром продолжительностью до трёх минут.
Готовый этюд можно будет представить в качестве вступительной работы на четырнадцатимесячную программу Манифест.док.
Заполнить заявку на программу и прикрепить ссылку на этюд можно здесь.
📌Прием заявок на программу Манифест.док продлили до 30 октября 23:59 мск.
⏰Регистрация
Вход свободный по предварительной регистрации.
✉️ Чтобы зарегистрироваться, напишите кураторке Ирине в Telegram: @buzinair
17–19 октября | Онлайн | Вход свободный по регистрации
В рамках набора на новую четырнадцатимесячную программу Манифест.док, созданную совместно с журналом «Искусство кино», приглашаем вас на открытый трёхдневный интенсив-практикум.
Что вас ждет.
🎥 Поймёте, где искать героя для своего первого документального фильма. Узнаете, как режиссёры находят истории в повседневной жизни и на что обращают внимание при выборе героя.
🎬 Увидите, как создаётся документальное кино изнутри. Вместе с режиссёрками разберёте сцены из их новых фильмов и узнаете, какие решения стоят за кадром.
🎥 Познакомитесь с пятью традициями документального кино. Начнёте разбираться, чем отличаются режиссёрские подходы и как выбрать способ съёмки для своего героя.
✍️ Получите практические задания, которые помогут сделать первые шаги в документальном кино.
ПРОГРАММА
🎬 17 октября | 17:00 мск
«От замысла до фестиваля. Как рождается документальное кино?»
Встреча с выпускницами нашей киношколы, режиссёрками — участницами Международного кинофестиваля «Послание к человеку».
🫂Анна Соколкова, Дарья Мареева, Элина Хакимова.
19 и 20 октября на фестивале «Послание к человеку» состоятся показы фильмов Анны Соколковой «Если я не реалист» и Элины Хакимовой «Женский круг», участвующих в Национальном конкурсе. Фильм Дарьи Мареевой был представлен на фестивале в прошлом году.
Режиссёрки расскажут, как родились их фильмы, покажут сцены и объяснят, как они были сняты, что осталось за кадром и какие решения помогли превратить наблюдение в кино.
🎬 18 октября | 19:00 мск
«Где искать героя для документального кино?»
🫂Яна Исаенко,
Маруся Сыроечковская, Ирина Бузина — кураторки программы Манифест.док.
Три режиссёрских опыта, разные способы поиска героев и конкретные инструменты, которые помогут вам найти человека для собственного фильма.
🎬 19 октября | 19:00, мск
«Как снимать героя документального фильма? Режиссёрские подходы и методы»
🫂Практикум с режиссёркой и кураторкой программы Манифест.док Ириной Бузиной.
Герой найден. Но как его снимать? Как выбрать режиссёрский метод?
Посмотрим какой метод съёмки героев предлагают пять традиций документального кино: Observational Cinema, Direct Cinema, Cinéma Vérité, Free Cinema и Будапештская школа.
Разберём, чем отличаются эти подходы и как выбор метода влияет на будущий фильм.
В финале интенсива вы получите практическое задание: снять документальный этюд о герое одним непрерывным кадром продолжительностью до трёх минут.
Готовый этюд можно будет представить в качестве вступительной работы на четырнадцатимесячную программу Манифест.док.
Заполнить заявку на программу и прикрепить ссылку на этюд можно здесь.
📌Прием заявок на программу Манифест.док продлили до 30 октября 23:59 мск.
⏰Регистрация
Вход свободный по предварительной регистрации.
✉️ Чтобы зарегистрироваться, напишите кураторке Ирине в Telegram: @buzinair
❤🔥5⚡4🔥4
Doc Film Community🕊️
Открытый вводный интенсив-практикум по документальному кино программы Манифест.док 17–19 октября | Онлайн | Вход свободный по регистрации В рамках набора на новую четырнадцатимесячную программу Манифест.док, созданную совместно с журналом «Искусство кино»…
В школе документального кино, с которой я работаю, очередная бесплатная классная возможность! Присоединяйтесь!
С чего начать - навигация по каналу
С чего начать - навигация по каналу
❤🔥7🔥6❤5
Психологический жест Чехова
Актёрский приём для поиска творческих идей. Упражнения и исследования. Время чтения ~4 минуты
Михаил Чехов был актёром, режиссёром и педагогом, племянником Антона Чехова и учеником Станиславского.
А ещё снимался у Хичкока, и за роль в «Заворожённом» его номинировали на «Оскар».
Методы актерского искусства, разработанные Чеховым, изучали Мэрилин Монро, Клинт Иствуд, Энтони Куинн, Юл Бриннер, Ллойд Бриджес и другие голливудские актёры.
Но сегодня речь пойдёт об одном из его приёмов, который можно попробовать для поиска идей и в других видах творчества
Называется он “Психологический жест”
Помните, я писал про эту крутую технику, когда телесный импульс можно трансформировать в новую творческую идею. Тут что-то похожее
Психологическим жестом Чехов называл выразительное движение, через которое актёр ищет внутренний импульс персонажа: чего тот хочет, к чему стремится, как относится к миру. Вместо подробного словесного объяснения можно сначала найти телесную форму этого стремления.
Например, персонаж словно пытается удержать что-то ускользающее или раздвинуть тесные стены. Движение становится способом искать переживание
Режиссёр Джон Берри вспоминал, что Чехов показывал ему свой жест для Гамлета: движение устремлялось вверх, к точке, напоминая готический собор. Такое вот пересечение театра и архитектуры.
При этом жест необязательно должен быть размашистым. Чехов допускал маленькие, тихие движения, если в них есть ясная форма и внутреннее участие. И показывать этот жест зрителю тоже необязательно: он может остаться репетиционным инструментом.
Интересно, что даже в обычной речи мы «схватываем идею», «касаемся проблемы», «рвём отношения». Чехов обращал внимание на эти скрытые движения в нашем языке.
🧪 Есть и исследования:
В эксперименте 2019 года 29 участников выполняли упражнения по мотивам метода Чехова. После расширяющих движений состояние оценивалось как более приятное, чем после сжимающих, а после сжимающих было выше возбуждение. Но выборка небольшая, отдельной контрольной группы не было, а движения сопровождались подсказками и воображаемыми обстоятельствами. Креативность здесь не проверяли.
Есть и исследование 2020 года: после обведения плавных линий участницы придумывали больше необычных применений газете, чем после угловатых.
👐 На этой неделе предлагаю попробовать три практики, основанные на “психологическом жесте”
А. Найти действие и изменить его окраску
Сокращённый вариант упражнения №5 (по ссылке лежит полный текст упражнений)
1️⃣ Выберите действие: отталкивать, притягивать, открывать или закрывать.
2️⃣ Найдите для него свободное движение всем телом, без излишнего напряжения. Сначала попробуйте его без специальной эмоциональной окраски.
3️⃣ Повторите то же движение с разной окраской: осторожно, решительно, нежно. Каждый раз спокойно заканчивайте жест перед следующим повторением.
4️⃣ Заметьте, что меняется в ощущениях, какие возникают образы или желания. Не нужно заставлять себя испытывать определённую эмоцию.
Б. Найти жест дерева или здания
По мотивам упражнения №6.
1️⃣ Выберите дерево, цветок, здание или отдельную архитектурную форму: арку, колонну, лестницу. Можно воспользоваться фотографией.
2️⃣ Посмотрите, какое движение подсказывает форма. Что-то устремляется вверх, раскидывается в стороны, раскрывается?
3️⃣ Попробуйте передать это простым движением тела. Не изображайте дерево или здание буквально: ищите собственный отклик на его форму.
4️⃣ Повторите движение и обратите внимание, какие ощущения и образы оно вызывает.
В. Перевести движение в творческий набросок
1️⃣ Придумайте движение, которое хочется назвать «собрать», «раздвинуть», «удержать» или своим словом. Можно взять жест из предыдущей практики.
2️⃣ Повторите его несколько раз. Заметьте направление, темп, силу, плавность или резкость.
3️⃣ Попробуйте передать что-то из этого в небольшом наброске:
В музыке: ритмом, динамикой или плотностью.
В рисунке: линией, направлением, расположением масс.
В тексте: действием персонажа или ритмом фразы.
Или найдите способ передать движение в том виде творчества, которым занимаетесь вы.
Не обязательно сразу делать законченную работу. Достаточно фрагмента, в котором появилось что-то интересное.
Если попробуете, расскажите: какой жест выбрали и что заметили?
P.S. У меня сегодня день рождения! Если хотите меня поздравить, поделитесь каналом или понравившимся постом с кем-то из знакомых, кому это может быть интересно. Буду очень рад)
________________
С чего начать - навигация по каналу
Актёрский приём для поиска творческих идей. Упражнения и исследования. Время чтения ~4 минуты
Михаил Чехов был актёром, режиссёром и педагогом, племянником Антона Чехова и учеником Станиславского.
А ещё снимался у Хичкока, и за роль в «Заворожённом» его номинировали на «Оскар».
Методы актерского искусства, разработанные Чеховым, изучали Мэрилин Монро, Клинт Иствуд, Энтони Куинн, Юл Бриннер, Ллойд Бриджес и другие голливудские актёры.
Но сегодня речь пойдёт об одном из его приёмов, который можно попробовать для поиска идей и в других видах творчества
Называется он “Психологический жест”
Помните, я писал про эту крутую технику, когда телесный импульс можно трансформировать в новую творческую идею. Тут что-то похожее
Психологическим жестом Чехов называл выразительное движение, через которое актёр ищет внутренний импульс персонажа: чего тот хочет, к чему стремится, как относится к миру. Вместо подробного словесного объяснения можно сначала найти телесную форму этого стремления.
Например, персонаж словно пытается удержать что-то ускользающее или раздвинуть тесные стены. Движение становится способом искать переживание
Режиссёр Джон Берри вспоминал, что Чехов показывал ему свой жест для Гамлета: движение устремлялось вверх, к точке, напоминая готический собор. Такое вот пересечение театра и архитектуры.
При этом жест необязательно должен быть размашистым. Чехов допускал маленькие, тихие движения, если в них есть ясная форма и внутреннее участие. И показывать этот жест зрителю тоже необязательно: он может остаться репетиционным инструментом.
Интересно, что даже в обычной речи мы «схватываем идею», «касаемся проблемы», «рвём отношения». Чехов обращал внимание на эти скрытые движения в нашем языке.
🧪 Есть и исследования:
В эксперименте 2019 года 29 участников выполняли упражнения по мотивам метода Чехова. После расширяющих движений состояние оценивалось как более приятное, чем после сжимающих, а после сжимающих было выше возбуждение. Но выборка небольшая, отдельной контрольной группы не было, а движения сопровождались подсказками и воображаемыми обстоятельствами. Креативность здесь не проверяли.
Есть и исследование 2020 года: после обведения плавных линий участницы придумывали больше необычных применений газете, чем после угловатых.
👐 На этой неделе предлагаю попробовать три практики, основанные на “психологическом жесте”
А. Найти действие и изменить его окраску
Сокращённый вариант упражнения №5 (по ссылке лежит полный текст упражнений)
Б. Найти жест дерева или здания
По мотивам упражнения №6.
В. Перевести движение в творческий набросок
В музыке: ритмом, динамикой или плотностью.
В рисунке: линией, направлением, расположением масс.
В тексте: действием персонажа или ритмом фразы.
Или найдите способ передать движение в том виде творчества, которым занимаетесь вы.
Не обязательно сразу делать законченную работу. Достаточно фрагмента, в котором появилось что-то интересное.
Если попробуете, расскажите: какой жест выбрали и что заметили?
P.S. У меня сегодня день рождения! Если хотите меня поздравить, поделитесь каналом или понравившимся постом с кем-то из знакомых, кому это может быть интересно. Буду очень рад)
________________
С чего начать - навигация по каналу
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥5🤝3