Московская Неделя моды завершилась. Подборка впечатлений и дизайнеров еще будет, а пока ловите обзор показов от институций.
Во-первых, открывали неделю студенты Британки и Universal University — 12 дипломных коллекций бакалавриата «Дизайн одежды и текстиля». Совместили панк и балет, свадебные ритуалы и городские трещины, кутюрный твид и деконструированный деним, латекс, ручное ткачество и апсайкл-кожу.
Во-вторых, сразу два театральных шоу поставил Сбер. «Версия 185» — совместно с Ushatava, буквально про себя же и свою историю от сберкассы до современных диджитал-технологий. Буквально с вайбами театра Мейерхольда, но в 2026 году. Выступление в реальном времени снимали на видеокамеру, видеопоток мгновенно обрабатывали ИИ-платформой рендеринга: нейросетевые алгоритмы отслеживали танцоров в кадре, отделяли их от фона и заменяли окружение. И это все под музыку Стравинского.
И иммерсивный показ по мотивам балета «Русские сказки», худрук и композитор —Петр Дранга. Тут уже модели и артисты балета в костюмах, Игоря Чапурина, созданные специально для постановки. Сценография балета и постановки создавалась с участием нейросети ГигаЧат.
И наконец самые юные участники мероприятия — ученики Школы моды Сергея Сысоева в Университете Косыгина (просто зависть — попасть на такой показ со студенческой коллекцией). Ребята переосмысливали знаковые образы из кино, экспериментировати с пропорциями, фактурами и кроем — и это прям очень хорошо.
@make_your_style
Во-первых, открывали неделю студенты Британки и Universal University — 12 дипломных коллекций бакалавриата «Дизайн одежды и текстиля». Совместили панк и балет, свадебные ритуалы и городские трещины, кутюрный твид и деконструированный деним, латекс, ручное ткачество и апсайкл-кожу.
Во-вторых, сразу два театральных шоу поставил Сбер. «Версия 185» — совместно с Ushatava, буквально про себя же и свою историю от сберкассы до современных диджитал-технологий. Буквально с вайбами театра Мейерхольда, но в 2026 году. Выступление в реальном времени снимали на видеокамеру, видеопоток мгновенно обрабатывали ИИ-платформой рендеринга: нейросетевые алгоритмы отслеживали танцоров в кадре, отделяли их от фона и заменяли окружение. И это все под музыку Стравинского.
И иммерсивный показ по мотивам балета «Русские сказки», худрук и композитор —Петр Дранга. Тут уже модели и артисты балета в костюмах, Игоря Чапурина, созданные специально для постановки. Сценография балета и постановки создавалась с участием нейросети ГигаЧат.
И наконец самые юные участники мероприятия — ученики Школы моды Сергея Сысоева в Университете Косыгина (просто зависть — попасть на такой показ со студенческой коллекцией). Ребята переосмысливали знаковые образы из кино, экспериментировати с пропорциями, фактурами и кроем — и это прям очень хорошо.
@make_your_style
❤8👍4❤🔥2
Красивые детали, которые запомнились с показов дизайнеров на Московской неделе моды.
1/ Елецкое кружево (отдельная любовь, потому что это мой родной город) в коллекции мурманского бренда Саши Гапанович «Выветренный свет».
2/ Сочетание цветов и кружевные нижние юбки вообще без намека на бохо на показе студентов Костюма и моды Института искусств РГУ — это коллекция «Легенды Великого Устюга».
3/ Очень красивая работа с клеткой у бренда Unke — она тут не ковбойская, не пацанская, но очень нежная и какая-то уютная.
4/ Ретрофутуризм у LESEL — коллекция называлась «Капсула времени», исторические силуэты в модных формах.
5/ Красивое переосмысление элементов традиционного китайского костюма в коллекции «Шелк времени» у Masterpeace — и кастинг: они позвали на подиум своих подруг и клиенток, женщин, которые носят их вещи в жизни.
6/ Ироничная актуалочка Save benzin, ride a horse от Yana Besfamilnaya — и ее же юбки, чуть опередившие тот же силуэт у Dior)
P.S. Если вы тоже не успели, куда хотели, то лайфхак: я смотрю видосы в официальном аккаунте Московской недели моды на контентплейсе Wibes и по хэштегу #Московскаянеделямоды тоже много всего.
@make_your_style
1/ Елецкое кружево (отдельная любовь, потому что это мой родной город) в коллекции мурманского бренда Саши Гапанович «Выветренный свет».
2/ Сочетание цветов и кружевные нижние юбки вообще без намека на бохо на показе студентов Костюма и моды Института искусств РГУ — это коллекция «Легенды Великого Устюга».
3/ Очень красивая работа с клеткой у бренда Unke — она тут не ковбойская, не пацанская, но очень нежная и какая-то уютная.
4/ Ретрофутуризм у LESEL — коллекция называлась «Капсула времени», исторические силуэты в модных формах.
5/ Красивое переосмысление элементов традиционного китайского костюма в коллекции «Шелк времени» у Masterpeace — и кастинг: они позвали на подиум своих подруг и клиенток, женщин, которые носят их вещи в жизни.
6/ Ироничная актуалочка Save benzin, ride a horse от Yana Besfamilnaya — и ее же юбки, чуть опередившие тот же силуэт у Dior)
P.S. Если вы тоже не успели, куда хотели, то лайфхак: я смотрю видосы в официальном аккаунте Московской недели моды на контентплейсе Wibes и по хэштегу #Московскаянеделямоды тоже много всего.
@make_your_style
❤10🔥4👍2🕊1
С недель моды мы пишем в основном о показах, и Московская в этом плане не исключение. Но в Москве параллельно проходил BRICS+ Fashion Summit, где представители индустрии из более чем 60 стран обсуждали, как меняется устройство модного бизнеса.
Пробежимся широкими мазками.
На сессии «Мода как символический капитал города» говорили о том, как локальные бренды и модные события становятся частью образа города. Среди участников — Саша Гапанович с ее аутентитичным брендом из Мурманска (Gapanovich), Ирена Сопрано (ее бренд SOLANGEL засветился в «Дьявол носит Prada 2»), Теймураз Гугуберидзе (ГУМ), Махлет Теклемариам (Hub of Africa Addis Fashion Week). Отметим, что организаторы постарались, чтобы сессии звучали интересно для самой широкой публики, смиксовал спикеров из разных сфер и разных мастштабов и пригласив классных модераторов (здесь им была Ирина Старшенбаум).
На «Столкновении с будущим» обсуждали уже ИИ, маркетплейсы, гиперперсонализацию, ультра-фаст-фэшн и осознанное потребление. Среди спикеров — Ибрагим Гатциев, ультраудачно запустивший свой State Venice после расставания с Planta Rosa, Серхио Пуч (Mediterranean Fashion Week Valencia), Алини Соуза джи Оливейра (FARM Rio), модерировала Виктория Чуманова, которую многие знают как Вику Чуму.
Отдельную пленарку посвятили макроэкономике моды — и тому, какие глобальные тренды будут определять развитие индустрии. Тут участвовали такие тяжеловесы, как Сбер. Спикером сессии выступил старший вице-президент банка, директор Департамента маркетинга и коммуникаций Владислав Крейнин. Оказалось, Сбер сейчас создает платформу для креативных индустрий, которая, цитируем: «позволит автоматизировать многие сценарии и помочь креатору сфокусироваться на главном — создании оригинального, бьющего в самое сердце, затрагивающего культурный код контекста. А дальше очень быстро прототипировать свои решения, протестировать их на симуляторах виртуальной аудитории, выпустить капсульные коллекции и масштабировать, запустив в промышленное производство».
@make_your_style
Пробежимся широкими мазками.
На сессии «Мода как символический капитал города» говорили о том, как локальные бренды и модные события становятся частью образа города. Среди участников — Саша Гапанович с ее аутентитичным брендом из Мурманска (Gapanovich), Ирена Сопрано (ее бренд SOLANGEL засветился в «Дьявол носит Prada 2»), Теймураз Гугуберидзе (ГУМ), Махлет Теклемариам (Hub of Africa Addis Fashion Week). Отметим, что организаторы постарались, чтобы сессии звучали интересно для самой широкой публики, смиксовал спикеров из разных сфер и разных мастштабов и пригласив классных модераторов (здесь им была Ирина Старшенбаум).
На «Столкновении с будущим» обсуждали уже ИИ, маркетплейсы, гиперперсонализацию, ультра-фаст-фэшн и осознанное потребление. Среди спикеров — Ибрагим Гатциев, ультраудачно запустивший свой State Venice после расставания с Planta Rosa, Серхио Пуч (Mediterranean Fashion Week Valencia), Алини Соуза джи Оливейра (FARM Rio), модерировала Виктория Чуманова, которую многие знают как Вику Чуму.
Отдельную пленарку посвятили макроэкономике моды — и тому, какие глобальные тренды будут определять развитие индустрии. Тут участвовали такие тяжеловесы, как Сбер. Спикером сессии выступил старший вице-президент банка, директор Департамента маркетинга и коммуникаций Владислав Крейнин. Оказалось, Сбер сейчас создает платформу для креативных индустрий, которая, цитируем: «позволит автоматизировать многие сценарии и помочь креатору сфокусироваться на главном — создании оригинального, бьющего в самое сердце, затрагивающего культурный код контекста. А дальше очень быстро прототипировать свои решения, протестировать их на симуляторах виртуальной аудитории, выпустить капсульные коллекции и масштабировать, запустив в промышленное производство».
@make_your_style
❤4👍1
Рассматриваем Celine SS'27 от Майкла Райдера — какое-то удивительное сочетание свободы и минималистичной простоты (в интервью с дизайнером на The Impression они это называют словом "rigor", строгость, четкость).
@make_your_style
@make_your_style
❤🔥11⚡4🕊1🐳1