Мы провели небольшое, но важное, гардеробно-цветовое исследование. День ото дня словами фиксировали, в каком цвете приходили девушки 13-15 лет (и я) на занятия, а потом сделали визуализацию. Речь именно об одежде, которая была у лица. Почти 2 недели измерений, и что мы видим? Черный доминирует, много серого и белого, но есть не только ахроматы. Все с сожалением отметили, что явно не хватает принта. В основном носители цвета — это одни и те же люди.
К концу курса чуда не произошло — все не сняли черный, но лед тронулся, закрались сомнения: такой уж он универсальный и немаркий, точно ли украшает всякую внешность, так уж стройнит и со всем замечателен. Да, за его силу можно спрятаться, но может выглянуть из панциря? Ведь простота ношения черного — стереотип!
Банальная черная футболка и джинсы, ой извините, карго😀 не про мощь черного и лаконичность актуального минимализма. Цельность последнего достижима в любом возрасте, но разнофактурье как прием и многослойность могут сделать черный многограннее и интереснее. Было видно, как студентки размышляли, искали свои варианты. И поглядывали в сторону цвета и принта. Робко и с надеждой.
К концу курса чуда не произошло — все не сняли черный, но лед тронулся, закрались сомнения: такой уж он универсальный и немаркий, точно ли украшает всякую внешность, так уж стройнит и со всем замечателен. Да, за его силу можно спрятаться, но может выглянуть из панциря? Ведь простота ношения черного — стереотип!
Банальная черная футболка и джинсы, ой извините, карго😀 не про мощь черного и лаконичность актуального минимализма. Цельность последнего достижима в любом возрасте, но разнофактурье как прием и многослойность могут сделать черный многограннее и интереснее. Было видно, как студентки размышляли, искали свои варианты. И поглядывали в сторону цвета и принта. Робко и с надеждой.
👍7👏7❤1🤡1
Со своей стороны не обещаю вернуть в ближайшее время хоть какую-то периодичность постов, но соскучилась по их подготовке. У Лены тоже горячая преподавательская пора, защиты и все такое, потом долгожданный отпуск. Нам бы знать, о чем вам интереснее почитать. Куда копать?
Обозначим, какой визуал нам хочется искать, чем делиться. С возможностью проголосовать за несколько тем, если они откликаются
Anonymous Poll
62%
что-то про апсайклинг с идеями и вдохновением
32%
о победителях конкурсов дизайнеров и куда дует ветер экспертных предпочтений
16%
как завершилась лаборатория текстов о моде на ГЭС-2, где участвовала админ Аня
44%
про неочевидные/очевидные параллели между одеждой и чем-то еще,примеры других продуктов модных домов
70%
что-то артизанальное, ремесленное из последнего подиума, так и толкающее пустить свои руки в дело
21%
стритстайл с прошедших недель мужской моды и не только
15%
побольше внимания идущему сейчас кутюру
48%
о локальщине, или что выдают локальные бренды и наши мастера
64%
о всяческих трендах
37%
анонсы выставок и мероприятий, обзоры на увиденное и услышанное
👏5
Что ж, видимо последние месяцы у меня проходят под девизом "Слабоумие и отвага". Иначе никак нельзя назвать то, что после интенсивного рабочего года я решила не отдыхать, а окунуться в ремонт.
Да, товарищи, это не лечится. Остается только признать и двигаться вперед.
Так о чем это я? А, да. Ремонт. Материалы, технологии, строители. Где-то там еще нужно учесть дизайн. "Тыждизайнер" - говорят мне все, ожидая фонтан креатива. А его-то и не будет. Потому что трушный дизайн - не про стиль, а про форму и содержание.
И здесь мне скорее близок по духу бельгийский дизайн с его чистыми линиями, внешне простыми формами и глубоким символизмом. Поэтому очень импонирует подход бельгийского дизайнера Линде Фреи Тангельдер:
1. "Новые вещи могут быть созданы только тогда, когда другие сломаны".
2. "Дизайн должен быть простым, когда что-то очень простое превращается в что-то очень красивое".
3. "Сочетание богатых и бедных материалов позволяет сделать дизайн доступным".
@making-remaking
Да, товарищи, это не лечится. Остается только признать и двигаться вперед.
Так о чем это я? А, да. Ремонт. Материалы, технологии, строители. Где-то там еще нужно учесть дизайн. "Тыждизайнер" - говорят мне все, ожидая фонтан креатива. А его-то и не будет. Потому что трушный дизайн - не про стиль, а про форму и содержание.
И здесь мне скорее близок по духу бельгийский дизайн с его чистыми линиями, внешне простыми формами и глубоким символизмом. Поэтому очень импонирует подход бельгийского дизайнера Линде Фреи Тангельдер:
1. "Новые вещи могут быть созданы только тогда, когда другие сломаны".
2. "Дизайн должен быть простым, когда что-то очень простое превращается в что-то очень красивое".
3. "Сочетание богатых и бедных материалов позволяет сделать дизайн доступным".
@making-remaking
❤12👍4👏2
Когда речь заходит о повторном использовании материалов, то сразу приходит на ум японский дизайн.
И дело здесь не в их какой-то особой креативности, а в том, что будучи бедной страной до конца 20 века, люди перерерабатывали все, чтобы ничего не было потрачено зря.
Причем перерабатывались не только ткани. В городе Токонамэ, который занимался преимущественно изготовлением гончарных изделий, есть район, который вымощен переработанными глиняными кольцами и стенами из использованных бутылок из-под сётю. По сути сегодня улица представляет собой настоящую инсталляцию.
Стена дзэнского храма Тэнрю-дзи в Киото - это ритмическая композиция из старинной японской черепицы, а старые жернова часто использовались для создания акцента в геометрии японских садов дзэн (садов камней).
Так что совершенно неудивительно встретить на блошином рынке в Киото пожилую даму в пальто боро или найти на том же блошином рынке юкату из тэнугуи.
@making-remaking
И дело здесь не в их какой-то особой креативности, а в том, что будучи бедной страной до конца 20 века, люди перерерабатывали все, чтобы ничего не было потрачено зря.
Причем перерабатывались не только ткани. В городе Токонамэ, который занимался преимущественно изготовлением гончарных изделий, есть район, который вымощен переработанными глиняными кольцами и стенами из использованных бутылок из-под сётю. По сути сегодня улица представляет собой настоящую инсталляцию.
Стена дзэнского храма Тэнрю-дзи в Киото - это ритмическая композиция из старинной японской черепицы, а старые жернова часто использовались для создания акцента в геометрии японских садов дзэн (садов камней).
Так что совершенно неудивительно встретить на блошином рынке в Киото пожилую даму в пальто боро или найти на том же блошином рынке юкату из тэнугуи.
@making-remaking
👏12❤2
Лондонцы - счастливые люди. С 13 июля по 23 сентября в The Brunei Gallery SOAS в Лондоне у них есть возможность посетить выставку одного из крупнейших в мире частных коллекционеров индийского, африканского и японского текстиля Каруна Тхакара "Japanese Aesthetics of Recycling".
Более 100 предметов - образцов тканей боро, сакиори, васи, керамики кин-цуги и джин-суги периодов Хэйан и Эдо. Мечта, а не выставка!
Тем не менее, можно поблагодарить социальные сети за возможность подсмотреть хотя бы одним глазом маленькую часть экспонатов, начиная от боро-тапочек и заканчивая боро-сумками. Оцените, как вписался красный шнур в темно-синий текстиль сумки!
@making-remaking
Более 100 предметов - образцов тканей боро, сакиори, васи, керамики кин-цуги и джин-суги периодов Хэйан и Эдо. Мечта, а не выставка!
Тем не менее, можно поблагодарить социальные сети за возможность подсмотреть хотя бы одним глазом маленькую часть экспонатов, начиная от боро-тапочек и заканчивая боро-сумками. Оцените, как вписался красный шнур в темно-синий текстиль сумки!
@making-remaking
👍14🔥8❤2