making-remaking
544 subscribers
4.62K photos
143 videos
547 links
Елена Антипина и Анна Оншина

Со вкусом и толком про ремесло и дизайн. Как найти и собрать новые смыслы в привычных вещах.

Для связи:
@onshanna
@velanti
Download Telegram
👍16❤1
Ремесло не отпускает.

Американский ходожник Аарон Портиз, будучи ребенком часами исследовал обширные леса, окружающие его дом на севере Массачусетса. Он вспоминает, что чувствовал себя среди деревьев, как в кругу друзей, и это вдохновило его пойти дальше и выучиться на столяра. Позднее, разочаровавшись в карьере ремесленника, он получил архитектурное образование в Калифорнийском колледже искусств. Но, в конце концов, и эта профессия оставила у него чувство неудовлетворенности.

Помогла поездка в Никарагуа. Время, проведенное в джунглях, пробудило его творческий потенциал, и он продолжил разработку коллекции из 20 предметов, созданной местными мастерами и вдохновленной как датской эстетикой, так и американским мастером середины 20 в. Уортоном Эшериком.

В этой коллекции есть особый визуальный язык, напоминающий тела, растения и пейзажи. Некоторые произведения в высшей степени чувственные и утонченные, а другие удивительно сырые и наивные.

Вообще за современным американским авторским дизайном очень интересно наблюдать. У них очень бионичные, природные объекты, воплощенные в традиционных материалах, с минимальным количеством цвета. Противоположность европейскому с большим количеством деталей, оттенков цветов и различных форм.

@making-remaking
❤10👍5
А вот и те самые детали от французского дома Bailmain. Европейское прочтение природной темы — с избыточностью и декоративностью. Масштабность тоже присутсвует, но не в цельности форм, а в количественном выражении. В шоу представлено 98 образов, кутюрные модели решили показать тут же. И все это под флагом устойчивости😳.

Оливье Рустен больше не хочет фокусироваться на выборе низкой или высокой посадки брюк, а предпочитает говорить об изменении климата и показывать проблему лесных пожаров, например, с помощью принта. Большая часть коллекции выполнена из переработанных и органических материалов: бананов, соломы и прессованной бумаги. Были и подошвы-платформы из имитации камня — обувь кажется неподъемной.
@making-remaking
👍8🔥4
На этой неделе проходит голландская неделя дизайна Dutch Design Week 2022, которая считается одной и самых смелых, технологичных и экспериментальных. Тема на этот год была заявлена как Get Set.

Мы бы хотели показать некоторых победителей и номинатов Dutch Design Awards из направлений дизайн-исследования и предметного дизайна.

Waterschool M4H+ — это исследовательский проект, который абсолютно превосходен: хрестоматийный пример того, как исследования в области дизайна могут играть образовательную роль. Studio Makkink & Bey показывает, как с большой группой дизайнеров и мыслителей вы можете анализировать, понимать и использовать актуальную тему, такую как использование воды разными способами.

STUDIO ZSOFIA KOLLAR исследует возможность использования человеческих волос в качестве материала. Например, только в Европе около 72 миллионов килограммов человеческих волос ежегодно оказывается в отходах. Почему бы не использовать эти волосы, которые в основном состоят из белков, таких как кератин, в качестве полезного биоматериала?

Мебель для делового рынка — от офисов до мероприятий и институтов, таких как больницы или школы, — используется интенсивно и после использования чаще всего отправляется на свалку. Компания Circuform представляет кресло, разработанное дизайнером Инеке Ханс в 2011 году. REX 2.0 отменяет представление об офисной мебели как об одноразовои предмете. Это экологичный и полностью пригодный для вторичной переработки стул, который можно вернуть за гарантированный депозит в размере двадцати евро. Это дальнейшее развитие самого первого голландского депозитного стула поощряет другой способ потребления; не выбрасывать после (повторного) использования, а возвращать. Возвращенные стулья проверяются, чистятся, ремонтируются и снова продаются. Сломанные стулья измельчают в сырье для нового производства.

Коллекционная галерея в Дубае попросила Сабину Марселис создать специально для нее арт-объект. В результате работы получился Mirage. Секции стен создают мягкое рассеивание искусственного света и сильное цветовое отражение на солнце. Таким образом, Mirage передает энергию природы и яркость городской жизни. Марселис основывала свой дизайн на двойственности между теплым солнцем на песке пустыни днем и сверкающими огнями города ночью. В работах используются уникальные характеристики стекла для создания многослойных объектов, которые действуют как зеркало и источник света.

@making-remaking
👍8🥰3
👍11❤2