И опять глаза! Но уже в другом месте. До конца недели еще можно успеть посмотреть выставку «Игры цвета» в недоремонтированном, и от этого таким подходящим под Art Russian Design Fest, пространстве компании Zodiac на ЗилАрте. Заметили много круглых холстов — прям тенденция, возьму себе на вооружение, это решение спасет одну мою комнату, но свои картины надо искать еще.
Это общая атмосфера, подробнее расскажу о других экспонатах👇
@making-remaking
Это общая атмосфера, подробнее расскажу о других экспонатах👇
@making-remaking
👍10🙏1
Были на превью выставки «Игры цвета», а это прекрасная возможность пообщаться с авторами. Никто лучше не представит свои работы. Чуть не прошла мимо набора елочных игрушек «Шагал», а тут Екатерина Лаптева с вдохновляющим рассказом о семейных ценностях и единственной любви на всю жизнь, нельзя не остановиться🧡
Очень понравились пузырьки, нет не в шампанском, до него не дошло, а работа Анны Орловой «Пена», рядом была еще скульптура Урмана Каражанова «Они знают, что говорят» — меня пришлось уводить от стенда хитростью. Если где-то есть вышивка, тем более текстильные коллажи, то это становится простой задачей😀. Надежда Пущаева училась в Риме и успешно работает в этой технике.
Подруга, дизайнер интерьера, интересно оценивала экспонаты: можно ли выстроить убранство всей квартиры вокруг одной работы. Таких находок у нее было немного. Особенно зацепила многослойная масляная живопись Вадима Колобовникова. Он говорит, что секрет в несовершенстве, что логика и рационализм без непосредственности не интересны. И пытался донести Ярославе Галайко, победителю конкурса «Придумано и сделано в России», создательнице представленного здесь стеклянного стола с основанием из переработанного пластика, что идеальность не работает😀
Понравились питерские «тонкокостные» светильники Bezhko. Летающих птиц Наташи Шевченко не поняла, не мой жанр, но любителям такого домашнего текстиля есть из чего выбрать, и настольные лампы так и просят, чтобы их забрали.
@making-remaking
Очень понравились пузырьки, нет не в шампанском, до него не дошло, а работа Анны Орловой «Пена», рядом была еще скульптура Урмана Каражанова «Они знают, что говорят» — меня пришлось уводить от стенда хитростью. Если где-то есть вышивка, тем более текстильные коллажи, то это становится простой задачей😀. Надежда Пущаева училась в Риме и успешно работает в этой технике.
Подруга, дизайнер интерьера, интересно оценивала экспонаты: можно ли выстроить убранство всей квартиры вокруг одной работы. Таких находок у нее было немного. Особенно зацепила многослойная масляная живопись Вадима Колобовникова. Он говорит, что секрет в несовершенстве, что логика и рационализм без непосредственности не интересны. И пытался донести Ярославе Галайко, победителю конкурса «Придумано и сделано в России», создательнице представленного здесь стеклянного стола с основанием из переработанного пластика, что идеальность не работает😀
Понравились питерские «тонкокостные» светильники Bezhko. Летающих птиц Наташи Шевченко не поняла, не мой жанр, но любителям такого домашнего текстиля есть из чего выбрать, и настольные лампы так и просят, чтобы их забрали.
@making-remaking
👍11❤1🙏1
Уже второй раз встречаю эти светильники, отбрасывающие фантастические тени. Даже третий, еще была «встреча» на лекции о трендах в интерьерном дизайне😀. Папье-маше с размахом от Ивана Ходырева и Маргариты Казариной! Хотела написать всего и много, с этой интересной парой всегда приятно пообщаться и накопилось не на один пост, но лучше, чем здесь, не расскажу👇
@making-remaking
@making-remaking
👍6❤2
Forwarded from Ромашковый сбор (Olga Sorokina)
В рубрике #знайнаших — старички предметного дизайна, но мое внимание они привлекли недавно. Бренд iM-Ocean (читать надо “имоушен”, как эмоция) был основан Иваном Ходыревым и Маргаритой Казариной в 2012 году. Они не профессиональные дизайнеры: Иван культуролог, а Маргарита экономист, но с художественным образованием. Ребята не могли найти подходящие светильники в собственную квартиру и в итоге стали придумывать их сами.
iM-Ocean — это история про эксперименты с материалами. Иван и Маргарита использовали битый кирпич, прессованный чай и сено, стволы выброшенных новогодних елок и ветки ясеня, спиленные московскими коммунальщиками. Они увлекались “ресайклом” еще до того, как это стало модным. Предметы из последних коллекций Biosphera и Savanna сделаны из бумаги. Иван признается, что с ней они работали еще в 2011-м, но тогда этот материал никто не понял.
Предметы из измельченной и прессованной бумаги получаются фактурными, практичными и устойчивыми к вандализму. Первую партию барных стульев, сделанную пару лет назад, до сих пор можно увидеть в одном из ресторанов “Моряк и Чайка”. Вот что говорит об этом Иван: “На улицу их выставлять не стоит, но в помещении они не боятся влаги. Если на поверхность что-то прольется, то можно даже не сразу вытирать — ничего не случится. Как-то у столика во время транспортировки откололся кусочек, мы просто замазали место лаком — внешний вид никак не пострадал”.
Все дело в технологии производства. Измельченные журналы, газеты и картон замешиваются с клеевым составом, а после добавляется колер. Получившейся массой вручную облепляют каркас и покрывают мебельным лаком. Материал по своим свойствам становится близок к МДФ. Мне очень импонирует отношение Ивана к этим изделиям: он не относит их к коллекционному дизайну, как сейчас делает каждый второй автор. “Мне хочется, чтобы она была доступной, — говорит Иван Ходырев. — Конечно, каждый объект получается уникальным, потому что все делается вручную, но мы уже отработали технологию и можем выпускать серии”.
Вот их акканут Вконтакте.
iM-Ocean — это история про эксперименты с материалами. Иван и Маргарита использовали битый кирпич, прессованный чай и сено, стволы выброшенных новогодних елок и ветки ясеня, спиленные московскими коммунальщиками. Они увлекались “ресайклом” еще до того, как это стало модным. Предметы из последних коллекций Biosphera и Savanna сделаны из бумаги. Иван признается, что с ней они работали еще в 2011-м, но тогда этот материал никто не понял.
Предметы из измельченной и прессованной бумаги получаются фактурными, практичными и устойчивыми к вандализму. Первую партию барных стульев, сделанную пару лет назад, до сих пор можно увидеть в одном из ресторанов “Моряк и Чайка”. Вот что говорит об этом Иван: “На улицу их выставлять не стоит, но в помещении они не боятся влаги. Если на поверхность что-то прольется, то можно даже не сразу вытирать — ничего не случится. Как-то у столика во время транспортировки откололся кусочек, мы просто замазали место лаком — внешний вид никак не пострадал”.
Все дело в технологии производства. Измельченные журналы, газеты и картон замешиваются с клеевым составом, а после добавляется колер. Получившейся массой вручную облепляют каркас и покрывают мебельным лаком. Материал по своим свойствам становится близок к МДФ. Мне очень импонирует отношение Ивана к этим изделиям: он не относит их к коллекционному дизайну, как сейчас делает каждый второй автор. “Мне хочется, чтобы она была доступной, — говорит Иван Ходырев. — Конечно, каждый объект получается уникальным, потому что все делается вручную, но мы уже отработали технологию и можем выпускать серии”.
Вот их акканут Вконтакте.
👍15❤2🔥1👏1