Я не планировала, правильнее сказать, и не мечтала, оказаться в мастерской Марины Акиловой, познакомиться с ее замечательной семьей. И все благодаря нашему каналу. Иногда находит что-то типа выгорания, но в такие моменты понимаешь, что все не зря! Узнав, что я в Пскове, Марина пригласила в гости.
Более трех лет они живут близ этого исторического города, который, кстати, славился гончарами. Знаменитая дровяная печь Акиловой (это анагама*) дает потрясающие результаты. Оказалось, что ее появление было вызвано необходимостью выкручиваться — на новом месте возникли проблемы с электричеством и питающаяся током восстановительная печка не захотела работать в таких условиях.
Характер трещин, трансформация цвета глазури теперь не так предсказуемы. Ты закладываешь изделия и дальше, казалось бы, от тебя уже ничего не зависит. Да, главным декоратором теперь становится печь. Но! Трое суток минимум нужно непрестанно бдить, одному это не под силу, к этому времени приглашается команда. Потом правильно и, опять же, не пару часов нужно остужать. Процесс разгрузки тоже не прост, если и случается брак, то в основном на этой стадии. Все это очень трудоемко. Но характерная архаичность, рожденная запредельными температурами, и узнаваемая рельефность работ художника, привлекают выставки, конкурсы, коллекционеров. И пусть их будет больше!
Такая печь выдерживает немного закладок. Для понимания, эта перережила 25 — солидная цифра, ее ресурс почти исчерпан. К тому же аппетит приходит во время еды, объекты Марины становятся все масштабнее, в одну из имеющихся в доме ваз я могла бы попытаться спрятаться😀, но задуманы работы и покрупнее, то есть обновление конструкции ожидается с увеличением. Ждем новые творения, а за их появлением можно наблюдать на канале Марины!
*анагама - дровяная печь для обжига гончарных изделий, привезенная в V веке в Японию из Китая через Корею😀, состоит из одной удлиненной камеры, где на одном конце топка, на другом дымоход; температура обжига 1300-1350 градусов.
@making-remaking
Более трех лет они живут близ этого исторического города, который, кстати, славился гончарами. Знаменитая дровяная печь Акиловой (это анагама*) дает потрясающие результаты. Оказалось, что ее появление было вызвано необходимостью выкручиваться — на новом месте возникли проблемы с электричеством и питающаяся током восстановительная печка не захотела работать в таких условиях.
Характер трещин, трансформация цвета глазури теперь не так предсказуемы. Ты закладываешь изделия и дальше, казалось бы, от тебя уже ничего не зависит. Да, главным декоратором теперь становится печь. Но! Трое суток минимум нужно непрестанно бдить, одному это не под силу, к этому времени приглашается команда. Потом правильно и, опять же, не пару часов нужно остужать. Процесс разгрузки тоже не прост, если и случается брак, то в основном на этой стадии. Все это очень трудоемко. Но характерная архаичность, рожденная запредельными температурами, и узнаваемая рельефность работ художника, привлекают выставки, конкурсы, коллекционеров. И пусть их будет больше!
Такая печь выдерживает немного закладок. Для понимания, эта перережила 25 — солидная цифра, ее ресурс почти исчерпан. К тому же аппетит приходит во время еды, объекты Марины становятся все масштабнее, в одну из имеющихся в доме ваз я могла бы попытаться спрятаться😀, но задуманы работы и покрупнее, то есть обновление конструкции ожидается с увеличением. Ждем новые творения, а за их появлением можно наблюдать на канале Марины!
*анагама - дровяная печь для обжига гончарных изделий, привезенная в V веке в Японию из Китая через Корею😀, состоит из одной удлиненной камеры, где на одном конце топка, на другом дымоход; температура обжига 1300-1350 градусов.
@making-remaking
👍8🥰3🔥2
Оказалось, что наши коты похожи словно братья! Понятное дело, что мы быстро нашли общий язык😺
10 отличий найти не проблема, но оба когда-то подобраны на улицах разных городов и оба принадлежат к полутайской/ полудворовой породе 😀 Мой в свободное от сна время присматривает за вышивкой, а кот Марины, похоже, обеспокоен, что ходят всякие гости, он охраняет телефон. А так он очень гостеприимный, как и хозяева!
10 отличий найти не проблема, но оба когда-то подобраны на улицах разных городов и оба принадлежат к полутайской/ полудворовой породе 😀 Мой в свободное от сна время присматривает за вышивкой, а кот Марины, похоже, обеспокоен, что ходят всякие гости, он охраняет телефон. А так он очень гостеприимный, как и хозяева!
❤13🥰5👍2
Сегодня не смогла быть на конференции «Теории и практики искусства и дизайна: социокультурные, экономические и политические контексты», которую устраивает Школа дизайна ВШЭ, но она будет идти еще завтра и послезавтра. Регистрируйтесь! Некоторые видео по этой же ссылке уже в доступе. Там же можно познакомиться с материалами предыдущих конференций.
Завтра, например, в первой половине дня онлайн секция «Промыслы в контексте развития территориальной идентичности и привлекательности», а после, но уже в живом формате, коллоквиум «Похвала лохмотьям: мода и эстетика изъяна» с воркшопом(!). Есть и другие темы, не менее интересные, эти же самые🔥 Если дойду, расскажу, но сама готовлюсь к мероприятию для подростков в субботу, а в сутках по-прежнему 24 часа 😳
@making-remaking
Завтра, например, в первой половине дня онлайн секция «Промыслы в контексте развития территориальной идентичности и привлекательности», а после, но уже в живом формате, коллоквиум «Похвала лохмотьям: мода и эстетика изъяна» с воркшопом(!). Есть и другие темы, не менее интересные, эти же самые🔥 Если дойду, расскажу, но сама готовлюсь к мероприятию для подростков в субботу, а в сутках по-прежнему 24 часа 😳
@making-remaking
👍11👏1
И снова пишу «РЕГИСТРИРУЙТЕСЬ», только теперь мероприятие для ваших детей! Если им от 10 до 16, абсолютно уверена, в эту субботу они найдут себе творческое занятие по интересам на Дне открытых дверей проекта Uteens @uteens_education, что на базе Universal University.
Эта площадка славится междисциплинарностью и креативным подходом к обучению, что очень мне близко. Я провожу воркшоп, направленный на поиск опорных точек для формирования персонального стиля. Накопилось много наработок, как давать тему детям разных возрастов. Как показывает опыт, то, что мы будем делать, одинаково интересно и девочкам 10+, и девочкам 40+😀 Бывали во внимательных учениках и мальчики, так что жду всех. Сейчас в занятие по знакомству со стилистическими векторами и небольшому исследованию своей внешности я добавила новое.
А летом буду учить подростков не только управлять гардеробом и делать одежду своим союзником, они попробуют себя в трансформации вещей. Всегда ставлю перед собой задачу показать подросткам, что личный стиль — это не поиск типовых цветовых решений, знание модных тенденций и подражание кому-либо, а раскрытие личности во внешнем образе, развитие уверенности в себе и способ самовыражения.
@making-remaking
На фото любимая арт-резиденция Кавардак, где несколько лет работаю наставником, и занятие с детьми помладше в Москве
Эта площадка славится междисциплинарностью и креативным подходом к обучению, что очень мне близко. Я провожу воркшоп, направленный на поиск опорных точек для формирования персонального стиля. Накопилось много наработок, как давать тему детям разных возрастов. Как показывает опыт, то, что мы будем делать, одинаково интересно и девочкам 10+, и девочкам 40+😀 Бывали во внимательных учениках и мальчики, так что жду всех. Сейчас в занятие по знакомству со стилистическими векторами и небольшому исследованию своей внешности я добавила новое.
А летом буду учить подростков не только управлять гардеробом и делать одежду своим союзником, они попробуют себя в трансформации вещей. Всегда ставлю перед собой задачу показать подросткам, что личный стиль — это не поиск типовых цветовых решений, знание модных тенденций и подражание кому-либо, а раскрытие личности во внешнем образе, развитие уверенности в себе и способ самовыражения.
@making-remaking
На фото любимая арт-резиденция Кавардак, где несколько лет работаю наставником, и занятие с детьми помладше в Москве
🔥10👍2👏1
Премия DESIGN NOW 2022, организуемая Фондом I+D и платформой ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН, состоялась. Лонг-листы, шорт-листы и победители объявлены.
Можно было бы назвать фаворитов с точки зрения технологии, сложности и креативности или попытаться объяснить выбор жюри неискушенному зрителю. Но сегодня после большой и сложной образовательной стратегической сессии мне хочется поговорить не продукте, выборе и значимости. Мне хочется поговорить о таком понятии как ПРОСТОТА.
Иногда идея не должна быть сложной, многослойной и метафоричной. С большими пластами и смыслами. Когда концепция автора настолько иносказательна, что за ней ты видишь не человека и творца, а видишь его страхи. И в первую очередь, страх быть непонятым и неоцененным. Ему настолько страшно, что он, как луковица, прячется за этими сложными формулировками. И, прежде всего, от самого себя.
Иногда идея просто должна БЫТЬ.
И в этой очевидности есть прекрасная бытийная легкость, которая благодаря своей простоте легко продается и так же легко покупается. И очень часто, эффективно и с удовольствием используется. Такое прекрасное слово рождает вот такие прекрасно простые в своей концепции продукты. А может просто прекрасные...
Тем не менее, вот они, мои "простые" фавориты:
✔️Светильники "Бакча" от Петра Сафиуллина. Да, он писал, что это татарское слово, которое обозначает "огород". Но ровно точно так же "огород" звучит по-удмуртски. А оттуда недалеко до слова "бахча"... Никогда не задумывалась, что тыква и кабачок могут быть настолько очевидны.
✔️Коллекция мебели из фанеры Laminated от Aesthetic Objects. Как писал Самуил Маршак в произведении "Кошкин дом":
"Вот это стул, —
На нем сидят.
Вот это стол, —
За ним едят".
Фанера - настолько распространенный, универсальный и относительно недорогой материал, что не использовать ее странно. Видимо так решили и Aesthetic Objects.
✔️И завершает "простую" серию коллекция тканых пледов от Студии дизайна Galka. Это просто формальные композиции в текстиле, и это просто красиво. Не надо исследовать тему дома, надо в нем просто жить. Не надо ничего накручивать, иногда надо просто быть.
@making-remaking
Можно было бы назвать фаворитов с точки зрения технологии, сложности и креативности или попытаться объяснить выбор жюри неискушенному зрителю. Но сегодня после большой и сложной образовательной стратегической сессии мне хочется поговорить не продукте, выборе и значимости. Мне хочется поговорить о таком понятии как ПРОСТОТА.
Иногда идея не должна быть сложной, многослойной и метафоричной. С большими пластами и смыслами. Когда концепция автора настолько иносказательна, что за ней ты видишь не человека и творца, а видишь его страхи. И в первую очередь, страх быть непонятым и неоцененным. Ему настолько страшно, что он, как луковица, прячется за этими сложными формулировками. И, прежде всего, от самого себя.
Иногда идея просто должна БЫТЬ.
И в этой очевидности есть прекрасная бытийная легкость, которая благодаря своей простоте легко продается и так же легко покупается. И очень часто, эффективно и с удовольствием используется. Такое прекрасное слово рождает вот такие прекрасно простые в своей концепции продукты. А может просто прекрасные...
Тем не менее, вот они, мои "простые" фавориты:
✔️Светильники "Бакча" от Петра Сафиуллина. Да, он писал, что это татарское слово, которое обозначает "огород". Но ровно точно так же "огород" звучит по-удмуртски. А оттуда недалеко до слова "бахча"... Никогда не задумывалась, что тыква и кабачок могут быть настолько очевидны.
✔️Коллекция мебели из фанеры Laminated от Aesthetic Objects. Как писал Самуил Маршак в произведении "Кошкин дом":
"Вот это стул, —
На нем сидят.
Вот это стол, —
За ним едят".
Фанера - настолько распространенный, универсальный и относительно недорогой материал, что не использовать ее странно. Видимо так решили и Aesthetic Objects.
✔️И завершает "простую" серию коллекция тканых пледов от Студии дизайна Galka. Это просто формальные композиции в текстиле, и это просто красиво. Не надо исследовать тему дома, надо в нем просто жить. Не надо ничего накручивать, иногда надо просто быть.
@making-remaking
🔥9❤1
В России начал издаваться новый лайфстайл-журнал о дизайне, архитектуре, искусстве и образе жизни Way of Living. Его авторы - галеристка Наталья Маслова, бывшие редакторы AD Софья Рауф и Алена Черепанова - решили объединиться и создать, нет, не новый журнал про интерьеры на замену ушедшим AD, Elle Decoration, а некое нишевое издание, как подобие Kinfolk. Продукт исключительно печатный. Купить можно на сайте или оффлайн у партнеров журнала. Т.е. продукт не рекламный, а больше атмосферный, который займет место на вашем журнальном столе. По крайней мере, на ближайший месяц точно.
@making-remaking
@making-remaking
❤6👍2
Да, к слову о журналах. Их не сказать, что нет у нас. Есть прекрасный независимый лайфстайл-проект Seasons, который объединяет журнал Seasons of life, образовательный проект «Школа Seasons», конкурс малого творческого бизнеса The Makers, фестивали в Москве и других городах России, креативное бюро, диджитал-направление (сайт и социальные сети), камерные мероприятия в студии Seasons в Москве Цена журнала раз в 6 ниже WoL. Так что если вы еще не слышали про лайстайл-журналы и хотите с ними познакомиться, журнал Seasons of life - отличный вариант вечернего досуга.
@making-remaking
@making-remaking
❤11🤩1