Оказалось, что наши коты похожи словно братья! Понятное дело, что мы быстро нашли общий язык😺
10 отличий найти не проблема, но оба когда-то подобраны на улицах разных городов и оба принадлежат к полутайской/ полудворовой породе 😀 Мой в свободное от сна время присматривает за вышивкой, а кот Марины, похоже, обеспокоен, что ходят всякие гости, он охраняет телефон. А так он очень гостеприимный, как и хозяева!
10 отличий найти не проблема, но оба когда-то подобраны на улицах разных городов и оба принадлежат к полутайской/ полудворовой породе 😀 Мой в свободное от сна время присматривает за вышивкой, а кот Марины, похоже, обеспокоен, что ходят всякие гости, он охраняет телефон. А так он очень гостеприимный, как и хозяева!
❤13🥰5👍2
Сегодня не смогла быть на конференции «Теории и практики искусства и дизайна: социокультурные, экономические и политические контексты», которую устраивает Школа дизайна ВШЭ, но она будет идти еще завтра и послезавтра. Регистрируйтесь! Некоторые видео по этой же ссылке уже в доступе. Там же можно познакомиться с материалами предыдущих конференций.
Завтра, например, в первой половине дня онлайн секция «Промыслы в контексте развития территориальной идентичности и привлекательности», а после, но уже в живом формате, коллоквиум «Похвала лохмотьям: мода и эстетика изъяна» с воркшопом(!). Есть и другие темы, не менее интересные, эти же самые🔥 Если дойду, расскажу, но сама готовлюсь к мероприятию для подростков в субботу, а в сутках по-прежнему 24 часа 😳
@making-remaking
Завтра, например, в первой половине дня онлайн секция «Промыслы в контексте развития территориальной идентичности и привлекательности», а после, но уже в живом формате, коллоквиум «Похвала лохмотьям: мода и эстетика изъяна» с воркшопом(!). Есть и другие темы, не менее интересные, эти же самые🔥 Если дойду, расскажу, но сама готовлюсь к мероприятию для подростков в субботу, а в сутках по-прежнему 24 часа 😳
@making-remaking
👍11👏1
И снова пишу «РЕГИСТРИРУЙТЕСЬ», только теперь мероприятие для ваших детей! Если им от 10 до 16, абсолютно уверена, в эту субботу они найдут себе творческое занятие по интересам на Дне открытых дверей проекта Uteens @uteens_education, что на базе Universal University.
Эта площадка славится междисциплинарностью и креативным подходом к обучению, что очень мне близко. Я провожу воркшоп, направленный на поиск опорных точек для формирования персонального стиля. Накопилось много наработок, как давать тему детям разных возрастов. Как показывает опыт, то, что мы будем делать, одинаково интересно и девочкам 10+, и девочкам 40+😀 Бывали во внимательных учениках и мальчики, так что жду всех. Сейчас в занятие по знакомству со стилистическими векторами и небольшому исследованию своей внешности я добавила новое.
А летом буду учить подростков не только управлять гардеробом и делать одежду своим союзником, они попробуют себя в трансформации вещей. Всегда ставлю перед собой задачу показать подросткам, что личный стиль — это не поиск типовых цветовых решений, знание модных тенденций и подражание кому-либо, а раскрытие личности во внешнем образе, развитие уверенности в себе и способ самовыражения.
@making-remaking
На фото любимая арт-резиденция Кавардак, где несколько лет работаю наставником, и занятие с детьми помладше в Москве
Эта площадка славится междисциплинарностью и креативным подходом к обучению, что очень мне близко. Я провожу воркшоп, направленный на поиск опорных точек для формирования персонального стиля. Накопилось много наработок, как давать тему детям разных возрастов. Как показывает опыт, то, что мы будем делать, одинаково интересно и девочкам 10+, и девочкам 40+😀 Бывали во внимательных учениках и мальчики, так что жду всех. Сейчас в занятие по знакомству со стилистическими векторами и небольшому исследованию своей внешности я добавила новое.
А летом буду учить подростков не только управлять гардеробом и делать одежду своим союзником, они попробуют себя в трансформации вещей. Всегда ставлю перед собой задачу показать подросткам, что личный стиль — это не поиск типовых цветовых решений, знание модных тенденций и подражание кому-либо, а раскрытие личности во внешнем образе, развитие уверенности в себе и способ самовыражения.
@making-remaking
На фото любимая арт-резиденция Кавардак, где несколько лет работаю наставником, и занятие с детьми помладше в Москве
🔥10👍2👏1
Премия DESIGN NOW 2022, организуемая Фондом I+D и платформой ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН, состоялась. Лонг-листы, шорт-листы и победители объявлены.
Можно было бы назвать фаворитов с точки зрения технологии, сложности и креативности или попытаться объяснить выбор жюри неискушенному зрителю. Но сегодня после большой и сложной образовательной стратегической сессии мне хочется поговорить не продукте, выборе и значимости. Мне хочется поговорить о таком понятии как ПРОСТОТА.
Иногда идея не должна быть сложной, многослойной и метафоричной. С большими пластами и смыслами. Когда концепция автора настолько иносказательна, что за ней ты видишь не человека и творца, а видишь его страхи. И в первую очередь, страх быть непонятым и неоцененным. Ему настолько страшно, что он, как луковица, прячется за этими сложными формулировками. И, прежде всего, от самого себя.
Иногда идея просто должна БЫТЬ.
И в этой очевидности есть прекрасная бытийная легкость, которая благодаря своей простоте легко продается и так же легко покупается. И очень часто, эффективно и с удовольствием используется. Такое прекрасное слово рождает вот такие прекрасно простые в своей концепции продукты. А может просто прекрасные...
Тем не менее, вот они, мои "простые" фавориты:
✔️Светильники "Бакча" от Петра Сафиуллина. Да, он писал, что это татарское слово, которое обозначает "огород". Но ровно точно так же "огород" звучит по-удмуртски. А оттуда недалеко до слова "бахча"... Никогда не задумывалась, что тыква и кабачок могут быть настолько очевидны.
✔️Коллекция мебели из фанеры Laminated от Aesthetic Objects. Как писал Самуил Маршак в произведении "Кошкин дом":
"Вот это стул, —
На нем сидят.
Вот это стол, —
За ним едят".
Фанера - настолько распространенный, универсальный и относительно недорогой материал, что не использовать ее странно. Видимо так решили и Aesthetic Objects.
✔️И завершает "простую" серию коллекция тканых пледов от Студии дизайна Galka. Это просто формальные композиции в текстиле, и это просто красиво. Не надо исследовать тему дома, надо в нем просто жить. Не надо ничего накручивать, иногда надо просто быть.
@making-remaking
Можно было бы назвать фаворитов с точки зрения технологии, сложности и креативности или попытаться объяснить выбор жюри неискушенному зрителю. Но сегодня после большой и сложной образовательной стратегической сессии мне хочется поговорить не продукте, выборе и значимости. Мне хочется поговорить о таком понятии как ПРОСТОТА.
Иногда идея не должна быть сложной, многослойной и метафоричной. С большими пластами и смыслами. Когда концепция автора настолько иносказательна, что за ней ты видишь не человека и творца, а видишь его страхи. И в первую очередь, страх быть непонятым и неоцененным. Ему настолько страшно, что он, как луковица, прячется за этими сложными формулировками. И, прежде всего, от самого себя.
Иногда идея просто должна БЫТЬ.
И в этой очевидности есть прекрасная бытийная легкость, которая благодаря своей простоте легко продается и так же легко покупается. И очень часто, эффективно и с удовольствием используется. Такое прекрасное слово рождает вот такие прекрасно простые в своей концепции продукты. А может просто прекрасные...
Тем не менее, вот они, мои "простые" фавориты:
✔️Светильники "Бакча" от Петра Сафиуллина. Да, он писал, что это татарское слово, которое обозначает "огород". Но ровно точно так же "огород" звучит по-удмуртски. А оттуда недалеко до слова "бахча"... Никогда не задумывалась, что тыква и кабачок могут быть настолько очевидны.
✔️Коллекция мебели из фанеры Laminated от Aesthetic Objects. Как писал Самуил Маршак в произведении "Кошкин дом":
"Вот это стул, —
На нем сидят.
Вот это стол, —
За ним едят".
Фанера - настолько распространенный, универсальный и относительно недорогой материал, что не использовать ее странно. Видимо так решили и Aesthetic Objects.
✔️И завершает "простую" серию коллекция тканых пледов от Студии дизайна Galka. Это просто формальные композиции в текстиле, и это просто красиво. Не надо исследовать тему дома, надо в нем просто жить. Не надо ничего накручивать, иногда надо просто быть.
@making-remaking
🔥9❤1
В России начал издаваться новый лайфстайл-журнал о дизайне, архитектуре, искусстве и образе жизни Way of Living. Его авторы - галеристка Наталья Маслова, бывшие редакторы AD Софья Рауф и Алена Черепанова - решили объединиться и создать, нет, не новый журнал про интерьеры на замену ушедшим AD, Elle Decoration, а некое нишевое издание, как подобие Kinfolk. Продукт исключительно печатный. Купить можно на сайте или оффлайн у партнеров журнала. Т.е. продукт не рекламный, а больше атмосферный, который займет место на вашем журнальном столе. По крайней мере, на ближайший месяц точно.
@making-remaking
@making-remaking
❤6👍2
Да, к слову о журналах. Их не сказать, что нет у нас. Есть прекрасный независимый лайфстайл-проект Seasons, который объединяет журнал Seasons of life, образовательный проект «Школа Seasons», конкурс малого творческого бизнеса The Makers, фестивали в Москве и других городах России, креативное бюро, диджитал-направление (сайт и социальные сети), камерные мероприятия в студии Seasons в Москве Цена журнала раз в 6 ниже WoL. Так что если вы еще не слышали про лайстайл-журналы и хотите с ними познакомиться, журнал Seasons of life - отличный вариант вечернего досуга.
@making-remaking
@making-remaking
❤11🤩1
И все-таки я дошла тогда на эту конференцию, а именно на коллоквиум «Похвала лохмотьям: мода и эстетика изъяна»! Когда модератор Людмила Алябьева, а секция проводится совместно с журналом «Теория моды: одежда, тело, культура», то высока вероятность, что речь пойдет о видимом мендинге и модных несовершенствах😍
Застала несколько докладов. Конечно, прошлись по деконструкции, куда без нее😀Интересный ракурс прозвучал в теме «Богемные лохмотья: стиль бедности, гранж, бездомный шик». Раньше не рассматривала "демонтажные" практики с одеждой как обнажение технологических приемов, способ показать внутреннюю механику платья, его устройство, то есть как попытку бренда приоткрыть дверь в свою мастерскую.
Но шла то я ради воркшопа Нины Вересовой «Столкновение с изъяном», лучше поподробнее о нем. Девушка работает над диссертацией, а мы это проходили, исследователям надо помогать! Я, как полагается, заполнила бланки: какой брак выбрала в работу, как развивалось взаимодействие с ним. Зачем лишать человека материала для анализа? Оставила ей свой результат и следующие выводы: "Когда работаешь с текстилем, тем более интересным, принтованным, хочется не испортить, сам того не замечаешь, а аккуратничаешь. Здесь же дали заведомо ошибочные образцы — и все, появляется больше свободы, используешь это как шанс попробовать что-то новое, как приглашение к эксперименту. Определенно, изъян может сподвигнуть на нестандартные решения!»
Оказывается, отношения с браком могут пойти несколькими путями:
⁃ Порадоваться, какая ошибка самобытная и достойная быть нетронутой (оставить как есть).
⁃ Захотеть усилить ее еще больше (максимально подсветить).
⁃ Взяться и замаскировать, сделать руками «ретушь»(вернуть правильность).
⁃ Не оставить и следа от ошибки, переделать до неузнавания (создать новое).
Получается, это и возможность понаблюдать за собой, за своим выбором🙂 Я предпочла усиливать, подчеркивать, сделать изьян с помощью ниток не просто плоским, а дать ему рельеф, подчеркнуть непременно неоновыми стежками. Это действо стало для меня погружением в процесс без запроса на результат, что редкость. Фото не осталось, но ощущения помню, они приятные!
@making-remaking
Застала несколько докладов. Конечно, прошлись по деконструкции, куда без нее😀Интересный ракурс прозвучал в теме «Богемные лохмотья: стиль бедности, гранж, бездомный шик». Раньше не рассматривала "демонтажные" практики с одеждой как обнажение технологических приемов, способ показать внутреннюю механику платья, его устройство, то есть как попытку бренда приоткрыть дверь в свою мастерскую.
Но шла то я ради воркшопа Нины Вересовой «Столкновение с изъяном», лучше поподробнее о нем. Девушка работает над диссертацией, а мы это проходили, исследователям надо помогать! Я, как полагается, заполнила бланки: какой брак выбрала в работу, как развивалось взаимодействие с ним. Зачем лишать человека материала для анализа? Оставила ей свой результат и следующие выводы: "Когда работаешь с текстилем, тем более интересным, принтованным, хочется не испортить, сам того не замечаешь, а аккуратничаешь. Здесь же дали заведомо ошибочные образцы — и все, появляется больше свободы, используешь это как шанс попробовать что-то новое, как приглашение к эксперименту. Определенно, изъян может сподвигнуть на нестандартные решения!»
Оказывается, отношения с браком могут пойти несколькими путями:
⁃ Порадоваться, какая ошибка самобытная и достойная быть нетронутой (оставить как есть).
⁃ Захотеть усилить ее еще больше (максимально подсветить).
⁃ Взяться и замаскировать, сделать руками «ретушь»(вернуть правильность).
⁃ Не оставить и следа от ошибки, переделать до неузнавания (создать новое).
Получается, это и возможность понаблюдать за собой, за своим выбором🙂 Я предпочла усиливать, подчеркивать, сделать изьян с помощью ниток не просто плоским, а дать ему рельеф, подчеркнуть непременно неоновыми стежками. Это действо стало для меня погружением в процесс без запроса на результат, что редкость. Фото не осталось, но ощущения помню, они приятные!
@making-remaking
👍13👏1