А вот в тему анимации первой половины XX века Кирилл рассказывает про два занятных мультфильма.

История с автоцитатой потрясающая, так как недвусмысленно рифмует darkest Africa, куда отправляется Порки, и преисподнюю (мне там мерещится Босх на минималках, но это не точно).

И в этой связи, конечно, занятно, как в мультфильмах отражается норма времени. Причём это интересно считывать как по тому, чему нас учат, так и по тому, с какими предубеждениями борются (см. современные мультсериалы).

Интересно, как на современную анимацию будут смотреть люди через лет 50-60 (старый я из будущего, напиши мне об этом).

p.s. Занятно, кстати, что Макс Флейшер, работавший на одноименной студии, после ссоры с братом пошёл делать как раз Луни Тюнз (не эти серии, в конце 30-х у них с братом ещё все было более-менее). Но это уже совсем другая история

#анимация

В тему предыдущего поста – вспомнил прелестный расистский мультик Merry Melodies – Tin Pan Alley Cats, нарисованный в 1943-м году, в самый разгар пропагандистской анимации в Голливуде.

Интересно, что в нем наглядно разделяют «корневой» черный госпел (и песня подобрана метко – «Give me that old time religion») и современный джаз. Главный герой - чернокожий кот по имени Фэтс (Жирдяй) с ужасным пародийным акцентом - курит толстую сигару и ведет безнравственный образ жизни, шатаясь по джаз-клубам. Смиренные собратья из святой миссии пытаются наставить хулигана на путь истинный, мол, джаз загубит его душу. Но, конечно, тот избирает «путь греха» и с нетерпением направляется в клуб, который, почти как в «От заката до рассвета», вскоре станет местом сюрреалистического кошачего кошмара. Под звуки джаза Фэтс ловит нехилый трип (кстати, эта сцена нагло слизана с другого мультфильма – Porky In Wackyland, к слову, гениального и вдохновленного творчеством Дали), который оканчивается гопаком Сталина по заднице Гитлера (43-й год!).

Мораль мультфильма такова – джаз развращает душу и тело, а черным котам рекомендуется тихонько петь молитвы в своем приходе. Интересно, что события мультика разворачиваются, по всей видимости, в черном гетто, хотя в реальности улица Tin Pan Alley в свое время была настоящей Меккой популярной музыки. Также нельзя не отметить название джаз-клуба Kit Kat Klub, что является чуть ли не прямой отсылкой к Ку Клукс Клану.

В общем, явно довольно нетривиальный образчик пропагандистской анимации. Между прочим, мультики до кодекса Хейса (начало 30-х) и ужесточения цензуры под нападками консерваторов и борцов за нравственность очень сильно были вдохновлены джазом и рисовалась в подражании его ритму. Что видно и по указанному Porky In Wackyland, который еще в 38-м был новаторским и поэтичным, а спустя пару лет демонстрировался, как пример чуть ли не "дегенеративного искусства".
#jazztory

фильм на выходные - "Телесеть" Сидни Люмета, образцовая сатира из 70-х про постправду и медиа с Фэй Данауэй, Робертом Дювалем и не только

http://bit.ly/2hGjkB7

в кутеже и аду созвонились с Кириллом @highway61 и Наташей Григорьевой, чтобы обсудить "Рика и Морти". Согласно фанатской теории, звук этого подкаста записывался сразу в нескольких мирах разными версиями нас, поэтому он особенно странен (извините). Обсуждаем "Рика и Морти", фанатские теории, психологизм, Гриффита, а также советуем Лаву Диасу создать подкаст. Много (?) шутим. Иногда (?) смеемся.

https://soundcloud.com/monday-karma/rick-and-morty3

по-прежнему приветствуются каверзные и обычные вопросы (в вк или фейсбук), в последний раз именно они отправили нас на реддит.

#monday_karma

прекрасный текст Юрия Сапрыкина о возможном (но маловероятном, на мой взгляд) уходе Юрия Быкова из кино, хотя больше - о духе времени, как водится у Сапрыкина (шутка для тех, кто помнит).

https://newtimes.ru/articles/detail/120736

там очень крутой финал (хочется верить, что пушкинскую пунктуацию последней реплики исправил мудрый редактор) и много точных наблюдений - и про оценку произведения с точки зрения идеологии, и про специфику слова "травля" в России, и про ключевыю претензию к Быкову, раз уж тема затронута (спойлер: в любом лагере он снимает плакаты).

33 варианта комментария к тексту и ситуации в итоге стер - думается, иногда полезно занять человеческую позицию и промолчать.

Прекрасная новость, правда, коллеги из "Сеанса" опечатались в слове "кайф" (правильно: "И еще больше кайфа для всех, кому не хватает визуальной информации для покаяния"). Но это, видимо, рука дрогнула от холода.

Николас Виндинг Рефн решил всех познакомить со своим богатым внутренним миром - он откроет интернет-кинотеатр, в котором будет показывать всякую дичь на безвозмездной основе. Типа того фильма, который мы выше цитируем. Ад! И еще больше ада для всех, кому не хватает визуальной информации для покаяния.

Ждите февраль 2018 года.
http://lwlies.com/articles/nicolas-winding-refn-streaming-platform-bynwr/

долго не мог понять, откуда знаю Дебби из финчеровского Mindhunter, но сила imdb исправила это недоразумение: конечно же, "Рождество, опять". чудесная канадка Ханна Гросс

Кстати, с сегодняшнего дня в прокате новый Франсуа Озон, не пропустите

http://www.kino-teatr.ru/art/pr/4866/

"Двуличный любовник" начинается с приёма у гинеколога (вагина рифмуется с глазом, вот это все), но эта и ещё несколько сцен напоминают очаровательный демарш режиссёра, который вспомнил, что он был провокатором (а Озон считает ленту провокативной).

Между тем провокация - последнее, что считывается в "Любовнике": это очень эффектно и точно рассказанная история, в которой видеоряд рассказывает все самое важное (ну и есть диалоги, конечно, для тех, кто не умеет в видеоряд). И Марина Вакт с Жереми Ренье прекрасные.

#кино

ну и вот почитайте заодно про "Охотника за разумом", который настолько финчеровский, что не очень понятно, зачем там другие режиссеры (которые старательно под него косят, некоторые очень успешно).

http://www.gq.ru/lifestyle/mindhunter-review

в Mindhunter'е хорошо видно, что Финчер, режиссер с узнаваемым почерком, не написавший при этом ни одного сценария (старая школа, все дела), вообще мало интересуется такой фигней, как история (в кино ему только с "Зодиаком" позволили так близко приблизиться к собственному эталону). если его не ограничивать по времени, то он будет транслировать какие-то свои аддикции через обои, щелчки дверью, покхекивания, блики и прочие вещи, которые дико эстетично выглядят практически везде у него, но собранные в один бесконечный узор в какой-то момент утомляют (или восхищают до сердечного приступа людей финчеровского склада). хотя для Финчера - в этом самый сок (всегда был, понятное дело).

и казалось бы, есть все данные, чтобы эту помесь театрального перфоманса с хитровыдуманной выставкой эпохи пожурить (после первой серии вообще непонятно, зачем это смотреть), а с другой - это какая-то очень обаятельная черта сериального 2017-го, когда тебе дают не унылый сторителлинг с его серьезностью и "хорошей проработкой персонажей", а некую вещь в себе, колбу с воздухом, допустим, эпохи. как в новом линчевском "Твин Пиксе", как в саймоновской "Двойке", как в финчеровском "Охотнике". это все вещи, которым немного насрать на зрителя, они будут дотошно копаться и воспроизводить то, что требуется для замысла. и это такая грандиозная фига всем высококлассным сериалам, которые со зрителем все-таки заигрывают, что ловишь вольное или невольное восхищение.

ну и финал сезона под ледзеппеленовский In the light просто грандиозный, я уже два раза пересмотрел. на фразе "я не могу дышать" натурально дышать перестаешь. потому что сериал дико некомфортный, петля паранойи с первой серии все стягивается и стягивается. голову, правда, засунуть нужно самому: в эту духоту тебя запускают как-то не слишком ловко, вторая серия как заходная выглядит поинтереснее. но вы же все равно бинджите, думают в Нетфликс и не парятся. пойду еще раз финал пересмотрю.

#сериалы

Интересная история: представители студии связались с агентством и даже показывали модифицированную версию (видимо, концепт-арт Питера Попкена, который виден справа), но это было полтора года назад, никаких подробностей о роли интерьера в фильме архитекторам, естественно, не сказали, поэтому все про эту историю забыли (мало ли запросов Голливуд делает в год). А Музей для неандертальцев все-таки оказался на экране (в реальности он так и не был реализован).

Ничего не напоминает?

Справа — интерьер одержимого гения Ниандера Уоллеса, героя фильма «Бегущий по лезвию-2049». Слева — проект музея неандертальцев испанского бюро Barozzi Veiga. Он мог бы кануть в небытие, но был вовремя замечен Дени Вильнёвым.

Как именно режиссер нашел эти рендеры — загадка (как и то, мечтают ли все-таки андроиды об электроовцах). Известно лишь, что авторские права не нарушены, и изображения оказались в фильме с согласия архитекторов.

В этот раз фильм на выходные - натурально hidden jam, на мой взгляд, - "Дешёвый детектив" с Питером "Коломбо" Фальком, который пародирует фильмы нуар и подтрунивает над лентами 30-х. Нечто подобное могли бы снять Монти Пайтон и Вуди Аллен вместе взятые (хотя это ближе к первому).

http://bit.ly/2xUfO0Y

Рубрика тем временем перевалила за третий десяток, в какой-то момент пора будет закругляться и придумать что-то более полезное, но, может, дотяну до полтинника. Архив рубрики.

#кино #фильм_на_выходные

прочитал два тома "Звездного замка", который у нас издали @mifcomics, оказавшийся не только красивой вещицей в духе старой школы (Верн встречает Миядзаки итд). ну и размахнулся:

http://bit.ly/2yFoQ0D

дождались на подкасте, пока все спойлерофобы начнут точить топоры для "Матильды", и оттянулись на "Бегущем по лезвию 2049" во всех подробностях.

Обсуждаем с Егором Москвитиным и Сережей Оболонковым новый фильм, старый фильм, Ридли, Дени, Филипа, а также нуар, культурное разнообразие и кино с рейтингом R.

https://soundcloud.com/monday-karma/bladerunner2049

для вопросов (вроде тех, что можно услышать в этом выпуске) есть группы в вк или фб.

#monday_karma

Ровно год назад, 24 октября, с постеца про “Доктора Стрэнджа” этот канал начался, вдвойне символично, что постецом про “Тор: Рагнарёк” он закончится (шутка).

Подробно, как водится, будет к премьере, но если сухо, то у Тайки Вайтити не получилось. Человека позвали делать “Стражей Галактики”, но про Тора. Развязали ему руки (удивительно, в фильме Disney хочется, чтобы режиссеру и сценаристу надавали по рукам), не вырезали 153 идиотские шутки, галантно не сказали, что лента у него разваливается на три поменьше, не спросили “А нафига тебе, новозеландский наш дружок, неон и ретровейв, если ты ими толком не пользуешься?”, ну и вбросили некоторое количество жирных цитат, в том числе тупое копирование лучших приемов Ганна. В итоге получилась сборная солянка, чудовищная как единое целое, но нафаршированная занятными идеями, из которых могло получиться сразу несколько хороших фильмов (а получился “Тор: Рагнарек”).

Конечно, привычка рассматривать фильм как мотоцикл (то есть по деталям или с точки зрения его продажи) наверняка спасет его в глазах благодарных зрителей: одних ударных камео у Вайтити на всю третью фазу MCU; все сверкает так, что заставляет отдыхать от рутины. Но если говорить о кино не с точки зрения рынка, а как о целостном произведении, то тут все печально.

Ну и в рамках первой круглой даты (да, я не хочу тратить отдельный пост на тост, давайте совместим приятное с “Тором”) хочется поблагодарить всех читателей, кто несмотря на обилие ссылок и длинные посты (мудрые говорят, самая смерть для телеграм-канала), продолжает читать и давать фидбэк. В культуре самое важное - это диалог и новые горизонты, поэтому всегда круто, когда тебе пишут и рассказывают про то, чего ты раньше не знал.

p.s. В связи с одной странной перепиской также упомяну, что за год не репостнул и не упомянул ни одного канала, с которыми мне бы не хотелось этого делать. Планирую следующий год провести также.

Продолжаю пропаганду картинок в самых разных проявлениях: написал поподробнее про уморительный нетфликсовский Big mouth - лучший сериал про школу

http://bit.ly/2gyZbwJ

идея на миллион лайков и репостов (и неделю головной боли): посчитать, какие группы и какие песни звучали в саундтреках разных фильмов этого года.

многие наверняка заметили, что этот год объявлен годом Джона Денвера - его Take me home, country roads звучит как минимум в "Чужом", "Удаче Логана" и Кингсмэн (читал, что на самом деле еще в двух).

Чуть раньше Run through the jungle бородатого коллектива Creedence Clearwater Revival впихнули сразу в два фильма про 70-е ("Перестрелка" и "Конг"), а кавер на нее пару лет назад оказался во второй сезон "Фарго" (тоже про 70-е).

Наконец, Led Zeppelin взрывают осень: In the light в финале "Охотника за разумом" Финчера и Immigrant song дважды в новом "Торе". Забавно, кстати, что кавер на последнюю звучал в заставке к "Девушке с татуировкой дракона" того же Финчера.

Примеров наверняка больше, но эти вот прям бросаются в уши.

p.s. версия In the ligh не та, которая в сериале, ту почему-то не удалось найти.

#музыка