сходил намедни на "Конармию" Диденко - спектакль удался, достаточно сказать, что один мужчина, покидая зал, в запале праведной зрительской растроганности, смачно плюнул на сцену.

уходить можно было и после первой сцены: длиннющая человеко-мебельная многоножка в рапиде скребёт конечностями по сцене, периодически изрыгая раздирающий стон-вой. Дальше Диденко, жонглируя лоскутками Бабеля, покажет, что война, революция, снежный буран - это тщетные молитвы, око за око, трогательные письма, брызжущие жидкости, рассыпанные опилки, человеческие тела, закутанные и обнаженные, трагедия и фарс, идеалы и людская природа с заниженной талией. - Смотрите кого я поймал, какого большого петуха! А тут у меня Бабель, тоже довольно крупный, - кривляется солдат в исполнении Буткевича.

Вообще много ударных сцен, актёрский ансамбль работает в моем любимом стиле "как кулак" (выделю все-таки артиста Скворцова, которого вы знаете по фильму Ученик, он, конечно, очень пластичный, абсолютно отдающийся каждому жесту - немного выбивается из-за этого, правда). В общем, вот таким карнавальным, нарядным, единомеханическим театр бывает очень хорош. (и не только таким, конечно)

#театр

а теперь нечто совершенно иное: новый трейлер игры Death standing Хидео Кодзимы (культисты говорят, гения, визионера, великого японского геймдизайнера, Metal gear etc; кто-то, возможно, знает его по фразе «человек на 70% состоит из воды, я на 70% состою из кино»).

так вот там крадущийся Мэдс Миккельсен с зомби-солдатен, затаившийся Гильермо Дель Торо, страшные нефтяные младенцы, танки в кишках - ничего непонятно (говорят, так и задумано) и отсылочка к культовому аниме «Оборотни», судя по всему. в предыдущем трейлере голый Норман Ридус с крестообразным шрамом на пузе обнимал младенца. ну то есть всё так сделано, что вы захотите кино от этого человека, даже если в игры не играете:

https://www.youtube.com/watch?v=H2Hy96sOnq8

Возмутительные визуальные понты, шутки за 300, тру святость и Джуд Лоу в сериале Соррентино, который одновременно раздражает и очаровывает. Ну и заголовок по принципу "Если можно переиначить цитату из Мизгирева - переиначь цитату из Мизгирева"

http://www.kino-teatr.ru/kino/art/serial/4568/

#сериалы

попозжее вернемся к кино, а пока еще из ранее неизданного - занятный спектакль в театре Маяковского по Оливеру Саксу "Человек, который принял жену за шляпу". отстраненный, но человечный пример того, как театр может выступать врачом (в рамках ненафталиновой формулы "к разумному, доброму, вечному")

http://www.kino-teatr.ru/art/teatr/4567/

#театр

в общем, посмотрел вчера "Тони Эрдманна" Марен Аде - картину, более известную под именем "главный фильм года" (и этот сургуч на крышке сильно смазал впечатление, надо признать). при этом фильм славный - там прекрасные Сандра Хюллер (с некоторых ракурсов похожая на Марию Кувшинову) и Петер Симонишек (он, в свою очередь, чистый Бенни Хилл), не только трепетная тема сложных отношений очень серьезной дочери (Хюллер) с очень несерьезным седовласым папой (Симонишек), миром коммерции и собой, но вообще темы распиханы по углам, как на бабушкиной (дедушкиной) антресоли, доставай и соли.

претензия чисто вкусовая: это фильм Джадда Апатоу, снятый для Каннского кинофестиваля (то есть первым же кадром там три минуты показывают дверь, и ты понимаешь - опа, фестивальное кино началось, дайте я в фильм "Оскаром" брошусь). а дальше чистый Джадд на седативном: семейные драмы, рефренирующие до неудобства шуточки, диалоги о смысле жизни, пояснения, поворотные точки и даже сцена в клубе (ну какой фильм про семью без сцены в клубе, право слово). понятно, что Апатоу не снял бы так солидно, точно, умно и далее по списку, тем бы он наскреб столько же, но пропустил их через шредер и закидал зрителя конфети, а тут можно смеяться и не стыдиться (Канн ж!). он, правда, смешной, хороший и - помимо всего прочего - про стыд (и тут мастерство Аде отрицать попросту глупо). в общем, 23 февраля есть смысл потратить три часа жизни на него, а не на "Защитников"

#кино

пока все судорожно представляют, как будут подводить итоги года, - традиционная инструкция по премьерам на квартал вперед.

спойлер: в декабре дергаться особенно не из-за чего, там на зрителей спустят отечественные хиты (хоть и есть надежды), а вот январь-февраль хорошие:

http://kino-teatr.ru/blog/y2016/12-8/887/

после невразумительного тизера подвезли полноценный трейлер "Человека-паука". всё очень нарядно - шутки про школу, фигурки "Звездных войн" в кадре, эдакий папаша Тони Старк, авторитетно заявляющий, что school sucks, грабители в масках Мстителей.

это может выстрелить, потому что Холланд, кажется, действительно неплохой Паркер (хотя мне и Гарфилд очень нравился), у Стервятника мощный костюм, шутки, экшн - в общем, бизнес-ланч "Дисней". то есть это еще один фильм киновселенной Марвел, снятый другой студией, но по тем же, стремящимся крайне удовлетворить зрителя законам, что и "Первый мститель: Противостояние", и "Доктор Стрэндж", и все остальное. фильм, отлитый по той же форме.

хотелось написать еще после тизер-трейлера "Стражей Галактики 2": это скучно. кино, снятое по маркетинговой стратегии, - это скучно, потому что снято для собаки Павлова, у которой слюна выделяется строго на определенный сигнал. вот и в "Стражах" полтизера - примитивные шутки от Енота и Грута, потому что они зрительские любимчики (ну, не у всех, к счастью). "Как классно!" - радуется будущий зритель. - "Еще больше Грута и енота!". Так же думают и экономисты "Дисней" - и Грута с енотом должно быть столько, чтобы из ушей полезли, тогда зритель и будет счастлив. то, что успех "Стражей", не только эти двое и старенькая музыка, а кураж, командная работа и ламповость - никого не волнует (верю, что волнует Гана, и это просто тизер такой, чтобы тысяча человек блевала, а миллионы радовались). И со Спайди есть опасения, что всё показанное в трейлере будет лезть из ущей, а еще там будет то, почему все так любят трейлеры и начинают бубнить после фильмов (слабые злодеи, пафосные монологи, объяснялово etc)

https://youtu.be/n9DwoQ7HWvI

и к хорошим новостям: в прокате идёт "Под покровом ночи" - фильм Тома Форда с прекрасными Эми Адамс, Майклом Шенноном, Джейком Джилленхолом и другими хорошими артистами. как и обещал, принёс вам новую порцию кипятка по этому поводу: про книгу, про Форда, про устроение фильма - и без полутора спойлеров, которые не фатальны, но при чтении и просмотре они хорошо так врубают всё-таки, лучше не знать, как мне кажется

http://kino-teatr.ru/kino/art/pr/4569/

#кино

и еще немного зимних рекомендаций - теперь по сериалам: в января-феврале будет пять очевидно-любопытных премьер (чувствую, что всех уберет Харди, но верю в Хоули еще), в декабре стоит сфокусироваться на старых товарищах (если-таки выйдет третий сезон "Рика и Морти" - вы знаете, что делать). Нередко в листинги попадает "Корпорация" от SyFy, но там такой слабый пилот, что нет.

p.s. приветствую всех новоподписавшихся (и спасибо за теплые слова Кинокляче @moviehorse), позже будут театр, манга, хорроры и черт в ступе, а пока буду швырять в вас ссылки на интересные темы, про которые не успевал здесь писать или успевал, но не грех и повториться

http://www.ng.ru/tv/2016-12-09/9_573_hardi.html

#сериалы

Написал про один из главных фильмов-мемов наших дней - все, что вы не хотели знать про трилогию "Человеческая многоножка", но теперь можете прочитать и узнать, чего Сакс добивался все это время:

http://russorosso.ru/the-human-centipede-review/

устроил себе уикенд имени Хайнера Мюллера - посмотрел "Медею. Материал" в ЦИМе и "Машину Мюллер" в Гоголь-центре.
UPD: получилось длинно, телеграм распополамил текст, решил перенести в телеграф

http://telegra.ph/%D1%83%D0%B8%D0%BA%D0%B5%D0%BD%D0%B4-%D0%B8%D0%BC-%D0%A5-%D0%9C%D1%8E%D0%BB%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B0-12-12

#театр

ну и давайте закроем театральную тему до конца недели: в том же Гоголе поставили театральный ремейк "Персоны" Бергмана - это, во-первых, отличный повод попросту Бергмана пересмотреть (это какое-то сумасшедшее кино про кино, сны, бессознательное, внутренние конфликты - очень личное, и очень универсальное).

во-вторых, театральная "Персона" немного про другое - она больше про спор трех этапных возрастов с их разным содержанием опыта, чаяний, усталости и отчаяния (и каждый возраст думает, что вот уж он-то расставил весь мир по местам). у Бергмана конфликт героини с образом женщины-матери подробно описан в двух повторяющихся монологах ближе к финалу, в спектакле этот момент смазан (мне кажется, напрасно), но цимес в том, что Бергману этот образ нужен был не только для переживания Ульман, не только для точной передачи общественного давления. Это лучшая иллюстрация дурацкой фразы художников, которые заявляют "ну мои картины/работы/фильмы, как дети, как я могу любить кого-то больше?". (за этим следует укоряющий взгляд) "Можно вообще не любить своих детей, извините", - как бы говорит Бергман, который при помощи "Персоны" выходил из очередного кризиса в том числе и "быть/казаться" (при том, что самого его тоже легко увидеть в образе нелюбимого ребенка).

http://kino-teatr.ru/teatr/art/teatr/4570/

#театр

пока мир не захлестнули очередные "Звездные войны", почитайте интервью с режиссером-документалистом Евгением Григорьевым (он тут уже фигурировал как режиссер спектакля "Павлик - мой бог"; https://telegram.me/micmacs/41).

Тема - док “Напротив левого берега”, это очень хорошее кино про Ростов-на-Дону, снятое людьми из этого города, а Григорьев проект курировал и монтировал новеллы вместе. Получился очень занятный портрет не только города, но людей и страны (фрагмент портрета, конечно), это очень живое кино, его показывали как-то очень ограничено, мне удалось только на Артдокфесте его зацепить наконец. Не знаю, где его теперь можно будет поймать, но если увидите - хватайте обязательно.

И этот фильм дает четкий ответ на вопрос, почему такие сложные отношения (в частности, у меня) с “В лучах солнца” Манского (https://telegram.me/micmacs/9). Григорьев разговаривает с девушкой-режиссером о её новелле, и она говорит: ну вот как быть, я боюсь показывать личное, человек же мне открывается. И Григорьев отвечает: если человек говорит, он хочет сказать, а вообще ничего, кроме личного, и снимать не стоит - это и есть док, а все остальное - это журналистика и пропаганда. Вот в кино про Северную Корею Манского до личного не допустили, а все остальное - это уже, действительно, журналистика и пропаганда.

http://rybakovfond.ru/2016/12/01/evgenij-grigorev-glavnoe-kino-proishodit-ne-na-ekrane-a-v-zale

#кино

сейчас польется из каждого утюга, так что прививочка: "Изгой-один" - складный, причем не маркетингово-складный, как "Пробуждение силы" (тут минимум фан-сервиса и весь по делу), а в таком лучшем проявлении, когда Дисней старается в одну спасательную капсулу утрамбовать и франшизу, и неожиданный финт какой-нибудь. в частности, "Изгой" - он про героический отряд и штурм крепости (вот по Борхесу есть всего четыре сюжета, и это один из них, но об этом в другой раз, этот разговор уведет далеко в сторону).

конечно, все сшито из цитат (из Star Wars и много чего еще), Дисней почему-то прям давит на то, что Империя - это Третий рейх (хотя мы понимаем, что Империя - это Дисней), но у великого Бена Мендельсона симпатичная роль в белом плаще (в силу того, что Мендельсона вообще сложно чем-то испортить), Риз Ахмед снова сидит в тюрьме, Миккельсену откопали костюм времен "Вальгаллы" Рёфна (роль, правда, снова из серии "зашел и вышел", как в "Докторе Стрэндже"). Система конфликтов довольно любопытная, ну и да - это "Звездные войны" прям про войну: без световых мечей, про жертвы, про непростые решения etc. Гарет Эдвардс вообще молодец (хотя вряд ли он прям там многое решал), у него и дебютные "Монстры" хорошие, и "Годзилла" позапрошлогодняя, которую все ругают по-моему напрасно. там все-таки рука в каждой сцене чувствуется, про полет спецназа с парашютами вообще молчу (см. коуб). Да и, наверно, про деятельность отряда самоубийц в тылу врага в мире "Звездных войн" мог снять кино только человек, который сделал дорогущую картину про то, что Годзилла - это очень странный Спаситель.

http://coub.com/view/1ljyf

#кино

как ни крути, а интересно, чего это Кристофера Робина, зачеркнуто, Нолана потянуло на Вторую Мировую - тем более в область сюжетов про счастливое спасение (хотя "Интерстеллар" тоже про него, если подумать).

вот и трейлер похож на какой-нибудь новый фильм Рона Ховарда (когда в кадре появляется Киллиан Мерфи на фоне воды, то это "В сердце моря" в чистом виде). и вокруг - сплошь лучшие люди, от Тома Харди, который хочет "Оскар", до прекрасного оператора Хойте Ван Хойтема, который достался Нолану за какие-то очень добрые дела (Пфистеру стоило пойти в режиссеры хотя бы для того, чтобы у операторов с фантазией появилась нормальная работа).

возвращаясь к изначальному вопросу, в качестве рабочей гипотезы можно взять такую: у Нолана есть словарь важных понятий, и он их поочередно экранизирует. "память" - "Мементо", "страх" - "Бэтмен: Начало", "любовь" (сильнее гравитации) - "Интерстеллар", а теперь пришло время "надежды" (там даже вынос - hope is a weapon). в общем, это забавно, потому что новые "Звездные войны" - тоже именно про надежду в окружении свиста пуль и превосходящих сил противника. и космос космосом, а вся эта история могла в декорации Второй Мировой произойти. посмотрим, что там Нолан прячет во внутреннем кармане.

https://www.youtube.com/watch?v=F-eMt3SrfFU

неожиданная отсылка к третьему "Безумному Максу" (который "Купол грома") в "Симпсонах" (s23e14). Неожиданная, потому что через 27 лет, когда все "Купол" забыли, как страшный сон

вчера как раз посмотрел "Рай" Кончаловского (про Холокост), который, говорят, попал в шорт-лист Оскара.

всё очень прилично: ч/б, стилизация под военный док с говорящими головами, в основе - дневники реальной княгини (в фильме её играет Высоцкая, иногда с нахлестом, но вообще это лучшая её роль), очень нестыдно разворачивается мысль, три ключевых персонажа - княгиня, француз-коллаборационист и немецкий офицер-дворянин Хельмут - ребята очень непростые и неоднозначные. Хотя у Хельмута, писавшего дисер про Чехова, большого любителя русской литературы, в конце сносит кукушечку - и он начинает шпарить понятно какими идеями.

вообще хотелось бы отрезать последние минут десять-пятнадцать, потому что идея национального рая (то есть по штуке на народ) интересно передает суть большинства мировых конфликтов, но если её приходится в итоге так разруливать на монологах, то что-то пошло не так, ну и плюс, когда в фильме раздается голос бога на титрах, - это too much, конечно.

с другой стороны, понятно, что большой российский режиссер не может не принести человечеству скомканную записку от создателя (кто уж им их выдает - мировая загадка). какая-нибудь "Франкофония" Сокурова в этом смысле гораздо хуже (потому что состоит из штампов и за бога там сам Сокуров). и почему "Рай" выдвинули на "Оскар" - нет вопросов. А что там еще выдвигать? Хорошего "Дуэлянта" в Торонто приняли холодно, дуэли - видимо, не их фетиш. Лучший российский фильм этого и прошлого года "Милый Ханс, дорогой Петр" демонстративно не любят в высоких кабинетах, и он все-таки сложен. Кстати, выдающийся Якоб Диль снялся и у Миндадзе в "Хансе", и у Кончаловского.

подозреваю, что "Рай" войдет в итоговый список номинантов, но статуэтку у него заберет "Тони Эрдманн" ("Сьераневаду", к слову, слили - по этой же причине не стоило посылать "Ханса"). "Эрдман" - он же про стыд (и за себя, и не за себя), а вот когда в финале фильма про Холокост с героиней начинает разговаривать бог - очень стыдно (не за себя). Совпадение?

#кино

уже в разгаре вечеринка с подведением итогов года и выстрелами по ногам, но пока не об итогах, а так, наблюдение на примере резонансного шоу Нолана и Джой: большой нарратив - всё, выдохся, превратился из архитектурного понта в разнарядку для строительства каждого торгового центра, некоторую необходимую составляющую "успешного шоу".

и в случае Westworld всё совсем уж выглядит как "по разнарядке": там примерно ни одной сцены, когда ты не знаешь, как выстроят мизансцену, когда актер сделает паузу, как скривится, какая сцена тянет лямку "ударного финала эпизода". есть подозрение, что и сюжет бы выиграл от одного концентрированного сезона (хотя вдруг Н. и Д. через два года выкатят такое обновление, что все окончательно ахнут). это нормальная история: был свежий воздух, а стал шаблон.

при этом Westworld не плохой сериал, большие истории не перестанут снимать (и среди них будут даже отличные), но золотой век кончился (это ощущение), сейчас самые крутые вещи делаются в скромном и не очень длинном инди про людей, которое все эти законы нарушает и бередит зрительскую привычку. достаточно сказать, что гамма эмоций Ребекки Холл в одной сцене "Хораса и Пита" - это такой уровень, что весь ансамбль Westworld может сдавать членские билеты.

а сам "Х и П" снят абсолютно незамысловато, с сериями разной длинны, состоит из сплошного трёпа и закрыт придумавшим его Луи СиКеем, устроившим премьеру шоу, во-первых, абсолютно внезапно, во-вторых, на своем сайте и больше нигде, просто потому что "ой, ребят, ну времени нет". и если нужны доводы в пользу того, что Луи - великий, то вот он, лучший довод года.

http://www.ng.ru/tv/2016-12-16/9_574_android.html

#сериалы

это настолько безумная новость, что не могу не поделиться: в США задумали мини-сериал по "Метрополису" Фрица Ланга, а взяться за него может Сэм Эсмейл, создатель "Мистера Робота".

в новости, конечно, еще ничего не понятно, и Эсмейл может только продюсировать, а пока три человека в течение максимум трех лет должны придумать, как сделать из оглушительного шедевра немецкого экспрессионизма мини-сериал. и заодно - зачем это делать.

это не страх за святое: "Метрополису" ничего не станет от этого мини-сериала, покойному Лангу, простите, тем более; просто кино снял человек, приехавший в США, шокированный мегаполисом, увидевший все эти каменно-стеклянные джунгли и офигевший настолько, что получился "Метрополис". если убрать этот фактор, яркие вспышки на закатном солнце немецкого киноэкспрессионизма и спертый воздух между двумя мировыми войнами - то получится обычная, не самая замысловатая антиутопия, которую просто затопчут великие фильмы, выросшие в том числе и на плечах "Метрополиса".

поэтому три года на раздумья - это правильная установка, необходимость найти правильного создателя - тоже (собственно, ценность этой новости в том, что посмотреть "Метрополис" от Эсмейла будет все-таки интересно, если он возьмется и постарается). ну и хочется верить, что Universal Cable Productions (то есть, по сути, канал NBC) будет с этим проектом работать, как с "Ганнибалом", а не "Водолеем" (у Фуллера, несмотря на ежедневные риски закрытия шоу, чувствовалась свобода, а как минимум первый сезон "Водолея" - это сериал, который держат за яйца, поэтому ничего неожиданного он рассказать не посмел).

http://www.indiewire.com/2016/12/metropolis-miniseries-developed-sam-esmail-mr-robot-1201760150/

практически закругляюсь с театром в этом году, вот расскажу еще "Кому на Руси жить хорошо" (Гоголь-центр).

там много хороших вещей, хотя бы вот: Кирилл Серебренников очень точно подметил, что вечный некрасовский вопрос сейчас интересует преимущественно ток-шоу в духе малаховского, то есть зону минимальной рефлексии.

и самое прекрасное в спектакле - именно мозговая пульсация зала (спровоцированная, например, розыгрышем водки из ведра). "Скажите, почему вы счастливы, и мы вам нальем".

очень круто: "я счастлива, потому что мой старший сын выжил в тяжелой автокатастрофе, а младший сидит сейчас тут со мной" (рядом - улыбающийся юноша в военной форме); "я счастлив, потому что перед спектаклем выпил коньячок"; "я счастлив, потому что я здесь и люблю водочку" (это два персонажа из Ерофеева); "у меня чудесная жена. прогиб засчитан?"; "я счастлива, что посмотрела этот спектакль, и теперь горжусь, что я русская, родилась в России, в Москве" etc etc etc.

рядом со мной сидели две девушки (или три, но разговаривали только две), периодически повторявшие за актерами какие-то забавные фразы (есть такой типаж людей - люди мятущиеся, утверждающиеся в шутке путем её повторения вслух). и одна посреди розыгрыша водки удивилась, что так мало рук: "почему люди не поднимают руки? не хотят водки? боятся микрофона? не считают себя счастливыми? всего три причины, получается", - рассуждала она. мне кажется, это идеальная классификация людей: стыдливые, непьющие или несчастливые. Кому из них на Руси жить хорошо - вопрос.

p.s. там, конечно, много жирных мазков - и стена с колючей проволокой, на которой написано "Кому на Руси жить хорошо?", и бомжи в зрительном зале, и нефте-газовая труба, у подножия которой живут и от которой, как от печки, танцуют все персонажи, пытающиеся выговорить, кому живется весело, вольготно на Руси. стилистически Серебренников хорошо миксует - и телешоу, и пластический бессловесный театр Адасинского в качестве интерлюдии, и деревню дураков с простецким, нахрапистым юмором.

в общем, современный театр непротивно пародирует тропы телевидения, чтобы дотянуться до вечных тем, которые это самое телевидение прибрало к рукам. к слову, забавно, что вставку Адасинского, довольно неистовую, можно расценить как рекламную паузу.

#театр