Наверное, многим из вас знаком жанр интерактивного кино - эдакой смеси фильма и игровых механик, с помощью которых, вы можете влиять на развитие сюжета. В поисках новых форм и способов "рассказывать" историю, а также для большего погружения зрителя в происходящее на экране и рождаются такие новые категории.

Автор канала "Смотреть и видеть" @watchandsee ежедневно просвещает нас в тонкостях кинематографа, и вот сегодня он объявил о релизе своего нового проекта!

Друзья, сегодня я наконец выпускаю свою интерактивную историю. Для меня это очень личный и важный проект. Моя отдушина. Я посвятил этой истории почти весь прошлый год: сам писал сценарий, рисовал и программировал. Что-то я уже умел, чему-то приходилось учиться на ходу.

Сильно благодарен людям, которые мне помогали — о них я ещё напишу отдельно.

В общем, это был непростой, но очень крутой опыт. Надеюсь, что вам понравится!

Буду рад вашим отзывам в сторе и в соцсетях.

Пока доступно только для iOS: https://itunes.apple.com/ru/app/will-it-ever-end/id1299534713?mt=8

Напишу немножко о своих впечатлениях от игры)
История создавалась на моих глазах, и я могу сказать, насколько это сложный и трудоемкий процесс, сколько на это уходит времени, усилий и нервов. Мне бы очень хотелось написать о том, как создавались и прорабатывались персонажи, возможно, посвящу этому отдельный пост)
Главные преимущества игры - это арт, саундтрек и, конечно, сама история.
Арт - нужно поиграть, чтобы оценить: изюминка в том, что картинка меняется в соответствии с мироощущением главного героя, это очень красиво и пробирает до мурашек)
Волшебный, атмосферный саундтрек, был написан специально для игры. Можно скачать или послушать в Apple Music.
А история, я думаю, тронет каждого, ведь она о любви. О том самом чувстве, которое врывается в повседневность и ежедневную рутину и переворачивает все с ног на голову! Но чем все это может закончится, зависит только от нас самих) ❤️

Качайте и делитесь впечатлениями!)
https://itunes.apple.com/ru/app/will-it-ever-end/id1299534713?mt=8

Сегодня поговорим о том, каким образом фильмы сотрудничают с модными домами, и как брендовые вещи попадают в гардероб наших любимых героев.

Традиционно, костюмы для фильма разрабатываются с нуля целой командой костюмеров во главе с художником по костюмам, но бывают и исключения. Подходящие наряды закупаются на барахолках, берутся на прокат в театре. Но начиная с 90-х годов XX века кино и модные дома открыли для себя взаимовыгоду: создатели фильма - экономят на бюджете, а одежда бренда - лучше продается.

Культовые сериалы "Sex and the City" и "Gossip girl" навсегда переменили взгляды модных брендов на использование своей одежды на телевидении и в кино. Сложно поверить, но еще совсем недавно это считалось чем-то недопустимым, но продажи коллекций доказали обратное: https://fashionista.com/2018/01/tv-costume-design-borrowing-clothes

Сейчас уже не новость, что часто кино снимается при ощутимой финансовой поддержке модных брендов. Одним из ярчайших примеров такого рода бизнес-партнерства является фильм Вуди Аллена "Cafe Society" с костюмами Chanel. Главные женские роли в фильме исполнили амбассадоры бренда - Кристен Стюарт и Блейк Лавли, специально для актрис были созданы платья, макияж и ювелирные изделия: https://www.hollywoodreporter.com/news/cafe-society-how-chanel-created-894694

Бывает и такое, что модный дом категорически отказывается сотрудничать с фильмом, как это случилось на съемках "The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story", не смотря на то, что история напрямую связана с брендом. В таких случаях, команде приходится выкручиваться и искать вещи бренда в продаже, либо создавать костюмы с нуля, при этом учитывая законы: точное копирование запрещено, поэтому остается только вдохновляться дизайном: https://www.hollywoodreporter.com/news/assassination-gianni-versace-costume-designer-recreated-versace-looks-1067226

Я собрала несколько ссылок на сайты, где вы всегда можете узнать, во что одет ваш любимый персонаж, и даже по возможности купить эти вещи:

https://thetake.com/
http://www.shopyourtv.com/
https://wornontv.net/
https://spott.tv/en

Пользуйтесь)

Продолжая тему модных домов в кино, нельзя не согласиться, что такая реклама бренда не под силу ни одному рекламному агентству, ведь все дело в том, что она становится вневременной. Любимые фильмы, как правило, пересматриваются огромное количество раз на протяжении всей жизни, а это значит, реклама повторяется на экране снова и снова. Поэтому, стоит харизматичному герою хорошего фильма показаться в какой-либо одежде или обуви, как она мигом становится популярной на века!
Кроссовки от Nike Марти МакФлая по-прежнему актуальны и прекрасно продаются уже более 30 лет, "кортезы" Форреста Гампа не раз переиздавались, начиная с 1994 года, - примеров просто не счесть.

Автор канала @sneakermania с любовью рассказывает о кроссовках и часто пишет о тех моделях, которые появляются в кино!
Подписывайтесь)
https://t.me/sneakermania

На днях Variety опубликовал первые кадры из нового фильма Кирилла Серебренникова о Викторе Цое, а сегодня стало известно, что режиссер, который сейчас находится под домашним арестом, уже смонтировал фильм, и в середине февраля планируется начать продажу прав на прокат.

Виктор Цой и группа "Кино" бесспорно заслужили признание не только благодаря музыкальным и поэтическим талантам, но также благодаря ярко выраженной индивидуальности и созданию собственного неповторимого стиля, который невозможно было спутать ни с кем. Поэтому очень интересно будет посмотреть на создание этого антуража в фильме.

Вообще, конец 80-х - начало 90-х и эпоха перестройки ознаменовались появлением авангардной моды «новой волны» и богемного "неодендизма". На эту тему не так много материалов, поэтому попыталась собрать для вас несколько ссылок:

Журнал "Собака" рассказывает о модельере и художнике Константине Гончарове, стилисте группы "Кино" и основателе модного дома "Строгий юноша": http://www.sobaka.ru/fashion/heroes/21078

Профессор кафедры декоративно-прикладного искусства Новой академии изящных искусств Ирэна Куксенайте о петербургском дендизме конца ХХ века: http://www.gif.ru/texts/txt-kuksenaite-dendi/

Историк искусства Юлия Лебедева вспоминает героев советской альтернативной моды, преимущественно, московского сообщества: http://artguide.com/posts/516-avanghardnaia-moda-novoi-volny-v-epokhu-pieriestroiki

Как-то неожиданно быстро посмотрели сериал "Master of None", буквально залпом. Меня просто очаровала в нем работа художника по костюмам Даны Коваррубиас, поэтому рассказываю, что интересного там можно увидеть.

http://moviecostumedesign.ru/masterofnone

В конце поста есть специальный блок для шопоголиков)

Как появляются идеи для фильма.

После завершения съемок картины «Врожденный порок» Пол Томас Андерсон как-то шел на мероприятие и услышал от музыканта комплимент о крое его костюма. «Это было что-то саркастическое, из серии: посмотри на себя, вылитый Красавчик Браммелл», — вспоминает Андерсон. «Мне пришлось гуглить, кто это, и тут я решил, что надо побольше узнать о моде и истории костюма».

По мере того, как Андерсон все больше интересовался модой, он обратил внимание на испанского кутюрье Кристобаля Баленсиагу, признанного мастера кружева, великолепного кроя и безупречной элегантности. Андерсон засел за биографию кутюрье, написанную Мэри Блюм, «Баленсиага. Аристократ высокой моды», и его поразила аскетичная жизнь отшельника, которую вел кутюрье. Вся его жизнь заключалась в создании платьев; он творил в эпоху Золотого века Голливуда и расцвета стиля New Look в Париже, где бал правил Кристиан Диор, совершивший революцию в крое и силуэте.

Прекрасные утонченные черты Баленсиаги напомнили Андерсону протагониста «Нефти» Дэй-Льюса, с которым он был бы рад поработать снова. «Дэниел такой красивый, но фильм, который мы снимали, полон уродства как в людях, так и в окружающем мире», — вспоминает режиссер. «Он необычайный модник в жизни, так что я стал думать, как перенести это на экран, помня и о его любви к красивой одежде и аксессуарам и созданию чего-то своими руками».

Вечернее платье Balenciaga, 1962 год, фото Сесил Битон, и кадр из фильма Пола Томаса Андерсона «Призрачная нить».

Принесла вам прекрасное. О "Форме воды" много говорят и пишут. Разбирают сценарий, спорят о мнениях, прочат ему Оскар (и не один). Но мы здесь говорим о мире декораций.

Собственно, почему фильм такой клевый с визуальной точки зрения, читайте вот здесь: https://www.startfilm.ru/news/main/11632

В том числе узнаете, где спрятана знаменитая картина морских волн Хокусая, какая декорация была самой сложной и оммажем к какому фильму является полукруглое окно в квартире Элайзы.

Сегодня на экраны выходит свежая работа Вуди Аллена — ретро-драма «Колесо чудес». Ее действия разворачиваются в 50-х годах прошлого века в Нью-Йорке, поблизости с парком развлечений на Кони-Айленде. Кстати, сам Аллен вырос неподалеку от этого места.

Художник по костюмам фильма — Сьюзи Бензингер, бессменный соратник режиссера. В картине используется довольно необычная палитра; для фильмов Вуди больше характерны светлые, мягкие тона.

Главным референсом при разработке костюмов стала редкая находка прямиком из 50-х — фотоальбом бывшего спасателя на воде Кони-Айленда. Благодаря ему, Сьюзи Бензингер сумела точно воссоздать атмосферу середины прошлого века.

Один из повторяющихся костюмов — бирюзовая униформа официанток, которую носят главные героини. «Это был очень популярный цвет наряда официанток в 50-х, - рассказывает Бензингер. - Цвет оптимизма и долгожданного окончания военного времени».