#непроеду
В «Росизо» в Петроверигском переулке до 15 ноября идёт выставка «Искусство за закрытыми дверями» — про ленинградские квартирные выставки.
Она скорее познавательная, чем зрелищная; фиксирующая. Много документации про то, как выставлялись в квартирах живопись и фотографии. Эффектная обойная карта Ленинграда-Петербурга на входе — где находятся эти самые квартиры-галереи. По разным залам разбиты художники разных кругов и кружков; с пересечениями. И в целом картина происходившего складывается.
Как и складывается ощущение, что многое из показываемого искусства старалось быть современным и потому вневременной ценности уже не имеет. Так, документы эпохи, когда совершенно безобидные — а иногда совершенно никакие — работы почему-то нельзя было выставить официально. (Впрочем, там рассказывают и о двух больших разрешённых выставок, в ДК Газа и в ДК «Невский».)
Но достаточно и работ, у которых можно надолго задержаться.
Один зал посвятили выставке «Под парашютом» на квартире Константина Кузьминского, «которая, — процитирую официальное, — стала первым и самым крупным квартирным показом ленинградского фотоандеграунда».
В другом зале — арефьевцы, «Орден нищенствующих живописцев», который собирался в квартире поэта Роальда Мандельштама: Арефьев, Шагин-старший, Васми, Громов, Шварц.
Внизу — круг, из которого позже выросла «Новая академия» Тимура Новикова.
Для меня же главным открытием стали работы Игоря Иванова: совсем ничего не знал об этом художнике, а он мощнейший. В одном зале можно узнать о выставках в его квартире.
(Куклы и цветы — его.)
И есть комната, в которой собрана хорошая библиотека из альбомов ленинградских нонконформистов: там можно и целый день провести.
В «Росизо» в Петроверигском переулке до 15 ноября идёт выставка «Искусство за закрытыми дверями» — про ленинградские квартирные выставки.
Она скорее познавательная, чем зрелищная; фиксирующая. Много документации про то, как выставлялись в квартирах живопись и фотографии. Эффектная обойная карта Ленинграда-Петербурга на входе — где находятся эти самые квартиры-галереи. По разным залам разбиты художники разных кругов и кружков; с пересечениями. И в целом картина происходившего складывается.
Как и складывается ощущение, что многое из показываемого искусства старалось быть современным и потому вневременной ценности уже не имеет. Так, документы эпохи, когда совершенно безобидные — а иногда совершенно никакие — работы почему-то нельзя было выставить официально. (Впрочем, там рассказывают и о двух больших разрешённых выставок, в ДК Газа и в ДК «Невский».)
Но достаточно и работ, у которых можно надолго задержаться.
Один зал посвятили выставке «Под парашютом» на квартире Константина Кузьминского, «которая, — процитирую официальное, — стала первым и самым крупным квартирным показом ленинградского фотоандеграунда».
В другом зале — арефьевцы, «Орден нищенствующих живописцев», который собирался в квартире поэта Роальда Мандельштама: Арефьев, Шагин-старший, Васми, Громов, Шварц.
Внизу — круг, из которого позже выросла «Новая академия» Тимура Новикова.
Для меня же главным открытием стали работы Игоря Иванова: совсем ничего не знал об этом художнике, а он мощнейший. В одном зале можно узнать о выставках в его квартире.
(Куклы и цветы — его.)
И есть комната, в которой собрана хорошая библиотека из альбомов ленинградских нонконформистов: там можно и целый день провести.
🔥14❤4
#непроеду #спб
А в Петербурге и сейчас проводят квартирные выставки.
Ради одной такой мы поехали туда на выходные — в выставочном пространстве «Кв–7» в квартире №7 в доме Мурузи до конца сентября показывают составленную Ириной Затуловской композицию «Семь с половиной».
Затуловская — очень важный художник для меня и для Ксени художник. Ксеня меня и привела года полтора назад на её большую выставку в ММСИ, где я ходил изумлённый тому, как можно превращать в искусство буквально всё, что попадается под руку, от рваных листов старого кровельного железа до черепков и веточек, давай им новую жизнь, воспевая жизнь и её удивительность.
«Семь с половиной» — выставка про детство. Там и детские (но не только детские) работы самой Затуловской, и её родителей, и искусство её дочери и сына.
Есть даже рисованные фильмы на бумажных лентах — и рукописные рисованные книги, которые в их семье рисовали детям.
В туалете в окне можно увидеть тоже работу Затуловской. А из окон самой квартиры — Литейный проспект и Пестеля. Как раз можно ощутить, каковы были квартирные выставки раньше.
В «Кв–7» можно попасть только с экскурсией. Их осталось до конца выставки только четыре: 17, 19, 24 и 26 сентября. Билеты продаются здесь.
А в Петербурге и сейчас проводят квартирные выставки.
Ради одной такой мы поехали туда на выходные — в выставочном пространстве «Кв–7» в квартире №7 в доме Мурузи до конца сентября показывают составленную Ириной Затуловской композицию «Семь с половиной».
Затуловская — очень важный художник для меня и для Ксени художник. Ксеня меня и привела года полтора назад на её большую выставку в ММСИ, где я ходил изумлённый тому, как можно превращать в искусство буквально всё, что попадается под руку, от рваных листов старого кровельного железа до черепков и веточек, давай им новую жизнь, воспевая жизнь и её удивительность.
«Семь с половиной» — выставка про детство. Там и детские (но не только детские) работы самой Затуловской, и её родителей, и искусство её дочери и сына.
Есть даже рисованные фильмы на бумажных лентах — и рукописные рисованные книги, которые в их семье рисовали детям.
В туалете в окне можно увидеть тоже работу Затуловской. А из окон самой квартиры — Литейный проспект и Пестеля. Как раз можно ощутить, каковы были квартирные выставки раньше.
В «Кв–7» можно попасть только с экскурсией. Их осталось до конца выставки только четыре: 17, 19, 24 и 26 сентября. Билеты продаются здесь.
❤19