❓Как покрывать картину лаком?

Часто задаваемый вопрос на моих занятиях.

И это хорошо, значит вас волнует тема сохранности вашего произведения!
Ведь температурно-влажностный режим + УФ-лучи, механические и химические воздействия делают своё пагубное дело.. Ну и с другой стороны, нас всех волнует эстетическая глубина нашего завершённого произведения.

Давайте теперь по порядку разберём вопросы: Чем покрывать? Как? И когда?

Чем❓

Существует множество отечественных и зарубежных производителей лаков. Бывают глянцевые, матовые, полуматовые .. Но мы сейчас разберём только натуральные лаки отечественного производства из наиболее легкодоступных и качественных материалов . Даммарный и Пихтовый лак. Это натуральные смолы, разведённые в скипидаре, продаются уже разведённые на 30%. Но для покрытия картины данная концентрация будет слишком большой. Во- первых, глянец слишком сильный, а, во- вторых, вязкость слишком высокая, очень не удобно для покрытия больших форматов. Пока покрывали с одного края, другой уже «схватился», и поправки уже не внести, да и слой толстый быстро пожелтеет.Поэтому лак лучше разбавлять с пиненом в соотношениях: 1:1; 1:2; 1:3; 1:4.(неоднократное покрытие).
Варьировать на свой вкус, какой глянец вам нужен, сильный или нет. Например, для светлых факрутно-выраженных картин вряд ли подойдёт сильный глянец, а вот для многослойной живописи под старых мастеров вряд ли - матовая поверхность. И конечно же, стоит учитывать пористость красочного слоя, разные пигменты имеют разную плотность. Коричневые (земляные) цвета будут впитывать лак быстрее, а вот белильные наоборот. После просыхания лака можно увидеть неравномерно просохшую поверхность, но это не беда. «Прожухшие» участки всегда можно покрыть заново слабым составом, наносить при помощи ватно- марлевого тампона, методом «притамповывания», до тех пор пока поверхность не станет полностью равномерной после высыхания.

Как❓

Поверхность картины важно хорошенько обеспылить, разместить в горизонтальном положении, в хорошо освещённом помещении вдали от прохожих, сквозняков, пыльных драпировок и любопытных животных)
После чего можно выбрать «свой» инструмент: флейц, ватно-марлевый тампон, безворсовая губка, аэрозольный распылитель. Если вы покрывайте картину впервые, то можете столкнуться с такими минусами инструмента: то кисть лезет,то губка с тампоном не экономичны, то балон аэрозольный не равномерно «пшикнул», чтобы минимизировать последствия, я рекомендую начать с губки или тампона. Также при покрытии картины лаком под рукой необходимо держать фильтровальную бумагу (например,газету), чтобы промокнуть инструмент от излишков лака. Движения сначала горизонтальные, «ёлочкой»,затем вертикальные.

☝️Важно:лаковое покрытие должно быть равномерным, без пузырьков, сгустков и потеков. Сушить в горизонтальном положении!

Когда❓

Важно чтобы вообще произведение достаточно хорошо просохло.
На просушку картины влияет много факторов: температура в вашей мастерской, на чем писали и чем. К примеру, если в завершении работы вы делали лёгкие прописки земляными красками на «двойнике» лак+ пинен, то время ожидания на просушку может уйти небольшое, примерно 2 недели. А если в завершении вы писали белилами, да ещё и фактурно на масле, то запаситесь терпением и временем , пройти должно несколько месяцев, а то и год.
А за вдохновением и терпением отправляемся к старым мастерам, они то знали толк в сохранности своих произведений

☝️Важно: обращайте внимание на срок годности лака!

Автор: Валерия Иванова

А каким лаком картины покрываете вы? Будет ли вам полезно узнать о других лаках ?

Уже в Среду стартует курс «Портрет в многослойной технике»

Могу взять еще одного человека дополнительно. Пишите 🎨🤲

Приглашаю к рисованию натюрморта в студию!

Этот натюрморт можно нарисовать в графике мягкими материалами, в гризайли, акварелью или маслом. Разница фактур, сближенная цветовая гамма натюрморта и разница пятна - вкусно формируют фантазию на холсте или литсте бумаги.

Согласны?

На первом курсе писала натюрморт с яблоками. 🍏🍏🍏

Какое удовольствие писать натюрморты с натуры!

Сидишь, сравниваешь одно к другому неподвижные формы.
Дирижируешь предметами, касаниями, воздухом…
В то время - время останавливалось. Натура не убегает, ты никуда не спешишь. Твое дело - сиди и пиши, познавай и учись.
В перерывах, с кистью в волосах, уставшие от работы мы обсуждали живопись старых мастеров, гениев, молодых звезд и постановки в соседних группах.
Мама миа!
Как приятно вспомнить и посмаковать то время🧡

Вчера Марина завершила свой натюрморт в многослойной технике 😙🎨🙏

Поздравляем ее с очередной успешной работой !