на сцене соберутся: Рупор Культуры, чей панк — это всегда шок и угар, асятаксебе с её экспериментами, The Secret World с энергичным панком, и POLLY, поющие меланхоличные песни.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥11🤯6 5❤1
колыбель андера — в каких клубах зарождалась независимая музыка России? pt. 1. питер.
сейчас русская молодежь, просыпаясь утром в субботу, или заканчивая работу в пятницу вечером, имеет целую карту, куда можно сходить и послушать хороших (или не очень) молодых музыкантов.
🤩 однако еще 35, а уж тем более 40 лет назад, ситуация была совсем иной. андеграундные клубы были словно подпольные организации, знать адрес которых — все равно что быть причастным к чему-то сакральному.
«проблеск» решил собрать небольшой гид по местам, которых уже не осталось физически, но которые навсегда вписаны в историю отечественной музыки.🤩
🤩 кафе «Сайгон» (Санкт-Петербург, Невский проспект, 49). начнем, пожалуй, с Петербурга. «Сайгон» — неофициальное название кафе при ресторане «Москва» в Ленинграде. появилось в 1964 году. в свое время там собиралась вся андеграундная питерская богема.
среди постоянных посетителей: фотограф Борис Смелов (a.k.a. Пти-Борис), писатель Сергей Довлатов, Виктор Цой, БГ*, Юрий Шевчук и другие. в 70-е кафе было своего рода молодежным клубом. молодые люди собирались и читали перед другом тексты и стихи, часто запрещенные цензурой. «Сайгон» был таким подпольным университетом, дискуссионным клубом и просто островком свободы.
🤩 клуб «TaMtAm» (Санкт-Петербург, Малый проспект В.О., 49). место, которое уже мельком у нас упоминалось, когда мы писали об Эдике Старкове и его «Химере».
поистине, легендарное место, откуда вышли большинство хардкор-панк икон. тут вам и «Последние танки в Париже», и «Король и Шут», и «Markscheider Kunst», и даже «АукцЫон». создатель клуба, Всеволод Гаккель, бывший виолончелист «Аквариума», вдохновился американским клубом CBGB и захотел воссоздать в России что-то такое. и воссоздал. получилось на отлично.
чтобы попасть в клуб, группа не должна была находиться под влиянием так называемого «русского рока», это был основной критерий. само место напоминало сквот, где музыканты и посетители сами участвовали в поддержании нормального функционирования клуба.
🤩 «Грибоедов» (Санкт-Петербург, Воронежская улица, 2А). в середине 90-х репутация клуба «TaMtAm» была сильно подпорчена из-за чуть ли не открытой продажи тяжелых 🙂 иков, регулярных пьяных побоищ и постоянных рейдов милиции. создатели поняли, что больше не смогут содержать такое экстремальное заведение и продали здание. но куда же деваться все той же веселой молодежи и тем же музыкантам?
тогда появился менее андеровый, но тоже очень интересный клуб «Грибоедов». здесь и фейсконтроль появился, и лайнап был менее хардкорным. вообще фишкой клуба были ретро-вечеринки, которые впервые начали проводиться именно в «Грибоедове».
среди музыкантов на сцене можно было встретить: «Tequilajazzz», «Кровосток», БГ*, «Кирпичи», «Колибри», «The Skatalites» и других. сейчас клуб разросся до целых двух площадок: на одной выступают «старички» русского рока, на другой (Griboedov Hill) проходят поэтические чтения и собрания журналистов.
🤩 клуб «Fish Fabrique» (Санкт-Петербург, улица Пушкинская, 10/Лиговский пр, 53). история этого старейшего питерского клуба началась в 94-м году, в доме, где тусовались художники, поэты, актеры и музыканты из ТО «Свободная культура». кроме уже упоминаемого «TaMtAm» всем этим людям некуда было сходить, чтобы просто послушать музыку, потанцевать и попить пива. тогда и появилась идея открыть такой клуб.
но на Пушкинской 10 находится не только «Fish Fabrique». там же располагается и известный арт-центр «Пушкинская-10», который тоже вырос из организации «Свободная культура». сейчас арт-центр — культурный кластер, специализирующийся на современном искусстве.
🤩 автор материала: матвеев из КУЛТ
* — признан в РФ иноагентом
🤩 подписаться • мерч • буст
сейчас русская молодежь, просыпаясь утром в субботу, или заканчивая работу в пятницу вечером, имеет целую карту, куда можно сходить и послушать хороших (или не очень) молодых музыкантов.
«проблеск» решил собрать небольшой гид по местам, которых уже не осталось физически, но которые навсегда вписаны в историю отечественной музыки.
среди постоянных посетителей: фотограф Борис Смелов (a.k.a. Пти-Борис), писатель Сергей Довлатов, Виктор Цой, БГ*, Юрий Шевчук и другие. в 70-е кафе было своего рода молодежным клубом. молодые люди собирались и читали перед другом тексты и стихи, часто запрещенные цензурой. «Сайгон» был таким подпольным университетом, дискуссионным клубом и просто островком свободы.
«там то разрешали, то запрещали курить внутри… в период, когда курение было запрещено, две девушки достали сигареты, к ним подошёл милиционер и сказал: «что вы тут делаете? безобразие! какой-то «Сайгон» устроили». вот такая репутация была в СССР у столицы Южного Вьетнама», — так литературный критик Виктор Топоров рассказал о появлении названия культового кафе.
поистине, легендарное место, откуда вышли большинство хардкор-панк икон. тут вам и «Последние танки в Париже», и «Король и Шут», и «Markscheider Kunst», и даже «АукцЫон». создатель клуба, Всеволод Гаккель, бывший виолончелист «Аквариума», вдохновился американским клубом CBGB и захотел воссоздать в России что-то такое. и воссоздал. получилось на отлично.
чтобы попасть в клуб, группа не должна была находиться под влиянием так называемого «русского рока», это был основной критерий. само место напоминало сквот, где музыканты и посетители сами участвовали в поддержании нормального функционирования клуба.
тогда появился менее андеровый, но тоже очень интересный клуб «Грибоедов». здесь и фейсконтроль появился, и лайнап был менее хардкорным. вообще фишкой клуба были ретро-вечеринки, которые впервые начали проводиться именно в «Грибоедове».
среди музыкантов на сцене можно было встретить: «Tequilajazzz», «Кровосток», БГ*, «Кирпичи», «Колибри», «The Skatalites» и других. сейчас клуб разросся до целых двух площадок: на одной выступают «старички» русского рока, на другой (Griboedov Hill) проходят поэтические чтения и собрания журналистов.
но на Пушкинской 10 находится не только «Fish Fabrique». там же располагается и известный арт-центр «Пушкинская-10», который тоже вырос из организации «Свободная культура». сейчас арт-центр — культурный кластер, специализирующийся на современном искусстве.
* — признан в РФ иноагентом
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8🔥3⚡2 2
шведский исполнитель Bladee помимо музыки пишет и картины 🤩
он сам рисует обложки для своих альбомов (послушайте Cold Visions или Crest). подписывает их, кстати, своим настоящим именем — Бенджамин Райшвальд. и да, он даже выставки устраивает)
🤩 подписаться • мерч • буст
он сам рисует обложки для своих альбомов (послушайте Cold Visions или Crest). подписывает их, кстати, своим настоящим именем — Бенджамин Райшвальд. и да, он даже выставки устраивает)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
⚡5🤯2 2❤1
«проблеск» медиа
Хаски продолжает свою кинокарьеру — «Жар-птица» уже завтра в прокате 🤩 ни для кого не секрет, что Дима Кузнецов, помимо музыки, периодически делает шаги на кинополе. кроме эпизодических ролей (в фильмах «Хрусталь», «Подвал», «Петровы в гриппе» и т.д.),…
«не могу избавиться от мысли, что все это декорации»: «Жар-птица» — сон, как истинное проявление жизни
🤩 в общем, посмотрел я «Жар-птицу». сразу скажу, что кино отличное, всем советую.
некоторые пишут, что для того, чтобы сложился полный пазл в понимании этой картины, нужно посмотреть предыдущую работу режиссера Романа Михайлова «Надо снимать фильмы о любви». если честно, я не смотрел, и возможно у меня действительно полный пазл не сложился, но, по-моему, это и не нужно.
фильм сам по себе закладывает в вас кучу эмоций, которые каждый ощущает по своему, переживает их по своему. по стилю повествования «Жар-птица» напомнила мне «Зеркало» Тарковского. очень поэтично, а сюжет больше размазан по объективу, в котором доминирующую роль играют свет и образы.
🤩 в отличие от большинства современных независимых фильмов, «Жар-птица» очень легкая. несмотря на всю тяжесть и горечь мыслей, заложенных в идею, кино — «очень светлое» (как и спектакль, в котором играет главная героиня).
это действительно кино метамодерна, когда разочарование в мире уже настолько въелось в само понимание бытия, что оно не кажется уже таким важным. брат главной героини, который отправился в Индию вместе с ней, снимая все происходящее на камеру, говорит, что в его фильме три слоя — документальный, сновидческий и ритуальный. так сам режиссер нам подсказывает, как нужно воспринимать картину.
однако, особенно во второй половине фильма, документальное смешивается с ритуальным, а сновидческое вообще находится сверху всего этого. по моему мнению, в этом и содержится главная мысль произведения: сон — это жизнь.
то есть, сама реальность уже настолько странная, настолько ужасная, что все это уже просто сон. и самое правильное решение — относиться ко всему именно через эту призму. можно стать теми русскими артистами в Индии, которые блуждают по этой стране и рассказывают/поют людям свои сказки. а можно и как героиня — просто принять все это и веселиться.
ведь в конце даже непонятно — ездила Саша в Индию или все ей это только приснилось. но это и не нужно.
а еще в фильме есть забавный Дима «Хаски». серьезно, сходите, гляньте. в зале было так мало людей, что даже грустно.🤩
🤩 автор материала: матвеев из КУЛТ
🤩 подписаться • мерч • буст
некоторые пишут, что для того, чтобы сложился полный пазл в понимании этой картины, нужно посмотреть предыдущую работу режиссера Романа Михайлова «Надо снимать фильмы о любви». если честно, я не смотрел, и возможно у меня действительно полный пазл не сложился, но, по-моему, это и не нужно.
фильм сам по себе закладывает в вас кучу эмоций, которые каждый ощущает по своему, переживает их по своему. по стилю повествования «Жар-птица» напомнила мне «Зеркало» Тарковского. очень поэтично, а сюжет больше размазан по объективу, в котором доминирующую роль играют свет и образы.
это действительно кино метамодерна, когда разочарование в мире уже настолько въелось в само понимание бытия, что оно не кажется уже таким важным. брат главной героини, который отправился в Индию вместе с ней, снимая все происходящее на камеру, говорит, что в его фильме три слоя — документальный, сновидческий и ритуальный. так сам режиссер нам подсказывает, как нужно воспринимать картину.
однако, особенно во второй половине фильма, документальное смешивается с ритуальным, а сновидческое вообще находится сверху всего этого. по моему мнению, в этом и содержится главная мысль произведения: сон — это жизнь.
то есть, сама реальность уже настолько странная, настолько ужасная, что все это уже просто сон. и самое правильное решение — относиться ко всему именно через эту призму. можно стать теми русскими артистами в Индии, которые блуждают по этой стране и рассказывают/поют людям свои сказки. а можно и как героиня — просто принять все это и веселиться.
ведь в конце даже непонятно — ездила Саша в Индию или все ей это только приснилось. но это и не нужно.
а еще в фильме есть забавный Дима «Хаски». серьезно, сходите, гляньте. в зале было так мало людей, что даже грустно.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6⚡3 3