Паприка и юнгианство
Аниме балансирует на грани реального и сюреалистичного, сна и мифа, где в итоге все сливается в один безумный карнавал.
Согласно Юнгу, в человеке сочетается эго (персональность и ее проекция в социум) и тень. В случае со строгой Ацукой (эго) ей противостоит жизнерадостная и лёгкая Паприка (тень). Также Паприку можно считать анимой (женским архетипом) директора института и антагониста Инуи(в конце фильма анима пожирает тень Инуи).
Примеры бессознательного:
⁃ Детектив Конакава, который испытывает тревогу от отказа в юности от карьеры режиссера, мучает один и тот же кошмар - он бежит за неизвестным по коридору и стреляет в него (shoot = снимать), тем самым «убивая» в себе режиссёра.
⁃ Когда весь город погружается к безумный карнавал сновидений, мы можем видеть бессознательные элементы подсознания: самураев, статую свободы, игрушки, восточных божеств.
Аниме балансирует на грани реального и сюреалистичного, сна и мифа, где в итоге все сливается в один безумный карнавал.
Согласно Юнгу, в человеке сочетается эго (персональность и ее проекция в социум) и тень. В случае со строгой Ацукой (эго) ей противостоит жизнерадостная и лёгкая Паприка (тень). Также Паприку можно считать анимой (женским архетипом) директора института и антагониста Инуи
Примеры бессознательного:
⁃ Детектив Конакава, который испытывает тревогу от отказа в юности от карьеры режиссера, мучает один и тот же кошмар - он бежит за неизвестным по коридору и стреляет в него (shoot = снимать), тем самым «убивая» в себе режиссёра.
⁃ Когда весь город погружается к безумный карнавал сновидений, мы можем видеть бессознательные элементы подсознания: самураев, статую свободы, игрушки, восточных божеств.
❤21👍3👏3🐳1
«Паприка» и «Начало» Кристофера Нолана (2010)
Если сюжет Паприки и визуал ещё не натолкнули вас на параллели с известным фильмом, то самое время приглядеться поближе!
Многие отмечают явные цитирования аниме Кона в «Начале» Нолана:
Начиная от темы проникновения в чужие сны и мифологических аллегорий, до прямых визуальных аллюзий - знаменитая сцена погони в коридоре и «рушащаяся» от прикосновения реальность напрямую повторяют сцены из аниме. В дальнейшем мы не раз увидим, как великие режиссёры будут цитировать Кона в своих работах.
Однако и в самой Паприке мы видим много отсылок к голливудским фильмам: во снах Конакавы мелькают Тарзан, Римские каникулы, нуарные фильмы, Сияние. В финале можно заметить постеры к другим работам Кона.
Если сюжет Паприки и визуал ещё не натолкнули вас на параллели с известным фильмом, то самое время приглядеться поближе!
Многие отмечают явные цитирования аниме Кона в «Начале» Нолана:
Начиная от темы проникновения в чужие сны и мифологических аллегорий, до прямых визуальных аллюзий - знаменитая сцена погони в коридоре и «рушащаяся» от прикосновения реальность напрямую повторяют сцены из аниме. В дальнейшем мы не раз увидим, как великие режиссёры будут цитировать Кона в своих работах.
Однако и в самой Паприке мы видим много отсылок к голливудским фильмам: во снах Конакавы мелькают Тарзан, Римские каникулы, нуарные фильмы, Сияние. В финале можно заметить постеры к другим работам Кона.
❤17🔥3👍2🐳2🤯1
Паприка и античная мифология
Образ Сфинка и Эдипа появляется в аниме дважды:
1. В сцене знакомства Ацуко с детективом (сидят под картиной)
2. Когда Паприка вступает в противостояние со своим коллегой Морио Осанай и принимает форму Сфинкса, а противник - Эдипа.
В этом же эпизоде мы видимкак Осанай (тайно влюблённый в Ацуко), в комнате с коллекцией засушенный бабочек, «прикалывает» героиню к столу - прямая отсылка к роману «Коллекционер» Джона Фаулза.
P.S.
Барменов из «Радио-клуб» озвучивали как раз Сатоси Кон и Ясутаки Цуцуси🥸
Образ Сфинка и Эдипа появляется в аниме дважды:
1. В сцене знакомства Ацуко с детективом (сидят под картиной)
2. Когда Паприка вступает в противостояние со своим коллегой Морио Осанай и принимает форму Сфинкса, а противник - Эдипа.
В этом же эпизоде мы видим
P.S.
Барменов из «Радио-клуб» озвучивали как раз Сатоси Кон и Ясутаки Цуцуси🥸
👍18❤8🐳4
Forwarded from Отдел стиль жизни
Очень нравится сентябрьская обложка Vogue Japan в духе аниме «Призрак в доспехах» с актрисой Хондой Цубасой в Balenciaga и в наушниках японской марки Ikeuchi, которая делает невероятнейшие аксессуары в стиле киберпанк. Это не первый раз, когда работы гениального художника и дизайнера Хирото Икеучи оказываются рядом с одеждой Демны — в прошлом году сам Демна привлек Хирото к работе над рекламной кампанией Balenciaga SS22.
👍22🐳2
Очень крутой коллаб 💔
Об аниме "призрак в доспехах" 95 года мы уже писали здесь.
А пост про Ikeuchi рано или поздно должен был случиться.
Для меня Хирото Икеучи в первую очередь художник, поднимающий вопросы трансгуманизма на принципиально новый уровень. То, что часть его инсталляций вполне носибельна – приятный бонус.
Сам Икеучи признавался, что на его творческое становление сильно повлияла апокалиптическая эстетика киберпанка, аниме-роботы (в частности Gundam и Zoids), работы Кацухиро Отомо (Акира, Стимбой, Воспоминания о будущем) и Сиро Масамунэ (Призрак в доспехах).
В своих произведениях Икеучи нередко соединяет вместе визуальную эстетику гаджетов 80х-90х с современным программным обеспечением. Руководствуясь в том числе безотходным (насколько возможно) производством, он находит применение всем доступным платам / проводам. То есть мы видим принципиально новый вид "перерождения" технологических приборов.
Сами гаджеты для него – инструмент исследования отношений между людьми и роботами.
(Лично для меня самым интересным объектом исследования всегда было "отделение" гаджета и его самостоятельное существование. Спасибо киберпанку, у нас нет недостатка в манге / аниме / книгах на эту тему)
Глобально, трансгуманизм — это идея о том, что люди должны выйти за пределы своего нынешнего естественного состояния при помощи технологий. Сам Икеучи не считает, что его работы могут видеоизменить состояние человека. Сейчас их роль скорее натолкнуть на честный диалог о наших страхах и потенциальных возможностях.
Посмотреть на красивую одежду и гаджеты можно в съемке neuromance prada в журнале Purple
Об аниме "призрак в доспехах" 95 года мы уже писали здесь.
А пост про Ikeuchi рано или поздно должен был случиться.
Для меня Хирото Икеучи в первую очередь художник, поднимающий вопросы трансгуманизма на принципиально новый уровень. То, что часть его инсталляций вполне носибельна – приятный бонус.
Сам Икеучи признавался, что на его творческое становление сильно повлияла апокалиптическая эстетика киберпанка, аниме-роботы (в частности Gundam и Zoids), работы Кацухиро Отомо (Акира, Стимбой, Воспоминания о будущем) и Сиро Масамунэ (Призрак в доспехах).
В своих произведениях Икеучи нередко соединяет вместе визуальную эстетику гаджетов 80х-90х с современным программным обеспечением. Руководствуясь в том числе безотходным (насколько возможно) производством, он находит применение всем доступным платам / проводам. То есть мы видим принципиально новый вид "перерождения" технологических приборов.
Сами гаджеты для него – инструмент исследования отношений между людьми и роботами.
(Лично для меня самым интересным объектом исследования всегда было "отделение" гаджета и его самостоятельное существование. Спасибо киберпанку, у нас нет недостатка в манге / аниме / книгах на эту тему)
Глобально, трансгуманизм — это идея о том, что люди должны выйти за пределы своего нынешнего естественного состояния при помощи технологий. Сам Икеучи не считает, что его работы могут видеоизменить состояние человека. Сейчас их роль скорее натолкнуть на честный диалог о наших страхах и потенциальных возможностях.
Посмотреть на красивую одежду и гаджеты можно в съемке neuromance prada в журнале Purple
Telegram
Аниме и чипсики
Вчера подвела итоги голосования и победитель "Призрак в доспехах" Мамору Осии.
Это первый фильм из серии Ghost in the Shell / Koukaku Kidoutai.
Снятый в 95 году, он сразу вписался в пантеон классических аниме, где идеально все: сюжет, динамика, звук и,…
Это первый фильм из серии Ghost in the Shell / Koukaku Kidoutai.
Снятый в 95 году, он сразу вписался в пантеон классических аниме, где идеально все: сюжет, динамика, звук и,…
💯10🐳4👍3❤1