مدل ۶۴
این مدل رو قبلا طراحی کردید، این بار تو پرسپکتیو fisheye بررسیش کنید.

#چالش_طراحی_۱۴۰۴

چهار بخش جدید به جلسه دوم دوره طراحی چهره داوینچی اضافه کردم، خیلی مهم هستن در عین ساده بودن. اصول سایه پردازی ذهنی حجم رو قصد دارم بگم و بعد برگردیم سراغ ساختمان اجزای چهره.

پ.ن۱: داخل حساب کاربری هنرجویان دوره، بخش جدیدی به اسم: ادامه جلسه دوم، ایجاد کردم که مسیر مشاهده آموزش‌ها مشخص باشه، چون در نیمه جلسه دوم سراغ اجزای چهره و جلسه سوم رفتیم و بعد دوباره برگشتیم. سعی کنید طبق همین مسیر آموزش‌هارو پیگیری کنید.

پ.ن۲: دو بخش دیگه هم به دوره فیگور و آناتومی تا پایان هفته اضافه میشه، میدونم هنوز دو بخش قبلی اذیتتون می‌کنه، عجله‌ای نیست، دچار پنیک نشید، آروم پیش میریم.

موفق باشید.
#اطلاع‌رسانی

دو بخش دیگه به دوره فیگور و آناتومی اضافه شد، حساب کاربریتون چک بفرمایید. بخش چهارم، یکم سخت هست، میتونین فقط تماشا کنید و نکته‌ای که برای ساده‌سازی سر در این بخش گفتم، مدنظر داشته باشید.
#اطلاع‌رسانی

این هم فیلم جایگزین لایو ۳ آذر
دوستانی که لایو دنبال کردن این کمک می‌کنه برای درک و ادامه مسیر.
البته باز هم تاکید کنم که لازمه قبلش پرسپکتیو دو نقطه‌ای و سه نقطه‌ای رو مسلط شده باشید.

مدل ۶۵
این مدل هم قبلا طراحی کردید، حالا دوباره مثل فیلم بالا، تو پرسپکتیو کروی بررسیش کنیم، یکم مدل چالشی هست، طبیعیه اگر حس کردید براتون سخته یا چندبار تلاش کردید.

#چالش_طراحی

احتمال زیاد فرداشب لایو داشته باشیم، خبر قطعی و لینکش رو حدود ساعت ۶-۷ عصر قرار میدم و اگر حتمی شد، لایو ساعت ۹ شب دوشنبه ۱۰ آذر برگزار می‌کنیم.

یه مطلب جدید تو سایت گذاشتم، اگر تمایل دارید طراحی پرسپکتیو رو کمی پایه‌ای‌تر تمرین بکنید، همون مدل ماشین رو در پرسپکتیو دو نقطه‌ای و بصورت طراحی ذهنی انجام میدیم.

تف به ریا، مطلب بدی نشده، چندتا نکته باحال داخلش هست که تو هر سطحی باشید به کارتون میاد.
دوست داشتید، مطلب رو بخونید و همزمان طراحیش رو هم انجام بدید.

دیشب انتهای لایو تصمیم بر این شد که فعلا موضوع پرسپکتیو رو ببندیم(سعی می‌کنم محتوایی در موردش آماده کنم برای دوره طراحی پایه)
و موضوع جدید طراحی ژست مربوط به فیگور باشه.

شروعش رو میذاریم یکشنبه آینده ۱۶ آذر، مدل‌هایی که قرار میدم رو میتونین بررسی کنید.
اما خود طراحی ژست رو تو لایو بعدی که احتمالا ۲۴ آذر باشه انجام میدیم، همون حالت سرعتی با محدودیت زمانی، که در گذشته هم با هم طراحی می‌کردیم.
پس فعلا این برنامه بعدیمون برای چالش طراحی هست.

#چالش_طراحی

سه بخش دیگه به دوره طراحی چهره اضافه شد، باز هم شامل تمرین هست.
سعی کنید طبق ترتیبی که در فیلم بیان میشه حتما پیش برید، میدونم شوق و کنجکاوی وجود داره، اما صبر پیشه کنید.
موفق باشید.

#اطلاع‌رسانی

مدل ۶۶
خب رسیدیم به موضوع فیگور، مدل رو میتونین ساده‌سازی کنید، منحنی حرکتش مشخص کنید، فقط طراحی ژست سرعتیش رو بذارید برای لایو.
هنرجوهای دوره فیگور و آناتومی،تمرکز روی بالاتنه و ساده سازی زاویه سر باشه.
#چالش_طراحی

آماده باشید که میخوایم بریم سراغ ماهیچه شکم🔥

مدل ۶۷
اینم در ادامه موضوع فیگور، به پیچش بالاتنه و ریتم انحنای پا دقت کنید.

#چالش_طراحی

خب، چون بیشتر دوستان گزینه تمرین روی کاغذ رو انتخاب کردن، شاید نیاز به توضیح نباشه، اما من برخی موارد که مطالعه کردم و از نظر خودم تاثیر داره رو میگم؛

قبلش لازمه تاکید کنم، من خودم بخش سفارشات و بیشتر کارها رو با طراحی دیجیتال انجام میدم، اما برای فکر کردن، ایده یابی و مخصوصا تمرین، از کاغذ استفاده می‌کنم.

در یادگیری، مخصوصا از نوع مهارت، ذهن مقاومت زیادی داره، یعنی مهم نیست شما بدونید پرسپکتیو چیه، یا متد لومیس و نسبت‌های چهره چی هستن، موقع عمل ذهن برمیگرده سراغ الگوهای عملی گذشته.
پس مهارت بیش از درک تئوری به تکرار عملی وابسته هست.
این تغییر در ذهن کند انجام میشه، اگر سریع و ساده باشه مجدد الگوهای قدیمی استفاده میشن.(نکته بامزه اینکه توهم سرعت باعث میشه ذهن از یادگیری فرار کنه، یا برعکس)

با همین توضیحات تفاوت تمرین روی کاغذ و دیجیتال مشخص میشه؛

⁃ ما در طراحی دیجیتال حس‌های درگیر کمتری داریم، اما برای طراحی روی کاغذ حس لامسه و صدای سایش کاغذ توجه ذهن رو بیشتر درگیر میکنن و رابطه حسی عمیق‌تری ایجاد میشه.
(امروزه در طراحی دیجیتال با وجود صفحات paperlike و شبیه سازی صدا باز هم این تاثیر طبیعی نیست)

⁃ طراحی دیجیتال خیلی از موارد رو راحت کرده، خط‌ها نرم‌تر رسم میشن، سریع میتونین نوک قلم رو عوض کنید. در مقابل روی کاغذ، شما مداد رو بخشی از دست خودتون حس می‌کنید، برای تیز کردن نوک مداد زمان تمرین کند میشه و این برای یادگیری عمیق موثر‌تر هست.

⁃ در طراحی دیجیتال ما لایه گذاری داریم، یعنی بدون نگرانی نسبت به طرح اولیه می‌توانیم رنگ و سایه را در لایه دیگری اجرا کنیم و از همه مهم‌تر ما برگشت به عقب داریم(Undo). اما در تمرین طراحی روی کاغذ ذهن در هر مرحله کلی محاسبات می‌کند تا طراحی خراب نشود و می‌داند که برگشتی ندارد یعنی چند مرحله جلوتر را لازم است تخمین بزند و این باعث درگیری بیشتر و یادگیری عمیق‌تر می‌شود.

طولانی شد، فکر می‌کنم، همین دلایل فعلا کافی باشه، شاید بصورت یه مطلب عمیق‌تر داخل سایت ادامه دادم، اگر دوست داشتید.

مدل ۶۸
همچنان مدل جذاب برای فیگور داریم، کمی تو حرکت بالاتنه و درگیری ماهیچه‌ها با مدل ۶۶ مشترک هست و جذابه که از زاویه دیگه هم میشه بررسی کرد.

#چالش_طراحی

تصاویر رو برای بخش ماهیچه شکم و درصد چربی آماده کردم که برم برای ضبط، دوره فیگور و آناتومی دوره سنگینی داره میشه(و احتمالا دیگه دوره پیشرفته‌اش رو نگم)، سال دیگه باید چند بخشش کنم چون با این حجم مطلب، مبلغ دوره رو باید خیلی زیاد کنیم.

راستی دوشنبه شب ساعت ۲۰ لایو داریم، طراحی ژست سرعتی مثل لایو سال‌های قبل، مداد و کاغذ آماده داشته باشید که خیلی باحاله.

ممنون از حضورتون در لایو🙏🏼
اضافه کاری کردم بعد لایو😁

صبح داشتم برای تقویت یادگیری طراحی ژست و مطالب فکر می‌کردم و متوجه شدم من از کلمه‌ای در طراحی ژست و فیگور استفاده کردم که باعث خطای ذهنی میشه، عبارت طراحی فیگور سرعتی یا طراحی سریع، اونقدر این عبارت رایج هست که خودم ناخواسته استفاده کردم و می‌کنم.
اما از نظر خودم این باعث ایجاد اشتباه در یادگیری یا درک مخاطب میشه.

حتی شک کردم، رفتم مطلب طراحی ژست یا طراحی حالت رو در سایت چک کردم، دیدم تا بخشی از مطلب سعی کردم از این خطا فاصله بگیرم اما باز هم اشتباه کردم و از عبارت طراحی سریع استفاده کردم.

طراحی ژست، طراحی هست که تو زمان محدود انجام میشه، سریع درک میشه(روی این عبارت تاکید دارم) یعنی فرآیندی که من و مخاطب، میبینه یا حس می‌کنه یه طراحی سریع است.
اما اگر بخواهیم از فرآیندی که حس می‌کنیم، یعنی سرعت به طراحی ریتمیک برسیم، از جاده خارج میشیم.
چون طراحی ژست در فیگور، نرم و ریتمیک دیده میشه، شبیه رقص خطوط هست.
وقتی یه رقصنده رو می‌بینید که حرکاتی رو انجام میده بنظرتون خیلی سریع میاد، سعی داشته باشید همون حرکات رو تقلید کنید برای شما شبیه دست و پا زدن وحشتناک دیده میشه.
یا شبیه رنگ آمیزی کودکی که با حرکت سریع دست از کادر خارج میشه.

برای جبران اشتباهم سعی می‌کنم این مطلب رو شفاف‌تر کنم و راهکار و روشی رو که به ذهنم رسید برای درک بهترش مطرح کنم.
این چند بخش دوره فیگور و آناتومی برای ماهیچه شکم و یک بخش برای دوره طراحی چهره رو آماده کنم، روی محتوای درک ریتم طراحی ژست تمرکز می‌کنم.

مدل ۶۹
این مدل نکات جالبی داره، مخصوصا برای دوستانی که مشغول دوره هستن و الان هم نزدیک تحلیل ماهیچه شکم هستیم.

#چالش_طراحی