Культовые книги вроде How Directors Dress давно доказали: гардероб творца — это не просто быт или его частное дело, а отдельное визуальное высказывание и продолжение его практики. В истории отечественного совриска то же самое — мы привыкли рассматривать архивные кадры 1980–1990-х, изучая срез эпохи через крой пальто посетителей первых квартирников.

⏪Теперь этот процесс вывели на принципиально новый уровень: Музей современного искусства «Гараж» в партнерстве с модным Домом Ushatava запустил платформу «Одежда художников»⏩

Проект создан на базе Сети архивов российского современного искусства (RAAN). Исследователи проиндексировали почти 2 000 страниц фото- и видеодокументов из восьми ключевых фондов, посвященных культуре 80-х и 90-х.

Результатом стал не просто уникальный цифровой архив повседневной моды арт-среды, но и базовая основа для Ushatava — именно эти визуальные коды Дом использует при разработке новой униформы для сотрудников Музея.

Если хотите знать, как выглядел наш отечественный гранж пока по зарубежным подиумам ходили модели Марка Джейкобса в его исторической коллекции, — добро пожаловать: реальные растянутые свитера, полинявшие шарфы и авангардная многослойность, собранная из того, что нашлось в гардеробе.

Instagram* впервые за десять лет сменил логотип

Обновленное написание представляет собой смесь печатных и курсивных букв. Глава платформы Адам Моссери назвал дизайн более современным и лаконичным.

⏪«Надпись в верхней части приложения не менялась 10 лет, поэтому пришло время для обновления. Новый логотип стал чище и современнее», — заявил Моссери⏩

➡️При этом пользователи в соцсетях уже подняли волну критики: из-за специфической формы буквы «r» логотип читается скорее как «Instagzam».

*Деятельность Meta (соцсети Instagram и Facebook) признана экстремистской и запрещена в РФ.

@settersmedia_news

Агентство emg и Школа дизайна НИУ ВШЭ запускают программу по событийному дизайну

➡️ Рынок событийного маркетинга растет, а специалистов катастрофически не хватает. По данным hh.ru, за год число вакансий выросло на 18%, а сам рынок оценивается почти в 60 млрд рублей. Коллеги, просыпаемся!

⏪ Чтобы закрыть этот дефицит, креативное агентство вовлекающего маркетинга emg и Школа дизайна НИУ ВШЭ запускают программу профессиональной переподготовки «Событийный дизайн: проектирование, управление, реализация».⏩

Событие — это всегда стык визуала и жесткого менеджмента. Можно нарисовать идеальную концепцию, но без процессов она так и останется на бумаге. Чтобы научиться удерживать оба фокуса, студенты работают над одним сквозным проектом. Они проходят весь путь: от брифа и CJM до сметы, техдирекции и пост-анализа. На выходе готовый кейс, который защищают перед топами рынка и забирают в портфолио. Плюс диплом о профпереподготовке НИУ ВШЭ. За наполнение курса отвечает emg: преподавать будут действующие практики сферы.

Кому подойдет:
🔡 тем, кто хочет войти в индустрию с нуля
🔡 действующим ивент-специалистам для систематизации знаний
🔡 маркетологам, которые смотрят в сторону офлайна

⚡️ Старт 14 сентября 2026 года. Учеба будет проходить офлайн в кампусах НИУ ВШЭ.

Подробнее по ссылке

Как мыслят, работают и вдохновляются молодые художники?

Запустили рубрику Young Blood — будем исследовать новые имена в искусстве и моде: разбирать их творческие методы, изнанку рабочих процессов, отношение к коммерции и амбициозные планы.

В первом выпуске — два молодых художника с принципиально разной оптикой:

💚 Мария Катьянова — художница, которая упаковала академическую базу Репинки в стильный визуальный код для поколения соцсетей.

💚 Никита Кроко — художник, который долгое время писал «для себя», но после дебюта сразу оказался в статусе восходящей звезды арт-сцены.

Интервью с Машей и Никитой читайте на сайте, а посмотреть работы ребят можно на выставке Comfortably Numb в галерее Seréne (совместно с галереей Shift).