Одна из лучших тем для смол-тока в Германии про отпуск: где был, куда собираешься. Можно, конечно, и правительство почихвостить, но если вдруг согласен с «линией партии» или не интересуешься, - отпуск тема идеальная. Поскольку мне обычно и на нее сказать нечего (люблю сидеть дома: рисовать, шить, вышивать, вязать), то выбор темы страшно заинтересовал меня. Нет, правда, а почему отпуск? Почему не новый наряд соседки?
Дело оказалось совсем не в толерантном отношении к чужому внешнему виду. Кажется, немцы и своим-то мало интересуются. Одна из причин уделять отпуску внимание - мечта о другой жизни. Ты едешь в отпуск и как будто живешь совсем без работы, есть деньги, ты свободен и предоставлен только себе и можешь занимать время, как тебе вздумается: путешествовать на велосипеде, останавливаясь, почти где придется или хороших отелях, проводить время с семьей или друзьями - кому что ближе. А потом твоя неделя или две заканчивается - и снова в колесо. (Кстати, таком ритме жизни на обустройство своего жилья времени остается немного, особенно на планирование решений, поэтому мне тема отпуска тоже не очень близка). И вот ты снова на работе, и снова мечтаешь о другой жизни. Той, что в отпуске. Это ловушка. Замкнутый круг, который нужен, чтобы ничего не менялось.
С тем же успехом можно заниматься и домом, конечно. Так только фокус сместится. Но, на мой взгляд, у темы потенциала чуть больше, потому что фантазия о лучшем доме проще реализуема и соответственно дает больше простора для исследования. Исследования себя, конечно, и своих желаний.
Каждая реализация будет открывать новую мечту. И вот тут можно думать о том, что изменилось в жизни или почему изменилась фантазия. Это неплохо. Даже наоборот! Это и есть развитие, которого нет у тех, кто либо не хочет хотеть либо избегает столкновения с собой.
На фото, отдельно отмечу, прекрасный пример стайлинга со шкафом - откройте дверцы, чтобы добавить динамики. А потом можно снова закрыть, чтобы содержание не пылилось.
Дело оказалось совсем не в толерантном отношении к чужому внешнему виду. Кажется, немцы и своим-то мало интересуются. Одна из причин уделять отпуску внимание - мечта о другой жизни. Ты едешь в отпуск и как будто живешь совсем без работы, есть деньги, ты свободен и предоставлен только себе и можешь занимать время, как тебе вздумается: путешествовать на велосипеде, останавливаясь, почти где придется или хороших отелях, проводить время с семьей или друзьями - кому что ближе. А потом твоя неделя или две заканчивается - и снова в колесо. (Кстати, таком ритме жизни на обустройство своего жилья времени остается немного, особенно на планирование решений, поэтому мне тема отпуска тоже не очень близка). И вот ты снова на работе, и снова мечтаешь о другой жизни. Той, что в отпуске. Это ловушка. Замкнутый круг, который нужен, чтобы ничего не менялось.
С тем же успехом можно заниматься и домом, конечно. Так только фокус сместится. Но, на мой взгляд, у темы потенциала чуть больше, потому что фантазия о лучшем доме проще реализуема и соответственно дает больше простора для исследования. Исследования себя, конечно, и своих желаний.
Каждая реализация будет открывать новую мечту. И вот тут можно думать о том, что изменилось в жизни или почему изменилась фантазия. Это неплохо. Даже наоборот! Это и есть развитие, которого нет у тех, кто либо не хочет хотеть либо избегает столкновения с собой.
На фото, отдельно отмечу, прекрасный пример стайлинга со шкафом - откройте дверцы, чтобы добавить динамики. А потом можно снова закрыть, чтобы содержание не пылилось.
❤13🔥2
Поделюсь с вами постом Даши Соболевой о выставке «Свояси». Во-первых, недовольных надо поддерживать! Если быть всем довольным, ничего не изменится. Во-вторых, интересно ваше мнение в ответ на широкое внимание к русскому стилю.
• Что думаете русском стиле в целом?
• Видели ли выставку?
• Если видели, что думаете?
• Что думаете русском стиле в целом?
• Видели ли выставку?
• Если видели, что думаете?
🔥4
Forwarded from Даша Соболева / Dasha Soboleva
Про «новый русский стиль» теперь говорят либо хорошо, либо никак.
Вот и про выставку «Свояси», сплошные хвалебные отзывы, написанные как под копирку по канве пресс-релиза. Я же хочу выступить в роли «санитара леса», особенно после слов Елизаветы Лихачевой из её недавнего интервью для Moskvich Mag:
👀 Выставка «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства», которая проходит в стенах главного исторического музея, звучит как нечто очень серьёзное! Лично я ожидала увидеть кураторскую работу и, возможно, сопоставление объектов современных с объектами из коллекции музея.
• По факту же это разрозненный набор предметов декоративно-прикладного искусства и очень средней по качеству живописи.
говорится в пресс-релизе.
🤔 На деле же архаичные образы — это первичный и самый поверхностный из всех возможных слоёв ассоциаций с русской культурой. Здесь и рушники с текстом, наличники и карамельные петушки, матрёшки и панно, будто собранное на мастер-классе из осколков гжельской посуды и пары нарисованных сине-белых розочек.
👩🏼🎨 Вместо того чтобы проделать исследование, организаторы будто поскребли по сусекам авторов, которые участвовали в их же маркете, разбавив парой серьёзных имён. Действительно стоящие предметы теряются на фоне неудачного и визуально «шумного» экспонирования.
🆘 Не обошлось и без фейков! Предприимчивый ремесленник выставил реплику набора Villeroy Boch (набор предметов Die Kugel был создан в 1971 году авангардистским дизайнером Хелен фон Бох) “Iconic La Boule”, налепив на неё херувимов. «Авось и так сойдёт», — небось подумал он!
😓 Мне кажется, что сделав шаг в сторону поиска собственной культурной идентичности и переосмысления кодов, мы вернулись к тому, от чего пытались убежать: поверхностному формотворчеству, клюкве и лубку.
😱 Хорошие авторы вписываются во всё подряд, не осознавая, что сомнительное соседство на выставке понизит статус и уровень их работы. А массовому зрителю кажется, что вот такой он наш новый русский стиль.
✅ Мне же хочется видеть более глубинный анализ культуры и её переосмысление в предметах декоративного искусства! Всё-таки есть у нас помимо петушков и матрёшек с наличниками что-то ещё. Да и Сени с хоромами можно переосмыслить так, что из этого вполне может сложиться новый стиль (см. «Дом Гостеприимства» на Кудыкиной Горе авторства бюро Megabudka).
Остаюсь при своём: посещайте достойные выставки — низкопробные найдут вас сами!
#русскийстиль #выставки
Вот и про выставку «Свояси», сплошные хвалебные отзывы, написанные как под копирку по канве пресс-релиза. Я же хочу выступить в роли «санитара леса», особенно после слов Елизаветы Лихачевой из её недавнего интервью для Moskvich Mag:
Я умру, предстану перед Господом, и что я ему скажу? Что я молчала, потому что мне надо было кресло сохранить? Потому что ситуация такая, мы все оказались в разломе, бессильные поменять что-то. А вы не думаете, что ситуация такая, потому что мы все молчим? Это конформизм.
👀 Выставка «СВОЯСИ. Путь современного русского искусства», которая проходит в стенах главного исторического музея, звучит как нечто очень серьёзное! Лично я ожидала увидеть кураторскую работу и, возможно, сопоставление объектов современных с объектами из коллекции музея.
• По факту же это разрозненный набор предметов декоративно-прикладного искусства и очень средней по качеству живописи.
Архаичные образы переплетаются здесь с библейскими мотивами и сходятся в одном — абсолютной ценности человеческой жизни
говорится в пресс-релизе.
🤔 На деле же архаичные образы — это первичный и самый поверхностный из всех возможных слоёв ассоциаций с русской культурой. Здесь и рушники с текстом, наличники и карамельные петушки, матрёшки и панно, будто собранное на мастер-классе из осколков гжельской посуды и пары нарисованных сине-белых розочек.
👩🏼🎨 Вместо того чтобы проделать исследование, организаторы будто поскребли по сусекам авторов, которые участвовали в их же маркете, разбавив парой серьёзных имён. Действительно стоящие предметы теряются на фоне неудачного и визуально «шумного» экспонирования.
🆘 Не обошлось и без фейков! Предприимчивый ремесленник выставил реплику набора Villeroy Boch (набор предметов Die Kugel был создан в 1971 году авангардистским дизайнером Хелен фон Бох) “Iconic La Boule”, налепив на неё херувимов. «Авось и так сойдёт», — небось подумал он!
😓 Мне кажется, что сделав шаг в сторону поиска собственной культурной идентичности и переосмысления кодов, мы вернулись к тому, от чего пытались убежать: поверхностному формотворчеству, клюкве и лубку.
😱 Хорошие авторы вписываются во всё подряд, не осознавая, что сомнительное соседство на выставке понизит статус и уровень их работы. А массовому зрителю кажется, что вот такой он наш новый русский стиль.
✅ Мне же хочется видеть более глубинный анализ культуры и её переосмысление в предметах декоративного искусства! Всё-таки есть у нас помимо петушков и матрёшек с наличниками что-то ещё. Да и Сени с хоромами можно переосмыслить так, что из этого вполне может сложиться новый стиль (см. «Дом Гостеприимства» на Кудыкиной Горе авторства бюро Megabudka).
Остаюсь при своём: посещайте достойные выставки — низкопробные найдут вас сами!
#русскийстиль #выставки
❤18🤡3👍2✍1🔥1
Даша Соболева / Dasha Soboleva
Про «новый русский стиль» теперь говорят либо хорошо, либо никак. Вот и про выставку «Свояси», сплошные хвалебные отзывы, написанные как под копирку по канве пресс-релиза. Я же хочу выступить в роли «санитара леса», особенно после слов Елизаветы Лихачевой…
Простите, сегодня без картинок. Пользуемся Дашиными :)
Жаль, что нет ответов по русскому стилю и выставке «Свояси». И жаль, что у меня самой не было возможности посетить мероприятие. Но меня вчера это все настолько зацепило, что, проснувшись, еще до 5 утра, я больше не могла заснуть. Компанию моим мыслям составили два великих мужчины: историк-пост-структуралист американец Хэйден Уайт и философ-пост-структуралист француз Ролан Барт. (Другими пост-структуралистами можно назвать также Маркса и Фрейда).
(Оставлю ремарку на полях: я не против русского стиля и чего-то русского в целом. Россия - часть меня, и я желаю ей и всем ее жителям только мира, согласия и достатка!)
Кто такие пост-структуралисты? Это течение, которое в отличие от структуралистов, искавших везде математику, в основу всему определили язык и с этой позиции мир интерпретировали. Уайт рассматривал исторические нарративы, а Барт - все, что мог: литературу, рекламу, шоу от рестлинга до стриптиза. У Уайта была довольно серьезная классификация исторического повествования. Она непростая. Выделю всего два момента: в моделировании нарратива он выделял романс (кроме того были еще комедия, сатира и трагедия), когда события в прошлом заканчивались хорошо, как в сказке. Идеологическими предпосылками этому служил анархизм (кроме того были еще консерватизм, либерализм и радикализм) - вот тогда, давно, все было хорошо, не то, что сейчас.
У Барта системы не было. Он искал двойное дно и происки правых во всем! Он назвал их мифом и успешно находил! Но под конец карьеры он нашел и левый миф наконец в том, что разоблачал левый, однако это другая история. Главное достижение Барта - он, объявив смерть Автора, сделал критику творческим жанром: не важно, что хотел сказать автор (может, он сам не знал, что хочет сказать?); важно, что увидел Читатель!
И вот мы все тут с вами собрались - Читатели. И читаем русский стиль с выставки «Свояси». Что мы читаем? Пойдем по слоям (можете свои тоже дописать).
Первый слой - все, что только можно ассоциировать с русской деревней.
Второй слой - особенно на видео заметно уродство предмета. То есть, мягко выражаясь, предметы низкого качества - у меня, незаинтересованного лица, они не вызывают приятных переживаний. А именно это Кант звал «качеством».
Третий слой - зовем Уайта и конспиролога Барта. Сейчас очень много мероприятий, завязанных на русский стиль. Та же «Хохлома» недавно случилась. Почему вдруг сейчас? Почему почти одновременно? И главное - почему, как заметила Даша, это все такое «народное»? Напомню, что народ в царской России был очень долго, слишком долго необразованным по сравнению с Европой, за то обидно, кстати! И вот сейчас нам показывают, романтизируют картинку деревни. Нам как будто предлагают двинуться не в будущее (либерализм, радикализм), не остаться в настоящем (консерватизм), а вернуться в далекое прошлое, когда женщины носили кокошники.
Против кокошников самих по себе я ничего не имею, но чего я русским женщинам не желаю - вернуться в те времена ни на толику! Может, кто-то видит в тех временах что-то сказочное, но я вижу путь только вперед. Поэтому что касается русского стиля, я лучше авангарда себе ничего представить не могу. Вот где сила, свобода, мощь, а главное - большая идея!
Upd (23.03.): я не утверждаю, что это населению навязывают сверху - для этого нужны веские доводы. Но если это реально запрос общества, как предполагают в чате, то ситуация крайне плачевная! Если это запрос общества, я бы интерпретировала его как отчаянную попытку найти что-то неоспоримое, надежное, какую-то основу. Но в случае с этой выставкой основой является дно.
Жаль, что нет ответов по русскому стилю и выставке «Свояси». И жаль, что у меня самой не было возможности посетить мероприятие. Но меня вчера это все настолько зацепило, что, проснувшись, еще до 5 утра, я больше не могла заснуть. Компанию моим мыслям составили два великих мужчины: историк-пост-структуралист американец Хэйден Уайт и философ-пост-структуралист француз Ролан Барт. (Другими пост-структуралистами можно назвать также Маркса и Фрейда).
(Оставлю ремарку на полях: я не против русского стиля и чего-то русского в целом. Россия - часть меня, и я желаю ей и всем ее жителям только мира, согласия и достатка!)
Кто такие пост-структуралисты? Это течение, которое в отличие от структуралистов, искавших везде математику, в основу всему определили язык и с этой позиции мир интерпретировали. Уайт рассматривал исторические нарративы, а Барт - все, что мог: литературу, рекламу, шоу от рестлинга до стриптиза. У Уайта была довольно серьезная классификация исторического повествования. Она непростая. Выделю всего два момента: в моделировании нарратива он выделял романс (кроме того были еще комедия, сатира и трагедия), когда события в прошлом заканчивались хорошо, как в сказке. Идеологическими предпосылками этому служил анархизм (кроме того были еще консерватизм, либерализм и радикализм) - вот тогда, давно, все было хорошо, не то, что сейчас.
У Барта системы не было. Он искал двойное дно и происки правых во всем! Он назвал их мифом и успешно находил! Но под конец карьеры он нашел и левый миф наконец в том, что разоблачал левый, однако это другая история. Главное достижение Барта - он, объявив смерть Автора, сделал критику творческим жанром: не важно, что хотел сказать автор (может, он сам не знал, что хочет сказать?); важно, что увидел Читатель!
И вот мы все тут с вами собрались - Читатели. И читаем русский стиль с выставки «Свояси». Что мы читаем? Пойдем по слоям (можете свои тоже дописать).
Первый слой - все, что только можно ассоциировать с русской деревней.
Второй слой - особенно на видео заметно уродство предмета. То есть, мягко выражаясь, предметы низкого качества - у меня, незаинтересованного лица, они не вызывают приятных переживаний. А именно это Кант звал «качеством».
Третий слой - зовем Уайта и конспиролога Барта. Сейчас очень много мероприятий, завязанных на русский стиль. Та же «Хохлома» недавно случилась. Почему вдруг сейчас? Почему почти одновременно? И главное - почему, как заметила Даша, это все такое «народное»? Напомню, что народ в царской России был очень долго, слишком долго необразованным по сравнению с Европой, за то обидно, кстати! И вот сейчас нам показывают, романтизируют картинку деревни. Нам как будто предлагают двинуться не в будущее (либерализм, радикализм), не остаться в настоящем (консерватизм), а вернуться в далекое прошлое, когда женщины носили кокошники.
Против кокошников самих по себе я ничего не имею, но чего я русским женщинам не желаю - вернуться в те времена ни на толику! Может, кто-то видит в тех временах что-то сказочное, но я вижу путь только вперед. Поэтому что касается русского стиля, я лучше авангарда себе ничего представить не могу. Вот где сила, свобода, мощь, а главное - большая идея!
Upd (23.03.): я не утверждаю, что это населению навязывают сверху - для этого нужны веские доводы. Но если это реально запрос общества, как предполагают в чате, то ситуация крайне плачевная! Если это запрос общества, я бы интерпретировала его как отчаянную попытку найти что-то неоспоримое, надежное, какую-то основу. Но в случае с этой выставкой основой является дно.
❤19👍6🤡3🔥1🥰1
Forwarded from Дизайн в Деталях / Design In Details
🐻 Коллеги в блогах обсуждают китчевость и поверхностность многих современных решений в духе «русского стиля».
🍄 Даша Соболева начала с критики кураторского отбора (вернее его отсутствия) на последней выставке «Свояси».
🌼 Её поддержала Анастасия Ромашкевич. Она отдельно отмечает роль конъюнктурной составляющей, из-за которой люди серьезно занимавшиеся и занимающиеся исследованием русских культурных традиций и связанных с ними тем часто остаются не видны на фоне более поверхностных, но расторопных коллег с попсовыми темами, ловящих любую «модную волну».
📈 Катя Петрова все равно обращает внимание на неизбежность перехода количественных изменений в качественные (хотя и не всегда таких быстрых, как нам хотелось бы). На примере развития выставочного проекта «Трын-Трава» (тоже начинавшегося с работ очень разного качества), и таких каналов как «Новый русский // Культурный код» и «Унежить душу»… В потоке собираемых там проектов, действительно можно найти свежие и оригинальные работы.
🇮🇹Но и кринжа вокруг всё еще много… В качестве примера приведу курьёзную, на мой взгляд, ситуацию со стендом культовой итальянской компании Cappellini на выставке ARTDOM 2025. Основатель бренда Джулио Каппеллини в этом году был амбассадором выставки и лично приезжал с лекцией в Москву.
🔳▫️Сам стенд итальянского бренда был зачем-то (без объяснений и пресс-релизов) украшен двумя огромными глянцевыми скульптурами матрёшек в кокошниках с рельефными крестами и херувимами - чёрной и белой. Оставив у меня в голове большой вопрос «Что это было?!»
🪆Во-первых, сам образ матрешки в кокошнике, это максимально пошлый набор штампов уровня «медведь в ушанке с балалайкой» (про неуместность крестов, я тут даже обсуждать не буду).
👄 Во-вторых, я нашла источник этой инсталляции – матрёшки «Царица дня» и «Царица ночи» (спасибо, что итальянцы хотя бы использовали вариант без лиц, оригинальный проект это совсем адовый гламур и безвкусица).
🤝 В-третьих, на Артдоме то как раз было представлено достаточное количество качественных современных российских авторов, открытых к колаборациям, если уж итальянскому бренду так хотелось продемонстрировать лояльность к российской аудитории, можно было сделать это на более профессиональном уровне, как, например поступили на стенде Zanotta, про которых я ещё напишу отдельно…
🙈 P.S. Меня сильно расстраивает, что из-за политического контекста сейчас практически на любой пост с критикой так называемого «нового русского стиля», даже такого китчевого, как я описываю выше, приходят люди, начинающие обвинять критикующих в отсутствии уважения/интереса/познаний в русской культуре. Хотя всё как раз наоборот…
#ДизайнАдмины #VoprosOtvet #RussianDesign #art #Craft #Artdom
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11👍4🤡2