Алмазная колесница. Буддийское искусство России
С сегодняшнего дня в Пушкинском музее открыта выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» — первый масштабный проект о буддийском искусстве в России.
В экспозиции представлено около семисот предметов: ранее не выставлявшиеся статуи и живописные произведения из коллекции Пушкинского музея, а также шедевры региональных собраний — уникальные памятники, редкие для всего буддийского мира. Это совместный проект Пушкинского музея, Государственного музея Востока и музеев Бурятии, Тывы и Калмыкии приурочен к Году единства народов России.
В пространстве выставки представлены скульптуры, маски, костюмы, музыкальные инструменты, статуэтки, амулеты, тексты и тханки — живописные произведения на свитках. Среди них — тханка «Колесо сансары», которая наглядно показывает, как устроен круговорот перерождений и как из него можно выйти. Метафорическая тханка «Очищение белого слона» демонстрирует, как практикующий шаг за шагом успокаивает свое сознание: серый слон, символизирующий сознание, в конце пути становится белым.
Один из ключевых экспонатов — «Атлас тибетской медицины», святыня Бурятии и российского буддизма и единственная в мире столь полная копия тибетского оригинала. На свитках представлена целая вселенная тибетского искусства исцеления. Красочные схемы рассказывают о причинах болезней и устройстве человеческого организма, лекарственных травах, веществах и инструментах, а также о способах диагностики и приемах лечения.
Куратор: Елизавета Ванеян, научный сотрудник отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина
Приглашенный куратор: Нонна Альфонсо, заместитель заведующего отделом Ближнего, Среднего Востока, Южной и Центральной Азии Государственного музея Востока
#Алмазнаяколесница
Билеты и вся информация о выставке
С сегодняшнего дня в Пушкинском музее открыта выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» — первый масштабный проект о буддийском искусстве в России.
В экспозиции представлено около семисот предметов: ранее не выставлявшиеся статуи и живописные произведения из коллекции Пушкинского музея, а также шедевры региональных собраний — уникальные памятники, редкие для всего буддийского мира. Это совместный проект Пушкинского музея, Государственного музея Востока и музеев Бурятии, Тывы и Калмыкии приурочен к Году единства народов России.
Выставка знакомит зрителей с историей Алмазной колесницы — ваджраяны, главными персонажами буддийского пантеона, символикой, культовой утварью и основными художественными школами. Экспозиция воспроизводит «многоголосие» буддийских храмов Российской империи, где можно было увидеть произведения китайских, тибетских, монгольских и местных мастеров. Она помогает понять идейную составляющую культового искусства и роль изображений в ритуалах и духовных практиках, а также рассказывает о технике создания священных образов.
В пространстве выставки представлены скульптуры, маски, костюмы, музыкальные инструменты, статуэтки, амулеты, тексты и тханки — живописные произведения на свитках. Среди них — тханка «Колесо сансары», которая наглядно показывает, как устроен круговорот перерождений и как из него можно выйти. Метафорическая тханка «Очищение белого слона» демонстрирует, как практикующий шаг за шагом успокаивает свое сознание: серый слон, символизирующий сознание, в конце пути становится белым.
Один из ключевых экспонатов — «Атлас тибетской медицины», святыня Бурятии и российского буддизма и единственная в мире столь полная копия тибетского оригинала. На свитках представлена целая вселенная тибетского искусства исцеления. Красочные схемы рассказывают о причинах болезней и устройстве человеческого организма, лекарственных травах, веществах и инструментах, а также о способах диагностики и приемах лечения.
Куратор: Елизавета Ванеян, научный сотрудник отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина
Приглашенный куратор: Нонна Альфонсо, заместитель заведующего отделом Ближнего, Среднего Востока, Южной и Центральной Азии Государственного музея Востока
#Алмазнаяколесница
Билеты и вся информация о выставке
❤🔥76❤48🙏22👏9👍7🔥5💯4🏆1
Одной картины мало: что такое полиптих
Иногда замысел произведения выходит за пределы одного полотна. Тогда изображение раскрывается на несколько частей: центральная сцена, боковые створки, небольшие сюжеты внизу.
Так устроены полиптихи — сакральные живописные композиции, особенно распространенные в Позднем Средневековье и в эпоху Возрождения. Рассказываем, чем они отличаются от обычных картин и где в Пушкинском музее их можно увидеть.
Происхождение
Слово «полиптих» греческого происхождения, оно состоит из двух корней: poly — «много», ptychē — «складка» или «дощечка». Полиптих представляет собой картину, разделённую на секции и доски. Самые известные виды полиптиха — диптих (двухчастное произведение) и триптих (трехчастное). Сегодня сложно определить время появления полиптихов. В XIII столетии итальянские мастера переняли византийскую традицию создания иконостасов, привнеся в нее черты готического стиля. Так в начале XIV века форма полиптиха получила развитие в Италии.
Устройство полиптихов
У полиптихов одна центральная, главная панель, как правило, она самая большая; остальные панели называются боковыми (или крыльями, если они откидные). Также существовали полиптихи, положение створок которых могло меняться. Часто на боковых панелях таких произведений изображения есть с обеих сторон: закрывая и открывая створки, можно показывать разные сюжеты. Обычно полиптихи оставались сложенными, створки открывали по воскресеньям и в праздничные дни.
День сегодняшний
В Средние века и эпоху Возрождения полиптих существовал в рамках религиозного искусства. В XX веке формат полиптиха был переосмыслен, к нему стали обращаться не только в живописи, но и в других видах искусства.
Где увидеть полиптихи в Пушкинском музее
В постоянной экспозиции Пушкинского музея хранятся полиптихи, созданные в период с XIV по XX век. Один из самых известных — полиптих Франческо д’Антонио да Анкона «Мадонна с Младенцем на троне с Христом и святыми» 1393 года, единственная известная на сегодня подписная работа этого мастера. Четырнадцать живописных частей объединены резной позолоченной рамой, они раскрывают тему божественного покровительства и искупительной жертвы. На главной панели — Мадонна на троне с младенцем Христом на руках.
Пример полиптиха XX века — «Марокканский триптих» Анри Матисса, написанный по впечатлениям от путешествия в Танжер. Триптих художник составил сам для коллекционера Ивана Морозова. Матисс передал характерный восточный колорит, соединив на полотнах природные и художественные ассоциации, атмосферу медитативной задумчивости, которая свойственна арабскому городу и его жителям.
Увидеть эти и другие полиптихи можно в постоянной экспозиции Пушкинского музея.
#Научнаясреда
💜 Пушкинский музей в MAX
Иногда замысел произведения выходит за пределы одного полотна. Тогда изображение раскрывается на несколько частей: центральная сцена, боковые створки, небольшие сюжеты внизу.
Так устроены полиптихи — сакральные живописные композиции, особенно распространенные в Позднем Средневековье и в эпоху Возрождения. Рассказываем, чем они отличаются от обычных картин и где в Пушкинском музее их можно увидеть.
Происхождение
Слово «полиптих» греческого происхождения, оно состоит из двух корней: poly — «много», ptychē — «складка» или «дощечка». Полиптих представляет собой картину, разделённую на секции и доски. Самые известные виды полиптиха — диптих (двухчастное произведение) и триптих (трехчастное). Сегодня сложно определить время появления полиптихов. В XIII столетии итальянские мастера переняли византийскую традицию создания иконостасов, привнеся в нее черты готического стиля. Так в начале XIV века форма полиптиха получила развитие в Италии.
Устройство полиптихов
У полиптихов одна центральная, главная панель, как правило, она самая большая; остальные панели называются боковыми (или крыльями, если они откидные). Также существовали полиптихи, положение створок которых могло меняться. Часто на боковых панелях таких произведений изображения есть с обеих сторон: закрывая и открывая створки, можно показывать разные сюжеты. Обычно полиптихи оставались сложенными, створки открывали по воскресеньям и в праздничные дни.
День сегодняшний
В Средние века и эпоху Возрождения полиптих существовал в рамках религиозного искусства. В XX веке формат полиптиха был переосмыслен, к нему стали обращаться не только в живописи, но и в других видах искусства.
Где увидеть полиптихи в Пушкинском музее
В постоянной экспозиции Пушкинского музея хранятся полиптихи, созданные в период с XIV по XX век. Один из самых известных — полиптих Франческо д’Антонио да Анкона «Мадонна с Младенцем на троне с Христом и святыми» 1393 года, единственная известная на сегодня подписная работа этого мастера. Четырнадцать живописных частей объединены резной позолоченной рамой, они раскрывают тему божественного покровительства и искупительной жертвы. На главной панели — Мадонна на троне с младенцем Христом на руках.
Пример полиптиха XX века — «Марокканский триптих» Анри Матисса, написанный по впечатлениям от путешествия в Танжер. Триптих художник составил сам для коллекционера Ивана Морозова. Матисс передал характерный восточный колорит, соединив на полотнах природные и художественные ассоциации, атмосферу медитативной задумчивости, которая свойственна арабскому городу и его жителям.
Увидеть эти и другие полиптихи можно в постоянной экспозиции Пушкинского музея.
#Научнаясреда
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤50❤🔥13👏9🔥7🤩2👍1
Кубинский киновечер
На выставке «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция» значительное количество экспонатов — это киноафиши.
По окончании кубинской революции в 1959 году Фидель Кастро выбрал кинематограф как главный инструмент агитации. Ещё в 1943 году, в стране насчитывалось 422 кинотеатра. Своей массовой популярностью кино было обязано, прежде всего, тому, что было более доступным развлечением, чем театр и музей.
В 1959 году был основан Кубинский институт киноискусства и кинопромышленности (Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos). Он не только отбирал зарубежные фильмы для проката на Кубе, но и стал главным производителем национального кино. Кубинское кино в то время было принципиально новым явлением, создававшимся практически с нуля.
Какие фильмы можно было посмотреть в кинотеатрах Кубы? Голливудская продукция практически полностью исчезла с экранов. Её заменил советский, азиатский, латиноамериканский, европейский авторский и, конечно, кубинский кинематограф. Кубинское кино в то время было принципиально новым явлением, создававшимся практически с нуля. Среди первых лент были преимущественно короткометражные документальные зарисовки. Например, «Народная энциклопедия» – серия коротких фильмов, которая рассказывала обо всём: как работает сельское хозяйство, как работает промышленность, какие бывают дефекты зрения и многое другое.
Снимались также игровые фильмы, большая их часть была посвящена революции 1953—1959 годов. Один из таких фильмов — кинодрама «Мелья», посвящённая короткой, но яркой политической биографии кубинского активиста Хулио Антонио Мелья (1903-1929).
Публикуем подборку самых ярких и интересных киноафиш — может быть, неповторимый стиль кубинских плакатистов вдохновит вас на киновечер по-кубински.
А увидеть своими глазами плакаты, входящие в состав мирового наследия ЮНЕСКО можно до 22 ноября в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
💜 Пушкинский музей в MAX
На выставке «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция» значительное количество экспонатов — это киноафиши.
По окончании кубинской революции в 1959 году Фидель Кастро выбрал кинематограф как главный инструмент агитации. Ещё в 1943 году, в стране насчитывалось 422 кинотеатра. Своей массовой популярностью кино было обязано, прежде всего, тому, что было более доступным развлечением, чем театр и музей.
В 1959 году был основан Кубинский институт киноискусства и кинопромышленности (Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos). Он не только отбирал зарубежные фильмы для проката на Кубе, но и стал главным производителем национального кино. Кубинское кино в то время было принципиально новым явлением, создававшимся практически с нуля.
Какие фильмы можно было посмотреть в кинотеатрах Кубы? Голливудская продукция практически полностью исчезла с экранов. Её заменил советский, азиатский, латиноамериканский, европейский авторский и, конечно, кубинский кинематограф. Кубинское кино в то время было принципиально новым явлением, создававшимся практически с нуля. Среди первых лент были преимущественно короткометражные документальные зарисовки. Например, «Народная энциклопедия» – серия коротких фильмов, которая рассказывала обо всём: как работает сельское хозяйство, как работает промышленность, какие бывают дефекты зрения и многое другое.
Снимались также игровые фильмы, большая их часть была посвящена революции 1953—1959 годов. Один из таких фильмов — кинодрама «Мелья», посвящённая короткой, но яркой политической биографии кубинского активиста Хулио Антонио Мелья (1903-1929).
Публикуем подборку самых ярких и интересных киноафиш — может быть, неповторимый стиль кубинских плакатистов вдохновит вас на киновечер по-кубински.
А увидеть своими глазами плакаты, входящие в состав мирового наследия ЮНЕСКО можно до 22 ноября в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤44🤩4👏2🎉1