Музей — школам
В преддверии начала учебного года мы анонсируем продажу абонементов на экскурсии для групп школьников 2–6 классов. Благодаря этому запланировать посещения музея можно на весь сезон. В каждом абонементе 4 занятия, которые позволят младшим школьникам познакомиться с разными видами искусства, а ученикам постарше — узнать о культуре древних государств.
Продажа откроется 8 сентября в 11:00 по московскому времени.
Абонементы можно приобрести только на официальном сайте музея. Для удобства поиска рекомендуем выбрать тег «Школьным группам».
В зависимости от возраста учащихся можно выбрать один из трех абонементов:
Экскурсии по абонементам проводятся для групп до 17 участников (включая не менее 2 сопровождающих взрослых, стоимость их участия в экскурсии включена в путевку).
Важно! Если количество школьников в группе превышает 15 человек, необходимо приобрести еще один абонемент (парный). Для вашего удобства парные абонементы имеют одинаковый числовой номер с буквенной маркировкой для каждой из групп (например, к абонементу 1А парным является абонемент 1Б и так далее).
Узнать больше об абонементах, перечне экскурсий и стоимости можно по ссылке.
💜 Пушкинский музей в MAX
В преддверии начала учебного года мы анонсируем продажу абонементов на экскурсии для групп школьников 2–6 классов. Благодаря этому запланировать посещения музея можно на весь сезон. В каждом абонементе 4 занятия, которые позволят младшим школьникам познакомиться с разными видами искусства, а ученикам постарше — узнать о культуре древних государств.
Продажа откроется 8 сентября в 11:00 по московскому времени.
Абонементы можно приобрести только на официальном сайте музея. Для удобства поиска рекомендуем выбрать тег «Школьным группам».
В зависимости от возраста учащихся можно выбрать один из трех абонементов:
«Каким языком говорит красота» (для учеников 2–4 классов),
«И камни древние заговорят…» (для учеников 3–4 классов),
«Культура и искусство Древнего мира» (для учеников 5-6 классов).
Экскурсии по абонементам проводятся для групп до 17 участников (включая не менее 2 сопровождающих взрослых, стоимость их участия в экскурсии включена в путевку).
Важно! Если количество школьников в группе превышает 15 человек, необходимо приобрести еще один абонемент (парный). Для вашего удобства парные абонементы имеют одинаковый числовой номер с буквенной маркировкой для каждой из групп (например, к абонементу 1А парным является абонемент 1Б и так далее).
Узнать больше об абонементах, перечне экскурсий и стоимости можно по ссылке.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤22🔥11🥰3
Беседы о буддизме и нейронауке
29 августа в 16:00 в Итальянском дворике состоится беседа Натали Османн и Александра Каплана о буддизме и нейронауке в рамках программы к выставке «Алмазная колесница. Буддийское искусство в России».
В диалоге встретятся два взгляда на человеческое сознание — философия буддизма и современная нейронаука. Как соотносятся медитация, мозг и субъективный опыт, и что каждая из дисциплин может рассказать о природе сознания? Как могут взаимодействовать древняя практика созерцания и новейшие исследования мозга? Об этом и многом другом вы сможете узнать из дискуссии.
В беседе примут участие:
Натали Османн — создатель известного проекта о путешествиях «FollowMeTo», основательница пространства «ASHRAM».
Александр Каплан — доктор биологических наук, психофизиолог, профессор биофака МГУ имени М.В. Ломоносова, заведующий лабораторией нейрофизиологии и нейрокомпьютерных интерфейсов.
Билеты уже на сайте.
💜 Пушкинский музей в MAX
29 августа в 16:00 в Итальянском дворике состоится беседа Натали Османн и Александра Каплана о буддизме и нейронауке в рамках программы к выставке «Алмазная колесница. Буддийское искусство в России».
В диалоге встретятся два взгляда на человеческое сознание — философия буддизма и современная нейронаука. Как соотносятся медитация, мозг и субъективный опыт, и что каждая из дисциплин может рассказать о природе сознания? Как могут взаимодействовать древняя практика созерцания и новейшие исследования мозга? Об этом и многом другом вы сможете узнать из дискуссии.
В беседе примут участие:
Натали Османн — создатель известного проекта о путешествиях «FollowMeTo», основательница пространства «ASHRAM».
Александр Каплан — доктор биологических наук, психофизиолог, профессор биофака МГУ имени М.В. Ломоносова, заведующий лабораторией нейрофизиологии и нейрокомпьютерных интерфейсов.
Билеты уже на сайте.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥19❤13🔥5👍3🥰1👏1
Метафизика и нижегородский авангард — о выставках в Арсенале
Сегодня рассказываем о проектах, которые прямо сейчас можно увидеть в Волго-Вятском филиале Пушкинского музея.
Выставка «Александр Слюсарев. Геометрия света» — обстоятельная ретроспектива одного из самых примечательных отечественных фотохудожников и создателя жанра «метафизическая фотография». Это искусство теней и бликов, отражений и тишины, которое показывает, как ценно замечать красоту в повседневном. Подробнее
А совсем недавно открывшаяся «Авантюры талантов. Среда авангарда в Нижнем Новгороде» знакомит посетителей с удивительными личностями — визионерами, новаторами, экспериментаторами, — которые влияли на формирование нижегородской (и не только) культуры. Центральной фигурой проекта стал Михаил Матюшин — художник, композитор, теоретик искусства и важный герой в истории Арсенала. Подробнее
Каждую среду вход на выставки бесплатный благодаря социальной акции «Свободная среда», генеральным партнером которой выступает компания SPAR. Подробнее
💜 Пушкинский музей в MAX
Сегодня рассказываем о проектах, которые прямо сейчас можно увидеть в Волго-Вятском филиале Пушкинского музея.
Выставка «Александр Слюсарев. Геометрия света» — обстоятельная ретроспектива одного из самых примечательных отечественных фотохудожников и создателя жанра «метафизическая фотография». Это искусство теней и бликов, отражений и тишины, которое показывает, как ценно замечать красоту в повседневном. Подробнее
А совсем недавно открывшаяся «Авантюры талантов. Среда авангарда в Нижнем Новгороде» знакомит посетителей с удивительными личностями — визионерами, новаторами, экспериментаторами, — которые влияли на формирование нижегородской (и не только) культуры. Центральной фигурой проекта стал Михаил Матюшин — художник, композитор, теоретик искусства и важный герой в истории Арсенала. Подробнее
Каждую среду вход на выставки бесплатный благодаря социальной акции «Свободная среда», генеральным партнером которой выступает компания SPAR. Подробнее
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13👍10👏8❤🔥3
Пройдите опрос — помогите нам стать лучше!
Министерство культуры Российской Федерации приглашает принять участие в опросе, чтобы узнать, насколько вы довольны работой федеральных музеев.
Заполнить анкету легко: просто внимательно прочитайте вопросы и выберите подходящий вариант ответа.
Некоторые вопросы позволяют выбрать несколько вариантов или ответить своими словами.
Важно: вся информация, которую вы предоставите, останется конфиденциальной.
Опрос по ссылке.
💜 Пушкинский музей в MAX
Министерство культуры Российской Федерации приглашает принять участие в опросе, чтобы узнать, насколько вы довольны работой федеральных музеев.
Заполнить анкету легко: просто внимательно прочитайте вопросы и выберите подходящий вариант ответа.
Некоторые вопросы позволяют выбрать несколько вариантов или ответить своими словами.
Важно: вся информация, которую вы предоставите, останется конфиденциальной.
Опрос по ссылке.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14👍6👏2
Памяти Фабрицио Плесси
23 августа не стало Фабрицио Плесси, пионера медиаискусства и большого друга Пушкинского музея. Всего несколько дней назад музей впервые представил публике его инсталляцию «Вертикальные моря», которую художник пожертвовал в коллекцию музея в 2018 году. В этой работе он обращается к своей любимой стихии — воде, — которая была для него мифологической субстанцией, с которой он работал как настоящий алхимик.
Впервые искусство Фабрицио Плесси было показано в Пушкинском музее в 2006 на выставке «Осторожно: стекло», в 2017 году его работа «Ка’ д’Оро (Золотой дом)» (2009) стала частью проекта музея в рамках Параллельной программы Венецианской биеннале, а в 2018 году художник вернулся в музей уже с сольной выставкой «Фабрицио Плесси. Душа камня», для которой он создал инсталляцию в диалоге с произведениями из цветаевской коллекции слепков.
По мысли художника, самое главное, что нужно человеку — это энергия и чувство. Именно это он старался давать зрителю через свое искусство.
Фабрицио Плесси на открытии выставки «Душа камня» в Пушкинском музее. 2018 год
23 августа не стало Фабрицио Плесси, пионера медиаискусства и большого друга Пушкинского музея. Всего несколько дней назад музей впервые представил публике его инсталляцию «Вертикальные моря», которую художник пожертвовал в коллекцию музея в 2018 году. В этой работе он обращается к своей любимой стихии — воде, — которая была для него мифологической субстанцией, с которой он работал как настоящий алхимик.
Впервые искусство Фабрицио Плесси было показано в Пушкинском музее в 2006 на выставке «Осторожно: стекло», в 2017 году его работа «Ка’ д’Оро (Золотой дом)» (2009) стала частью проекта музея в рамках Параллельной программы Венецианской биеннале, а в 2018 году художник вернулся в музей уже с сольной выставкой «Фабрицио Плесси. Душа камня», для которой он создал инсталляцию в диалоге с произведениями из цветаевской коллекции слепков.
На своем выступлении в Пушкинском музее в 2017 году Плесси говорил, что работа художника состоит в том, чтобы создавать новый свет, новые чувства, новые горизонты ожидания. Посвятив искусству почти шестьдесят лет своей жизни, Плесси умело сочетал, казалось бы, несочетаемое: античную пластику и цифровой сигнал, статику камня и динамику видео, он превращал каждый проект в медитацию о вечном, оставаясь мастером формы, цвета и ритма.
По мысли художника, самое главное, что нужно человеку — это энергия и чувство. Именно это он старался давать зрителю через свое искусство.
Фабрицио Плесси на открытии выставки «Душа камня» в Пушкинском музее. 2018 год
🕊41🙏29❤🔥16❤1
Новый концертный сезон в Мемориальной квартире Рихтера
В Мемориальной квартире Святослава Рихтера стартует новый концертный сезон в рамках темы «Учитель и ученик». С 18 сентября и по 25 декабря пройдут 20 музыкальных вечеров и лекций, которые больше раскроют взаимоотношения учителей и их учеников в музыке.
В этом сезоне прозвучат произведения Бетховена, Листа, Рахманинова, Шостаковича, Стравинского и других композиторов в исполнении ведущих музыкантов. Также состоится премьера недавно обнаруженной в архиве скрипичной сонаты Теофила Рихтера, которую исполнят заслуженные артисты России Алексей Лундин и Александр Гиндин.
Первый концерт состоится уже 18 сентября. Билеты.
Фёдор Софронов, доцент МГК им. П. И. Чайковского, ведущий научный сотрудник отдела музыкальной культуры ГМИИ им. А.С. Пушкина, кандидат искусствоведения, расскажет, как происходили судьбоносные встречи Бузони, Уствольской и Лахенмана с учителями, направлявшими их в дальнейшем творчестве, порой по пути, уводящему далеко от консерваторских канонов. А в фокусе нового цикла лекций «Придуманный Восток» Ольги Филипповой, профессора РАМ им. Гнесиных, ведущего научного сотрудника отдела музыкальной культуры ГМИИ им. А.С. Пушкина, окажется романтический ориентализм Глинки и волшебные девы Римского-Корсакова.
Тема концертного сезона «Учитель и ученик» приурочена к большой выставке «Генрих Нейгауз и Святослав Рихтер: учитель и ученик». Выставка призвана напомнить о выдающемся музыканте и педагоге, одном из основателей современной русской фортепианной школы Генрихе Густавовиче Нейгаузе и невероятном тандеме Нейгауз — Рихтер, воплотившем формулу идеального наставничества и ученичества.
Подробная концертная программа на сайте.
💜 Пушкинский музей в MAX
В Мемориальной квартире Святослава Рихтера стартует новый концертный сезон в рамках темы «Учитель и ученик». С 18 сентября и по 25 декабря пройдут 20 музыкальных вечеров и лекций, которые больше раскроют взаимоотношения учителей и их учеников в музыке.
В этом сезоне прозвучат произведения Бетховена, Листа, Рахманинова, Шостаковича, Стравинского и других композиторов в исполнении ведущих музыкантов. Также состоится премьера недавно обнаруженной в архиве скрипичной сонаты Теофила Рихтера, которую исполнят заслуженные артисты России Алексей Лундин и Александр Гиндин.
Первый концерт состоится уже 18 сентября. Билеты.
Фёдор Софронов, доцент МГК им. П. И. Чайковского, ведущий научный сотрудник отдела музыкальной культуры ГМИИ им. А.С. Пушкина, кандидат искусствоведения, расскажет, как происходили судьбоносные встречи Бузони, Уствольской и Лахенмана с учителями, направлявшими их в дальнейшем творчестве, порой по пути, уводящему далеко от консерваторских канонов. А в фокусе нового цикла лекций «Придуманный Восток» Ольги Филипповой, профессора РАМ им. Гнесиных, ведущего научного сотрудника отдела музыкальной культуры ГМИИ им. А.С. Пушкина, окажется романтический ориентализм Глинки и волшебные девы Римского-Корсакова.
Тема концертного сезона «Учитель и ученик» приурочена к большой выставке «Генрих Нейгауз и Святослав Рихтер: учитель и ученик». Выставка призвана напомнить о выдающемся музыканте и педагоге, одном из основателей современной русской фортепианной школы Генрихе Густавовиче Нейгаузе и невероятном тандеме Нейгауз — Рихтер, воплотившем формулу идеального наставничества и ученичества.
Подробная концертная программа на сайте.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤21🕊7❤🔥5👍5🤩2
25 лет жизни в музее: редактор Пушкинского музея о своей работе
Новая героиня нашей рубрики #музейэтолюди — Анна Ткаченко, ведущий редактор редакционно-издательского отдела (РИО) Пушкинского музея. Сегодня исполняется ровно 25 лет с того дня, как она пришла работать в музей.
Почему, как и когда вы пришли
работать в Пушкинский музей?
В музей меня еще ребёнком привела бабушка. Одна из первых выставок, которая произвела на меня большое впечатление, — выставка скрипок в Итальянском дворике (я тогда училась в музыкальной школе и прекрасно знала имена великих скрипичных мастеров — Амати, Гварнери, Страдивари…). Да и позднее, во время учебы в РГГУ, мы с однокашниками много времени проводили в залах музея.
После получения диплома в 2001 году мне предложили попробовать пройти собеседование в редакционно-издательский отдел ГМИИ им. А.С. Пушкина. Сначала со мной встретилась заведующая отделом К.К. Искольдская и решила, что я подхожу. За этим последовали беседы с заместителем директора по научной работе В.А. Мишиным и, наконец, с директором И.А. Антоновой. В результате меня взяли, и это было такое счастье, что я боялась в это поверить! Заниматься изданием книг, да еще в одном из лучших музеев России — это было даже больше, чем мечта.
Сколько лет вы работаете в музее?
Мне необыкновенно повезло: 25 лет я занимаюсь любимым делом в самом лучшем коллективе!
Из чего состоит ваш обычный рабочий день?
Первые годы я только редактировала тексты, училась критически, но бережно относиться к авторскому материалу: проверять факты, корректность изложения, доступность, но при этом сохранять авторский стиль. Отдельную трудность представляли переводные тексты. Навсегда запомнила, как в очень трудном переводе с венгерского языка пыталась справиться с фразой, над которой мы смеялись вместе с корректором: «разношерстный рой птиц». Со временем пришлось также осваивать функции менеджера, организатора издательского процесса, глубже погружаться в технологические особенности полиграфии, разбираться в печатных процессах, следить за качеством цветопередачи и т.д. В настоящее время в основном моя работа состоит из общения с издателями, дизайнерами и технологами, обсуждения с ними тонкостей подготовки и изготовления книг, поездок в типографии на печать, а также оформления документов на каждый тираж. Но я по-прежнему с удовольствием редактирую небольшие тексты и книги.
Чем вас вдохновляет ваша профессия?
Это огромное счастье, видеть, как из замыслов, с которыми приходят к нам в отдел научные сотрудники, рождаются книги, которые расходятся большими (по музейным меркам) тиражами.
Какие моменты в работе музея вам доставляют наибольшее удовольствие?
Особую гордость у меня вызывает признание уровня издательской деятельности ГМИИ — наши книги регулярно получают награды на различных конкурсах и пользуются популярностью у посетителей. Дважды наши издания выигрывали главную номинацию Национального конкурса «Книга года»: в 2012 году за двухтомный альбом «100 лет Государственному музею изобразительных искусств имени А.С. Пушкина», одним из редакторов которого я была, а второй – спустя 10 лет, в 2022 году, за альбом шедевров нашего собрания.
Работа над первым позволила мне узнать многое об истории музея, его коллекциях и деятельности, а главное — о людях, которые здесь работали, специалистах, внесших неоценимый вклад в создание того музея, который мы сегодня знаем и любим. А подготовка второго – оценить всё многообразие музейного собрания, включающего в себя не только живопись, графику, древнеегипетские и античные древности, слепки, но также, например, редкие шпалеры, мебель, памятники нумизматики (монеты, медали, нагрудные знаки) разных стран и эпох.
💜 Пушкинский музей в MAX
Новая героиня нашей рубрики #музейэтолюди — Анна Ткаченко, ведущий редактор редакционно-издательского отдела (РИО) Пушкинского музея. Сегодня исполняется ровно 25 лет с того дня, как она пришла работать в музей.
Почему, как и когда вы пришли
работать в Пушкинский музей?
В музей меня еще ребёнком привела бабушка. Одна из первых выставок, которая произвела на меня большое впечатление, — выставка скрипок в Итальянском дворике (я тогда училась в музыкальной школе и прекрасно знала имена великих скрипичных мастеров — Амати, Гварнери, Страдивари…). Да и позднее, во время учебы в РГГУ, мы с однокашниками много времени проводили в залах музея.
После получения диплома в 2001 году мне предложили попробовать пройти собеседование в редакционно-издательский отдел ГМИИ им. А.С. Пушкина. Сначала со мной встретилась заведующая отделом К.К. Искольдская и решила, что я подхожу. За этим последовали беседы с заместителем директора по научной работе В.А. Мишиным и, наконец, с директором И.А. Антоновой. В результате меня взяли, и это было такое счастье, что я боялась в это поверить! Заниматься изданием книг, да еще в одном из лучших музеев России — это было даже больше, чем мечта.
Сколько лет вы работаете в музее?
Мне необыкновенно повезло: 25 лет я занимаюсь любимым делом в самом лучшем коллективе!
Из чего состоит ваш обычный рабочий день?
Первые годы я только редактировала тексты, училась критически, но бережно относиться к авторскому материалу: проверять факты, корректность изложения, доступность, но при этом сохранять авторский стиль. Отдельную трудность представляли переводные тексты. Навсегда запомнила, как в очень трудном переводе с венгерского языка пыталась справиться с фразой, над которой мы смеялись вместе с корректором: «разношерстный рой птиц». Со временем пришлось также осваивать функции менеджера, организатора издательского процесса, глубже погружаться в технологические особенности полиграфии, разбираться в печатных процессах, следить за качеством цветопередачи и т.д. В настоящее время в основном моя работа состоит из общения с издателями, дизайнерами и технологами, обсуждения с ними тонкостей подготовки и изготовления книг, поездок в типографии на печать, а также оформления документов на каждый тираж. Но я по-прежнему с удовольствием редактирую небольшие тексты и книги.
Чем вас вдохновляет ваша профессия?
Это огромное счастье, видеть, как из замыслов, с которыми приходят к нам в отдел научные сотрудники, рождаются книги, которые расходятся большими (по музейным меркам) тиражами.
Какие моменты в работе музея вам доставляют наибольшее удовольствие?
Особую гордость у меня вызывает признание уровня издательской деятельности ГМИИ — наши книги регулярно получают награды на различных конкурсах и пользуются популярностью у посетителей. Дважды наши издания выигрывали главную номинацию Национального конкурса «Книга года»: в 2012 году за двухтомный альбом «100 лет Государственному музею изобразительных искусств имени А.С. Пушкина», одним из редакторов которого я была, а второй – спустя 10 лет, в 2022 году, за альбом шедевров нашего собрания.
Работа над первым позволила мне узнать многое об истории музея, его коллекциях и деятельности, а главное — о людях, которые здесь работали, специалистах, внесших неоценимый вклад в создание того музея, который мы сегодня знаем и любим. А подготовка второго – оценить всё многообразие музейного собрания, включающего в себя не только живопись, графику, древнеегипетские и античные древности, слепки, но также, например, редкие шпалеры, мебель, памятники нумизматики (монеты, медали, нагрудные знаки) разных стран и эпох.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤85👏34🔥19❤🔥7👍2🎉2💯2
Что общего у кубинского плаката и мемов?
На выставке «Кубинский плакат. 1950—1970-е. Кино и революция» представлены экспонаты, которые сегодня искусствоведы называют его «яркой иллюстрацией к истории искусства ХХ века». Кубинский плакат впитал в себя различные стилевые направления и стал памятником визуальной культуры. Он отражал дух времени, как сегодня эпоху отражают мемы. И у этих двух явлений намного больше общего, чем кажется на первый взгляд.
Понятное всем
Самое главное в кубинском плакате — это быть понятным всем. Он создавался во времена, когда почти половина населения Кубы не умела читать, поэтому художники создавали сильные образы, символ или метафору, которые считываются за секунду без длинных описаний. Понятный визуальный код объединяет интернет-мемы и плакаты.
Мгновенная реакция
Очень часто в работе над плакатами кубинские художники использовали самые свежие фотографии Фиделя Кастро, Че Гевары, а цитаты из вчерашний речь Команданте печатались на агитационных плакатах. Как мемы быстро отражают самые актуальные новости, так и кубинский плакат реагировал на современную ему повестку.
«Вирусность»
Сегодня мемы «вирусятся», заполняют ленты социальных сетей: также в свое время тиражировались плакаты, и их можно было увидеть в любом уголке Кубы.
А увидеть кубинский плакат можно до 22 ноября в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
💜 Пушкинский музей в MAX
На выставке «Кубинский плакат. 1950—1970-е. Кино и революция» представлены экспонаты, которые сегодня искусствоведы называют его «яркой иллюстрацией к истории искусства ХХ века». Кубинский плакат впитал в себя различные стилевые направления и стал памятником визуальной культуры. Он отражал дух времени, как сегодня эпоху отражают мемы. И у этих двух явлений намного больше общего, чем кажется на первый взгляд.
Понятное всем
Самое главное в кубинском плакате — это быть понятным всем. Он создавался во времена, когда почти половина населения Кубы не умела читать, поэтому художники создавали сильные образы, символ или метафору, которые считываются за секунду без длинных описаний. Понятный визуальный код объединяет интернет-мемы и плакаты.
Мгновенная реакция
Очень часто в работе над плакатами кубинские художники использовали самые свежие фотографии Фиделя Кастро, Че Гевары, а цитаты из вчерашний речь Команданте печатались на агитационных плакатах. Как мемы быстро отражают самые актуальные новости, так и кубинский плакат реагировал на современную ему повестку.
«Вирусность»
Сегодня мемы «вирусятся», заполняют ленты социальных сетей: также в свое время тиражировались плакаты, и их можно было увидеть в любом уголке Кубы.
А увидеть кубинский плакат можно до 22 ноября в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤21🔥16👍9❤🔥4🥰1👏1
Пять идей для свидания в Пушкинском: Главное здание
Сегодня предлагаем пять идей, как сделать ваше свидание в Пушкинском музее запоминающимся и комфортным!
1. Послушать наш плейлист в сквере Ирины Антоновой
Чтобы настроиться на путешествие по искусству мировых цивилизаций, советуем начать с прослушивания плейлиста. Так вы не только пройдёте путь от Древнего Египта до Франции начала XIX века, но также и узнаете музыкальный вкус друг друга.
Послушать плейлист можно на Яндекс Музыке и в ВК музыке.
2. Познакомиться с Древним Египтом
Начать осмотр рекомендуем с жемчужины коллекции Пушкинского музея — искусства Древнего Египта. Здесь находятся одни из самых древних экспонатов, они датируются VI — V тысячелетием до н.э. Среди более чем 600 предметов вы сможете увидеть мумию кошки, косметическую ложечку и украшения древних египтян.
3. Рассмотреть модель Парфенона в Греческом дворике и сравнить с реальными размерами
В Греческом дворике вы можете увидеть модель Парфенона, храма Афины Девы — шедевр греческого зодчества. В этом же зале можно понять, насколько величественный этот храм в действительности: в Греческом дворике находится слепок юго-восточного угла храма в натуральную величину. Высота колонн — более 10 метров!
4. Загадать картины и попробовать их отыскать
Предлагаем вам превратить поход в музей в квест! Загадайте друг другу художника, произведение или предмет, который должен быть изображён на картине, — например, цветы, музыкальный инструмент или животное. Затем отправляйтесь на поиски по залам музея.
5. Купить парные сувениры в музейном магазине
Завершить вечер предлагаем в музейном магазине: здесь вы сможете приобрести себе памятную вещь об этом дне, каталог коллекции, чтобы вместе возвращаться к наиболее понравившимся экспонатам и вспоминать о лучшем музейном свидании.
#Пушкинскийэкспозиция
💜 Пушкинский музей в MAX
Сегодня предлагаем пять идей, как сделать ваше свидание в Пушкинском музее запоминающимся и комфортным!
1. Послушать наш плейлист в сквере Ирины Антоновой
Чтобы настроиться на путешествие по искусству мировых цивилизаций, советуем начать с прослушивания плейлиста. Так вы не только пройдёте путь от Древнего Египта до Франции начала XIX века, но также и узнаете музыкальный вкус друг друга.
Послушать плейлист можно на Яндекс Музыке и в ВК музыке.
2. Познакомиться с Древним Египтом
Начать осмотр рекомендуем с жемчужины коллекции Пушкинского музея — искусства Древнего Египта. Здесь находятся одни из самых древних экспонатов, они датируются VI — V тысячелетием до н.э. Среди более чем 600 предметов вы сможете увидеть мумию кошки, косметическую ложечку и украшения древних египтян.
3. Рассмотреть модель Парфенона в Греческом дворике и сравнить с реальными размерами
В Греческом дворике вы можете увидеть модель Парфенона, храма Афины Девы — шедевр греческого зодчества. В этом же зале можно понять, насколько величественный этот храм в действительности: в Греческом дворике находится слепок юго-восточного угла храма в натуральную величину. Высота колонн — более 10 метров!
4. Загадать картины и попробовать их отыскать
Предлагаем вам превратить поход в музей в квест! Загадайте друг другу художника, произведение или предмет, который должен быть изображён на картине, — например, цветы, музыкальный инструмент или животное. Затем отправляйтесь на поиски по залам музея.
5. Купить парные сувениры в музейном магазине
Завершить вечер предлагаем в музейном магазине: здесь вы сможете приобрести себе памятную вещь об этом дне, каталог коллекции, чтобы вместе возвращаться к наиболее понравившимся экспонатам и вспоминать о лучшем музейном свидании.
#Пушкинскийэкспозиция
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤48👏13🔥5❤🔥4
Краски Бурятии
Одни из самых красочных экспонатов выставки «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» — это костюмы для мистерии Цам. Совместно с Русским географическим обществом (РГО) рассказываем вам, что за внешней красотой этих костюмов стоит символизм каждого цвета и элемента.
Увидеть костюмы и маски гневных божеств самостоятельно можно до 1 ноября в Главном здании Пушкинского музея.
Одни из самых красочных экспонатов выставки «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» — это костюмы для мистерии Цам. Совместно с Русским географическим обществом (РГО) рассказываем вам, что за внешней красотой этих костюмов стоит символизм каждого цвета и элемента.
Увидеть костюмы и маски гневных божеств самостоятельно можно до 1 ноября в Главном здании Пушкинского музея.
❤27👏7👍6🔥4🕊1😍1
Forwarded from РГО
🧭 Бурятия — один из самых самобытных регионов России и важный центр буддизма.
Здесь костюм не просто одежда, а часть культуры и традиции. Об удивительных предметах рассказываем вам с Пушкинским музеем.
Кстати, рассмотреть их можно на выставке «Алмазная колесница».
А познакомиться с культурой других народов России через танцы, музыку, традиции и кухню приглашаем на Фестиваль РГО «Народы России» на ВДНХ с 28 по 30 августа.
🇷🇺Путешествуем по России, не уезжая из Москвы.
🌍 Подписаться на РГО / РГО в MAX
Здесь костюм не просто одежда, а часть культуры и традиции. Об удивительных предметах рассказываем вам с Пушкинским музеем.
Кстати, рассмотреть их можно на выставке «Алмазная колесница».
А познакомиться с культурой других народов России через танцы, музыку, традиции и кухню приглашаем на Фестиваль РГО «Народы России» на ВДНХ с 28 по 30 августа.
🇷🇺Путешествуем по России, не уезжая из Москвы.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤31👏15🔥11👍6❤🔥2😍2🕊1