Как устроена выставка «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция»
До 22 ноября в Пушкинском музее открыта выставка «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция» — большое погружение в художественное наследие Кубы.
Для того, чтобы вы легче ориентировались на выставке и не упустили ни одного интересного экспоната, рассказываем о том, как устроена эта выставка.
Заря над Кубой
Первый раздел посвящен зарождению искусства кубинского плаката: после кубинской революции 1951-1959 главным инструментом пропаганды стали плакаты. Плакаты сообщали жителям о выступлениях Фиделя Кастро, о выходе новых фильмов, о всех важных событиях их страны. И дизайнеров совершенно не сдерживали в свободе самовыражения.
Родина или смерть! Мы победим!
В этом разделе на выставке представлены политические плакаты, которые должны были обращаться не к разуму и логике, а к чувствам. Один из главных символов — это изображение сжатого кулака как знака одновременно и угрозы, и силы.
Вперед к расцвету Кубы
На кубинских художников легла важная задача: донести до населения путь развития государства в сложных условиях. В этом разделе представлены плакаты, которые отличаются особой оригинальностью: они призывают к экономии электричества, к развитию молочного производства на острове.
Куба не одинока
Плакаты в этом зале плакаты посвящены тому, как сама Куба рассказывала свою историю через агитационные плакаты и киноафиши. На Кубе показывали зарубежные фильмы, афиши к которым создавали кубинские художники: они создавали образы, которые устанавливали связь между содержанием ленты и ценностями новой Кубы.
Больше, чем кино
Кино на Кубе стало главным развлечением и инструментом образования. После 1959 года кубинский кинематограф сразу же начал выпускать короткие документальные фильмы о жизни на острове. Раздел посвящен главным образом тем фильмам, которые были сняты на Кубе и отражали ценности нового государства.
Праздники революции
Раздел показывает плакаты, созданные к праздникам 1 мая, 26 июля (День начала Кубинской революции), 21 октября (День основания Ассоциации молодых повстанцев) и 17 апреля (История контрреволюционного десанта). Красочные плакаты должны были укреплять в сознании кубинцев эти праздники.
Пантеон героев
В этом зале представлены главные лица Кубы того времени — Эрнесто Че Гевары, Хулио Антонио Мелья. О них были сняты фильмы, были выпущены плакаты с ними как с главными героями кубинской революции.
Сказки «Альгамбры»
Появление на кубинских экранах прогрессивных фильмов Европы, СССР, Азии и «нового кино» Латинской Америки должно было способствовать расширению культурного кругозора публики. Однако за обновлением репертуара стоял и другой, более глубокий сдвиг: менялась оптика восприятия. К развлекательной функции добавлялось интеллектуальное и эстетическое воспитание зрителя. Ту же задачу — средствами графики — решали художники, занимавшиеся плакатами к импортным фильмам.
Увидеть выставку можно в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков до 22 ноября.
💜 Пушкинский музей в MAX
До 22 ноября в Пушкинском музее открыта выставка «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция» — большое погружение в художественное наследие Кубы.
Для того, чтобы вы легче ориентировались на выставке и не упустили ни одного интересного экспоната, рассказываем о том, как устроена эта выставка.
Заря над Кубой
Первый раздел посвящен зарождению искусства кубинского плаката: после кубинской революции 1951-1959 главным инструментом пропаганды стали плакаты. Плакаты сообщали жителям о выступлениях Фиделя Кастро, о выходе новых фильмов, о всех важных событиях их страны. И дизайнеров совершенно не сдерживали в свободе самовыражения.
Родина или смерть! Мы победим!
В этом разделе на выставке представлены политические плакаты, которые должны были обращаться не к разуму и логике, а к чувствам. Один из главных символов — это изображение сжатого кулака как знака одновременно и угрозы, и силы.
Вперед к расцвету Кубы
На кубинских художников легла важная задача: донести до населения путь развития государства в сложных условиях. В этом разделе представлены плакаты, которые отличаются особой оригинальностью: они призывают к экономии электричества, к развитию молочного производства на острове.
Куба не одинока
Плакаты в этом зале плакаты посвящены тому, как сама Куба рассказывала свою историю через агитационные плакаты и киноафиши. На Кубе показывали зарубежные фильмы, афиши к которым создавали кубинские художники: они создавали образы, которые устанавливали связь между содержанием ленты и ценностями новой Кубы.
Больше, чем кино
Кино на Кубе стало главным развлечением и инструментом образования. После 1959 года кубинский кинематограф сразу же начал выпускать короткие документальные фильмы о жизни на острове. Раздел посвящен главным образом тем фильмам, которые были сняты на Кубе и отражали ценности нового государства.
Праздники революции
Раздел показывает плакаты, созданные к праздникам 1 мая, 26 июля (День начала Кубинской революции), 21 октября (День основания Ассоциации молодых повстанцев) и 17 апреля (История контрреволюционного десанта). Красочные плакаты должны были укреплять в сознании кубинцев эти праздники.
Пантеон героев
В этом зале представлены главные лица Кубы того времени — Эрнесто Че Гевары, Хулио Антонио Мелья. О них были сняты фильмы, были выпущены плакаты с ними как с главными героями кубинской революции.
Сказки «Альгамбры»
Появление на кубинских экранах прогрессивных фильмов Европы, СССР, Азии и «нового кино» Латинской Америки должно было способствовать расширению культурного кругозора публики. Однако за обновлением репертуара стоял и другой, более глубокий сдвиг: менялась оптика восприятия. К развлекательной функции добавлялось интеллектуальное и эстетическое воспитание зрителя. Ту же задачу — средствами графики — решали художники, занимавшиеся плакатами к импортным фильмам.
Увидеть выставку можно в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков до 22 ноября.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤31👏10🤩3
Органные концерты в Пушкинском: осень 2026
Пушкинский музей продолжает цикл органных концертов 2026 года: осенью пройдут три концерта, на которых прозвучат произведения классиков органной музыки в исполнении лауреатов международных конкурсов. Подробная программа и билеты — по ссылке.
Первый концерт состоится уже 17 сентября. Камерный оркестр «Искусство музыки» (художественный руководитель — народный артист России, композитор Алексей Рыбников) под управлением дирижера Сергея Свиридова исполнит произведения Антонио Вивальди, Георга Фридриха Генделя и Иоганна Себастьяна Баха. Солистка – Анастасия Черток (орган).
Билеты.
25 октября выступит камерный оркестр под управлением Михаила Гоголева, солист — лауреат международных конкурсов Иван Зиновьев (орган). В программе — сочинения Томазо Альбинони, Иоганна Себастьяна Баха, Отторино Респиги.
Билеты.
Завершится осенний цикл органных концертов 15 ноября. В исполнении лауреата международных конкурсов, солистки КПЦ «Дубровицы» Юлии Иконниковой (орган) и Дениса Шульгина (скрипка) прозвучит музыка Иоганна Себастьяна Баха, Никколо Паганини, Феликса Мендельсона.
Билеты.
Ведущая концертов — Анастасия Черток.
💜 Пушкинский музей в MAX
Пушкинский музей продолжает цикл органных концертов 2026 года: осенью пройдут три концерта, на которых прозвучат произведения классиков органной музыки в исполнении лауреатов международных конкурсов. Подробная программа и билеты — по ссылке.
Первый концерт состоится уже 17 сентября. Камерный оркестр «Искусство музыки» (художественный руководитель — народный артист России, композитор Алексей Рыбников) под управлением дирижера Сергея Свиридова исполнит произведения Антонио Вивальди, Георга Фридриха Генделя и Иоганна Себастьяна Баха. Солистка – Анастасия Черток (орган).
Билеты.
25 октября выступит камерный оркестр под управлением Михаила Гоголева, солист — лауреат международных конкурсов Иван Зиновьев (орган). В программе — сочинения Томазо Альбинони, Иоганна Себастьяна Баха, Отторино Респиги.
Билеты.
Завершится осенний цикл органных концертов 15 ноября. В исполнении лауреата международных конкурсов, солистки КПЦ «Дубровицы» Юлии Иконниковой (орган) и Дениса Шульгина (скрипка) прозвучит музыка Иоганна Себастьяна Баха, Никколо Паганини, Феликса Мендельсона.
Билеты.
Ведущая концертов — Анастасия Черток.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19👍15❤🔥5🔥5
Сегодня — День рождения Москвы
Поздравляем с 879-летием города Москвы!
Отметить праздник предлагаем в Пушкинском музее: у нас вы можете проникнуться идеями буддизма на выставке «Алмазная колесница…», окунуться в яркость искусства Кубы на экспозиции «Кубинский плакат…», ощутить бархатный сезона на выставке «Фабрицио Плесси. Вертикальные моря» или увидеть самые красивые нагрудные знаки на выставке «Искусство различать…»
Билеты на сайте.
Алексей Боголюбов. Вид храма Христа Спасителя с Пречистенки в Москве. 1880. Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
💜 Пушкинский музей в MAX
Поздравляем с 879-летием города Москвы!
Отметить праздник предлагаем в Пушкинском музее: у нас вы можете проникнуться идеями буддизма на выставке «Алмазная колесница…», окунуться в яркость искусства Кубы на экспозиции «Кубинский плакат…», ощутить бархатный сезона на выставке «Фабрицио Плесси. Вертикальные моря» или увидеть самые красивые нагрудные знаки на выставке «Искусство различать…»
Билеты на сайте.
Алексей Боголюбов. Вид храма Христа Спасителя с Пречистенки в Москве. 1880. Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤52👍15❤🔥3💯2
Путешествие мечты Каспара Давида Фридриха
5 сентября 1774 года родился Каспар Давид Фридрих — немецкий живописец и график, представитель романтического направления и один из выдающихся живописцев своего времени.
Каспар Давид Фридрих, как никто другой, умел передать всю необъятность природы в работе небольшого формата. Пейзаж «Исполиновы горы (Вид на Малую Штурмхаубе из Вармбрунна, горный пейзаж)» был написан под впечатлением от путешествия Фридриха вместе с художником Георгом Фридрихом Керстингом в июле 1810 года. Более освещенный задний план как будто затягивает зрителя в глубину картины. Маленькая, очень изящная колокольня с высоким шпилем символизирует одиночество человеческой души в мире и бессилие человека перед величественной природой. Весь пейзаж становится выразителем размышлений и пронизанных меланхолией чувств автора, который искал в каждом уголке природы действие сил, лежащих в основе мироздания.
Исполиновы горы — одно из любимых мест Каспара Давида Фридриха, и к этому сюжету он обратился еще несколько раз вплоть до 1835 года. В 1835 году художника разбил паралич, и после этого он уже не мог работать в жанре станковой живописи. По иронии судьбы одной из последних работ Фридриха стала картина «Воспоминания об Исполиновых горах» 1835 года.
В 2024 году Пушкинский выпустил тактильную книгу для всей семьи по картине «Исполиновы горы». Издание для семейного чтения предназначено для детей и взрослых с разным опытом восприятия. Читатель может попробовать «погрузиться» в произведение и ощутить пространство картины с помощью прикосновения, план за планом раскрывая для себя композицию и замысел художника благодаря тактильным элементам. Вся информация в книге продублирована на шрифте Брайля.
4 сентября тактильная книга для всей семьи «Исполиновы горы» получила премию XXIII Международного конкурса государств-участников СНГ «Искусство книги» в номинации «Отпечатано в Содружестве».
Приобрести издание можно в сувенирных магазинах и онлайн-магазине.
Картину можно увидеть в постоянной экспозиции Галереи искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков (Волхонка, 14).
#Пушкинскийэкспозиция
💜 Пушкинский музей в MAX
5 сентября 1774 года родился Каспар Давид Фридрих — немецкий живописец и график, представитель романтического направления и один из выдающихся живописцев своего времени.
Каспар Давид Фридрих, как никто другой, умел передать всю необъятность природы в работе небольшого формата. Пейзаж «Исполиновы горы (Вид на Малую Штурмхаубе из Вармбрунна, горный пейзаж)» был написан под впечатлением от путешествия Фридриха вместе с художником Георгом Фридрихом Керстингом в июле 1810 года. Более освещенный задний план как будто затягивает зрителя в глубину картины. Маленькая, очень изящная колокольня с высоким шпилем символизирует одиночество человеческой души в мире и бессилие человека перед величественной природой. Весь пейзаж становится выразителем размышлений и пронизанных меланхолией чувств автора, который искал в каждом уголке природы действие сил, лежащих в основе мироздания.
Исполиновы горы — одно из любимых мест Каспара Давида Фридриха, и к этому сюжету он обратился еще несколько раз вплоть до 1835 года. В 1835 году художника разбил паралич, и после этого он уже не мог работать в жанре станковой живописи. По иронии судьбы одной из последних работ Фридриха стала картина «Воспоминания об Исполиновых горах» 1835 года.
В 2024 году Пушкинский выпустил тактильную книгу для всей семьи по картине «Исполиновы горы». Издание для семейного чтения предназначено для детей и взрослых с разным опытом восприятия. Читатель может попробовать «погрузиться» в произведение и ощутить пространство картины с помощью прикосновения, план за планом раскрывая для себя композицию и замысел художника благодаря тактильным элементам. Вся информация в книге продублирована на шрифте Брайля.
4 сентября тактильная книга для всей семьи «Исполиновы горы» получила премию XXIII Международного конкурса государств-участников СНГ «Искусство книги» в номинации «Отпечатано в Содружестве».
Приобрести издание можно в сувенирных магазинах и онлайн-магазине.
Картину можно увидеть в постоянной экспозиции Галереи искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков (Волхонка, 14).
#Пушкинскийэкспозиция
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤54❤🔥19👏10🔥5😍4
Москва в её старине
В Научной библиотеке Пушкинского музея хранятся разные книги о Москве, в том числе редкие. В День города рассказываем как раз о такой книге.
«Москва в её старине» — пятый выпуск в серии «Культурные сокровища России» (Московское книгоиздательское Товарищество «Образование», 1913 г.). Книга написана историком и искусствоведом Юрием Ивановичем Шамуриным в соавторстве с сестрой, историком-краеведом Зинаидой Ивановной Шамуриной.
Выпуск богато иллюстрирован — репродукции, выполненные в оригинальной технике фото-тинто-гравюры, размещены на страницах выпуска в виде заставок, а также на отдельных листах, вклеенных в том.
Идея публикации всей серии принадлежала Шамурину. Книги об архитектуре Ярославля, Казани, Москвы, Твери и других старейших городов России вышли в период с 1912 по 1919 годы. В выпусках содержатся описания церковных и светских архитектурных ансамблей XII–XIX веков. Особенности русского стиля разных эпох можно изучить, разглядывая иллюстрации высокого качества. Репродукции со снимков архитектурных памятников и рисунков для издания были выполнены в фотомеханической мастерской при издательстве, которая именовалась «Графическим Институтом».
Экземпляр выпуска «Москва в её старине» происходит из коллекции Кабинета изящных искусств при Императорском Московском университете.
#гмиибиблиотека
💜 Пушкинский музей в MAX
В Научной библиотеке Пушкинского музея хранятся разные книги о Москве, в том числе редкие. В День города рассказываем как раз о такой книге.
«Москва в её старине» — пятый выпуск в серии «Культурные сокровища России» (Московское книгоиздательское Товарищество «Образование», 1913 г.). Книга написана историком и искусствоведом Юрием Ивановичем Шамуриным в соавторстве с сестрой, историком-краеведом Зинаидой Ивановной Шамуриной.
Выпуск богато иллюстрирован — репродукции, выполненные в оригинальной технике фото-тинто-гравюры, размещены на страницах выпуска в виде заставок, а также на отдельных листах, вклеенных в том.
Идея публикации всей серии принадлежала Шамурину. Книги об архитектуре Ярославля, Казани, Москвы, Твери и других старейших городов России вышли в период с 1912 по 1919 годы. В выпусках содержатся описания церковных и светских архитектурных ансамблей XII–XIX веков. Особенности русского стиля разных эпох можно изучить, разглядывая иллюстрации высокого качества. Репродукции со снимков архитектурных памятников и рисунков для издания были выполнены в фотомеханической мастерской при издательстве, которая именовалась «Графическим Институтом».
Экземпляр выпуска «Москва в её старине» происходит из коллекции Кабинета изящных искусств при Императорском Московском университете.
#гмиибиблиотека
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤46👍14❤🔥7👏3🔥2🕊1
Учиться искусству в музее: набор на программы молодёжного направления
Если вы давно искали для подростка занятие, которое увлечёт его, приглашаем познакомиться с длительными программами молодёжного направления музея «Пушкинский.Ю».
Клуб юных искусствоведов (КЮИ) — четырёхгодичная программа для старшеклассников. Изучаем историю изобразительного искусства по хронологии:
• КЮИ-1 — от Древнего Египта до XVII века
• КЮИ-2 — от классицизма до импрессионизма
• КЮИ-3 — искусство XX века
• КЮИ-С (старший курс) — современное искусство
Занятия проходят раз в неделю.
Стоимость: 8 800 руб.
Просто интересно (ПИ) — годовая программа для старшеклассников и студентов, которые хотят погрузиться в историю искусства, но пока не уверены, что готовы к четырёхлетней программе КЮИ.
Занятия проходят раз в две недели.
Стоимость: 7 200 руб.
Компьютерная графика — программа, участники который освоят работу в графических редакторах, познакомятся с историей искусства и научатся воплощать в онлайн-среде художественные приёмы произведений из коллекции Пушкинского музея.
Занятия проходят раз в две недели.
Стоимость: 11 000 руб.
Подробнее о содержании программ — на сайте. Если у вас возникли вопросы, пишите на почту молодёжного направления: pushkinyouth@arts-museum.ru.
«Пушкинский.Ю» — это молодёжное направление Пушкинского музея, которое с 2019 года объединяет специальные события и проекты для молодых людей от 14 до 22 лет.
💜 Пушкинский музей в MAX
Если вы давно искали для подростка занятие, которое увлечёт его, приглашаем познакомиться с длительными программами молодёжного направления музея «Пушкинский.Ю».
Клуб юных искусствоведов (КЮИ) — четырёхгодичная программа для старшеклассников. Изучаем историю изобразительного искусства по хронологии:
• КЮИ-1 — от Древнего Египта до XVII века
• КЮИ-2 — от классицизма до импрессионизма
• КЮИ-3 — искусство XX века
• КЮИ-С (старший курс) — современное искусство
Занятия проходят раз в неделю.
Стоимость: 8 800 руб.
Просто интересно (ПИ) — годовая программа для старшеклассников и студентов, которые хотят погрузиться в историю искусства, но пока не уверены, что готовы к четырёхлетней программе КЮИ.
Занятия проходят раз в две недели.
Стоимость: 7 200 руб.
Компьютерная графика — программа, участники который освоят работу в графических редакторах, познакомятся с историей искусства и научатся воплощать в онлайн-среде художественные приёмы произведений из коллекции Пушкинского музея.
Занятия проходят раз в две недели.
Стоимость: 11 000 руб.
Как попасть на длительные программы:
1. Заполните анкету:
— форма для желающих присоединиться к КЮИ и ПИ
— форма для будущих участников Компьютерной графики
2. В анкете выберите удобное время встречи-знакомства с кураторами ПЮ, которая пройдёт по адресу Колымажный пер., 6с2. Это обязательно для всех новых участников.
3. После встречи вы получите подтверждение на почту. Рассылкой занимаются наши администраторы вручную — если письмо не пришло, напишите нам. Но перед этим не забудьте проверить папку «Спам».
4. Ознакомьтесь с инструкцией и оплатите абонемент по ссылке, которая придёт на вашу почту. На открывшейся странице также можно увидеть расписание.
Подробнее о содержании программ — на сайте. Если у вас возникли вопросы, пишите на почту молодёжного направления: pushkinyouth@arts-museum.ru.
«Пушкинский.Ю» — это молодёжное направление Пушкинского музея, которое с 2019 года объединяет специальные события и проекты для молодых людей от 14 до 22 лет.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤27❤🔥12👍10😍6💯2