Пушкинский музей
✔
38.2K subscribers
10.4K photos
336 videos
4 files
3.31K links
Официальный Telegram-канал Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Здесь мы рассказываем о жизни музея и главных событиях.№4851367289. Для связи: @PushkinStateMuseumofFineArts_bot
Download Telegram
Разбираемся в «Алмазной колеснице»

Собрали для вас подборку лекций к выставке «Алмазная колесница. Буддийское искусство России», чтобы искусство буддизма стало для вас понятнее и ближе.

23 сентября в 19:00
Нонна Альфонсо «Образы и сюжеты в живописи ваджраяны»*

Изображения на буддийских тханках всегда стремились передать не просто образы Будды, бодхисаттв, учителей или гневных защитников, но и рассказать историю, помочь верующему человеку прийти к просветлению, рассказать о подвигах великих учителей. Об этих подвигах и о том, как выйти из колеса сансары, пока оно не дало ещё один оборот, и пойдет речь на лекции.

Нонна Альфонсо – заместитель заведующего отделом Ближнего, Среднего Востока, Южной и Центральной Азии Государственного музея Востока, приглашенный куратор выставки «Алмазная колесница. Буддийское искусство России».

26 сентября в 17:30
Александр Бабин «От Будды до "Будней Будд", или как подступиться к "Алмазной колеснице"»

Чем отличается Будда Шакьямуни от Будды Амитаюс? Кто такие Авалокитешвара, Ямантака, Махакала и другие божества в Алмазной колеснице? Как их отличать друг от друга? И почему искусство буддизма так сильно меняется от региона к региону? Ответы на эти и другие вопросы вы сможете на онлайн-лекции Александра Бабина.

Александр Бабин — историк искусства, старший преподаватель Школы исторических наук ФГН НИУ ВШЭ.

30 сентября в 19:00
Елена Баторова «Мистерия Цам в Бурятии: история и костюмы»*

На выставке «Алмазная колесница…» представлены наряды для традиционных буддийских мистерий, которые называются Цам. Яркие костюмы, устрашающие маски, таинство, которое может быть непонятно европейскому зрителю. На лекции вы узнаете назначение этого обряда, поймете, для чего участниками нужны такие одеяния, а также увидите ещё больше красочных костюмов авторства монгольских художников и из собраний других музеев.

Елена Баторова – кандидат искусствоведения, доцент кафедры теории и истории искусства факультета истории искусства РГГУ.

*На лекции 23 и 30 сентября можно приобрести билет по Пушкинской карте.

#Алмазнаяколесница

💜Пушкинский музей в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤31🔥13🕊5❤‍🔥4
Тест: кубинский плакат, французская афиша или британский постер?

Мы подготовили для вас тест, в котором вы сможете проверить свои знания и определить, где кубинский плакат, где французская афиша, а где британский постер.
Уверены, что вы точно справитесь с этим небольшим развлечением.

Для того, чтобы вы опирались только на художественные особенности плакатов, мы закрыли для вас надписи на иностранных языках.

Пройти тест можно по ссылке: @pushkincubabot.

А ещё раз закрепить свои знания и посмотреть на уникальный кубинский плакат можно на выставке «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция» до 22 ноября в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.

💜Пушкинский музей в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥17👍12❤5😍3🕊2
Сегодня — День осеннего равноденствия

В этот день спешим напомнить, что в Пушкинском музее вы можете провести самые светлые и теплые вечера, несмотря на приближающуюся зиму.

Жан-Франсуа Рафаэлли. Бульвар Сен-Мишель. Вторая половина XIX — первая треть XX вв. Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.

💜Пушкинский музей в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤69❤‍🔥32🔥12👍10😍4
Серебряный осколок золотого века

Рассказываем вам о самых интересных экспонатах нашей нумизматической коллекции. Сегодня в центре внимания — шесть пенсов 1562 года с портретом Елизаветы I.

В XVI веке в Европе сложившиеся за столетия технические приёмы ручной монетной чеканки вытеснялись — очень медленно и поначалу не везде успешно — приёмами чеканки механической. В Англии первые эксперименты в этом направлении начались в середине XVI века, но только в правление Елизаветы I на монетном дворе в Тауэре была внедрена механическая чеканка. Связано это с французским иммигрантом Элоем Местреллом (Элуа Местрелем), который в 1560 году приехал в Англию из Парижа, где, вероятно, работал на монетном дворе. Изготавливать штемпели и производить монеты на его «механизмах» было трудно, медленно и дорого, однако это оправдывалось красотой монет — истинных шедевров английского Возрождения.

Почти наверняка Местрелл сам работал как над эскизом, так и над штемпелями для своей чеканки. На лицевой стороне шестипенсовика из собрания Пушкинского музея мы видим портрет Елизаветы I с тонкими, идеализированными чертами, характерными для официальных портретов королевы. Она носит корону, похожую на ту, что будет изображена на знаменитом «Портрете Дарнли» (около 1575 года) из Национальной портретной галереи. Корона надета поверх французского капюшона — головного убора в виде драгоценного каркаса на плотном чепце и с длинной вуалью сзади. На королеве богато декорированное платье с высоким гофрированным воротником. Позади неё изображена большая роза, которая здесь является не только геральдической эмблемой Тюдоров, но и маркировкой номинала.

Легенды выполнены красивыми четкими литерами. На оборотной стороне тщательно исполненный королевский гербовый щит сопровождается девизом POSVI DEVM ADIVTOREM MEVM (Я выбрал Бога своим помощником). Этот девиз восходит к тексту Псалма (53:6): «Вот, Бог — помощник мой; Господь подкрепляет душу мою», — и появлялся на английских монетах с XIV века.

Местрелл работал на монетном дворе 11 лет, однако его передовые идеи не выстояли перед традиционным укладом работы. Он терпел одну неудачу за другой и в итоге был обвинен в фальшивомонетчестве и повешен. Однако будущее в конечном итоге было за его новаторскими «механизмами». Монеты, отчеканенные Местреллом, оставались в обращении более ста лет, однако часто ценились выше номинала, изымались из обращения и использовались для других целей — как счётные жетоны, игральные фишки или украшения.

Экземпляр, хранящийся в нашем собрании, имеет на краю след от крепления — значит, некогда его сочли достаточно красивым предметом, чтобы превратить в подвеску и носить, обратив наружу стороной с королевским портретом.

#фондыПушкинского

💜Пушкинский музей в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍22🔥19❤‍🔥6🕊4❤1😍1
Узнаёте?

Сегодня предлагаем вам угадать, с какого полотна сошёл этот кот.
Уверены, что вы точно с ним раньше встречались.
🔥44❤35👍4👏4❤‍🔥1
Как устроена выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России»

На выставке «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» представлено более 650 экспонатов. Рассказываем, как устроена экспозиция, чтобы вы смогли осмотреть все и не потеряться.

На выставке мы сочетаем сразу два принципа повествования: географический и тематический. Рассказывая об основных вехах истории и искусства ваджраяны (Алмазной колесницы), мы делаем акцент на важнейших темах, позволяющих лучше понять это искусство.

В экспозиции произведения разных школ зачастую соседствуют друг с другом, что воссоздает эффект «многоголосия» буддийских храмов Российской империи на их алтарях соседствовали образы, привезенные тибетскими, монгольскими или местными ламами, а также заказанные в таких крупных центрах, как Долоннор во Внутренней Монголии.

На выставке большое значение имеет история основателя учения — Будды Шакьямуни, основных персонажей пантеона, а также учителей-создателей ваджраяны. Об этом рассказывают разделы «Пантеон, алтарь, храм» и «Непал, Тибет, Китай, Монголия».

Раздел «Исцеление» знакомит с шедевром Национального музея Республики Бурятия — «Атлас тибетской медицины». Это святыня Бурятии и российского буддизма, единственная в мире столь полная копия тибетского оригинала. На свитках Атласа представлена целая вселенная тибетского искусства исцеления: красочные схемы повествуют о причинах болезней и устройстве человеческого организма, на детально выписанных полотнах перечисляются лекарственные травы, вещества и инструменты, рассказывается о приметах и приемах лечения.

Раздел «Медитация и тантра» подробнее раскрывает принципы работы с сознанием в буддизме и повествует о главных персонажах созерцательных и тантрических практик. Разделы «Бурятия», «Тува», «Калмыкия» рассказывают об особенностях местных школ живописи и скульптуры. Здесь представлены шедевры из музеев-участников выставки и уникальные архивные фотографии. Раздел «Близко людям» посвящен персонажам и практикам, популярным среди всех верующих буддистов, как монахов, так и мирян. Раздел «Гневные защитники и торжества» повествует о мистерии Цам и ее главных персонажах. Наконец, «„Тело и душа" статуй» — это рассказ об истории коллекции скульптуры ваджраяны ГМИИ им. А.С. Пушкина, о ее чудесном спасении, сложной реставрации. На примере этих скульптур показаны основные техники и ритуалы освящения скульптуры.

А не потеряться в сложных терминах вам поможет онлайн-глоссарий, подготовленный Елизаветой Ванеян, куратором выставки, научным сотрудником отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Выставка открыта до 1 ноября в Главном здании Пушкинского музея.

#Алмазнаяколесница

💜Пушкинский музей в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤44❤‍🔥12👏3🕊2😍2👍1
Планы на выходные: забежать на книжную ярмарку в Пушкинский музей!

Когда: 25 — 27 сентября, с 10:00 до 19:00
Где: Главное здание (Волхонка, 12), Внешняя колоннада

Что присмотрели мы: каталоги к выставкам «Пантикапей. Из прошлого в будущее...», «Марк Шагал. Радость земного притяжения», «Князья Барятинские. Искусство для наследников», научное издание «Московский Витрувий...» и каталог-резоне «Российские нагрудные знаки и жетоны XIX – начала XX века в коллекции ГМИИ им. А.С. Пушкина».

Эти издания можно купить со скидкой в 30%.

Вход на ярмарку свободный. Покупки можно будет оставить в камере хранения, чтобы посетить постоянную экспозицию и временные выставки. Для входа в музей необходим билет.
🔥27❤19❤‍🔥9👏3😍3💯1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥21🕊10👏9😍7❤1
В тот же день, в том же музее

В этот день, 123 года назад Иван Владимирович Цветаев, основатель нашего музея, писал Юрию Степановичу Нечаеву-Мальцову:
Довольны ли Вы сделанным в этом сезоне? Общий голос тот, что здание в этом году сильно продвинулось и что боковые стены в их мраморной части высокохудожественны. Ионическими капителями прямо засматриваются, утверждая, что видят таким образом их отделанные из мрамора в 1-й раз. И если крыши наведут на всю переднюю часть этой осенью и зимою, то будущим летом оштукатурят весь верх и подведут потолки. Теперь очередь за полами. К Рождеству Средневековый и 1-й зал эпохи Возрождения получат свои пробные полы.
<…>
Полы, потолки, штукатурка да колоннада главного фасада — и Музей, с покрытием его стеклом, будет готов. Если будем живы и всё пойдет теперешним шагом, то зимою 1904/5 года внутренность здания во всем необходимом будет готова настолько, что, когда стены немного просохнут, можно будет уже в 905 году расставлять предметы.


На фото: строительство музея, 1903 год.

#Эхоистории

💜Пушкинский музей в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤61👍30❤‍🔥13🕊6😍5👏4🔥3🥰3
Красота со всех сторон

В коллекции графики Пушкинского музея есть редкий пример двусторонней гравюры. Речь идёт о произведении Поля Гогена «Te atua» (на языке таити — «Бог» или «Боги»).

Композиция была создана после второго таитянского путешествия Гогена. В 1900 году Гоген писал Амбруазу Воллару, парижскому арт-дилеру, коллекционеру, издателю, о том, что в 1898-1899 годах он создал 475 оттисков, выполненных с гравированных им досок, и что каждая гравюра была напечатана тиражом в 25-30 экземпляров.

Гравюра «Te atua» из фондов ГМИИ им. А.С. Пушкина двусторонняя, её лицевая сторона и оборот представляют варианты одной композиции, посвященной языческому ритуалу поклонения местным божествам и священным животным. На гравюре изображены фигуры на фоне таитянского пейзажа, олицетворяющие духовный мир и мифологию полинезийцев. В застывших позах, угловатости линий силуэтов отчетливо сказывается увлечение Гогеном таитянской деревянной скульптурой.

Интересна условно «ремесленная» техника изготовления гравюры Гогеном: вырезав композицию при помощи резца-штихеля и других инструментов, он применял ручную экспериментальную печать с деревянного блока, часто накладывая краски или делая оттиски со смещением для достижения особой фактуры, в том числе для выявления первозданной фактуры деревянной доски, с которой делался оттиск. Он грубо и смело резал доски, экспериментируя с фактурой, печатью в несколько цветов и тончайшей японской бумагой. Он использовал плотные масляно-смоляные смеси для получения бархатистых и рельефных черных линий. Поль Гоген создал уникальные гибридные техники печати и графики, совмещая ксилографию, монотипию и масляный перенос. Он экспериментировал с досками, красками и давлением, превращая печать в алхимический процесс, благодаря чему каждый оттиск, выполненный им, по-своему уникален.

Гравюра «Te atua» смонтирована в особое хранительское паспарту с вырезанными «окошками» с двух сторон (в обычных случаях «задник» паспарту бывает сплошным) для возможности экспонирования обеих композиций двухсторонней гравюры; для паспарту использован особый бескислотный картон, наиболее полезный для хранения графики в силу особенностей химического состава. Он достаточно плотен, чтобы защитить произведение от деформации.

#фондыПушкинского

💜Пушкинский музей в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤34👍23❤‍🔥4😍2🕊1