«Пушкинский музей ориентирован на человека, именно поэтому он музей XXI века»: Екатерина Проничева на «Подкаст.Лаб»

В рамках XII Международного форума объединенных культур в Санкт-Петербурге директор Пушкинского музея Екатерина Проничева приняла участие в разговоре для программы «Подкаст.Лаб» на Первом канале.

В разговоре Екатерина Владимировна рассказала о том, почему Пушкинский музей полностью соответствует званию музея XXI века, как он работает с людьми разных поколений, а также поделилась выставочными планами музея на зиму.

Разговор поддержала Ольга Галактионова, генеральный директор Государственной Третьяковской Галереи. Беседу вела Софья Троценко, основательница Центра современного искусства «Винзавод».

Посмотреть полный выпуск можно по ссылке.

💜Пушкинский музей в MAX

XLV Международный музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера»

Друзья, завтра в 11:00 мы открываем продажи билетов на музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Фестиваль пройдёт в Пушкинском музее с 1 по 24 декабря (Главное здание, Белый зал).

В этом году программа фестиваля посвящена выставке «Маркиза де Помпадур. Триумф Рококо», рассказывающей о Жанне-Антуанетте Пуассон (1721–1764), фаворитке Людовика XV. Маркиза де Помпадур была не только одной из самых влиятельных женщин своего времени, но и заметной фигурой в культурной политике Франции эпохи Просвещения. Она поддерживала архитекторов, художников, мастеров декоративного искусства, покровительствовала театру и музыке. Её вкус во многом определил облик рококо — стиля, который до сих пор воспринимается как синоним изящества, легкости и праздничности.

Билеты на концерты, афиша, подробные музыкальные программы доступны на сайте.

Программа «Декабрьских вечеров Святослава Рихтера» в 2026 году включает в себя два основных тематических блока; центральное место в ней занимает музыка, звучавшая в эпоху Людовика XV (1715–1774), обрамляют композицию концерты, посвященные любимым композиторам Святослава Рихтера — Вольфгангу Амадею Моцарту (1756–1791) и Клоду Дебюсси (1862–1918), а завершает фестиваль своеобразная «тема с вариациями»: в одном вечере встретятся сочинения Жан-Филиппа Рамо (1683–1764), Петра Ильича Чайковского (1840–1893), Мориса Равеля (1875–1937) и нашего современника Кузьмы Бодрова (р. 1980).

Для юбилейного фестиваля его художественный руководитель Юрий Башмет собрал уникальный состав исполнителей. Фестиваль подтвердит свой международный статус, складывавшийся десятилетиями. Впервые в Белом зале выступят барочные ансамбли L’Apothéose («Апофеоз», Испания), La Réjouissance (Франция, художественный руководитель — Стефано Интриери) и La Magnifica Comunità («Великолепное содружество», Италия, художественный руководитель — Энрике Казацца), а также солисты — пианист Дэвид Лайвли (Франция), клавесинист Игнасио Прего (Испания), сопрано Инес Лоран (Испания) и бас-баритон Александр Бальдо (Франция).

Особое значение для «Декабрьских вечеров» всегда имели дружеские связи с музыкантами. Фестиваль начинался с «дружины» Святослава Рихтера — его друзей и сценических партнеров, — в ее число с самых первых дней существования «Декабрьских вечеров» вошел и Юрий Башмет. Сегодня эта традиция продолжается: в Белом зале вновь выступят те, кто уже не раз здесь играл. Среди них — пианисты Борис Березовский и Дмитрий Маслеев, один из лучших скрипачей мира Огюстен Дюме (Франция) и сопрано Симона Кермес (Германия).

Билет на концерт дает право посетить выставку «Маркиза де Помпадур. Триумф рококо» в день проведения концерта за 1 час до его начала.

Художественный руководитель фестиваля – Юрий Башмет.

💜Пушкинский музей в MAX

Открылись продажи билетов на XLV Международный музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера»

Сегодня мы открываем продажи билетов на музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», который пройдёт с 1 по 24 декабря. Тема этого сезона — «Маркиза де Помпадур. Отражения рококо». Фестиваль 2026 года пройдет в поисках «утраченного времени» — отражений эпохи изысканного и затейливого рококо.

Билеты на концерты, афиша, подробные музыкальные программы доступны на сайте.

Святослав Рихтер писал:

«Музыкальные празднества мыслились мне как настоящий праздник, где музыка стала бы душой всех прочих увеселений и где всякий мог бы на досуге повидаться со всеми, — словом, нечто такое, что соответствовало бы легкости пейзажа и легкости воздуха».

Эти слова идеально подходят к программе «Декабрьских вечеров» этого года.

Билет на концерт дает право посетить выставку «Маркиза де Помпадур. Триумф рококо» в день проведения концерта за 1 час до его начала.

Художественный руководитель фестиваля – Юрий Башмет.

💜Пушкинский музей в MAX

Молоко и Куба: при чем здесь поп-арт?

На выставке «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция» отмечены не только художественные особенности кубинского плаката, но также и основные вехи в истории Кубы. И одна из них связана с… молоком.

Скотоводческие хозяйства Кубы столетиями были ориентированы на разведение мясных пород крупного рогатого скота, и местные коровы молока почти не давали. Провинция Камагуэй стала центром племенного животноводства для выведения молочных пород. Но рекордные удои во многом зависели от запаса кормов.

В экспозиции представлен плакат Хосе Луиса Посады «Увеличим надои заготовкой сена» (1962). Наглядная агитация в стиле поп-арта сообщала о значении кормовых запасов для молочного изобилия и призывала школьников, студентов и горожан к шефской помощи фермерским хозяйствам в заготовке сена и силоса.

Увидеть плакат, показывающий эту веху кубинской истории, которую контролировал лично Кастро, можно до 22 ноября в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.

А узнать больше о том, как кубинский плакат стал настоящим художественным феноменом и стал яркой иллюстрацией к истории искусства, можно на лекции Ирины Никифоровой, ведущего научного сотрудника отдела нового западного искусства, куратора выставки «Кубинский плакат. 1950-1970-е. Кино и революция», в Библиотеке иностранной литературы. Слушатели узнают больше о том, какие плакаты были отмечены международными наградами и какие художественные направления определили уникальный облик кубинского дизайна.

Лекция пройдёт 6 октября в 19:00 в Библиотеке иностранной литературы. Вход свободный по регистрации.

💜Пушкинский музей в MAX

Попасть на «Алмазную колесницу» и всё понять

Выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» показывает уникальные памятники ваджраяны, одного из направлений древнейшей мировой религии.

Посетители смогут увидеть десятки изображений будд, узнать, чем отличается Будда Амитаюс от Будды Вайрочаны, кто такие Белый Старец и Зелёная Тара и многое другое. Рассказываем о том, как вынести из выставки больше знаний.

🔸 Посетить выставку в составе сборной экскурсии
Мы подготовили экскурсионную программу, которая подойдёт и тем, кто уже встречался с буддийским искусством, и тем, для кого это первое погружение в новый мир. Отдельно проводятся экскурсии для детей 1-4 класса и 5-7 классов. А если вы хотите приобщиться к ваджраяне в тишине, то советуем обратить внимание на сборные экскурсии в закрытые часы музея.

🔸 Послушать аудиогид
На сайте музея мы разместили сразу два аудиогида: кураторскую версию, в которой вы найдете подробный рассказ о двадцати самых интересных экспонатах, и детский аудиогид, который с ветерком прокатит со львицей на алмазной колеснице, и в облегченной форме расскажет об основах учениях, о божествах и о легендах.

🔸 Узнать о возрождении буддийского искусства
Одни из самых ярких произведений на выставке «Алмазная колесница…» — это тханки. Их иконография чрезвычайно глубока и многогранна. Специалист по искусству буддизма Виктория Деменова расскажет о том, как искусство икон-тханка получило новый виток развития в наше время. По билету на лекцию можно также посетить выставку. Лекция пройдет 16 октября в 18:30 в Итальянском дворике.

Выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» открыта до 1 ноября в Главном здании музея.

💜Пушкинский музей в MAX

Детство человечества

4 октября 1472 года родился Лукас Кранах Старший — художник немецкого Возрождения, один из величайших мастеров своего времени.

В Пушкинском музее представлено несколько его работ, включая «Плоды ревности (Серебряный век)». Рассмотрим подробнее эту картину.

• Картина создана в зрелый период творчества Лукаса Кранаха Старшего.

• Сюжет связан с сочинением Гесиода «Труды и дни», популярным среди гуманистически образованных людей эпохи Возрождения: за счастливым золотым веком в истории человечества последовал век серебряный, когда между людьми стали возникать распри и войны.

• Скорее всего, эту тему художнику подсказали его друзья, связанные с Виттенбергским университетом. В то время были популярны морально-этические проблемы «детства человечества», его первозданной безгрешности.

• Возможно, сюжет также связан с бытовавшими в то время представлениями о легендарной «праистории» Германии, в частности Саксонии и Тюрингии, описанными в сочинениях римских авторов и средневековых хрониках.

• При этом персонажи Кранаха скорее похожи на современных ему людей. В их позах и жестах заметна характерная для художника аристократическая манерность.

Увидеть эту картину можно в постоянной экспозиции Главного здания музея по любому входному билету.

#Пушкинскийэкспозиция

💜Пушкинский музей в MAX