Основные ошибки в работе со вспышкой
Ошибка №1: Не использование вспышки
Одна из самых больших ошибок, при использовании вспышки это ее не использование! Чаще всего фотографы не используют вспышки просто потому, что не знают когда и как это делать. При этом, очень часто, использование дополнительного света может оказаться полезным, оно помогает заполнять тени и хорошо сбалансировать экспозицию. Съемка со вспышкой действительно может привнести жизнь в ваши портреты.
Ошибка №2: Использование вспышки при съемке удаленных объектов
Использовать вспышку в тех случаях, когда фотографируются удаленные объекты, не имеет ни малейшего смысла. Вспышка часто включаются автоматически, когда фотоаппарат определяет, что света для съемки недостаточно.
Ошибка №3: Эффект красных глаз
Самой распространенной ошибкой при съемке портретов со вспышкой, является возникновение эффекта красных глаз. Эффект вызван попадающим светом на глаза объекта, который отражается от сетчатки. Большинство камер предлагает уменьшение эффекта красных глаз с помощью специального режима, который работает при фотосъемке с предварительной вспышкой, которая заставляет глаза привыкнуть к свету, перед тем, как сработает основная вспышка.
Ошибка №4: Вспышка и воздух
Не смотря на то, что вспышка может осветить темные тени, она также может уничтожить атмосферность изображения. В некоторых случаях может быть полезнее выключить вспышку и увеличить выдержку, а при необходимости поставить камеру на штатив или увеличить чувствительность.
Ошибка №5: Тень от бленды
Как правило, использование бленды может быть очень полезно во время съемки. Однако, если вы фотографируете какой-то предмет достаточно близко, то тень от бленды может испортить ваш кадр. Если изменить угол съемки таким образом, что бы тени не было, не получается, то лучше просто снять бленду.
Ошибка №6: Слишком интенсивный свет
Прямая вспышка может привести к появлению очень ярких, или очень темных областей в кадре. Если вы снимаете портрет, то можете заметить блестящий лоб или нос. Решение заключается в рассеивании света от вспышки и есть несколько способов достижения этой цели.
Один из наиболее распространенных способов рассеивания света заключается в использовании диффузора для вспышек. Диффузоры бывают различных форм и размеров, а так же, вы можете сделать диффузор самостоятельно.
Ошибка №7: Положение вспышки
В большинстве случаев, вспышка находится сверху камеры. При фотографировании предмета с горизонтальным положением камеры, не возникает никаких проблем, однако, если фотографировать в вертикальном положении фотоаппарата могут возникнуть некоторые проблемы. Одной из таких проблем будет, тень объектива, возникающая в результате работы вспышки.
Ошибка №8: Движение размыто
Так как импульс вспышки, обычно, намного короче, чем выдержка, то при съемке появится размытие движущегося объекта. Этот эффект появляется когда вспышка синхронизирована по первой шторке. Что бы контролировать это размытие, следует определить синхронизацию вспышки по первой, или второй шторке.
Источник публикации: Редакция Cameralabs
Ошибка №1: Не использование вспышки
Одна из самых больших ошибок, при использовании вспышки это ее не использование! Чаще всего фотографы не используют вспышки просто потому, что не знают когда и как это делать. При этом, очень часто, использование дополнительного света может оказаться полезным, оно помогает заполнять тени и хорошо сбалансировать экспозицию. Съемка со вспышкой действительно может привнести жизнь в ваши портреты.
Ошибка №2: Использование вспышки при съемке удаленных объектов
Использовать вспышку в тех случаях, когда фотографируются удаленные объекты, не имеет ни малейшего смысла. Вспышка часто включаются автоматически, когда фотоаппарат определяет, что света для съемки недостаточно.
Ошибка №3: Эффект красных глаз
Самой распространенной ошибкой при съемке портретов со вспышкой, является возникновение эффекта красных глаз. Эффект вызван попадающим светом на глаза объекта, который отражается от сетчатки. Большинство камер предлагает уменьшение эффекта красных глаз с помощью специального режима, который работает при фотосъемке с предварительной вспышкой, которая заставляет глаза привыкнуть к свету, перед тем, как сработает основная вспышка.
Ошибка №4: Вспышка и воздух
Не смотря на то, что вспышка может осветить темные тени, она также может уничтожить атмосферность изображения. В некоторых случаях может быть полезнее выключить вспышку и увеличить выдержку, а при необходимости поставить камеру на штатив или увеличить чувствительность.
Ошибка №5: Тень от бленды
Как правило, использование бленды может быть очень полезно во время съемки. Однако, если вы фотографируете какой-то предмет достаточно близко, то тень от бленды может испортить ваш кадр. Если изменить угол съемки таким образом, что бы тени не было, не получается, то лучше просто снять бленду.
Ошибка №6: Слишком интенсивный свет
Прямая вспышка может привести к появлению очень ярких, или очень темных областей в кадре. Если вы снимаете портрет, то можете заметить блестящий лоб или нос. Решение заключается в рассеивании света от вспышки и есть несколько способов достижения этой цели.
Один из наиболее распространенных способов рассеивания света заключается в использовании диффузора для вспышек. Диффузоры бывают различных форм и размеров, а так же, вы можете сделать диффузор самостоятельно.
Ошибка №7: Положение вспышки
В большинстве случаев, вспышка находится сверху камеры. При фотографировании предмета с горизонтальным положением камеры, не возникает никаких проблем, однако, если фотографировать в вертикальном положении фотоаппарата могут возникнуть некоторые проблемы. Одной из таких проблем будет, тень объектива, возникающая в результате работы вспышки.
Ошибка №8: Движение размыто
Так как импульс вспышки, обычно, намного короче, чем выдержка, то при съемке появится размытие движущегося объекта. Этот эффект появляется когда вспышка синхронизирована по первой шторке. Что бы контролировать это размытие, следует определить синхронизацию вспышки по первой, или второй шторке.
Источник публикации: Редакция Cameralabs
❤46
Rachel Handlin стала первым человеком с синдромом Дауна, получившим степень магистра по фотографии
Рэйчел Хэндлин, художница с синдромом Дауна, недавно провела свою первую персональную выставку под названием «strangers are friends I haven't met yet» в галерее White Columns в Нью-Йорке.
В 2024 году она получила степень магистра изящных искусств по фотографии в Институте Пратта в Бруклине, став, возможно, первым человеком с синдромом Дауна, получившим степень магистра по фотографии.
Ее выставка включает автобиографические работы, в том числе серию скульптурных автопортретов в натуральную величину, а также продолжающийся фотографический документальный проект, в рамках которого она путешествует по миру, встречаясь с другими людьми с синдромом Дауна, которые также получили высшее образование.
В своем artist statement, представленном на выставке, Хэндлин отмечает, что на сегодняшний день только 23 взрослых с синдромом Дауна получили степень младшего специалиста или бакалавра, называя их «сообществом, которое не знало, что оно является сообществом».
Ее проект направлен на повышение видимости и расширение возможностей для людей с синдромом Дауна, стремясь открыть двери для получения образования и преодоления предвзятостей в обществе.
Источник публикации: The New York Times
Рэйчел Хэндлин, художница с синдромом Дауна, недавно провела свою первую персональную выставку под названием «strangers are friends I haven't met yet» в галерее White Columns в Нью-Йорке.
В 2024 году она получила степень магистра изящных искусств по фотографии в Институте Пратта в Бруклине, став, возможно, первым человеком с синдромом Дауна, получившим степень магистра по фотографии.
Ее выставка включает автобиографические работы, в том числе серию скульптурных автопортретов в натуральную величину, а также продолжающийся фотографический документальный проект, в рамках которого она путешествует по миру, встречаясь с другими людьми с синдромом Дауна, которые также получили высшее образование.
В своем artist statement, представленном на выставке, Хэндлин отмечает, что на сегодняшний день только 23 взрослых с синдромом Дауна получили степень младшего специалиста или бакалавра, называя их «сообществом, которое не знало, что оно является сообществом».
Ее проект направлен на повышение видимости и расширение возможностей для людей с синдромом Дауна, стремясь открыть двери для получения образования и преодоления предвзятостей в обществе.
Источник публикации: The New York Times
1❤13
Игорь Мухин: «Рожденные в СССР»
Книга Игоря Мухина «Рожденные в СССР» cтала первым альбомом, выпущенным издательством Леонида Гусева (сейчас Treemedia) и одной из первых попыток издать авторскую фотокнигу в России. За годы, прошедшие с момента первого издания (2005 г.),эта книга приобрела практически культовый статус.
Современные фотокниги часто ставят идею/концепцию во главу угла. В этом смысле «Рожденные в СССР» по подходу ближе к классическому фотоальбому. Фотографии предваряют два критических эссе. Первое — рассуждение искусствоведа Екатерины Деготь о связи художника и времени, второе — критический анализ художественного метода Мухина, проведенный американским художником, куратором и эссеистом Стивом Йейтсом.
Источник публикации: Фотографика
Книга Игоря Мухина «Рожденные в СССР» cтала первым альбомом, выпущенным издательством Леонида Гусева (сейчас Treemedia) и одной из первых попыток издать авторскую фотокнигу в России. За годы, прошедшие с момента первого издания (2005 г.),эта книга приобрела практически культовый статус.
Современные фотокниги часто ставят идею/концепцию во главу угла. В этом смысле «Рожденные в СССР» по подходу ближе к классическому фотоальбому. Фотографии предваряют два критических эссе. Первое — рассуждение искусствоведа Екатерины Деготь о связи художника и времени, второе — критический анализ художественного метода Мухина, проведенный американским художником, куратором и эссеистом Стивом Йейтсом.
Не каждому случается родиться в стране, которой нет. Книга Игоря Мухина — визуальное свидетельство произошедшего эпохального слома, бушующих девяностых с их опьянением свободой, новым капитализмом, идеологическими конфликтами, территориальным и социальным разделением общности, которая раньше называлась СССР.
Источник публикации: Фотографика
❤52
Съемка на просроченную пленку, важные заметки
Если вы один из тысяч фотографов, которые только начинают снимать на пленку, вы, скорее всего, любите экспериментировать. Возможно, вы хотите добиться классического, винтажного эффекта. Поэтому вы решаете снимать на просроченную пленку. Но стоит ли это того? Не будет ли это пустой тратой времени? Может, проще добиться таких эффектов в цифровом формате?
Визуальные особенности
Некоторые из вас хотят добиться именно того эффекта, который дает просроченная пленка. Но, судя по фото, которые есть в интернете, этот эффект часто путают с другими. Иногда он похож на легкое перекрестное проявление (когда пленку проявляют в неправильных химикатах). Иногда это просто результат неправильной экспозиции. На самом деле, внешний вид просроченной пленки сильно зависит от множества факторов.
По правде говоря, вполне возможно, что просроченная пленка вообще не даст никакого особенного эффекта. Наоборот, она может выглядеть так же, как и новая пленка. Поэтому здесь не нужно надеяться на удачу — достаточно просто быть внимательным.
Хранение пленки
Пленка — это органический материал. Ее нужно хранить в холодильнике или морозильнике, как и другие органические материалы. Мгновенную пленку (Polaroid, как черно-белую, так и цветную) всегда нужно держать в холодильнике. Негативную, черно-белую и слайдовую пленку в рулонах или листах лучше хранить в морозильнике. Некоторые люди хранят ее в холодильнике и получают хорошие результаты.
Учитывайте все эти нюансы, когда снимаете на просроченную пленку. Как она хранилась? Была ли она в морозильнике? Если да, то эффект от просрочки будет намного менее заметным. С другой стороны, если пленка не хранилась в холоде, цвета могут стать более «безумными». Это тоже может быть интересно.
На фото выше Kodak Ektar 100 выглядит великолепно (портрет в студии). Можно ли сказать, что эта пленка пролежала 10 лет в морозильнике? Да, правильный уход за пленкой может значительно продлить ее срок службы.
Некоторые из вас могут подумать, что эффект на фото выше — это то, как выглядит просроченная пленка. Но это не так. Это всего лишь слегка недоэкспонированная пленка. Чем дольше пленка просрочена, тем больше света ей потребуется. Поэтому её нужно переэкспонировать.
На следующем фото изображена Superia в формате 120. Эта пленка уже давно не производится, и она явно недоэкспонирована.
Интересный факт: просроченной пленке нужно больше света. Поэтому ее рекомендуется переэкспонировать на одну-две ступени.
Проявка
Когда вы снимаете на просроченную пленку, важно проявить ее сразу после съемки. Это может предотвратить изменения в ее внешнем виде. Также можно использовать дополнительные методы, например, перекрестное проявление. Фотограф Кейт Хук, например, «вымачивает» свою пленку. Если же вы отдаете ее в лабораторию, обязательно предупредите об этом. В противном случае вы можете полностью испортить используемые ими химикаты.
Источник публикации: ThePhoblographer
Если вы один из тысяч фотографов, которые только начинают снимать на пленку, вы, скорее всего, любите экспериментировать. Возможно, вы хотите добиться классического, винтажного эффекта. Поэтому вы решаете снимать на просроченную пленку. Но стоит ли это того? Не будет ли это пустой тратой времени? Может, проще добиться таких эффектов в цифровом формате?
Визуальные особенности
Некоторые из вас хотят добиться именно того эффекта, который дает просроченная пленка. Но, судя по фото, которые есть в интернете, этот эффект часто путают с другими. Иногда он похож на легкое перекрестное проявление (когда пленку проявляют в неправильных химикатах). Иногда это просто результат неправильной экспозиции. На самом деле, внешний вид просроченной пленки сильно зависит от множества факторов.
По правде говоря, вполне возможно, что просроченная пленка вообще не даст никакого особенного эффекта. Наоборот, она может выглядеть так же, как и новая пленка. Поэтому здесь не нужно надеяться на удачу — достаточно просто быть внимательным.
Хранение пленки
Пленка — это органический материал. Ее нужно хранить в холодильнике или морозильнике, как и другие органические материалы. Мгновенную пленку (Polaroid, как черно-белую, так и цветную) всегда нужно держать в холодильнике. Негативную, черно-белую и слайдовую пленку в рулонах или листах лучше хранить в морозильнике. Некоторые люди хранят ее в холодильнике и получают хорошие результаты.
Учитывайте все эти нюансы, когда снимаете на просроченную пленку. Как она хранилась? Была ли она в морозильнике? Если да, то эффект от просрочки будет намного менее заметным. С другой стороны, если пленка не хранилась в холоде, цвета могут стать более «безумными». Это тоже может быть интересно.
На фото выше Kodak Ektar 100 выглядит великолепно (портрет в студии). Можно ли сказать, что эта пленка пролежала 10 лет в морозильнике? Да, правильный уход за пленкой может значительно продлить ее срок службы.
Некоторые из вас могут подумать, что эффект на фото выше — это то, как выглядит просроченная пленка. Но это не так. Это всего лишь слегка недоэкспонированная пленка. Чем дольше пленка просрочена, тем больше света ей потребуется. Поэтому её нужно переэкспонировать.
На следующем фото изображена Superia в формате 120. Эта пленка уже давно не производится, и она явно недоэкспонирована.
Проявка
Когда вы снимаете на просроченную пленку, важно проявить ее сразу после съемки. Это может предотвратить изменения в ее внешнем виде. Также можно использовать дополнительные методы, например, перекрестное проявление. Фотограф Кейт Хук, например, «вымачивает» свою пленку. Если же вы отдаете ее в лабораторию, обязательно предупредите об этом. В противном случае вы можете полностью испортить используемые ими химикаты.
Источник публикации: ThePhoblographer
❤61