Выставка: художественная фотография 1970-1980-х годов
Масштабная экспозиция РОСФОТО в Санкт-Петербурге «Новая волна. Художественная фотография 1970-1980-х годов» включает в себя 150 работ, принадлежащих 26 авторам. Посвящена она уникальному периоду в истории советской и российской фотографии, когда фототворчество переживало невероятный подьем, по своей силе и значимости сопоставимый с периодом авангарда в советском искусстве 1920-1930-х годов. Название выставки отсылает сразу к двум экспозициям, развернутым в 1991 году в Москве, — «Новая волна в фотоискусстве России и Белоруссии» в Центральном музее кино и «Искусство современной фотографии. Россия. Украина. Беларусь» в Центральном доме художника, после которых понятие «новая волна» твердо вошло в отечественный фотографический дискурс. Настоящая экспозиция поможет проникнуться атмосферой этого поистине эпического для истории российской фотографии времени.
В 1960-х годах в советском фотоискусстве нарастает интерес к любительской фотографии, связанный с развитием фотолюбительства в рамках самодеятельного народного творчества в СССР. В это же время в фотоклубы приходят авторы, чьи эстетические поиски нацелены не на копирование действительности, а на ее субъективное переосмысление и активную трансформацию путем использования разнообразных творческих методов сьемки и печати. На выставочных стендах и на страницах фотографических изданий в ряду непременных для выставок репортажных и этюдных снимков появляются примеры фотографий, по эстетике схожих с графическими произведениями, где важную роль играет работа с линией, контуром, работа над художественной выразительностью.
Другим направлением формальных поисков конца 1960-х годов становится интерес к повседневности, а именно к творческому преображению реальности, что отсылает зрителя к замечанию Александра Родченко: «Мы не видим того, на что мы смотрим».
Масштабная экспозиция РОСФОТО в Санкт-Петербурге «Новая волна. Художественная фотография 1970-1980-х годов» включает в себя 150 работ, принадлежащих 26 авторам. Посвящена она уникальному периоду в истории советской и российской фотографии, когда фототворчество переживало невероятный подьем, по своей силе и значимости сопоставимый с периодом авангарда в советском искусстве 1920-1930-х годов. Название выставки отсылает сразу к двум экспозициям, развернутым в 1991 году в Москве, — «Новая волна в фотоискусстве России и Белоруссии» в Центральном музее кино и «Искусство современной фотографии. Россия. Украина. Беларусь» в Центральном доме художника, после которых понятие «новая волна» твердо вошло в отечественный фотографический дискурс. Настоящая экспозиция поможет проникнуться атмосферой этого поистине эпического для истории российской фотографии времени.
В 1960-х годах в советском фотоискусстве нарастает интерес к любительской фотографии, связанный с развитием фотолюбительства в рамках самодеятельного народного творчества в СССР. В это же время в фотоклубы приходят авторы, чьи эстетические поиски нацелены не на копирование действительности, а на ее субъективное переосмысление и активную трансформацию путем использования разнообразных творческих методов сьемки и печати. На выставочных стендах и на страницах фотографических изданий в ряду непременных для выставок репортажных и этюдных снимков появляются примеры фотографий, по эстетике схожих с графическими произведениями, где важную роль играет работа с линией, контуром, работа над художественной выразительностью.
Другим направлением формальных поисков конца 1960-х годов становится интерес к повседневности, а именно к творческому преображению реальности, что отсылает зрителя к замечанию Александра Родченко: «Мы не видим того, на что мы смотрим».
❤10
1970-е годы, принесшие очередную смену поколений на фоне эпохи застоя, были отмечены началом расцвета неофициальной молодежной культуры, воплощением энергии которой и ее лицом стали рок-музыканты, художники, поэты, писатели, кинорежиссеры, актеры. Отрицание всего устоявшегося, нешаблонность мышления, борьба за индивидуальность авторского взгляда делает их героями и 1980-х годов. И фотография, по мнению искусствоведа Александра Лаврентьева остро ощущавшая «необходимость в обновлении пластического языка фотоискусства», для многих из них стала той областью творчества, которая предоставила авторам бесконечные возможности для поисков. Именно в фотографии во второй половине 1980-х годах произошел невероятный рост количества мастеров с индивидуальным и ярким творческим почерком. Работая на стыке с изобразительным искусством и другими видами творчества, фотохудожники непрерывно расширяли рамки фотографического видения и представлений о том, что есть искусство фотографии.
Выставка знакомит зрителя с творчеством целого ряда ключевых фигур российской и белорусской фотографии, определивших одновременно и ее быстрый расцвет в 1980-х годах, и ее успех на всесозной и мировой выставочных сценах конца 1980-х — первой половины 1990-х годов.
В числе таких авторов: Сергей Чиликов, один из основателей чебоксарской группы «Факт»; Александр Слюсарев, лидер московской группы «Непосредственная фотография»; Евгений Юфит, один из основоположников направления некрореализма в российском «параллельном кино»; минский фотограф Игорь Савченко, один из самых известных представителей направления «анонимной фотографии»; московский фотограф Андрей Абрамов, представитель направления художественной фотографии;
Едыге Ниязов, павлодарский фотограф, мастер постановочного портрета, создавший галерею деятелей ленинградской неформальной культуры.
Среди других мастеров, чьи работы вошли в экспозицию: Михаил Ладейщиков, Евгений Лихошерст (Чебоксары), Игорь Мухин, Николай Кулебякин, Владимир Ефимов, Алексей Шульгин, Сергей Леонтьев, Татьяна Либерман, Сергей Рогожкин (Свердловск), Андрей Чежин, Сергей Свешников, Юрий Цехновицер, Юрий Петроченков, Николай Матренин, Игорь Васильев, Дмитрий Виленский (Ленинград), Сергей Кожемякин (Минск), Игорь Рятов (Павлодар), Сергей Осьмачкин, Владимир Соколаев (Новокузнецк).
Ретроспективный подход, предложенный создателями выставки, позволяет зрителям погрузиться в творческую жизнь 1980-1990-х годов, познакомиться с уникальными фотоотпечатками, выполненными в разнообразных авторских техниках.
📍 Экспозиция проходит по адресу: Большая Морская ул., 35 (РОСФОТО)
Выставка знакомит зрителя с творчеством целого ряда ключевых фигур российской и белорусской фотографии, определивших одновременно и ее быстрый расцвет в 1980-х годах, и ее успех на всесозной и мировой выставочных сценах конца 1980-х — первой половины 1990-х годов.
В числе таких авторов: Сергей Чиликов, один из основателей чебоксарской группы «Факт»; Александр Слюсарев, лидер московской группы «Непосредственная фотография»; Евгений Юфит, один из основоположников направления некрореализма в российском «параллельном кино»; минский фотограф Игорь Савченко, один из самых известных представителей направления «анонимной фотографии»; московский фотограф Андрей Абрамов, представитель направления художественной фотографии;
Едыге Ниязов, павлодарский фотограф, мастер постановочного портрета, создавший галерею деятелей ленинградской неформальной культуры.
Среди других мастеров, чьи работы вошли в экспозицию: Михаил Ладейщиков, Евгений Лихошерст (Чебоксары), Игорь Мухин, Николай Кулебякин, Владимир Ефимов, Алексей Шульгин, Сергей Леонтьев, Татьяна Либерман, Сергей Рогожкин (Свердловск), Андрей Чежин, Сергей Свешников, Юрий Цехновицер, Юрий Петроченков, Николай Матренин, Игорь Васильев, Дмитрий Виленский (Ленинград), Сергей Кожемякин (Минск), Игорь Рятов (Павлодар), Сергей Осьмачкин, Владимир Соколаев (Новокузнецк).
Ретроспективный подход, предложенный создателями выставки, позволяет зрителям погрузиться в творческую жизнь 1980-1990-х годов, познакомиться с уникальными фотоотпечатками, выполненными в разнообразных авторских техниках.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍7❤2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Пленочные приглашения от Diesel
Diesel в качестве приглашений на свой показ в Милане разослали пленочные фотоаппараты.
Diesel в качестве приглашений на свой показ в Милане разослали пленочные фотоаппараты.
🔥22❤7👏4😁4👍3🥰3🎉2🤩1😭1
Pariwat Anantachina: «The L_st Album»
Для многих семей фотоальбомы обладают магнетической силой. Эта сентиментальная привязанность к нашим собственным фотографиям вызывает тревожное чувство, когда мы обнаруживаем фотоальбомы, выброшенные по неизвестным причинам на блошиных рынках. Для художника Pariwat Anantachina спасение таких выброшенных реликвий — то, что он считает «потерянными альбомами» началось шесть лет назад на рынке выходного дня Чатучак в Бангкоке.
Источник публикации: Фотографика
Для многих семей фотоальбомы обладают магнетической силой. Эта сентиментальная привязанность к нашим собственным фотографиям вызывает тревожное чувство, когда мы обнаруживаем фотоальбомы, выброшенные по неизвестным причинам на блошиных рынках. Для художника Pariwat Anantachina спасение таких выброшенных реликвий — то, что он считает «потерянными альбомами» началось шесть лет назад на рынке выходного дня Чатучак в Бангкоке.
Источник публикации: Фотографика
❤18👍4👏3🔥2🥰1😁1
Елизавета II и ее камеры
Елизавета II была фанаткой Роллея и Лейки. Немецкие производители фототехники в ней души не чаяли.
Елизавета II была фанаткой Роллея и Лейки. Немецкие производители фототехники в ней души не чаяли.
👍26❤21🔥13👏11😁9🥰7❤🔥1🎉1💯1
Как стать барыгой старых фотоаппаратов?
«Барыгами», как правило, становятся бывшие коллекционеры, чья коллекция перерастает все мыслимые пределы, либо преподаватели фотографии. Иногда встречаются бывшие работники оптических заводов на пенсии.
Самый простой способ заработка в этой сфере — это скупка старых фотоаппаратов и их перепродажа. Причём, барыга может выискивать дешёвые камеры на авито и там же их перепродавать. В больших объёмах, говорят, приносит доход. Ищется хипстер, продающий свой второй или единственный плёночник, в его аккаунте должны быть и другие объявления, не относящиеся к фото-тематике, таким образом, барыга понимает, что не попал на другого барыгу; значит, можно брать.
Более продвинутый вариант это скупка — ремонт — перепродажа. Здесь преимущество имеют бывшие технари и прочие люди с правильным расположением основания рук. Чинят далеко не любую камеру, а более-менее дорогую. Никоны, кэноны, минолты, лейки, киевы, роллейкорды. Поговаривают, что иные умельцы могут собрать Роллейфлекс из 3х-4х камер-доноров, причём мероприятие окупает себя с лихвой. Вы также можете переделывать старые гелиосы в тильты для никона и кэнона. Ярмарки выходного дня и блошиные рынки — ещё одно излюбленное место для барыг старых фотокамер.
Справедлив вопрос начинающего барыги: откуда брать старые фотоаппараты? Отечественные — с авито. Иностранные — с eBay. Некоторая часть иностранной фототехники покупается непосредственно на европейских и азиатских комиссионках и блошиных рынках. Новые товары — такие как плёнка, полароиды и ломо-камеры лучше всего заказывать с алика.
Ну, и напоследок. Если вы думаете, что это такая уж редкость — продажа старых фотоаппаратов и вы никогда с этим не столкнётесь, вспомните сколько в мире барыг 5-го айфона — чем не винтажная камера?
Источник публикации: Блог «Ручная оптическая печать»
«Барыгами», как правило, становятся бывшие коллекционеры, чья коллекция перерастает все мыслимые пределы, либо преподаватели фотографии. Иногда встречаются бывшие работники оптических заводов на пенсии.
Самый простой способ заработка в этой сфере — это скупка старых фотоаппаратов и их перепродажа. Причём, барыга может выискивать дешёвые камеры на авито и там же их перепродавать. В больших объёмах, говорят, приносит доход. Ищется хипстер, продающий свой второй или единственный плёночник, в его аккаунте должны быть и другие объявления, не относящиеся к фото-тематике, таким образом, барыга понимает, что не попал на другого барыгу; значит, можно брать.
Более продвинутый вариант это скупка — ремонт — перепродажа. Здесь преимущество имеют бывшие технари и прочие люди с правильным расположением основания рук. Чинят далеко не любую камеру, а более-менее дорогую. Никоны, кэноны, минолты, лейки, киевы, роллейкорды. Поговаривают, что иные умельцы могут собрать Роллейфлекс из 3х-4х камер-доноров, причём мероприятие окупает себя с лихвой. Вы также можете переделывать старые гелиосы в тильты для никона и кэнона. Ярмарки выходного дня и блошиные рынки — ещё одно излюбленное место для барыг старых фотокамер.
Справедлив вопрос начинающего барыги: откуда брать старые фотоаппараты? Отечественные — с авито. Иностранные — с eBay. Некоторая часть иностранной фототехники покупается непосредственно на европейских и азиатских комиссионках и блошиных рынках. Новые товары — такие как плёнка, полароиды и ломо-камеры лучше всего заказывать с алика.
Ну, и напоследок. Если вы думаете, что это такая уж редкость — продажа старых фотоаппаратов и вы никогда с этим не столкнётесь, вспомните сколько в мире барыг 5-го айфона — чем не винтажная камера?
Источник публикации: Блог «Ручная оптическая печать»
🔥13❤8👍8🥰6👏5😁2🎉2🤯1