Сделал большой гид по дискографии The Weeknd
В англоязычном твиттере часто проводят челленджи вроде «назови лучший three albums run». Что имеется в виду: когда у кого-то последовательно выходят три сильных альбома. Слово run мне кажется подходящим, потому что мне нравится представлять, как даже в большой и выдающейся карьере очень часто есть четкий путь от точки А к точке Я. Если карьера это марафон, то этот путь — спринт внутри него. Каноничные примеры: Канье — от бурундучьего соула к пению, большим формам и конструктивизму. Coldplay — от постбритпопа к большой поп-музыке. Arctic Monkeys — от падик-рока к антикварной роскоши старой эстрады.
Такие спринты — и есть самая видимая часть карьеры, верхушка айсберга, системообразующая вещь, основа сетлистов на концертах и чеков от стриминг-платформ, главные экспонаты в фанатском зале славы.
В чем минусы? В том, что этот путь короче самой карьеры. Даже у большого художника однажды тупится карандаш, пропадает голод, кончаются силы и вмешиваются человеческие факторы. Но впереди еще вся жизнь. В такой момент чаще всего художник решает просто делать то, что у него лучше получается — и уходит заниматься фансервисом для собственных слушателей, вещью понятной для себя, но необязательной для всего остального мира. Привет примерно всем вашим любимым рок-группам и их поздним альбомам.
Теперь к сути. В 2025 году у меня есть ощущение, что The Weeknd — общепризнанно главный большой художник последних десяти лет — пришел истощенным к финалу своего персонального спринта: от тихого революционера-невидимки до большого хитмейкера и большого художника.
Викенд-2025 не только символически покончил с Викендом-персонажем, но и записал тусклый альбом-франкенштейн, который хаотично мечется от викендовского звука к байлефанку и плейбойкарти-трэпу, но эти песни не скрепляет ни сила легенды героя, ни что-либо еще.
В этой связи мне показалось, что лучшее время осмыслить и расставить по полочкам всю дискографию Викенда — сейчас.
https://www.pravilamag.ru/entertainment/742785-gid-po-diskografii-the-weeknd/
В англоязычном твиттере часто проводят челленджи вроде «назови лучший three albums run». Что имеется в виду: когда у кого-то последовательно выходят три сильных альбома. Слово run мне кажется подходящим, потому что мне нравится представлять, как даже в большой и выдающейся карьере очень часто есть четкий путь от точки А к точке Я. Если карьера это марафон, то этот путь — спринт внутри него. Каноничные примеры: Канье — от бурундучьего соула к пению, большим формам и конструктивизму. Coldplay — от постбритпопа к большой поп-музыке. Arctic Monkeys — от падик-рока к антикварной роскоши старой эстрады.
Такие спринты — и есть самая видимая часть карьеры, верхушка айсберга, системообразующая вещь, основа сетлистов на концертах и чеков от стриминг-платформ, главные экспонаты в фанатском зале славы.
В чем минусы? В том, что этот путь короче самой карьеры. Даже у большого художника однажды тупится карандаш, пропадает голод, кончаются силы и вмешиваются человеческие факторы. Но впереди еще вся жизнь. В такой момент чаще всего художник решает просто делать то, что у него лучше получается — и уходит заниматься фансервисом для собственных слушателей, вещью понятной для себя, но необязательной для всего остального мира. Привет примерно всем вашим любимым рок-группам и их поздним альбомам.
Теперь к сути. В 2025 году у меня есть ощущение, что The Weeknd — общепризнанно главный большой художник последних десяти лет — пришел истощенным к финалу своего персонального спринта: от тихого революционера-невидимки до большого хитмейкера и большого художника.
Викенд-2025 не только символически покончил с Викендом-персонажем, но и записал тусклый альбом-франкенштейн, который хаотично мечется от викендовского звука к байлефанку и плейбойкарти-трэпу, но эти песни не скрепляет ни сила легенды героя, ни что-либо еще.
В этой связи мне показалось, что лучшее время осмыслить и расставить по полочкам всю дискографию Викенда — сейчас.
https://www.pravilamag.ru/entertainment/742785-gid-po-diskografii-the-weeknd/
Пж
Гид по дискографии The Weeknd
У The Weeknd — событийная зима: 31 января он выпустил альбом Hurry Up, Tomorrow, а 16 февраля отмечает 35-летие. В честь этого музыкальный критик и автор телеграм-канала «Войс» решил провести разбор дискографии The Weeknd и рассказать о том, какие альбомы…
❤20🔥15🗿4👎1🦄1
Нерегулярная рубрика «три песни, о которых хочу рассказать»
Думи — Земля
У Думитрицы Ротару очень магнетический голос, который быстро берет в плен и не отпускает очень долго. Песня «Земля» — лучший момент, чтобы с ней познакомиться: под восьмидесятнический поп-бит тут происходит какая-то совершенная магия, мой любимый момент — когда в середине песни все затихает и врывается как будто группа Stereolab, если бы она выросла не на французской эстраде, а на молдавском фолке. Очень советую расслушать остальное творчество Думи — там и сиропный посттрипхоп в духе группы Hooverphonic, и ведьминская электроника, и лаунж, и что только не. Очень хочу, чтобы Думи открыл для себя в этом году музыкальный телеграм, и ее позвали на какие-нибудь классные летние фестивали.
Alex Mors, Imagine Orchestra — Уста
Совершенно искренне саппортну своего друга Сережу из канала @sonicnotes, который здесь барабанит — мне нравится, что у этой песни вайб такой грустной мужской мудрости сквозь хмурое утро, когда все гости разошлись, и ты остался один на один со своими мыслями и неутешительными выводами. Что-то в этом есть.
Отмель, Кирилл Коперник — Пора значит пора
Про мелодичный постпанк Кирилла Коперника вы наверняка читали в музыкальном телеграме и могли слышать на фестивалях, а вот про Сашу Отмель надо будет рассказать отдельно — мне безумно нравится ее сметливый сонграйтинг и музыка, нашедшая себя где-то в удивительном измерении между постбардовостью молодых певиц с гитарой, открыточным русским постпанком, вселенной посиделок у костра под гитару в походе и русским роком в понятном его смысле. В этой песне я очень жестко чувствую строчку «Мосты разведены, час на часах, в пути бессильное такси бессильно до пяти спрос будет поднимать в осенние дожди. Ты на метро? Ну, жди»
Думи — Земля
У Думитрицы Ротару очень магнетический голос, который быстро берет в плен и не отпускает очень долго. Песня «Земля» — лучший момент, чтобы с ней познакомиться: под восьмидесятнический поп-бит тут происходит какая-то совершенная магия, мой любимый момент — когда в середине песни все затихает и врывается как будто группа Stereolab, если бы она выросла не на французской эстраде, а на молдавском фолке. Очень советую расслушать остальное творчество Думи — там и сиропный посттрипхоп в духе группы Hooverphonic, и ведьминская электроника, и лаунж, и что только не. Очень хочу, чтобы Думи открыл для себя в этом году музыкальный телеграм, и ее позвали на какие-нибудь классные летние фестивали.
Alex Mors, Imagine Orchestra — Уста
Совершенно искренне саппортну своего друга Сережу из канала @sonicnotes, который здесь барабанит — мне нравится, что у этой песни вайб такой грустной мужской мудрости сквозь хмурое утро, когда все гости разошлись, и ты остался один на один со своими мыслями и неутешительными выводами. Что-то в этом есть.
Отмель, Кирилл Коперник — Пора значит пора
Про мелодичный постпанк Кирилла Коперника вы наверняка читали в музыкальном телеграме и могли слышать на фестивалях, а вот про Сашу Отмель надо будет рассказать отдельно — мне безумно нравится ее сметливый сонграйтинг и музыка, нашедшая себя где-то в удивительном измерении между постбардовостью молодых певиц с гитарой, открыточным русским постпанком, вселенной посиделок у костра под гитару в походе и русским роком в понятном его смысле. В этой песне я очень жестко чувствую строчку «Мосты разведены, час на часах, в пути бессильное такси бессильно до пяти спрос будет поднимать в осенние дожди. Ты на метро? Ну, жди»
🔥11❤3👍1🕊1
Пост любви вопреки к группе Stereophonics
В «Формуле-1» есть понятие «слипстрим» — когда автомобиль А раздает циркуляцию воздуха, способную сильно разогнать автомобиль Б, если он пристроится вплотную за ним. Слово хорошее, хочу его утащить к нам, потому что этим словом классно объяснять механизм, когда артисты-пионеры порождают десятки артистов-фолловеров. Когда говорим «фолловер», мы имеем привычку иметь в виду что-то плохое — группы-вторикеллы, группы-очередняры с нулем в графе «творческие идеи». Критики их не любят, приличные люди о таком молчат, на тусовках ставят только после третьей с извинительной пометкой «прости за то, что сейчас произойдет». Этим группам, как правило, глубоко насрано на критиков, приличных людей и количество стопок перед тремя опечатками в названии в строке поиска спотифай — они срубили стримов на особняк в Кливленде или Кардиффе и спокойно катают тур к 20-летию их самого успешного альбома, который «неужели кто-то слушал».
Группа Stereophonics идеально (почти) иллюстрирует абзац выше. Сложно представить более напыщенного, чем Келли Джонс, фронтмена в Британии, который сегодня называет Мэттью Беллами «жопой» и Тома Йорка «жалким мудилой», а завтра на мощных вибрациях small dick energy идет строчить песню про журналиста, который что-то не то написал и его обидел, — и потом оправдываться: я пошутил, вы меня неправильно поняли. Сложно представить в Британии более карикатурного рокстара, чем набриолиненный Келли Джонс в кожаке, который хрипит «теперь ты можешь трахнуть блондинку-малолетку» в песне под названием «Супермэн». Сложно представить более слипстримовую группу, чем Stereophonics, которая тридцать лет выполняет единственную творческую задачу — стать опереточно-карикатурной версией группы Oasis.
Да, если что, напоминаю: это пост любви к группе Stereophonics — вопреки всему, что написано выше. Я люблю группу Stereophonics за то, что они настолько перестарались перехрипеть, перегреметь, перерокнроллить группу Oasis, что, сами того не подозревая, построили от нее удивительный мост к той эстетике, которая бритпопу никогда не была близка. И мудборд у этой эстетики другой — не парка, паб, даблдекер и юнион джек, а косуха с кожаными штанами, байкерский клуб с бородатыми мужиками, где хуярит AC/DC, ревущий харлей и веселый роджер. Там где бритпоп расчетливо и брезгливо избегал субкультурного мотоциклетного рокизма и бил прицельно в массы и повседневность, Келли Джонс не только не отметал, а культивировал свою детскую любовь к альбому Highway to Hell. В этой связи, конечно, вопрос на подумать: откуда в Уэльсе такой кинк на тяжелый рок — Bullet For My Valentine, Feeder, Lostprophets и отчасти Manic Street Preachers — но оставим его на другой случай. Но в этом списке у Stereophonics особое место — они всю дорогу были своими меж двух лагерей (условного журнала Kerrang и журнала NME), особо не диверсифицируя творчество. Я думаю, что другую такую успешную группу найти сложно.
Я люблю группу Stereophonics за то, что они, хоть и записали кучу великих медляков (Handbags & Gladrags, Maybe Tomorrow, It Means Nothing, Traffic), но идеологически проигнорировали постбритпоп с тонкодушием и чувствительностью его главного героя и представили его полного антипода — ромкомовского альфача. Проиграв идеологическую валлийско-шотландскую битву группе Travis в моменте, Stereophonics победили их в войне. Они стойко пережили всех — и даже в кризисных 2010-х записали несколько больших для себя хитов.
Я люблю группу Stereophonics за то, как написаны эти медляки: вслушиваясь их, ты понимаешь, почему у Келли Джонса на одной полке любимых альбомов рядом с AC/DC лежит Стиви Уандер. Потому что он пронес любовь к старой афроамериканской музыке к себе в слипстрим-рок. Вспомните хотя бы каноничную Maybe Tomorrow — ее вряд ли могла бы записать Travis или любая другая британская рок-группа тех лет, которая делала ставку на четыре понятных аккорда.
Поэтому Stereophonics не так просты, как кажутся — предлагаю тоже вам их полюбить. Кстати, песня про журналиста — офигенная
https://www.youtube.com/watch?v=IwOMnIuAGOY&
В «Формуле-1» есть понятие «слипстрим» — когда автомобиль А раздает циркуляцию воздуха, способную сильно разогнать автомобиль Б, если он пристроится вплотную за ним. Слово хорошее, хочу его утащить к нам, потому что этим словом классно объяснять механизм, когда артисты-пионеры порождают десятки артистов-фолловеров. Когда говорим «фолловер», мы имеем привычку иметь в виду что-то плохое — группы-вторикеллы, группы-очередняры с нулем в графе «творческие идеи». Критики их не любят, приличные люди о таком молчат, на тусовках ставят только после третьей с извинительной пометкой «прости за то, что сейчас произойдет». Этим группам, как правило, глубоко насрано на критиков, приличных людей и количество стопок перед тремя опечатками в названии в строке поиска спотифай — они срубили стримов на особняк в Кливленде или Кардиффе и спокойно катают тур к 20-летию их самого успешного альбома, который «неужели кто-то слушал».
Группа Stereophonics идеально (почти) иллюстрирует абзац выше. Сложно представить более напыщенного, чем Келли Джонс, фронтмена в Британии, который сегодня называет Мэттью Беллами «жопой» и Тома Йорка «жалким мудилой», а завтра на мощных вибрациях small dick energy идет строчить песню про журналиста, который что-то не то написал и его обидел, — и потом оправдываться: я пошутил, вы меня неправильно поняли. Сложно представить в Британии более карикатурного рокстара, чем набриолиненный Келли Джонс в кожаке, который хрипит «теперь ты можешь трахнуть блондинку-малолетку» в песне под названием «Супермэн». Сложно представить более слипстримовую группу, чем Stereophonics, которая тридцать лет выполняет единственную творческую задачу — стать опереточно-карикатурной версией группы Oasis.
Да, если что, напоминаю: это пост любви к группе Stereophonics — вопреки всему, что написано выше. Я люблю группу Stereophonics за то, что они настолько перестарались перехрипеть, перегреметь, перерокнроллить группу Oasis, что, сами того не подозревая, построили от нее удивительный мост к той эстетике, которая бритпопу никогда не была близка. И мудборд у этой эстетики другой — не парка, паб, даблдекер и юнион джек, а косуха с кожаными штанами, байкерский клуб с бородатыми мужиками, где хуярит AC/DC, ревущий харлей и веселый роджер. Там где бритпоп расчетливо и брезгливо избегал субкультурного мотоциклетного рокизма и бил прицельно в массы и повседневность, Келли Джонс не только не отметал, а культивировал свою детскую любовь к альбому Highway to Hell. В этой связи, конечно, вопрос на подумать: откуда в Уэльсе такой кинк на тяжелый рок — Bullet For My Valentine, Feeder, Lostprophets и отчасти Manic Street Preachers — но оставим его на другой случай. Но в этом списке у Stereophonics особое место — они всю дорогу были своими меж двух лагерей (условного журнала Kerrang и журнала NME), особо не диверсифицируя творчество. Я думаю, что другую такую успешную группу найти сложно.
Я люблю группу Stereophonics за то, что они, хоть и записали кучу великих медляков (Handbags & Gladrags, Maybe Tomorrow, It Means Nothing, Traffic), но идеологически проигнорировали постбритпоп с тонкодушием и чувствительностью его главного героя и представили его полного антипода — ромкомовского альфача. Проиграв идеологическую валлийско-шотландскую битву группе Travis в моменте, Stereophonics победили их в войне. Они стойко пережили всех — и даже в кризисных 2010-х записали несколько больших для себя хитов.
Я люблю группу Stereophonics за то, как написаны эти медляки: вслушиваясь их, ты понимаешь, почему у Келли Джонса на одной полке любимых альбомов рядом с AC/DC лежит Стиви Уандер. Потому что он пронес любовь к старой афроамериканской музыке к себе в слипстрим-рок. Вспомните хотя бы каноничную Maybe Tomorrow — ее вряд ли могла бы записать Travis или любая другая британская рок-группа тех лет, которая делала ставку на четыре понятных аккорда.
Поэтому Stereophonics не так просты, как кажутся — предлагаю тоже вам их полюбить. Кстати, песня про журналиста — офигенная
https://www.youtube.com/watch?v=IwOMnIuAGOY&
YouTube
Stereophonics - Mr. Writer (Official Music Video)
The official 'Mr. Writer' music video. Taken from Stereophonics - 'Just Enough Education to Perform'.
Join the Stereophonics official mailing list: https://stereophonics.lnk.to/signupID
Stream the music of Stereophonics here: https://stereophonics.lnk.to/streamID…
Join the Stereophonics official mailing list: https://stereophonics.lnk.to/signupID
Stream the music of Stereophonics here: https://stereophonics.lnk.to/streamID…
❤28🍾6👍4⚡1
🔝🔝🔝🔝 Новое видео уже скоро! Если хотите увидеть его еще быстрее, давайте поднажмем с донатами!
👍9❤2🖕1
Что случилось с британской поп-культурой? (часть первая)
Листая в бессоннице ленту, наткнулся на новость о том, что Сэм Фендер продал сто тысяч копий нового альбома за неделю. Для острова это прям дофига, Сэм молодец, альбом хороший, о нем стоит рассказать отдельно. Но есть нюанс: это первый раз за три года, когда британский сольный артист рубит сотку за неделю в родной стране. Последним был аж Гарри Стайлз в 2022 году.
В то же время я наткнулся на аккаунт Brit Cult: что-то вроде великого moskovskay_tusovka2007, где вместо молодых Тимати, Джигана, Батишты и покойного Лёни Нерушенко — младший Галлахер с Николь Эпплтон, какие-то люди из группы Five, Робби Уильямс, Бекхэм с ирокезом Фрэна Хили, Карл Барат с Эми Уайнхаус, царство ей небесное. Но, если вглядеться пристальнее, то становится понятно, что этот канал не только паразитирует на ностальгии, а символизирует богатство и витальность британской поп-культуры 90-х и 00-х — явления самодостаточного, событийного и вполне себе даже экспортного: на одну группу McFly придется пять вполне узнаваемых Алексов Тернеров, Sugababes и Кейт Мосс.
Я поймал себя на мысли, что не представляю себе такой аккаунт про британскую поп-культуру в 2020-х: героев можно пересчитать по пальцам, постить особо некого, кроме, не знаю, Гарри Стайлза и Дуа Липы. Или Чарли ХСХ: впрочем, американская поп-культура ангажировала ее настолько, что я вспоминаю о ее паспорте только, когда слышу слово underwear без «р» на конце.
Британская поп-культура в 2025 году — это буквально никто, абсолютно никто, вселенская пустота: просто список больших персоналий, и то редеющий. Я смотрю на британский чарт песен: там Чапелл Роан, Бенсон Бун, Сабрина и Кендрик. Ничто так не фиксирует упадок поп-культуры на острове, как чартовый взлет Ламара из-за игры в мяч, оскорбляющей священное для британцев слово «футбол». Британцев в британском чарте мало — и в 10 случаях из 10 это сюжет «песня завирусилась в тиктоке», а не «родилась новая суперзвезда, о которой все говорят» — привет певцу Артемасу, артисту Майлзу Смиту и певице Лоле Янг (хотя у последней есть все шансы, альбом крутой). Еще один грустный символ упадка — Brit Awards в этом году. За лучшую группу тут борются ветераны The Cure, Coldplay и Bring Me The Horizon, за лучшую песню — The Beatles (представляете, насколько все плохо!). За лучшего нового артиста — Рейчел Чинурири (это кто вообще?) и группа English Teacher (продали 14к копий альбома, у самой популярной песни в Spotify меньше стримов чем у Аглистефана). Выбирать не из кого буквально.
Листая в бессоннице ленту, наткнулся на новость о том, что Сэм Фендер продал сто тысяч копий нового альбома за неделю. Для острова это прям дофига, Сэм молодец, альбом хороший, о нем стоит рассказать отдельно. Но есть нюанс: это первый раз за три года, когда британский сольный артист рубит сотку за неделю в родной стране. Последним был аж Гарри Стайлз в 2022 году.
В то же время я наткнулся на аккаунт Brit Cult: что-то вроде великого moskovskay_tusovka2007, где вместо молодых Тимати, Джигана, Батишты и покойного Лёни Нерушенко — младший Галлахер с Николь Эпплтон, какие-то люди из группы Five, Робби Уильямс, Бекхэм с ирокезом Фрэна Хили, Карл Барат с Эми Уайнхаус, царство ей небесное. Но, если вглядеться пристальнее, то становится понятно, что этот канал не только паразитирует на ностальгии, а символизирует богатство и витальность британской поп-культуры 90-х и 00-х — явления самодостаточного, событийного и вполне себе даже экспортного: на одну группу McFly придется пять вполне узнаваемых Алексов Тернеров, Sugababes и Кейт Мосс.
Я поймал себя на мысли, что не представляю себе такой аккаунт про британскую поп-культуру в 2020-х: героев можно пересчитать по пальцам, постить особо некого, кроме, не знаю, Гарри Стайлза и Дуа Липы. Или Чарли ХСХ: впрочем, американская поп-культура ангажировала ее настолько, что я вспоминаю о ее паспорте только, когда слышу слово underwear без «р» на конце.
Британская поп-культура в 2025 году — это буквально никто, абсолютно никто, вселенская пустота: просто список больших персоналий, и то редеющий. Я смотрю на британский чарт песен: там Чапелл Роан, Бенсон Бун, Сабрина и Кендрик. Ничто так не фиксирует упадок поп-культуры на острове, как чартовый взлет Ламара из-за игры в мяч, оскорбляющей священное для британцев слово «футбол». Британцев в британском чарте мало — и в 10 случаях из 10 это сюжет «песня завирусилась в тиктоке», а не «родилась новая суперзвезда, о которой все говорят» — привет певцу Артемасу, артисту Майлзу Смиту и певице Лоле Янг (хотя у последней есть все шансы, альбом крутой). Еще один грустный символ упадка — Brit Awards в этом году. За лучшую группу тут борются ветераны The Cure, Coldplay и Bring Me The Horizon, за лучшую песню — The Beatles (представляете, насколько все плохо!). За лучшего нового артиста — Рейчел Чинурири (это кто вообще?) и группа English Teacher (продали 14к копий альбома, у самой популярной песни в Spotify меньше стримов чем у Аглистефана). Выбирать не из кого буквально.
💯17🤡7👍5❤3👎2🍾1
Что случилось с британской поп-культурой? (часть вторая)
Самое главное: за британской сценой стало скучно следить — есть ощущение того, что ничего не происходит. Вы скажете: а как же грайм/дрилл? Эту сцену мы оставим для профильных ценителей — слишком уж это специфическая, внутриупотребительная и требовательная к себе музыка (исключение сейчас — артист Central Cee, но один в поле не воин). На этом фоне вспоминается, как примерно все большие британские группы 2000-х поголовно ездили в Европу и даже Россию как к себе домой: сомневаюсь, что условному немцу интересен условный артист Headie One или Aitch. Вы спросите: а как же пресловутый брекзиткор? Ну, сравните стримы, например, группы Wunderhorse (хорошей, кстати) и Razorlight — и сделайте выводы.
Что же случилось — вопрос открытый. Возможно, ответ в индустриальной плоскости: британцы похерили Top of the Pops, обесценили шоу Джулса Холланда, свой супербоул не придумали, культовые лейтшоу по типу SNL тоже не случились. Может, в социально-политической и экономической: из-за брексита ВВП страны рухнуло на 4-8%, правительства в стране меняются чаще чем парки на Лиаме Галлахере — не надо быть человеком с высшим политологическим, чтобы понять, что это немножко больно.
Как итог — британское перестало считаться крутым, как казалось еще пятнадцать лет назад. Музыкальный юнион джек в 2025 глазами просвещенного нетакусика — это синоним субкультурного делулу со старыми манкунианскими даблдекерами, фотками Албарна в ленте пинтереста и реюнионом Oasis как сеансом коллективного приема живительного ностальгического опиума. Не дай бог вспомнить в 2025 году группу Hard-Fi или The Pigeon Detectives — подписчик «Тихого места» или АМП посмотрит на вас так же, как ты сам когда-то смотрел на покупателей винила группы REO Speedwagon.
С другой стороны, история уже знала пример, когда британская музыка после войны полтора десятилетия представляла собой степную пустоту с засильем американщины и полутора бедолагами, играющими на досках для белья. А потом в Ливерпуле появилась группа The Beatles.
Самое главное: за британской сценой стало скучно следить — есть ощущение того, что ничего не происходит. Вы скажете: а как же грайм/дрилл? Эту сцену мы оставим для профильных ценителей — слишком уж это специфическая, внутриупотребительная и требовательная к себе музыка (исключение сейчас — артист Central Cee, но один в поле не воин). На этом фоне вспоминается, как примерно все большие британские группы 2000-х поголовно ездили в Европу и даже Россию как к себе домой: сомневаюсь, что условному немцу интересен условный артист Headie One или Aitch. Вы спросите: а как же пресловутый брекзиткор? Ну, сравните стримы, например, группы Wunderhorse (хорошей, кстати) и Razorlight — и сделайте выводы.
Что же случилось — вопрос открытый. Возможно, ответ в индустриальной плоскости: британцы похерили Top of the Pops, обесценили шоу Джулса Холланда, свой супербоул не придумали, культовые лейтшоу по типу SNL тоже не случились. Может, в социально-политической и экономической: из-за брексита ВВП страны рухнуло на 4-8%, правительства в стране меняются чаще чем парки на Лиаме Галлахере — не надо быть человеком с высшим политологическим, чтобы понять, что это немножко больно.
Как итог — британское перестало считаться крутым, как казалось еще пятнадцать лет назад. Музыкальный юнион джек в 2025 глазами просвещенного нетакусика — это синоним субкультурного делулу со старыми манкунианскими даблдекерами, фотками Албарна в ленте пинтереста и реюнионом Oasis как сеансом коллективного приема живительного ностальгического опиума. Не дай бог вспомнить в 2025 году группу Hard-Fi или The Pigeon Detectives — подписчик «Тихого места» или АМП посмотрит на вас так же, как ты сам когда-то смотрел на покупателей винила группы REO Speedwagon.
С другой стороны, история уже знала пример, когда британская музыка после войны полтора десятилетия представляла собой степную пустоту с засильем американщины и полутора бедолагами, играющими на досках для белья. А потом в Ливерпуле появилась группа The Beatles.
✍27🔥9❤7👍2🖕2🍾1
❗️Кто убил рок? Узнаете скоро! Хотите узнать раньше всех? У нас есть вариант
Подпишитесь Boosty (если в РФ) и Patreon (если не в РФ). Подписчики «Войса» получат нашу первую версию видео — скорее всего, уже завтра вечером.
Благодаря вашим подпискам и донатам мы можем чуть ускориться и сделать больше роликов в ближайшие месяцы. Чем больше донатов и, особенно, подписок, тем больше видео.
Поддержи «Войс», не дай ему заглохнуть. Еще раз: Boosty (если в РФ) и Patreon (если не в РФ).
Подпишитесь Boosty (если в РФ) и Patreon (если не в РФ). Подписчики «Войса» получат нашу первую версию видео — скорее всего, уже завтра вечером.
Благодаря вашим подпискам и донатам мы можем чуть ускориться и сделать больше роликов в ближайшие месяцы. Чем больше донатов и, особенно, подписок, тем больше видео.
Поддержи «Войс», не дай ему заглохнуть. Еще раз: Boosty (если в РФ) и Patreon (если не в РФ).
❤9😴7👍3👎1😐1🎄1
📺 Видеоэссе про группу Oasis — на следующей неделе! Предпросмотр — уже сейчас на Boosty и Patreon!
Ребята, у меня отличные новости — я сделал и смонтировал ролик про группу Oasis, в котором мне захотелось не столько погрузиться в дискографию и историю группы, а порассуждать о том, как она во многом ответственна за повальную ретроманию, которая охватила примерно всю британскую (и не только) рок-музыку после себя.
По факту именнно благодаря Oasis и после Oasis рок-музыка (не берем тяжелую) развернулась от будущего к прошлому — и до сих пор находит творческий источник именно там. Мне кажется, с этой стороны на Oasis особо не смотрели — поэтому захотелось порассуждать на этот счет.
Так вот: у нас уже готова первая версия-черновик видео, и мы решили: почему бы не сделать подгон и не выложить ее сейчас на бусти и патреоне?
Поэтому подписывайтесь, заценивайте:
— вот Boosty
— вот Patreon, если вы не в РФ
Ребята, у меня отличные новости — я сделал и смонтировал ролик про группу Oasis, в котором мне захотелось не столько погрузиться в дискографию и историю группы, а порассуждать о том, как она во многом ответственна за повальную ретроманию, которая охватила примерно всю британскую (и не только) рок-музыку после себя.
По факту именнно благодаря Oasis и после Oasis рок-музыка (не берем тяжелую) развернулась от будущего к прошлому — и до сих пор находит творческий источник именно там. Мне кажется, с этой стороны на Oasis особо не смотрели — поэтому захотелось порассуждать на этот счет.
Так вот: у нас уже готова первая версия-черновик видео, и мы решили: почему бы не сделать подгон и не выложить ее сейчас на бусти и патреоне?
Поэтому подписывайтесь, заценивайте:
— вот Boosty
— вот Patreon, если вы не в РФ
❤18👍12❤🔥7🤡3🔥1🕊1
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
📺 Видеоэссе про группу Oasis — на следующей неделе! Предпросмотр — уже сейчас на Boosty и Patreon! Ребята, у меня отличные новости — я сделал и смонтировал ролик про группу Oasis, в котором мне захотелось не столько погрузиться в дискографию и историю группы…
🎧 Хорошие песни Oasis, которые вы могли не слышать
Неделя Oasis на «Войсе» продолжается. Серёжа @nepopsa_ru Степанов вряд ли бы в своей рубрике «Обратная сторона» сделал такой список, а мы не успели, но сделаем сейчас.
Выбрали 25 песен Oasis (из тех, что есть на стримингах, о других позже отдельно), которые стоит послушать, если вам мало их главных хитов.
Среди прочего — великая акустическая версия Fade Away со сборника Help, саморазоблачительная баллада Gas Panic!, зубодробительный ремикс The Chemical Brothers на Falling Down, и гимн братской любви Acquiesce (привет Сереже @sonicnotes).
Спотифай: https://open.spotify.com/playlist/0zTWhcHjRGHt2gwHrYwVOO?si=6c5120b69a1d4d0d
Эпл:https://music.apple.com/lv/playlist/the-best-of-oasis-not-big-hits/pl.u-leyl6KLTd5l4KK
А на Яндексе Oasis почти нет из-за ухода Sony.
И посмотрите наше эссе про Oasis. За деньги да
Неделя Oasis на «Войсе» продолжается. Серёжа @nepopsa_ru Степанов вряд ли бы в своей рубрике «Обратная сторона» сделал такой список, а мы не успели, но сделаем сейчас.
Выбрали 25 песен Oasis (из тех, что есть на стримингах, о других позже отдельно), которые стоит послушать, если вам мало их главных хитов.
Среди прочего — великая акустическая версия Fade Away со сборника Help, саморазоблачительная баллада Gas Panic!, зубодробительный ремикс The Chemical Brothers на Falling Down, и гимн братской любви Acquiesce (привет Сереже @sonicnotes).
Спотифай: https://open.spotify.com/playlist/0zTWhcHjRGHt2gwHrYwVOO?si=6c5120b69a1d4d0d
Эпл:https://music.apple.com/lv/playlist/the-best-of-oasis-not-big-hits/pl.u-leyl6KLTd5l4KK
А на Яндексе Oasis почти нет из-за ухода Sony.
И посмотрите наше эссе про Oasis. За деньги да
❤16👍3
Москвичи, у нас тут билеты на группу Сироткин 9 марта в VK Stadium!
Наша сердечно любимая отечественная группа даст весенний концерт уже в это воскресенье, и мы рады разыграть пару билетов на него!
Правила участия просты
1. Подписаться на @voicemedia
2. Нажать на кнопку «Я участвую»
3. Дождаться результатов! Они будут 8 марта в 12:00
Погнали?
Наша сердечно любимая отечественная группа даст весенний концерт уже в это воскресенье, и мы рады разыграть пару билетов на него!
Правила участия просты
1. Подписаться на @voicemedia
2. Нажать на кнопку «Я участвую»
3. Дождаться результатов! Они будут 8 марта в 12:00
Погнали?
👍11❤7👎3🥴2🔥1🖕1
📺 ПРЕМЬЕРА: НОВОЕ ВИДЕО ПРО OASIS
Мне давно хотелось вывести разговор об Oasis за пределы бритпопа — и порассуждать о том, что они сделали для рок-музыки вообще.
На самом деле Oasis — больше, чем просто самая популярная бритпоп-группа и самая популярная группа Британии последних тридцати лет. Я думаю, что Oasis как минимум первыми тремя альбомами разделили историю рок-музыки на то, что было до — и то, что после. Сравните сами: рок-музыка до Oasis — это история задумок и идей. Рок-музыка после Oasis — это бесконечное копание в прошлом.
Сразу оговорюсь: понятно, что не Oasis придумали музыкальную ностальгию — еще до них была группа The Jam и куча джэнгл-попа — об этом говорится в ролике. Не говорится (но хотелось бы добавить здесь), что одна примета времени у ранних Oasis все же была — грязный шугейзовый звук. Но костяк, фундамент, основа и значительная часть всего прочего — это перемалывание ностальгии широкого спектра.
Короче, обо всем этом — новый выпуск: приходите смотреть и обсуждать!
Добавлю в конце, что этот выпуск — очень важный для меня, потому что я его впервые смонтировал сам. Жду ваш лайк, подписку и комментарий — все это поможет алгоритмам чаще подбрасывать видео в рекомендациях и набирать просмотры, а нам — делать новые ролики. А еще спасибо всем, кто нам донатил на этот ролик, вы лучшие!
Побежали смотреть!
https://youtu.be/TVlTdb4du9A
Мне давно хотелось вывести разговор об Oasis за пределы бритпопа — и порассуждать о том, что они сделали для рок-музыки вообще.
На самом деле Oasis — больше, чем просто самая популярная бритпоп-группа и самая популярная группа Британии последних тридцати лет. Я думаю, что Oasis как минимум первыми тремя альбомами разделили историю рок-музыки на то, что было до — и то, что после. Сравните сами: рок-музыка до Oasis — это история задумок и идей. Рок-музыка после Oasis — это бесконечное копание в прошлом.
Сразу оговорюсь: понятно, что не Oasis придумали музыкальную ностальгию — еще до них была группа The Jam и куча джэнгл-попа — об этом говорится в ролике. Не говорится (но хотелось бы добавить здесь), что одна примета времени у ранних Oasis все же была — грязный шугейзовый звук. Но костяк, фундамент, основа и значительная часть всего прочего — это перемалывание ностальгии широкого спектра.
Короче, обо всем этом — новый выпуск: приходите смотреть и обсуждать!
Добавлю в конце, что этот выпуск — очень важный для меня, потому что я его впервые смонтировал сам. Жду ваш лайк, подписку и комментарий — все это поможет алгоритмам чаще подбрасывать видео в рекомендациях и набирать просмотры, а нам — делать новые ролики. А еще спасибо всем, кто нам донатил на этот ролик, вы лучшие!
Побежали смотреть!
https://youtu.be/TVlTdb4du9A
YouTube
В чем феномен OASIS?
Почта для коммерческих предложений: voicevideovoicevideo@gmail.com
Телеграм-контакт для коммерческих предложений: https://t.me/ogogonekk
Наш тг-канал «Войс» про музыку и общество: https://t.me/voicemedia
Группа Oasis не только возглавила бритпоп-волну…
Телеграм-контакт для коммерческих предложений: https://t.me/ogogonekk
Наш тг-канал «Войс» про музыку и общество: https://t.me/voicemedia
Группа Oasis не только возглавила бритпоп-волну…
13❤🔥28👍20🔥11❤4🍾3
Forwarded from Voice Music Dump (Nikolay Ovchinnikov)
Oasis "Colour My Life"
У нас неделя Oasis по случаю выхода видеоэссе — посмотрите, лайкните, задонатьте — и по такому случаю вспоминаю треки группы, которые не попали на стриминги или исчезли из них. Выбрал два примера. Первый — это ранняя демка Oasis, где они еще такие имперсонаторы The Stone Roses. Плясовой ритм, психоделические завихрения. Только голос Лиама уже тот самый голос — нагловатый, немного неровный. Как будто пацан вышел из-за угла и как спел про любовь. Или написал на асфальте. Красота. Хочу, чтобы ее уже нормально издали, чтобы слушать в Spotify и поставить во все профильные плейлисты.
#oasis@voicemusicdump
#britpop@voicemusicdump
#madchester@voicemusicdump
#1990s@voicemusicdump
У нас неделя Oasis по случаю выхода видеоэссе — посмотрите, лайкните, задонатьте — и по такому случаю вспоминаю треки группы, которые не попали на стриминги или исчезли из них. Выбрал два примера. Первый — это ранняя демка Oasis, где они еще такие имперсонаторы The Stone Roses. Плясовой ритм, психоделические завихрения. Только голос Лиама уже тот самый голос — нагловатый, немного неровный. Как будто пацан вышел из-за угла и как спел про любовь. Или написал на асфальте. Красота. Хочу, чтобы ее уже нормально издали, чтобы слушать в Spotify и поставить во все профильные плейлисты.
#oasis@voicemusicdump
#britpop@voicemusicdump
#madchester@voicemusicdump
#1990s@voicemusicdump
YouTube
Oasis - Colour My Life
A demo from 1991 that was never officially released. Another one of my absolute favourite songs. I wanted to upload a good quality version of it with the unclipped guitar note in the beginning.
🔥17👍2
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
На смерть «Увулы» и поколения прекрасных неудачников (то есть и нас), часть 1 Распалась группа «Увула», одна из главных инди-групп России 2010-х, и любимый коллектив половины «Войса». То есть меня, Николая Овчинникова. Я специально сверился со своим топом…
🤷 Группа «Увула» вернулась, но зачем
Вообще какая-то злая ирония: обвиненный некогда в абьюзе музыкант выпускает альбом-камбэк в день, когда выходит расследование про Оксимирона. Ну, дело не только в подробностях биографии Алексея Августовского (в отличие от многих таких товарищей он нашел в себе силы извиниться и ушел в тень).
А в том, что это какой-то совершенно ненужный постскриптум эпохе. Я специально делаю ссылку на старый текст, потому что в принципе тогда уже все было сказано. Поколение «Увулы», «Пасоша» и прочих закончило ярко сиять в начале 2020-х. На плаву остались или те, у кого сильная фан-база («Буерак»), или самые изобретательные («Спасибо», чей прошлогодний альбом — одна из лучших рок-записей на русском последних лет). Но в целом поколение проиграло. Миллениалы, устроившие инди-революцию 2010-х, проиграли. Все проиграли. И история кончилась. Я слушаю новые песни «Увулы», и ощущение как от 9-го сезона сериала «Клиника». Вроде уже была концовка, все поплакали и попрощались с главными героями, как кто-то откопал сам себя и сказал «Я не договорил. Вроде все ладно и гладно, а нет огня.
Подписаться на «Войс»
Вообще какая-то злая ирония: обвиненный некогда в абьюзе музыкант выпускает альбом-камбэк в день, когда выходит расследование про Оксимирона. Ну, дело не только в подробностях биографии Алексея Августовского (в отличие от многих таких товарищей он нашел в себе силы извиниться и ушел в тень).
А в том, что это какой-то совершенно ненужный постскриптум эпохе. Я специально делаю ссылку на старый текст, потому что в принципе тогда уже все было сказано. Поколение «Увулы», «Пасоша» и прочих закончило ярко сиять в начале 2020-х. На плаву остались или те, у кого сильная фан-база («Буерак»), или самые изобретательные («Спасибо», чей прошлогодний альбом — одна из лучших рок-записей на русском последних лет). Но в целом поколение проиграло. Миллениалы, устроившие инди-революцию 2010-х, проиграли. Все проиграли. И история кончилась. Я слушаю новые песни «Увулы», и ощущение как от 9-го сезона сериала «Клиника». Вроде уже была концовка, все поплакали и попрощались с главными героями, как кто-то откопал сам себя и сказал «Я не договорил. Вроде все ладно и гладно, а нет огня.
Подписаться на «Войс»
🤡30🔥11💯5👍3🖕2🫡1
Отвечаю, зачем вернулась группа «Увула»
Ответ предельно простой: сейчас нас накрывает ностальгия-2017. Яркий пример — песня 2017 Мирель и Мальбэка со строчкой «между нами ничего уже не будет возможно». «Увула», как и «пасош», как и ssshhhiiittt!!!, как и многие другие, кто делил с ними сцену, неотъемлемая часть этой ностальгии.
Просто мы привыкли к тому, что скучать начинаем лет через пятнадцать — и не заметили, что маховик времени раскрутился настолько, что 2017 оказался точкой ностальгии всех, чья юность пришлась на этот год, в который им есть много чего вспомнить.
Что касается биографии Августовского (и даже Мартича), то у людей слишком плохая память. А у слушателя Августовского и Мартича — намеренно плохая.
Подписаться на «Войс»
Ответ предельно простой: сейчас нас накрывает ностальгия-2017. Яркий пример — песня 2017 Мирель и Мальбэка со строчкой «между нами ничего уже не будет возможно». «Увула», как и «пасош», как и ssshhhiiittt!!!, как и многие другие, кто делил с ними сцену, неотъемлемая часть этой ностальгии.
Просто мы привыкли к тому, что скучать начинаем лет через пятнадцать — и не заметили, что маховик времени раскрутился настолько, что 2017 оказался точкой ностальгии всех, чья юность пришлась на этот год, в который им есть много чего вспомнить.
Что касается биографии Августовского (и даже Мартича), то у людей слишком плохая память. А у слушателя Августовского и Мартича — намеренно плохая.
Подписаться на «Войс»
❤36🖕10👍6💯4🫡2🤡1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤️ Альбом, который я жду — «Хрупко» от «Дайте Танк (!)»
Новых песен группа не выпускала с 2022 года. И очень хочется понять, как Мозжухин и его коллеги описывают реальность сейчас. Раньше у них это получалось лучше, чем у многих. Кажется, получается и сейчас.
Первые впечатления уже скоро.
Пресейв тут
Новых песен группа не выпускала с 2022 года. И очень хочется понять, как Мозжухин и его коллеги описывают реальность сейчас. Раньше у них это получалось лучше, чем у многих. Кажется, получается и сейчас.
Первые впечатления уже скоро.
Пресейв тут
❤37👍16🔥2🤡2😁1
Это не повторится. За что я полюбил новый альбом «Дайте Танк (!)». Часть 1
Вышел новый альбом «Дайте Танк (!)» «Хрупко». Я уже неоднократно его послушал. И послушаю еще. По такому случаю вот вам большой текст о том, почему.
Лучший разговор о том, как плохо, часто ведут не те, у кого прямолинейный протест в каждой строчке, а те, кто вообще максимально далек от этого. Самые печальные вещи проговаривают не те, кто умеет в язык плаката, а те, кто предпочел агит-попу более витиеватые форматы. Главное говорят не агитаторы, а наблюдатели с меланхоличным лицом.
В 1970-е и начало 1980-х это было застойное кино. «Неоконченная пьеса» и «Отпуск в сентябре», «Полеты во сне и наяву» и «Осенний марафон» — предперестроечное кино пахло сыростью, дымом крепких сигарет, пиво-водочным перегаром и бесконечным отчаянием. Герой этих фильмов — мужчина средних лет, среднего достатка, средних способностей и нулевых перспектив. Его мир скукожился до квартиры и дачи, охоты и тихих посиделок. И в этой тишине каждый шорох, каждый всхлип громче любого грома, каждый шепот страшнее крика. От этого кино дрожишь.
От нового альбома «Дайте Танк (!)» я тоже дрожу. И примерно по тем же причинам.
Тут, наверное, стоит напомнить, чем были «Дайте Танк (!)» пару-тройку лет назад. Если русский рок как явление должен был кто-то перепридумать, так это группа Дмитрия Мозжухина.
С одной стороны, умелое владение слогом и мастерство простых аккордов. С другой — легкий психоделический сумрак, истеричный саксофон и меланхоличные песни на слабую долю. Вроде бы и «Наше Радио» тайп бит, да не он — у «Дайте Танк (!)» хватало такта, тонкости и лирического запала, чтобы не родиться кондовыми и покрытыми плесенью. Они могли делать альбом на детских синтезаторах — и записывать рок-оперу про животных, прыгучий рок-н-ролл — и тихий северный даб. Они вобрали в себя лучшее от русскоязычной рок-музыки для больших масс последних лет 30 — и переупаковали.
Русский рок всегда был логоцентричным явлением. Проблема этой музыки последних 20 лет — ее логоцентричность обернулась играми со стилем и фонемами. Послания не было, была или гнетущая абстракция, или набор банальностей. Непонятно, что было более тошнотным. «Дайте Танк (!)» — первая за долгое время рок-группа, которую хотелось не только слушать, но и читать.
Стоп, но о каком русском роке мы говорим? О базовом, который сформировался вокруг «Нашего Радио». О том, который был, прежде всего, не про стиль, а про аккорд и слог. О том, который хотелось разучить и спеть друзьям. От «ДДТ» до «Пилота», от ранних «Би-2» до «Сплина» в любую его эру. Рок как народная музыка, как часть судьбы и бытия. То, что эта самая музыка находится в тотальном кризисе уже лет 20, демонстрировали эфиры того же «Нашего Радио», где тех же «Кино» и «ДДТ» было больше, чем новых исполнителей.
Эта традиция была одной из основ нового российского консерватизма. Наша музыка, наше радио, наше все. «Дайте Танк (!)» изящно поступили с этой традицией — они взяли из нее звук и грув, но при этом проигнорировали лирику, создав свой собственный мир.
Что это за мир? Мне кажется, «Дайте Танк (!)» — это голос клерков. Не обязательно прямо офисных работников в кьюбиклах, а всех, кто вынужден монотонно перебирать задачи изо дня в день, идти в офис одним и тем же маршрутом. Тех, у кого кот — «главное событие за весь день», а детство с построением снежной крепости — то редкое чудо, за которое стоит держаться. Это такая трезвая версия героя «Петли Пристрастия». Тут человек не заглядывает в бездну, но ощущение будто она уже давно его поглотила. И любая трещинка превращается в элемент большой трагедии.
P.S. Мы очень хотим сделать следующее видео, поддержите нас рублем!
Вышел новый альбом «Дайте Танк (!)» «Хрупко». Я уже неоднократно его послушал. И послушаю еще. По такому случаю вот вам большой текст о том, почему.
Лучший разговор о том, как плохо, часто ведут не те, у кого прямолинейный протест в каждой строчке, а те, кто вообще максимально далек от этого. Самые печальные вещи проговаривают не те, кто умеет в язык плаката, а те, кто предпочел агит-попу более витиеватые форматы. Главное говорят не агитаторы, а наблюдатели с меланхоличным лицом.
В 1970-е и начало 1980-х это было застойное кино. «Неоконченная пьеса» и «Отпуск в сентябре», «Полеты во сне и наяву» и «Осенний марафон» — предперестроечное кино пахло сыростью, дымом крепких сигарет, пиво-водочным перегаром и бесконечным отчаянием. Герой этих фильмов — мужчина средних лет, среднего достатка, средних способностей и нулевых перспектив. Его мир скукожился до квартиры и дачи, охоты и тихих посиделок. И в этой тишине каждый шорох, каждый всхлип громче любого грома, каждый шепот страшнее крика. От этого кино дрожишь.
От нового альбома «Дайте Танк (!)» я тоже дрожу. И примерно по тем же причинам.
Тут, наверное, стоит напомнить, чем были «Дайте Танк (!)» пару-тройку лет назад. Если русский рок как явление должен был кто-то перепридумать, так это группа Дмитрия Мозжухина.
С одной стороны, умелое владение слогом и мастерство простых аккордов. С другой — легкий психоделический сумрак, истеричный саксофон и меланхоличные песни на слабую долю. Вроде бы и «Наше Радио» тайп бит, да не он — у «Дайте Танк (!)» хватало такта, тонкости и лирического запала, чтобы не родиться кондовыми и покрытыми плесенью. Они могли делать альбом на детских синтезаторах — и записывать рок-оперу про животных, прыгучий рок-н-ролл — и тихий северный даб. Они вобрали в себя лучшее от русскоязычной рок-музыки для больших масс последних лет 30 — и переупаковали.
Русский рок всегда был логоцентричным явлением. Проблема этой музыки последних 20 лет — ее логоцентричность обернулась играми со стилем и фонемами. Послания не было, была или гнетущая абстракция, или набор банальностей. Непонятно, что было более тошнотным. «Дайте Танк (!)» — первая за долгое время рок-группа, которую хотелось не только слушать, но и читать.
Стоп, но о каком русском роке мы говорим? О базовом, который сформировался вокруг «Нашего Радио». О том, который был, прежде всего, не про стиль, а про аккорд и слог. О том, который хотелось разучить и спеть друзьям. От «ДДТ» до «Пилота», от ранних «Би-2» до «Сплина» в любую его эру. Рок как народная музыка, как часть судьбы и бытия. То, что эта самая музыка находится в тотальном кризисе уже лет 20, демонстрировали эфиры того же «Нашего Радио», где тех же «Кино» и «ДДТ» было больше, чем новых исполнителей.
Эта традиция была одной из основ нового российского консерватизма. Наша музыка, наше радио, наше все. «Дайте Танк (!)» изящно поступили с этой традицией — они взяли из нее звук и грув, но при этом проигнорировали лирику, создав свой собственный мир.
Что это за мир? Мне кажется, «Дайте Танк (!)» — это голос клерков. Не обязательно прямо офисных работников в кьюбиклах, а всех, кто вынужден монотонно перебирать задачи изо дня в день, идти в офис одним и тем же маршрутом. Тех, у кого кот — «главное событие за весь день», а детство с построением снежной крепости — то редкое чудо, за которое стоит держаться. Это такая трезвая версия героя «Петли Пристрастия». Тут человек не заглядывает в бездну, но ощущение будто она уже давно его поглотила. И любая трещинка превращается в элемент большой трагедии.
P.S. Мы очень хотим сделать следующее видео, поддержите нас рублем!
8👍35❤22🔥6🖕4🌚1
Это не повторится. За что я полюбил новый альбом «Дайте Танк (!)». Часть 2
Продолжение. Начало в предыдущем посте.
В общем этот человек продолжает жить на новом альбоме «Дайте Танк (!)» «Хрупко». В песне «Сюрприз» он мечтает о долгожданной поездке на море — а потом бросает это дело. В «Гармонии» он испытывает радость от правильно расставленных книг на полке и сетует на то, что все «совершенно несовершенно». В «М» он буквально пересказывает мем про мужчин и депрессию: «мучаться от тоски это не по-мужски». В «Логике» он предлагает не искать, собственно, логику и формулирует цель существования: «производить потомство про запас, как будто дети разберутся лучше нас». И добавляет в «Рекурсии» — «мы набор разноцветных точек». Зажмуришься — и нет ничего.
Спросите, а как тут с контекстом? Да нет его тут, бог с вами. Не потому что так нельзя, а потому что так и только так можно. Когда ты родился поломанным и маленьким, тебя уже не поломать и не придавить — и какая бы погода ни была за окном, надо выстраивать свою микроскопическую жизнь ради маленьких радостей. Ведь, у всего есть предел и «нет ничего сложней, чем относиться к жизни проще» («Конец»). Показателен в этом трек «Эфир», герой которого все спешит-спешит-опаздывает, а потом ложится на траву, смотрит в небо, гладит пса — и оказывается так тоже можно. Как герой «Полетов во сне и наяву» он сходит с основного пути, чтобы просто полетать на качелях. В общем Россия — наша родина, смерть неизбежна, поэтому давайте гладить пса и расставлять книжки по алфавиту. Честно говоря, последние годы я все чаще с такой установкой хочу согласиться.
Тут, наверное, самый показательный трек — минутная кричалка «Просьба». Бешено ускоряясь Мозжухин тут чеканит виш-лист взрослого человека, где и здоровью и шоссе без пробок находится место. «Разве я многого прошу?» восклицает он в припеве. Да вроде нет.
Но важно не только «что», но и «как». «Хрупкость» — самый расслабленный альбом «Дайте Танк (!)». Тут много заторможенных песен на слабую долю (такой отмороженный северный регги, где реверберация и эхо практически исчезли), томительной психоделии («Рекурсия», будто напоминающая о любимых Мозжухиным The Verve), простенького блюза («Фамилия»).
Вторая половина песен — спорый рок-н-ролл. «Логика», «Пунктир» и «Конец» точно станут хитами для больших площадок («Дайте Танк (!)» как раз нацелились на VK Stadium). Философский танцевальный рок с минимумом цветов в палитре. У «Дайте Танк (!)» вообще песни очень сухие, лаконичные, будто боящиеся быть перепродюсированой.
В других руках это стало бы пошлостью — ну, вы знаете эти клубные группы, которые думают, что играют классический рок, а на самом деле просто усталые клерки, послушавшие батин рок. Тут этого нет. Спасают прилипчивые мелодии, дикий грув, мозжухинская усталая интонация, и обжигающий холод обыденности, прущий из этих песен. И от этого холода как раз и дрожишь. Такое философское равнодушие перед срывом в пропасть, только ты не срываешься и не срываешься — и от этого порой становится невыносимо грустно.
Я боялся включать этот альбом. Встреча с «Дайте Танк (!)» — как встреча с давним товарищем, которого не видел до всех войн и эпидемий. Как он там? Что он там? О чем думает? Не отрастил ли клыки?
Оказывается, не отрастил. «Дайте Танк (!)» — группа, которая предлагает самое понятное описание маленького героя на фоне большой страны. Он все еще копается в мелочах. Все еще живет по кругу и не видит большого смысла в своем существовании. Но раз большого нет, то есть маленький. Можно увидеть кота и порадоваться, можно потрепать за ухом собаку, посмотреть на облака, выпить чаю, помечтать — хотя бы помечтать — об отпуске. Пожить в общем. И, наверное, поэтому «Хрупко» при кажущейся депрессивности предлагает, как говорится, позитивную повестку. Она в себе. И поэтому «Хрупко» мне куда ближе более прямолинейных высказываний на злобу дня. Он живет как мы. И с ним хочется жить.
P.S. Мы очень хотим сделать следующее видео, поддержите нас рублем!
Продолжение. Начало в предыдущем посте.
В общем этот человек продолжает жить на новом альбоме «Дайте Танк (!)» «Хрупко». В песне «Сюрприз» он мечтает о долгожданной поездке на море — а потом бросает это дело. В «Гармонии» он испытывает радость от правильно расставленных книг на полке и сетует на то, что все «совершенно несовершенно». В «М» он буквально пересказывает мем про мужчин и депрессию: «мучаться от тоски это не по-мужски». В «Логике» он предлагает не искать, собственно, логику и формулирует цель существования: «производить потомство про запас, как будто дети разберутся лучше нас». И добавляет в «Рекурсии» — «мы набор разноцветных точек». Зажмуришься — и нет ничего.
Спросите, а как тут с контекстом? Да нет его тут, бог с вами. Не потому что так нельзя, а потому что так и только так можно. Когда ты родился поломанным и маленьким, тебя уже не поломать и не придавить — и какая бы погода ни была за окном, надо выстраивать свою микроскопическую жизнь ради маленьких радостей. Ведь, у всего есть предел и «нет ничего сложней, чем относиться к жизни проще» («Конец»). Показателен в этом трек «Эфир», герой которого все спешит-спешит-опаздывает, а потом ложится на траву, смотрит в небо, гладит пса — и оказывается так тоже можно. Как герой «Полетов во сне и наяву» он сходит с основного пути, чтобы просто полетать на качелях. В общем Россия — наша родина, смерть неизбежна, поэтому давайте гладить пса и расставлять книжки по алфавиту. Честно говоря, последние годы я все чаще с такой установкой хочу согласиться.
Тут, наверное, самый показательный трек — минутная кричалка «Просьба». Бешено ускоряясь Мозжухин тут чеканит виш-лист взрослого человека, где и здоровью и шоссе без пробок находится место. «Разве я многого прошу?» восклицает он в припеве. Да вроде нет.
Но важно не только «что», но и «как». «Хрупкость» — самый расслабленный альбом «Дайте Танк (!)». Тут много заторможенных песен на слабую долю (такой отмороженный северный регги, где реверберация и эхо практически исчезли), томительной психоделии («Рекурсия», будто напоминающая о любимых Мозжухиным The Verve), простенького блюза («Фамилия»).
Вторая половина песен — спорый рок-н-ролл. «Логика», «Пунктир» и «Конец» точно станут хитами для больших площадок («Дайте Танк (!)» как раз нацелились на VK Stadium). Философский танцевальный рок с минимумом цветов в палитре. У «Дайте Танк (!)» вообще песни очень сухие, лаконичные, будто боящиеся быть перепродюсированой.
В других руках это стало бы пошлостью — ну, вы знаете эти клубные группы, которые думают, что играют классический рок, а на самом деле просто усталые клерки, послушавшие батин рок. Тут этого нет. Спасают прилипчивые мелодии, дикий грув, мозжухинская усталая интонация, и обжигающий холод обыденности, прущий из этих песен. И от этого холода как раз и дрожишь. Такое философское равнодушие перед срывом в пропасть, только ты не срываешься и не срываешься — и от этого порой становится невыносимо грустно.
Я боялся включать этот альбом. Встреча с «Дайте Танк (!)» — как встреча с давним товарищем, которого не видел до всех войн и эпидемий. Как он там? Что он там? О чем думает? Не отрастил ли клыки?
Оказывается, не отрастил. «Дайте Танк (!)» — группа, которая предлагает самое понятное описание маленького героя на фоне большой страны. Он все еще копается в мелочах. Все еще живет по кругу и не видит большого смысла в своем существовании. Но раз большого нет, то есть маленький. Можно увидеть кота и порадоваться, можно потрепать за ухом собаку, посмотреть на облака, выпить чаю, помечтать — хотя бы помечтать — об отпуске. Пожить в общем. И, наверное, поэтому «Хрупко» при кажущейся депрессивности предлагает, как говорится, позитивную повестку. Она в себе. И поэтому «Хрупко» мне куда ближе более прямолинейных высказываний на злобу дня. Он живет как мы. И с ним хочется жить.
P.S. Мы очень хотим сделать следующее видео, поддержите нас рублем!
8👍42❤36🕊7🤡5🖕1💊1
Ну, что сказать про Оксигейт
1) Хорошее можно почитать у Паши Борисова и Дани Порнорэпа.
2) Юридический разбор — у офигенной юристки Дарьяны Грязновой (она спец по таким темам).
3) Насилие говно. Всегда. Без "но".
4) Представленное в подкасте мне кажется достаточно убедительным. Я не хочу ни убеждать, ни переубеждать кого-то. Это бессмысленно. На любой аргумент или замечание — ор про «воукизм». К черту.
5) Слушать или не слушать чью-то музыку — личное дело каждого. Звать или не звать артиста — дело каждого. Писать или нет — дело каждого. Равно как и думать что-то про тех, кто позвал и написал.
6) То, что кто-то его оправдывает (привет Макаревичу, Яшину и прочим статусным мужикам) — не удивительно.
7) Ну, и я поразился тому, что сам не удивился. Планка настолько занижена, что не ждешь ни от кого ничего хорошего.
1) Хорошее можно почитать у Паши Борисова и Дани Порнорэпа.
2) Юридический разбор — у офигенной юристки Дарьяны Грязновой (она спец по таким темам).
3) Насилие говно. Всегда. Без "но".
4) Представленное в подкасте мне кажется достаточно убедительным. Я не хочу ни убеждать, ни переубеждать кого-то. Это бессмысленно. На любой аргумент или замечание — ор про «воукизм». К черту.
5) Слушать или не слушать чью-то музыку — личное дело каждого. Звать или не звать артиста — дело каждого. Писать или нет — дело каждого. Равно как и думать что-то про тех, кто позвал и написал.
6) То, что кто-то его оправдывает (привет Макаревичу, Яшину и прочим статусным мужикам) — не удивительно.
7) Ну, и я поразился тому, что сам не удивился. Планка настолько занижена, что не ждешь ни от кого ничего хорошего.
❤57💯23🔥10🤡6❤🔥3👎2
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
Москвичи, у нас тут билеты на группу Сироткин 9 марта в VK Stadium! Наша сердечно любимая отечественная группа даст весенний концерт уже в это воскресенье, и мы рады разыграть пару билетов на него! Правила участия просты 1. Подписаться на @voicemedia 2.…
🎉 Ребята, у нас есть победители розыгрыша билетов на концерт группы Сироткин!
🏆 Победители:
1. Матвей Андреев
2. Timur (@tim_ayupov)
Поздравляем победителей — и просим связаться c @wlodzimierz_zawialow
Остальным — не расстраиваться и удачи!
✔️Проверить результаты
🏆 Победители:
1. Матвей Андреев
2. Timur (@tim_ayupov)
Поздравляем победителей — и просим связаться c @wlodzimierz_zawialow
Остальным — не расстраиваться и удачи!
✔️Проверить результаты
❤6🔥2😁2👎1🥴1💔1