🤔 Почему публикации про «списки запрещенки» — это плохо? Ответ из индустрии

Мы много писали про списки «запрещенных артистов». На днях публиковали ответ «Верстки». А вот теперь представитель индустри на условиях анонимности дал развернутый ответ, почему медиа не делают ничего хорошего подобными публикациями. Наверное, на этом можно и закончить спор. Или нет?

В чем основной вред публикации таких списков?

Основная проблема публикации этих списков в СМИ — их увидят те, кому их не нужно видеть, и начнут принимать хаотичные действия по запретам артистов, которых на самом деле «сверху» никто запрещать и не планировал.

Публикация Вёрстки позиционируется как «список запрещённых для рекламы артистов», но растиражировалось всё как очередной запрещённый список, ясное дело, кому надо не будут вникать в изначальный контекст списка: если запрещённые — значит надо запрещать.

Как живой пример — волна запретов концертов у артистов из списка Медузы на основании списка Медузы, именно такую формулировку использовали различные органы как в южных регионах, так и в Сибири и на Урале. Никаких других новых списков «сверху» у регионов не было, они действительно ориентировались на зимнюю публикацию и использовали её как аргумент в коммуникациях с артистами и организаторами.

Плюс помимо запретов со стороны органов власти имеется многолетняя проблема с «активистами на местах», это и самоорганизованные комитеты отцов и матерей, и различные провластно ориентированные группы активистов, чья деятельность хаотично направлена «за всё хорошее против всего плохого». Периодически они заваливают площадки и органы своими обращениями по поводу выступления артиста, который им не понравился по той или иной причине, иногда на большую волну обращений действительно реагируют и концерты могут оказаться под угрозой срыва, а даже если все инстанции не имели к артисту вопросов, никто, как оказалось, не защищён от инцидента с командой Кишлака в Омске.

Есть позиция "Верстки", что это общественно значимая информация. Почему, по твоему мнению, опубликованная информация таковой не является? Ведь это по факту описание цензуры?

Подсвечивать существование запрещённых списков — это действительно общественно значимая информация. Юридически в стране цензуры не существует, но по факту она существует во всей красе, к примеру в Петербурге всё ещё под прикрытием ковидных ограничений все мероприятия согласуются с Комитетом по культуре. Естественно, получается достаточно странно, что в одном и том же клубе у одних и тех же организаторов при одних и тех же сборах двух разных артистов в один день ковида нет, а на следующий день он внезапно появляется и концерт оказывается не согласован. Все понимают, почему и зачем эти согласования происходят.

Проблема именно в содержании этих списков, которые вновь оказываются фейковыми и порождают целую волну проблем у артистов, к которым не было никаких вопросов до этого. Что в зимнем списке Медузы, что в осеннем списке Вёрстки оказались в том числе совсем молодые артисты, на которых во-первых никто не обращал внимания (во многом из-за масштабов их проектов), во-вторых их после всех проверок с нашей стороны не оказывалось в актуальных запрещённых списках в столицах (списки в Петербурге находятся в Комитете по Культуре, они их не скрывают и все обновления спускают площадкам и организаторам, в Москве их в основном регулирует АП и также особо не скрывает от заинтересованных лиц, потому что в этом нет никакого смысла, их цель не допускать публичные выступления конкретных артистов, сейчас уже почти ничего не отменяют в последний момент, о всех вопросах к артистам становится известно часто ещё даже до официальных анонсов).

Не думаю, что публикация непроверенных списков с именами артистов, которые никогда не фигурировали в этих списках, является так называемой общественно значимой информацией, потому что по факту это является прямой угрозой для дальнейшей работы артистов, которые и так живут и работают в России в 2024 году, что и так не всегда простая задача. Продолжение — тут: https://teletype.in/@nikolayovchinnikov/HT3PWqaLHP3

🪩 Кого мне не хватает в Белграде — Холодный Ты

Особенно с последним синглом. Туманный ретро-дэнс. Два дня до визарана. Все по красоте.

Слушать тут

🇷🇸 А теперь про Changeover, часть 1

Общее

В этом году фестиваль окончательно перестал быть эмигрантским движом. Changeover теперь — такой же набор шоукейсов, как, скажем, Tallin Music Week или Ment в Любляне. Кайф? Кайф! Невозможно бесконечно вариться в релокантском мирке — иначе рискуешь превратиться в Ready Fest в Риге или грядущее лондонское шоу беглых артистов или Вилли Токарева.

При этом публика на Changeover все равно русскоговорящая процентов на 50-60 (это исключительно на глаз, я не считал и не проверял, не был на всех площадках). Но, видимо, в следующем году эта доля снизится — не потому что русскоговорящих станет меньше, а потому что приезжих и местных будет больше.

Этот Changeover был 4 дня, а не 3. В среду было своеобразное пре-пати в Нови-Саде — в синагоге и местном панк-клубе. С одной стороны, расширение тайминга и географии всегда ок. С другой, я под конец адски устал и мне очень хотелось лечь посреди зала и просто лежать. Но я душнарь и дед.

Кого я запомню надолго?

🇬🇧 Hex Girlfriend — более известные как «группа сына Тома Йорка» делают сбрендивший, потный и сексуальный рейв-рок с превышением всех возможных скоростей, маст-хэв следующего фестивального сезона, уверен.

🇺🇦 «Штадт» — бешеный украинский нео-индастриал. Ощущение, что слушаешь Front 242 от мира зумеров, только в маленьком тесном помещении галереи. Ошеломительно.

🇲🇰 Stoj, Posle — македонская психоделическая армия уходит в отрыв. На Балканах вообще полно такой музыки, но этот трип особенный. Тут больше не гитарной кашицы, а трагичного надрыва, будто паришь над бруталистскими панельками и улетаешь далеко-далеко.

🇨🇿 Fumar Mata — курение убивает, а названый по испанскому переводу этой фразы чешский психодел-оркестрик прибивает к полу. Если Stoj, Posle — это большая эмоция, то Fumar Mata — это бешеный грув.

🇷🇸 Laplander — долбанутый напрочь сербский арт-панк. Глитч-рок, колосяная синтетика, закрученные в спираль гитарные партии, ощущение странного и сумасшедшего сна.

🇬🇧 Butch Kassidy — долбанутый напрочь британский арт-панк, который критики почему-то называют пост-роком. Практически безголосая, но полная истового, животного бешенства музыка. Black Midi, BCNR и прочий постбрекзит-кор можно выкидывать нахрен. Butch Kassidy — ваша новая любимая британская группа. Музыка, которой хочется дать по голове. Песни, которые хочется плеснуть в лицо. В «Спотифае» у них всего один трек, причем не лучший, хочу еще.

🇵🇱 Kosmonauci — польский нео-джаз-бэнд выглядит так. Саксофонист в трениках, барабанщик с сижкой в зубах. В общем на вид порождение злых улиц. Музыка под стать. То, что к западу от Одера бы замедлили и размазали ради успокоения публики в городских парках, тут заостряют, убыстряют. Тут все стрекочет, трещит, трепещет и долбит тебе по голове. Отдельный маст — их обсценный донельзя рэп-номер. Когда «курва» — еще самое мягкое слово.

🇮🇹 Agenda dei buoni propositi — иисусоподобный итальянец стоит за микрофоном и семплерами и кричит, вопит, голосит сквозь дикий дисторшн, потом превращает голос в еще один инструмент, потом врубает бит, но резко обламывает — никакого слэма не выйдет. В последний раз такую радость от игр с вокалом я испытывал, слушая первые записи Джеймса Блейка. У Тициано Паренте только все громче и болезненнее.

🇩🇰 The Empire Line — датские бандиты во главе с перетатуированным лысым брутальным челиком делают памп для вступления к фильму «Блейд» или дискотеки в аду. Запредельно громкая, истеричная и совершенно бешеная музыка. Хотелось просто орать от бешеного кайфа.

Кого я, может, запомню, а, может, и нет?

dal:um — корейские экспериментаторки с национальными инструментами в антураже новисадской синагоги устроили нам приятную медитацию

Sydney Valette — французский дарквейв для танцев в тумане, у нас в рижском клубе Laska V21 такое бы набило целый зал мрачных личностей.

Vagina Corporation — такой пост-панк из Македонии, вполне динамично, без сюрпризов

Baba Ali — такой электро-панк из Британии, вполне динамично, без сюрпризов

Продолжение в следующем посте

🇷🇸 А теперь про Changeover, часть 2

Кого я был рад снова услышать?

JESSS — Нам надо поговорить о том, что Расел Рахман — один из важнейших гитаристов русскоязычной музыки 2010-х. И его наиболее свежий проект JESSS с его рубленым гитарным инструментальным хардкором — тому доказательство. Волна дикого кайфа.

«Спасибо» — в продолжение разговора о Рахмане. Из всей рок-волны десятых именно «Спасибо» дожили более-менее в приличном состоянии и без скандалов, и продолжают (как раз вот новый сингл) делать самую лучшую альтернативную рок-музыку на Земле — полиритмичную, истеричную и надрывную.

ГШ — Катя Шилоносова, Женя Горбунов и все-все-все продолжают рубить геометричный конструктивистский рок. Мне все еще сложно полюбить его всем сердцем, но наблюдать деконструкцию речи, рока, слова, слога и всего остального мне все еще дико нравится.

Gnoomes — из Перми через Словению в Лондон этот семейный дуэт делает самую душевную версию краут-рока и самую ритмичную версию дрим-попа. Котики. Большая вселенская любовь.

Кого я бы предпочел забыть?

Eva Ras — сербский скримо под минус, слишком много истерики на пустом месте.

GNOD — долбанутый психоделический рок слишком долбанутый.

Suplexx — запредельно громкий панк из Сербии. Вроде все должно дергаться, а не дергается.

AKAI SOLO — насколько хорош этот хип-хоп-успокоитель из Нью-Йорка в записи, настолько он сокрушительно скучен в лайве.

Kamchia Orchestra — развеселый болгарский фолк-оркестрик забил до отказа КЦ «Град», но мне что-то не было весело, может, проблема во мне.

DasRADIAL — разукрашенный люксембургский EBM-проект выглядит эффектно, ну и все

Nuha Ruby Ra — слишком замороченный авант-поп от британской исполнительницы, много мельтешения ни о чем.

Belgrado — рядовой пост-панк, которого не повысят до сержанта.

💔 Умер Лиам Пейн из One Direction

Еще одна до слез грустная история о внезапной тинейджерской славе и том, что бывает после. Лиам Пейн открывал первый куплет в великой «What Makes You Beautiful» и был в One Direction не то чтобы на последних ролях — но после распада бойзбенда стал самым незаметным из его участников.

Про Гарри Стайлза вы и так знаете — фэшн-икона, рок-звезда, поп-звезда, кинозвезда. Найл Хоран запел нормис-поп хорошего парня и поехал на стадионы. Луи Томлинсон пережил некоторое дерьмо (смерти мамы и сестры) и пошел исполнять бритпоп — не на стадионы, но тоже хорошо. Зейн Малик косплейнул Робби Уильямса, шумно ушел первым и ярко сверкнул на бэдбойском арэнби — но переругался с семейством Хадид, нарвался на отмену и потух.

Лиам Пейн пошел по музыкальной дорожке Малика и тоже выбрал арэнби — но там, где Зейн бил татухи, гнал в прессе на бывших коллег, ярко мутил с супермоделью Джиджи Хадид, жил в заголовках и все-таки записывал выдающиеся песни (как минимум одна Pillowtalk чего стоит!), Лиам Пейн не делал примерно ничего из этого (окей, татухи бил). Его первая песня Strip That Down напоминала всех сразу (Шона Мендеса, Эда Ширана, Чарли Пута, инсерт сингер нейм, короче) и была действительно неплоха — но не давала представления, что за сольный певец Лиам Пейн, в чем его гэнгста.

Эта песня стала главной и по сути единственной коммерческой удачей сольного Пейна (3 место в UK, 10 — в Штатах) — отчасти спасибо Quavo из Migos на фите. Все остальное время Лиам, кажется, не вывозил амплуа такого гигачада от арэнби, которого из него пытались вылепить — он качал бицуху и демонстрировал это прямо на обложках, но это, кажется, тот случай, когда человек из бойзбенда остался человеком из бойзбенда. В общем представьте, что «Иванушки» распадаются после третьего альбома, и Кирилл Андреев идет исполнять что-то в духе Джастина Тимберлейка с текстами, где местами грязь-грязь — только продакшн ему пишет не Тимбаленд, а выпускник инфоцыганских курсов по сонграйтингу, а самому Кириллу эта грязь из его уст ну не идет. Вот что случилось и с Пейном — соломку его карьере могли подстелить выдающиеся песни, но его дженерик-поп был преснее не то что Финского залива, а самых флоповых лефтоверов Чарли Пута. Иногда, конечно, творческие удачи попадались, но карьера Лиама уверенно летела в пике — он слишком долго собирался с силами и писал альбом, альбом вышел поздно (в 2019 году, когда почти все уже отстрелялись) и провалился, в принципе даже не знаю, что ему могло помочь.

Ожидаемо, что Лиам, особенно смотря на яркое сияние Гарри Стайлза, стадионы Хорана и превозмогания Томлинсона, забухал и заторчал — о чем довольно откровенно рассказывал на подкастах и даже признавался, что думал про суицид. В последний год казалось, что все налаживается: Лиам объявил, что завязал, а буквально пару недель назад веселился в Буэнос-Айресе на концерте у Найла Хорана, фоткался с ним и подкидывал намеки старым фанатам One Direction. Но все закончилось этой ночью, когда Лиам упал с балкона отеля и погиб. Незадолго до этого очевидцы наблюдали «агрессивного человека, вероятно, под воздействием алкоголя или наркотиков», который швырялся вещами в отеле. Ему был 31 год.

Очень грустно.

🤷 Есть нюанс

Леша Горбаш рассказывает про ролик Коли Редькина о тоске по рэпу 2010-х и отмечает, что теперь что-то все поменялось. Ролик, кстати, топовый - всем советую. Но мне кажется, что дело не только в том, что артисты стали расчетливыми, что они теперь именно что контент-мейкеры, что индустрия сложилась.

Просто есть еще один нюанс. Он называется цензурой. Или самоцензурой.

Например, я тут недавно решил послушать старые записи Яникса. А оттуда просто выпилены упоминания наркотических веществ. Или вот песня "Красный Закат" "Лауд". Ты никогда не узнаешь, что курит главный герой. Ну, и так далее. Я уверен, что если покопаться в песнях рэп- и поп-артистов последних лет 10, можно сделать и не такие удивительные открытия - правки пост-фактум, не потому что ты Канье, а потому что над тобой распростерла совиные крыла коллективная Мизулина, незримое общество любителей родины и традиционных ценностей.

Эпоха умерла, потому что ее придавил сапог. Помните об этом.

Ваш дед-душнарь.

P.S. По ревущим десятым, кстати, парадоксально не скучаю, но об этом как-нибудь потом

Я бы не стал сводить исключительно к цензуре, потому что это слишком удобный вывод, которым можно нивелировать вообще все — индустриализацию рэпа (и ру-музыки вообще) с ее плюсами и минусами, трудности рэп-взросления, смену поколений и прочее.

Потому что условный артист N исписался не обязательно потому что его намизулили — у этого может быть миллион причин.

Ну, и да, намизуливание (как говорит Даня Порнорэп) русского рэпа — это вообще в целом сюжет для отдельного видео. На канале «Продолжение следует» или «Популярная политика», например.

🤷 Намизуливание - это сюжет не для коллективной «популярной политики» (там все и так все знают, да и скучно общаться с такой аудиторией), а для развлекательных медиа. Благо, есть примеры: https://daily.afisha.ru/music/25610-burger-za-mizulinu-kak-zakonchilas-illyuziya-svobodnogo-rossiyskogo-repa/

❗️Предположительно, мой личный альбом осени

Предзаказ тут

❤️‍🩹 Антону Лисову только здоровья

Пишут, что лидер Jane Air попал в больницу из-за проблем с сердцем.

🎸 Я не понимаю, почему еще «Второй Этаж Поражает» не превратились в объект массового культа

Ну, или из Риги мне плохо видно. Поправьте, если неправ — я буду только рад

Смотрите: пронзительные тексты о метущейся душе — чек, ориентация на дрим-поп и условных Primal Scream, которая в сумме дает страшно динамичный звук — чек, печальные мелодии — чек.

В общем, «ВЭП» — это как «Увула» лет 7 назад или ранний Тима Ищет Свет. Такая суматошная и минорная инди-музыка для тех, кто задолбался и ищет покоя.

Новый EP — лучший пруф этого.

Новый альбом Славы КПСС vs новый альбом «Касты»

Шел по октябрьскому морозцу и думал про это противопоставление; которого вроде бы и нет. А оно есть.

«Каста» написала картину эмигрантского быта и вытащила все главные споры соцсети «Икс» в свои треки, добавив радостей и печалей релокантского среднего класса. Норм? Ну, норм. Я почему-то будучи тем самым релокантом не смог это понять и принять. Много и подробно я писал об этом тут.

А что с «Россией 34»? А это портрет России, которая осталась. Андрей Никитин аккуратно говорит, что альбом вроде бы не про настоящее. Нифига подобного. Это злой, нервный и страшный портрет России, которая осталась позади и утопает в тумане запретного дыма и перегара. Та Россия, которую романтизировал для интеллигентов Хаски. Та Россия, в которой до сих пор никто ни прибрался, ни разобрался. Та Россия, в которой жил Слава и жили или живем мы.

Ну, и важно, что историю эту говорит бывший трикстер. Который устал от своей маски

«Россия 34» — страшный альбом. Это такая «Дежурная часть» на кушетке у психотерапевта (кажется, это страшный сон упомянутого в первом же треке Коли Редькина). И он дико тащит тебя за собой, затягивает. Будто ты проходишь вместе со Славой все его этапы жизни: стыд, непринятие себя, нелюбовь к себе, ненависть вокруг, ментов, наркотики, смерть близких, которую невозможно предотвратить, деньги, которые появляются слишком поздно и так далее.

Никитин еще сравнивает «Россию 34» с последними откровениями Гуфа, но у Алексея Долматова даже в самые искренние минуты выходит синяя истерика. А тут человек трезвеет и бьет сам себя и всех по лицу.

И отдельный кайф — звук: всему новому хип-хопу Слава предпочел старомодный бит с оркестром и пианинкой. И это грандиозно. Миллениал, он как и я рос во времена ЮГ, Многоточия и ранней Касты. Вот он и тащит лучшее из прошлого, чтобы выговориться.

Кармунин пишет, что у Славы на альбоме нет упоминания Оксимирона. Ну, тот на своих психотерапевтических треках не упоминает Славу. В эту игру можно играть бесконечно.

Ну, и отдельный кайф — трек «Все любят мертвых»: злая отповедь всем этим логическим упражнениям в духе «а что бы сделал Летов в таком-то году». Любите живых.

«Россия 34» — это как раз альбом о том, как очень живые люди пытаются жить, а в итоге им страна отдает мертвечину.

Если новый альбом «Касты» — просто знакомая мне рефлексия (возможно, поэтому взгляд в зеркало меня не очень устроил), то тут — будто тебе в лицо плеснули водой и сказали «Просыпайся, сука».

Я проснулся. Спасибо

📺 Новое видео «Войса» — про альбом AM группы Arctic Monkeys

2010-е — не лучшее время для мейнстримного рока — гитарная музыка болеет ностальгией и не лечится, рокеры перестали писать суперхиты, да еще и рэп пришел доминировать.

Группа Arctic Monkeys это тоже ощутила на себе. К 2012 году их наследие — это два альбома успешного успеха и праймового инди-рока нулевых, а потом два альбома поиска и переизобретения себя посреди общего спада интереса к гитарной музыке.

А потом группа вообще вопреки всему на свете пишет AM — альбом всей своей жизни и самую кассовую рок-пластинку 2010-х — и вписывает себя в ранг великих.

Об истории и наследии альбома AM рассказываю в нашем новом ролике — побежали смотреть! С вас, как всегда, лайк, подписка, колокольчик, шер и коммент

https://youtu.be/13Sk1U12X2Q?si=Sg4kgQ6YXQD3zfIz