Менеджер публичной программы в команду «Рельсов»
Мы создаем события и проекты, раскрывающие культурный потенциал Твери, объединяющие горожан и гостей города. Верим в силу искусства, открытость и экологичную коммуникацию, стремимся делать городскую среду ярче и осмысленнее.
Если вам это тоже откликается — будем рады познакомиться!
Присылайте тестовое задание, подкреплённое рассказом о себе, мотивацией работать на «Рельсах» и портфолио (если есть) на нашу почту — hello@therails.cc
Мы создаем события и проекты, раскрывающие культурный потенциал Твери, объединяющие горожан и гостей города. Верим в силу искусства, открытость и экологичную коммуникацию, стремимся делать городскую среду ярче и осмысленнее.
Если вам это тоже откликается — будем рады познакомиться!
Присылайте тестовое задание, подкреплённое рассказом о себе, мотивацией работать на «Рельсах» и портфолио (если есть) на нашу почту — hello@therails.cc
Лекция #5 «Дефекты как эффекты» от @BelayaMoscow
Мы проснулись после летнего перерыва и возвращаемся с циклом лекций для керамистов и не только.
Есть в нашей керамической среде в РФ золотой костяк крутых ребят, которых все знают, и наша следующая лектор как раз из них!
Александра Золотарёва — керамист-исследователь, технолог, человек, который понятно объясняет сложные вещи в керамике.
Если кратко о лекторе, то это:
· магистратура геологического факультета СПбГУ
· 15+ лет в керамике
· работала технологом, консультировала поставщиков и керамистов
· активно исследует материалы, пишет статьи и обучает людей
Иногда в инфополе слышится мнение, что керамика такая непредсказуемая и может произойти при обжиге всё что угодно, и это надо понять и простить, и «ну так вышло». Однако мистический налёт пропадает, когда мы узнаём больше про причинно-следственные связи и у нас появляется поддержка из большой базы знаний. В керамике можно контролировать итог и управлять дефектами, а не надеяться и переживать каждый раз, открывая печь.
На лекции поговорим о том, какие виды брака существуют в керамике, что их провоцирует, как получить такие эффекты специально и использовать их на декоративных работах!
Ученье — свет, а неученье — *неконтролируемый брак (с)
16.10 (пт) в 19:00
регистрация: https://belaya-goncharnaya.timepad.ru/event/4239224/
вопросы: @light_effect
Мы проснулись после летнего перерыва и возвращаемся с циклом лекций для керамистов и не только.
Есть в нашей керамической среде в РФ золотой костяк крутых ребят, которых все знают, и наша следующая лектор как раз из них!
Александра Золотарёва — керамист-исследователь, технолог, человек, который понятно объясняет сложные вещи в керамике.
Если кратко о лекторе, то это:
· магистратура геологического факультета СПбГУ
· 15+ лет в керамике
· работала технологом, консультировала поставщиков и керамистов
· активно исследует материалы, пишет статьи и обучает людей
Иногда в инфополе слышится мнение, что керамика такая непредсказуемая и может произойти при обжиге всё что угодно, и это надо понять и простить, и «ну так вышло». Однако мистический налёт пропадает, когда мы узнаём больше про причинно-следственные связи и у нас появляется поддержка из большой базы знаний. В керамике можно контролировать итог и управлять дефектами, а не надеяться и переживать каждый раз, открывая печь.
На лекции поговорим о том, какие виды брака существуют в керамике, что их провоцирует, как получить такие эффекты специально и использовать их на декоративных работах!
Ученье — свет, а неученье — *неконтролируемый брак (с)
16.10 (пт) в 19:00
регистрация: https://belaya-goncharnaya.timepad.ru/event/4239224/
вопросы: @light_effect
Всероссийский опен-колл для художников по теме «Тень в искусстве»
Центр Михаила Шемякина объявляет всероссийский опен-колл в рамках выставочного проекта «Воображаемый музей Михаила Шемякина. Тень в искусстве». 19 ноября в Центре Михаила Шемякина в Санкт-Петербурге будет представлен новый исследовательский проект Михаила Шемякина, посвящённый теме тени в мировом искусстве. Впервые этот мотив становится самостоятельным предметом исследования и экспозиции Центра.
В своем исследовании Михаил Шемякин рассматривает тень как особую художественную и метафизическую категорию, способную выявлять скрытые свойства формы,становиться инструментом её трансформации и открывать новые возможности творческого высказывания. В истории искусства тень неоднократно выступала как символ двойничества, присутствия и отсутствия, границы между реальным и воображаемым, именно поэтому её образ тесно связан с темами маски,театральности, метаморфозы и мистерии, занимающими важное место в исследовательской работе и творчестве художника.
Экспозиция объединит различные тематические аспекты тени, как самостоятельные, так и пересекающиеся с другими образами: тень и текст, тень-автопортрет, абстрактные и сюрреалистические интерпретации тени, гротескную тень и т.д. Обращаем ваше внимание на то, что силуэт и отражение — это принципиально иные грани темы. Михаил Шемякин сознательно не включает их в текущую экспозицию.
Традиционно проекты цикла «Воображаемый музей Михаила Шемякина» рассматривают произведения разных эпох и культур в диалоге с современным искусством. Мы приглашаем авторов представить работы, вступающие в исследовательский диалог с темой тени и развивающие её в новых художественных контекстах. К участию приглашаются профессиональные художники, студенты и независимые авторы. Возраст не ограничен.
📍Выставка будет экспонироваться в Центре Михаила Шемякина в Санкт-Петербурге, улица Садовая 7-9-11.
Форматы: объекты и инсталляции, скульптура, графика, живопись,фотография, digital art.
🗓 Конец приема заявок: до 21 октября 2026 г. (включительно)
📩Для участия в конкурсе необходимо прислать заполненную анкету-заявку на почту art@mihfond.ru с пометкой "Тень в искусстве". Фотографии работ присылать приложением к письму в хорошем качестве.
Центр Михаила Шемякина объявляет всероссийский опен-колл в рамках выставочного проекта «Воображаемый музей Михаила Шемякина. Тень в искусстве». 19 ноября в Центре Михаила Шемякина в Санкт-Петербурге будет представлен новый исследовательский проект Михаила Шемякина, посвящённый теме тени в мировом искусстве. Впервые этот мотив становится самостоятельным предметом исследования и экспозиции Центра.
В своем исследовании Михаил Шемякин рассматривает тень как особую художественную и метафизическую категорию, способную выявлять скрытые свойства формы,становиться инструментом её трансформации и открывать новые возможности творческого высказывания. В истории искусства тень неоднократно выступала как символ двойничества, присутствия и отсутствия, границы между реальным и воображаемым, именно поэтому её образ тесно связан с темами маски,театральности, метаморфозы и мистерии, занимающими важное место в исследовательской работе и творчестве художника.
Экспозиция объединит различные тематические аспекты тени, как самостоятельные, так и пересекающиеся с другими образами: тень и текст, тень-автопортрет, абстрактные и сюрреалистические интерпретации тени, гротескную тень и т.д. Обращаем ваше внимание на то, что силуэт и отражение — это принципиально иные грани темы. Михаил Шемякин сознательно не включает их в текущую экспозицию.
Традиционно проекты цикла «Воображаемый музей Михаила Шемякина» рассматривают произведения разных эпох и культур в диалоге с современным искусством. Мы приглашаем авторов представить работы, вступающие в исследовательский диалог с темой тени и развивающие её в новых художественных контекстах. К участию приглашаются профессиональные художники, студенты и независимые авторы. Возраст не ограничен.
📍Выставка будет экспонироваться в Центре Михаила Шемякина в Санкт-Петербурге, улица Садовая 7-9-11.
Форматы: объекты и инсталляции, скульптура, графика, живопись,фотография, digital art.
🗓 Конец приема заявок: до 21 октября 2026 г. (включительно)
📩Для участия в конкурсе необходимо прислать заполненную анкету-заявку на почту art@mihfond.ru с пометкой "Тень в искусстве". Фотографии работ присылать приложением к письму в хорошем качестве.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Открыт приём заявок на участие в «Нейроночи»
«Нейроночь» — шоукейсе сценических экспериментов с искусственным интеллектом. Событие пройдет 30 января 2027 года и станет финалом масштабной лаборатории «Нейротеатр: репетиция будущего», где театр встречается с технологиями ИИ.
> Какие проекты принимаются?
Новые, ранее не публиковавшиеся работы. Главное условие — нейросети участвуют в создании проекта или становятся его темой, инструментом, средой, героем или соавтором.
> Какие форматы подойдут?
Любые экспериментальные: спектакли, перформансы, танцевальные и музыкальные работы, инсталляции, объекты, медиаарт и другие сценические или художественные произведения.
> Кто может участвовать?
Отдельные авторы и коллективы из стран БРИКС+. Победителям конкурса организаторы обеспечат проезд и проживание.
🔗 ЗАПОЛНИТЬ АНКЕТУ ДЛЯ УЧАСТИЯ
Приём заявок — до 29 ноября!
«Нейроночь» — шоукейсе сценических экспериментов с искусственным интеллектом. Событие пройдет 30 января 2027 года и станет финалом масштабной лаборатории «Нейротеатр: репетиция будущего», где театр встречается с технологиями ИИ.
> Какие проекты принимаются?
Новые, ранее не публиковавшиеся работы. Главное условие — нейросети участвуют в создании проекта или становятся его темой, инструментом, средой, героем или соавтором.
> Какие форматы подойдут?
Любые экспериментальные: спектакли, перформансы, танцевальные и музыкальные работы, инсталляции, объекты, медиаарт и другие сценические или художественные произведения.
> Кто может участвовать?
Отдельные авторы и коллективы из стран БРИКС+. Победителям конкурса организаторы обеспечат проезд и проживание.
🔗 ЗАПОЛНИТЬ АНКЕТУ ДЛЯ УЧАСТИЯ
Приём заявок — до 29 ноября!
⚡️ Двухдневный бесплатный интенсив-практикум «Карьера художника. Диагностика пути: от практики к институциям современного искусства».
По нашему внутреннему исследованию, 78% художников приходят к нам с работами, которые почти не выставляются и не продаются. 8 из 10 из них при этом признаются, что не до конца понимают, как устроены современное искусство и арт-среда. Шаги хаотичные, отказы на open call без объяснений, рост остановился.
Мария Хилтунен, арт-менеджер, куратор, специалист по коммуникации с художниками. Более 7 лет Мария обучает художников, как создавать современное искусство и выстраивать карьеру в арт-среде. За это время она выпустила более 600 студентов, и многие из них сейчас участвуют в выставках и попадают в институции. Студентов вы можете увидеть на лучших площадках России: Cosmoscow, |catalog|, blazar, Art Russia. Многие из них начали карьеру с нуля и совершили первые продажи уже во время обучения.
💥 Мария подготовила для вас двухдневный интенсив, на котором вместе с участниками проведёт диагностику карьеры художника по ключевым компетенциям развития. Вы оцените свой текущий уровень, определите, что мешает вашему росту, и получите личную карту дальнейших шагов.
На интенсиве вы узнаете:
• Почему продажи и выставки растут только вместе и от чего на самом деле зависит цена работы
• Как устроена арт-среда и как найти в ней своих
• Чем современное искусство отличается от хорошо сделанной работы
• Как собрать пакет документов, который читает отборочная комиссия
• Как проходить open call и почему отказы — это статистика, а не приговор
• Как выстроить стратегию и понять, где вы будете через несколько лет
Даты интенсива:
14 октября 19.00 (мск) — продажи и видимость, арт-среда, искусство: разберём, насколько ваши работы готовы к выходу в арт-среду.
15 октября 19.00 (мск) — пакет документов, open call и стратегия: как выйти в институции. В конце соберём вашу карту художника целиком.
🎁 Все, кто зарегистрируется, получат в подарок подборку гайдов: «5 шагов, как прийти к стоимости мечты», «Топ-4 способа продвижения работ для художника» и «Дневник задач: план покорения международной арт-среды». А участники эфира — бесплатный разбор своей карты на консультации.
🔗 Регистрируйтесь по ссылке
До встречи ❤️
По нашему внутреннему исследованию, 78% художников приходят к нам с работами, которые почти не выставляются и не продаются. 8 из 10 из них при этом признаются, что не до конца понимают, как устроены современное искусство и арт-среда. Шаги хаотичные, отказы на open call без объяснений, рост остановился.
Мария Хилтунен, арт-менеджер, куратор, специалист по коммуникации с художниками. Более 7 лет Мария обучает художников, как создавать современное искусство и выстраивать карьеру в арт-среде. За это время она выпустила более 600 студентов, и многие из них сейчас участвуют в выставках и попадают в институции. Студентов вы можете увидеть на лучших площадках России: Cosmoscow, |catalog|, blazar, Art Russia. Многие из них начали карьеру с нуля и совершили первые продажи уже во время обучения.
💥 Мария подготовила для вас двухдневный интенсив, на котором вместе с участниками проведёт диагностику карьеры художника по ключевым компетенциям развития. Вы оцените свой текущий уровень, определите, что мешает вашему росту, и получите личную карту дальнейших шагов.
На интенсиве вы узнаете:
• Почему продажи и выставки растут только вместе и от чего на самом деле зависит цена работы
• Как устроена арт-среда и как найти в ней своих
• Чем современное искусство отличается от хорошо сделанной работы
• Как собрать пакет документов, который читает отборочная комиссия
• Как проходить open call и почему отказы — это статистика, а не приговор
• Как выстроить стратегию и понять, где вы будете через несколько лет
Даты интенсива:
14 октября 19.00 (мск) — продажи и видимость, арт-среда, искусство: разберём, насколько ваши работы готовы к выходу в арт-среду.
15 октября 19.00 (мск) — пакет документов, open call и стратегия: как выйти в институции. В конце соберём вашу карту художника целиком.
🎁 Все, кто зарегистрируется, получат в подарок подборку гайдов: «5 шагов, как прийти к стоимости мечты», «Топ-4 способа продвижения работ для художника» и «Дневник задач: план покорения международной арт-среды». А участники эфира — бесплатный разбор своей карты на консультации.
🔗 Регистрируйтесь по ссылке
До встречи ❤️
INNA M. ART ADVISORY ищет ассистента арт-консультанта / исследователя международного арт-рынка для удалённого попроектного сотрудничества
ЗАДАЧИ:
— поиск и первичный отбор произведений искусства под запрос частного клиента;
— исследование художников и международного арт-рынка;
— работа с галереями, аукционными домами и арт-дилерами;
— сбор и проверка информации о ценах, провенансе, выставочной истории и музейном присутствии художников;
— анализ сопоставимых продаж и рыночных данных;
— подготовка подборок произведений и материалов для клиентских презентаций;
— профессиональная переписка с международными галереями на английском языке.
ТРЕБОВАНИЯ:
— образование и/или практический опыт в искусствоведении, арт-рынке, галерейной или аукционной сфере;
— понимание современного и послевоенного искусства;
— понимание международного арт-рынка;
— уверенный письменный английский язык;
— умение самостоятельно проводить глубокий research;
— внимательность к источникам, ценам и фактам.
Формат сотрудничества: удалённо, попроектно.
География специалиста не имеет значения.
При отклике, пожалуйста, пришлите краткую информацию о себе, CV / LinkedIn и примеры релевантного опыта.
Контакт для откликов:
Telegram @INNESSA080808
ЗАДАЧИ:
— поиск и первичный отбор произведений искусства под запрос частного клиента;
— исследование художников и международного арт-рынка;
— работа с галереями, аукционными домами и арт-дилерами;
— сбор и проверка информации о ценах, провенансе, выставочной истории и музейном присутствии художников;
— анализ сопоставимых продаж и рыночных данных;
— подготовка подборок произведений и материалов для клиентских презентаций;
— профессиональная переписка с международными галереями на английском языке.
ТРЕБОВАНИЯ:
— образование и/или практический опыт в искусствоведении, арт-рынке, галерейной или аукционной сфере;
— понимание современного и послевоенного искусства;
— понимание международного арт-рынка;
— уверенный письменный английский язык;
— умение самостоятельно проводить глубокий research;
— внимательность к источникам, ценам и фактам.
Формат сотрудничества: удалённо, попроектно.
География специалиста не имеет значения.
При отклике, пожалуйста, пришлите краткую информацию о себе, CV / LinkedIn и примеры релевантного опыта.
Контакт для откликов:
Telegram @INNESSA080808
Журнал «МНЕНИЕ РЕДАКЦИИ*» и re‑коллегиум объявляют опен‑колл для художников к выпуску № 12
Производство меняет мир за пределами вещи: формирует привычки, направляет желания, задаёт способы восприятия. Между ручным жестом и алгоритмом меняются границы авторства. Как художник вмешивается в эти процессы — придаёт форму ещё не названному, превращает случайность и ошибку в новые смыслы?
Одна из отобранных работ будет опубликована на отрывной полосе журнала, другие проекты войдут в каталог re‑коллегиума для дальнейшего сотрудничества, выставок и ярмарок.
Подробнее читайте по ссылке
Производство меняет мир за пределами вещи: формирует привычки, направляет желания, задаёт способы восприятия. Между ручным жестом и алгоритмом меняются границы авторства. Как художник вмешивается в эти процессы — придаёт форму ещё не названному, превращает случайность и ошибку в новые смыслы?
Одна из отобранных работ будет опубликована на отрывной полосе журнала, другие проекты войдут в каталог re‑коллегиума для дальнейшего сотрудничества, выставок и ярмарок.
Подробнее читайте по ссылке
15 октября в 19:00 пройдет лекция Ильмиры Болотян «После спектакля: новые медиумы существования независимого театра Петербурга»
Лекция посвящена художественным практикам, в которых спектакль перестает быть конечной формой произведения. На примере независимых театральных инициатив 2010-х годов будет показано, как современный театр мигрирует в архив, книгу художника, городскую прогулку, игру и библиотеку.
Ильмира Болотян — художница, куратор, кандидат филологических наук. Автор статей о современном искусстве и театре для изданий «Современная драматургия», «Художественный журнал», «Артгид» и других.
Эта лекция продолжает цикл «Интермедиальное искусство Санкт-Петербурга», который рассмотрит локальные художественные традиции в междисциплинарной перспективе.
Зарегистрироваться можно по ссылке.
Лекция посвящена художественным практикам, в которых спектакль перестает быть конечной формой произведения. На примере независимых театральных инициатив 2010-х годов будет показано, как современный театр мигрирует в архив, книгу художника, городскую прогулку, игру и библиотеку.
Ильмира Болотян — художница, куратор, кандидат филологических наук. Автор статей о современном искусстве и театре для изданий «Современная драматургия», «Художественный журнал», «Артгид» и других.
Эта лекция продолжает цикл «Интермедиальное искусство Санкт-Петербурга», который рассмотрит локальные художественные традиции в междисциплинарной перспективе.
Зарегистрироваться можно по ссылке.
Грантовая программа для художников, кураторов и исследователей. Открытый набор — 8
Дом культуры «ГЭС-2» объявляет восьмой открытый набор на участие в грантовой программе для российских художников и творческих авторов, кураторов и исследователей визуальной культуры.
Программа призвана помочь в реализации текущих художественных, кураторских и исследовательских проектов и в разработке новых. Грант в размере 50 000 рублей (после вычета налогов) будет выплачиваться ежемесячно в течение шести месяцев без возможности продления. Можно подать заявку на отбор повторно, пропустив один грантовый период*.
Восьмой грантовый период пройдет с 1 февраля по 31 июля 2027 года.
Гранты присуждаются 30 соискателям. Открытый набор проходит в два этапа: рассмотрение поданных проектных заявок и финальный отбор по результатам онлайн-интервью. Результаты конкурса и список участников программы будут опубликованы на сайте Дома культуры «ГЭС-2».
Прием заявок: до 15 ноября 2026
➡️ Подробности и заявка
Дом культуры «ГЭС-2» объявляет восьмой открытый набор на участие в грантовой программе для российских художников и творческих авторов, кураторов и исследователей визуальной культуры.
Программа призвана помочь в реализации текущих художественных, кураторских и исследовательских проектов и в разработке новых. Грант в размере 50 000 рублей (после вычета налогов) будет выплачиваться ежемесячно в течение шести месяцев без возможности продления. Можно подать заявку на отбор повторно, пропустив один грантовый период*.
Восьмой грантовый период пройдет с 1 февраля по 31 июля 2027 года.
Гранты присуждаются 30 соискателям. Открытый набор проходит в два этапа: рассмотрение поданных проектных заявок и финальный отбор по результатам онлайн-интервью. Результаты конкурса и список участников программы будут опубликованы на сайте Дома культуры «ГЭС-2».
Прием заявок: до 15 ноября 2026
➡️ Подробности и заявка
Руководитель Ассоциации A-House
A-House – независимая платформа архитектурно-строительной отрасли, объединяющая профессиональное сообщество, образование, медиа, культурные проекты и клубную инфраструктуру.
Ищем руководителя профессиональных и образовательных проектов A-House. Он определит стратегию их развития, соберёт вокруг неё сильное сообщество и выстроит экономику направления.
Обязанности
• Формировать и реализовывать стратегию развития направления.
• Руководить проектами A-Index и A-Fest и A-School: содержание, команда, бюджет, партнёры.
• Отвечать за ежегодный городской фестиваль A-Fest целиком: тема и программа, кураторы и спикеры, площадки, бюджет.
• Развивать партнёрства с профессиональными, городскими и международными организациями.
• Выстраивать отношения с патронами и партнёрами проектов.
• Формировать отраслевую повестку и профессиональные стандарты.
• Управлять командой, бюджетом и экономикой направления.
Требования
• Опыт руководства от 3 лет: культурная или образовательная институция, отраслевая ассоциация, крупная профессиональная платформа.
• Опыт организации крупных событий (фестиваль, выставка, конференция): от концепции до бюджета и площадок.
• Умение считать экономику направления, собирать и защищать бюджет.
• Опыт привлечения денег под проекты: партнёры, спонсоры, патроны.
• Опыт работы с первыми лицами отрасли и городскими структурами: собрать экспертный круг, провести дискуссию, довести решения до документа.
• Понимание архитектурного и девелоперского рынка, насмотренность, связи в отрасли.
• Независимость мышления, этичность, способность сохранять нейтральность.
• Сильные коммуникационные и представительские навыки.
• Английский для международной профессиональной коммуникации.
Условия
• Самостоятельность: решения по содержанию программ, команде и утверждённому бюджету.
• Прямая работа с основателем A-House над стратегией направления.
• Работа в историческом особняке в центре Москвы.
• Сильное профессиональное окружение и доступ к культурным и образовательным проектам A-House: мероприятия, выставки, воркшопы, лекции.
Откликнуться
A-House – независимая платформа архитектурно-строительной отрасли, объединяющая профессиональное сообщество, образование, медиа, культурные проекты и клубную инфраструктуру.
Ищем руководителя профессиональных и образовательных проектов A-House. Он определит стратегию их развития, соберёт вокруг неё сильное сообщество и выстроит экономику направления.
Обязанности
• Формировать и реализовывать стратегию развития направления.
• Руководить проектами A-Index и A-Fest и A-School: содержание, команда, бюджет, партнёры.
• Отвечать за ежегодный городской фестиваль A-Fest целиком: тема и программа, кураторы и спикеры, площадки, бюджет.
• Развивать партнёрства с профессиональными, городскими и международными организациями.
• Выстраивать отношения с патронами и партнёрами проектов.
• Формировать отраслевую повестку и профессиональные стандарты.
• Управлять командой, бюджетом и экономикой направления.
Требования
• Опыт руководства от 3 лет: культурная или образовательная институция, отраслевая ассоциация, крупная профессиональная платформа.
• Опыт организации крупных событий (фестиваль, выставка, конференция): от концепции до бюджета и площадок.
• Умение считать экономику направления, собирать и защищать бюджет.
• Опыт привлечения денег под проекты: партнёры, спонсоры, патроны.
• Опыт работы с первыми лицами отрасли и городскими структурами: собрать экспертный круг, провести дискуссию, довести решения до документа.
• Понимание архитектурного и девелоперского рынка, насмотренность, связи в отрасли.
• Независимость мышления, этичность, способность сохранять нейтральность.
• Сильные коммуникационные и представительские навыки.
• Английский для международной профессиональной коммуникации.
Условия
• Самостоятельность: решения по содержанию программ, команде и утверждённому бюджету.
• Прямая работа с основателем A-House над стратегией направления.
• Работа в историческом особняке в центре Москвы.
• Сильное профессиональное окружение и доступ к культурным и образовательным проектам A-House: мероприятия, выставки, воркшопы, лекции.
Откликнуться
AfterHalloween запустил опен-колл для музыкантов и саунд-дизайнеров
О проекте: Иммерсивный костюмированный бал отмечает свое десятилетие. Ключевое событие программы – техно-опера режиссера Юрия Квятковского с либретто от Павла Пепперштейна.
Саунд-дизайн к постановке можете разработать вы.
Кого ищем?
Композиторов, музыкантов и саунд-дизайнеров, чтобы создать музыкальную концепцию для центрального перформанса.
Условия участия
Можно участвовать из любой страны и с любым опытом. Победителя ждет работа над постановкой вместе с Юрием Квятковским и командой AfterHalloween, а также упоминание в пресс-материалах. Отсматривать портфолио будет режиссер.
Как подать заявку?
Направьте письмо на opencall@afterhalloween.ru, опишите, как вы видите музыкальный материал для AfterHalloween и прикрепите:
- CV;
- портфолио с примерами музыкальных работ.
Дедлайн: 19 октября.
О проекте: Иммерсивный костюмированный бал отмечает свое десятилетие. Ключевое событие программы – техно-опера режиссера Юрия Квятковского с либретто от Павла Пепперштейна.
Саунд-дизайн к постановке можете разработать вы.
Кого ищем?
Композиторов, музыкантов и саунд-дизайнеров, чтобы создать музыкальную концепцию для центрального перформанса.
Условия участия
Можно участвовать из любой страны и с любым опытом. Победителя ждет работа над постановкой вместе с Юрием Квятковским и командой AfterHalloween, а также упоминание в пресс-материалах. Отсматривать портфолио будет режиссер.
Как подать заявку?
Направьте письмо на opencall@afterhalloween.ru, опишите, как вы видите музыкальный материал для AfterHalloween и прикрепите:
- CV;
- портфолио с примерами музыкальных работ.
Дедлайн: 19 октября.
Контент-креатор в Петербургскую ЩУКУ
ЩУКА ищет специалиста для проектного сотрудничества по развитию медиа в Петербурге.
Ищем человека, который любит снимать, хорошо чувствует город и умеет превращать происходящее вокруг в контент, которым хочется делиться.
Вам предстоит много снимать и сниматься, знакомиться с героями города, ходить на открытия и вечеринки, вкусно есть в интересных ресторанах. А ещё — придумывать идеи, ловить тренды до того, как они всем надоели, и вместе с редакцией развивать визуальный язык Петербургской ЩУКИ.
Чем заниматься
Чего ожидаем
— Вы живёте в Петербурге и можете регулярно выезжать на съёмки
— Уверенно снимаете на телефон и самостоятельно монтируете короткие видео
— Любите быть в кадре
— Умеете не только сделать красивую картинку, но и рассказать с её помощью историю
— Умеете верстать и знакомы с фигмой
— Понимаете специфику соц сетей, следите за трендами и отличаете живой контент от бездушного рекламного ролика
— Хорошо знаете лайфстайл города: следите за ресторанами, вечеринками, культурными событиями и новыми городскими проектами
— Обладаете хорошей насмотренностью, умеете пошутить и не боитесь предлагать идеи
— Можете самостоятельно организовать свою работу, соблюдаете сроки и спокойно относитесь к обратной связи
— Готовы иногда работать вечером или в выходной, если в городе происходит что-то действительно важное. Разумеется, с возможностью отдохнуть в другое время
Опыт работы в медиа, ресторанных проектах, lifestyle-сегменте или с локальными брендами тоже приветствуется. Но сильное портфолио для нас важнее количества строк в резюме.
Что предлагаем
Что дальше
Чтобы откликнуться на вакансию, пришлите нам короткий рассказ о себе о видео формате, ссылку на портфолио, выполненное тестовое задание и ожидания по зарплате на почту work.with.pike@gmail.com
В теме письма укажите: «Контент-креатор в Петербургскую ЩУКУ».
Пожалуйста, не используйте нейросети при выполнении тестового задания. Нам хочется увидеть именно ваш взгляд на город и контент.
Тестовое задание
Выберите место, событие или городское явление, которое, на ваш взгляд, подходит ЩУКЕ, и сделайте о нём короткий ролик.
Приложите к ролику краткое описание идеи, сценарий или раскадровку, а также референсы по визуалу и монтажу.
ЩУКА ищет специалиста для проектного сотрудничества по развитию медиа в Петербурге.
Ищем человека, который любит снимать, хорошо чувствует город и умеет превращать происходящее вокруг в контент, которым хочется делиться.
Вам предстоит много снимать и сниматься, знакомиться с героями города, ходить на открытия и вечеринки, вкусно есть в интересных ресторанах. А ещё — придумывать идеи, ловить тренды до того, как они всем надоели, и вместе с редакцией развивать визуальный язык Петербургской ЩУКИ.
Чем заниматься
— Выезжать на съёмки в среднем три раза в неделю: в рестораны, отели, культурные пространства, на открытия, вечеринки и другие интересные городские события
— Снимать и монтировать Reels и другой короткий видеоконтент — красивый, динамичный, смешной и виральный
— Создавать фото и видео для Stories и публикаций
— Быть в кадре и озвучивать ролики
— Самостоятельно отбирать материалы и отвечать за качество визуального контента
— Вместе с редакцией придумывать идеи, сценарии, рубрики и новые форматы
— Следить за трендами социальных сетей и адаптировать их под стиль ЩУКИ
— Быть в контексте городской жизни: знать, какие места открываются, куда все собираются и о чём говорит город
— Участвовать в коммерческих съёмках, коллаборациях и специальных проектах ЩУКИ
Чего ожидаем
— Вы живёте в Петербурге и можете регулярно выезжать на съёмки
— Уверенно снимаете на телефон и самостоятельно монтируете короткие видео
— Любите быть в кадре
— Умеете не только сделать красивую картинку, но и рассказать с её помощью историю
— Умеете верстать и знакомы с фигмой
— Понимаете специфику соц сетей, следите за трендами и отличаете живой контент от бездушного рекламного ролика
— Хорошо знаете лайфстайл города: следите за ресторанами, вечеринками, культурными событиями и новыми городскими проектами
— Обладаете хорошей насмотренностью, умеете пошутить и не боитесь предлагать идеи
— Можете самостоятельно организовать свою работу, соблюдаете сроки и спокойно относитесь к обратной связи
— Готовы иногда работать вечером или в выходной, если в городе происходит что-то действительно важное. Разумеется, с возможностью отдохнуть в другое время
Опыт работы в медиа, ресторанных проектах, lifestyle-сегменте или с локальными брендами тоже приветствуется. Но сильное портфолио для нас важнее количества строк в резюме.
Что предлагаем
— Удалённую работу, но обязательно из Петербурга: в среднем три раза в неделю нужно встречаться с командой на съёмках, событиях и брейнштормах
— Фиксированную оплату, которую обсудим на собеседовании
— Работу с заметными местами, героями и брендами города
— Приглашения на открытия, мероприятия и съёмки, подарки от брендов и другие приятные бонусы работы в городском медиа
— Участие в редакционных и коммерческих проектах ЩУКИ
— Возможность влиять на визуальный язык ЩУКИ и предлагать собственные форматы
— Работу в креативной команде и проекте, который хочет сделать весомый вклад в жизнь города
— Профессиональный рост и возможные командировки в другие города присутствия ЩУКИ
Что дальше
Чтобы откликнуться на вакансию, пришлите нам короткий рассказ о себе о видео формате, ссылку на портфолио, выполненное тестовое задание и ожидания по зарплате на почту work.with.pike@gmail.com
В теме письма укажите: «Контент-креатор в Петербургскую ЩУКУ».
Пожалуйста, не используйте нейросети при выполнении тестового задания. Нам хочется увидеть именно ваш взгляд на город и контент.
Тестовое задание
Выберите место, событие или городское явление, которое, на ваш взгляд, подходит ЩУКЕ, и сделайте о нём короткий ролик.
Приложите к ролику краткое описание идеи, сценарий или раскадровку, а также референсы по визуалу и монтажу.