«Самая большая ценность в мире — жизнь: чужая, своя, жизнь животного мира и растений, жизнь культуры, жизнь на всём её протяжении».
Дмитрий Лихачёв
На этих фотографиях Дмитрию Сергеевичу уже за восемьдесят.
Он прожил почти весь XX век, пережил Соловецкий лагерь, блокаду Ленинграда, посвятил жизнь изучению древнерусской литературы и стал человеком, которого сегодня называют совестью русской культуры.
Но, перечитывая Лихачёва, редко думаешь о его званиях или научных трудах. Запоминается другое — удивительное уважение к человеку. Оно чувствуется в каждой странице, в каждой мысли, в каждой интонации.
Наверное, поэтому «Письма о добром и прекрасном» продолжают находить новых читателей. Эта книга не требует спешки. Её открывают тогда, когда хочется тишины, ясности и разговора, после которого смотришь на мир более внимательнее.
#acme_книги
Дмитрий Лихачёв
На этих фотографиях Дмитрию Сергеевичу уже за восемьдесят.
Он прожил почти весь XX век, пережил Соловецкий лагерь, блокаду Ленинграда, посвятил жизнь изучению древнерусской литературы и стал человеком, которого сегодня называют совестью русской культуры.
Но, перечитывая Лихачёва, редко думаешь о его званиях или научных трудах. Запоминается другое — удивительное уважение к человеку. Оно чувствуется в каждой странице, в каждой мысли, в каждой интонации.
Наверное, поэтому «Письма о добром и прекрасном» продолжают находить новых читателей. Эта книга не требует спешки. Её открывают тогда, когда хочется тишины, ясности и разговора, после которого смотришь на мир более внимательнее.
#acme_книги
Редакция Акме побывала на экскурсии «Союз героических сердец» и с удовольствием рекомендует её всем, кто интересуется историей, музыкой и необычными музейными маршрутами.
За одно посещение гости попадают сразу в два мемориальных пространства знаменитого дома в Брюсовом переулке: Музей-квартиру Николая Семёновича Голованова и Вокально-творческий кабинет Антонины Васильевны Неждановой.
Это рассказ о творчестве двух выдающихся музыкантов, их истории любви, верности искусству и своей стране. Подлинные интерьеры, уникальные экспонаты и увлекательный рассказ экскурсоводов помогают почувствовать атмосферу эпохи и увидеть её глазами современников.
Особенно ценно, что экскурсия проходит всего один раз в месяц, поэтому попасть на неё удаётся немногим. Если вы хотите открыть для себя одну из самых необычных экскурсий Музея музыки, советуем не упустить эту возможность.
Подробнее
За одно посещение гости попадают сразу в два мемориальных пространства знаменитого дома в Брюсовом переулке: Музей-квартиру Николая Семёновича Голованова и Вокально-творческий кабинет Антонины Васильевны Неждановой.
Это рассказ о творчестве двух выдающихся музыкантов, их истории любви, верности искусству и своей стране. Подлинные интерьеры, уникальные экспонаты и увлекательный рассказ экскурсоводов помогают почувствовать атмосферу эпохи и увидеть её глазами современников.
Особенно ценно, что экскурсия проходит всего один раз в месяц, поэтому попасть на неё удаётся немногим. Если вы хотите открыть для себя одну из самых необычных экскурсий Музея музыки, советуем не упустить эту возможность.
Подробнее
Фестиваль More Amore возвращается на новую площадку с той же атмосферой ❤️
15 и 16 августа на территории «Кристалла» в Лефортово пройдет семейный фестиваль журнала Seasons of life.
В музыкальной программе выступят хедлайнер ARTEMIEV с новым мини-альбомом «Нокаут», альтист Никита Скиба, хор Seasons и московская инди-группа Elephant Footprints. Для детей подготовили концерт «Знакомство с классикой» от проекта «Моцарт для детей» и спектакль домашнего театра «Муха-Пуха».
Гостей ждут лекции театроведа Милы Денёвой и культуролога Светланы Сидоровой, творческие мастерские по акварели, созданию брошей-ракушек и текстильных медуз, а также маркет с более чем 60 локальными брендами с морским настроением: декор, керамика, украшения, одежда и аксессуары.
Вход свободный, мастер-классы по билетам. Подробная программа опубликована на сайте Seasons. До встречи на «Кристалле»🐚
🔘 социокультурное пространство «Кристалл»
🔘 15–16 августа с 12:00 до 21:00
15 и 16 августа на территории «Кристалла» в Лефортово пройдет семейный фестиваль журнала Seasons of life.
В музыкальной программе выступят хедлайнер ARTEMIEV с новым мини-альбомом «Нокаут», альтист Никита Скиба, хор Seasons и московская инди-группа Elephant Footprints. Для детей подготовили концерт «Знакомство с классикой» от проекта «Моцарт для детей» и спектакль домашнего театра «Муха-Пуха».
Гостей ждут лекции театроведа Милы Денёвой и культуролога Светланы Сидоровой, творческие мастерские по акварели, созданию брошей-ракушек и текстильных медуз, а также маркет с более чем 60 локальными брендами с морским настроением: декор, керамика, украшения, одежда и аксессуары.
Вход свободный, мастер-классы по билетам. Подробная программа опубликована на сайте Seasons. До встречи на «Кристалле»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Мы запускаем редакционные прогулки АКМЕ — встречи для тех, кто любит театр, литературу, искусство и Москву так же сильно, как любим их мы.
Первую прогулку мы решили провести в Даниловом монастыре. Вместе с кандидатом искусствоведения Марией Козловой мы попробуем посмотреть на Данилов монастырь как на место, где история продолжает жить:
🔘 Поговорим о том, почему Троицкий собор и Большой театр объединяет имя Осипа Бове. Узнаем, какое отношение к монастырю имеет Николай Гоголь и почему именно здесь когда-то находилась его могила. И в какой-то момент становится понятно, что театр, литература, архитектура и история Москвы постоянно перекликаются между собой.
🔘 Для нашей группы откроют обычно закрытый по будням Троицкий собор, где хранится одна из главных святынь монастыря — икона Божией Матери «Троеручица». Мы заглянем в келью-музей преподобноисповедника Георгия (Лаврова), поднимемся на колокольню и попробуем позвонить в колокола.
А ещё будем говорить о Дмитрии Лихачёве. Если этим летом вы давно собирались открыть его «Письма о добром и прекрасном», возможно, лучшего повода не придумать.
Мы придумали эти прогулки как продолжение редакции АКМЕ. Для нас это возможность вместе читать Москву через театр, литературу, архитектуру и человеческие истории.
❤️ 9 августа, 14:00
❤️ Данилов монастырь
❤️ Продолжительность — 2 часа.
Экскурсию проведёт Мария Козлова — кандидат искусствоведения.
Стоимость участия — 3000 ₽
Количество мест в группе ограничено, чтобы сохранить камерный формат прогулки.
Для записи @PR_ACME
Первую прогулку мы решили провести в Даниловом монастыре. Вместе с кандидатом искусствоведения Марией Козловой мы попробуем посмотреть на Данилов монастырь как на место, где история продолжает жить:
А ещё будем говорить о Дмитрии Лихачёве. Если этим летом вы давно собирались открыть его «Письма о добром и прекрасном», возможно, лучшего повода не придумать.
Мы придумали эти прогулки как продолжение редакции АКМЕ. Для нас это возможность вместе читать Москву через театр, литературу, архитектуру и человеческие истории.
Экскурсию проведёт Мария Козлова — кандидат искусствоведения.
Стоимость участия — 3000 ₽
Количество мест в группе ограничено, чтобы сохранить камерный формат прогулки.
Для записи @PR_ACME
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
ON Медиа и театр «Мастерская "12" Никиты Михалкова» запускают творческую лабораторию для молодых режиссёров 🎭
С 5 августа открывается приём заявок в ON Лаб. Этот проект для тех, кто хочет заявить о себе в театре или кино. Темой этого сезона объявили «Сказки народов России», а лучший режиссёрский проект станет полноценным спектаклем, который войдёт в репертуар «Мастерской 12» в 2027 году. Заявки принимаются до 20 октября, итоги полуфинала объявят 25 октября, а финальный питчинг пройдёт в ноябре на сцене театра.
Участников ждёт работа с профессиональной труппой, техническое оснащение и полный цикл производства. Финансирование постановки обеспечит ON Медиа, а театр предоставит сцену и команду. Победитель в кинонаправлении снимет документальный фильм о лаборатории, получит грант и стажировку на съёмочной площадке КИОН.
Подать заявку могут выпускники и старшекурсники режиссёрских факультетов старше 18 лет из России, стран БРИКС и дружественных государств.
Подробные условия участия и форма подачи заявки доступны на сайте
С 5 августа открывается приём заявок в ON Лаб. Этот проект для тех, кто хочет заявить о себе в театре или кино. Темой этого сезона объявили «Сказки народов России», а лучший режиссёрский проект станет полноценным спектаклем, который войдёт в репертуар «Мастерской 12» в 2027 году. Заявки принимаются до 20 октября, итоги полуфинала объявят 25 октября, а финальный питчинг пройдёт в ноябре на сцене театра.
Участников ждёт работа с профессиональной труппой, техническое оснащение и полный цикл производства. Финансирование постановки обеспечит ON Медиа, а театр предоставит сцену и команду. Победитель в кинонаправлении снимет документальный фильм о лаборатории, получит грант и стажировку на съёмочной площадке КИОН.
Подать заявку могут выпускники и старшекурсники режиссёрских факультетов старше 18 лет из России, стран БРИКС и дружественных государств.
Подробные условия участия и форма подачи заявки доступны на сайте
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Осенью в Музее Москвы откроется выставка «Учёные дамы. Наука без разрешения» — проект о женщинах, которые на протяжении полутора веков занимались наукой, совершали открытия и меняли представление о мире, оставаясь в тени более привычных для нас имён.
Софья Ковалевская, Юлия Лермонтова, Зинаида Ермольева, Ольга Ладыженская — за каждой фамилией своя история, годы исследований и жизнь, посвящённая поиску ответов. Именно из таких судеб постепенно складывается история науки, хотя вспоминают о них гораздо реже, чем хотелось бы.
Выставка объединит архивные документы, личные истории, произведения современных художников и работы исследовательниц, которые продолжают развивать науку сегодня. Получился разговор о памяти, времени и людях, благодаря которым привычный мир однажды стал другим.
📍 Музей Москвы
🗓 3 сентября — 15 ноября
Софья Ковалевская, Юлия Лермонтова, Зинаида Ермольева, Ольга Ладыженская — за каждой фамилией своя история, годы исследований и жизнь, посвящённая поиску ответов. Именно из таких судеб постепенно складывается история науки, хотя вспоминают о них гораздо реже, чем хотелось бы.
Выставка объединит архивные документы, личные истории, произведения современных художников и работы исследовательниц, которые продолжают развивать науку сегодня. Получился разговор о памяти, времени и людях, благодаря которым привычный мир однажды стал другим.
📍 Музей Москвы
🗓 3 сентября — 15 ноября
С 27 по 30 августа в культурном пространстве «Третье место» пройдет шестой выпуск ярмарки современного искусства THIRD PLACE ART FAIR. В этом году организаторы получили тысячу заявок из двенадцати городов России, а участниками стали 81 независимый художник и творческое объединение.
Тема выпуска — «Поле колеблющихся смыслов». Она продолжает разговор о современном искусстве как о территории, где рядом существуют разные художественные языки, поколения и способы смотреть на мир. В историческом особняке Гурьевых-Нарышкиных встретятся живопись, графика, фотография, скульптура, текстиль, керамика, инсталляции и проекты, работающие со смешанными техниками.
В программе — работы арт-группы PARAZIT, объединений КРУЖОК, «Институт хрупкости», Community Print, «Рабочий стол» от арт-центра «Пушкинская-10», дизайн-бюро «Простые вещи», а также проекта Психиатрической больницы Святого Николая Чудотворца («Пряжка»), где будут представлены произведения, созданные во время арт-терапевтических занятий.
Отдельного внимания заслуживает и география участников. Петербург и Москва соседствуют с Иркутском, Омском, Тюменью, Краснодаром, Екатеринбургом и другими городами. Сегодня именно такая карта лучше всего показывает, насколько разнообразной стала независимая художественная сцена России.
Помимо ярмарки гостей ждет публичная программа от Doctrina Et Nobiles и Школы дизайна НИУ ВШЭ с лекциями, дискуссиями и встречами с художниками.
VIP-превью состоится 26 августа, ярмарка пройдет с 27 по 30 августа. Если последние выходные лета вы планируете провести в Петербурге, это тот маршрут, который стоит добавить в культурный план заранее.
Билеты🎟
Тема выпуска — «Поле колеблющихся смыслов». Она продолжает разговор о современном искусстве как о территории, где рядом существуют разные художественные языки, поколения и способы смотреть на мир. В историческом особняке Гурьевых-Нарышкиных встретятся живопись, графика, фотография, скульптура, текстиль, керамика, инсталляции и проекты, работающие со смешанными техниками.
В программе — работы арт-группы PARAZIT, объединений КРУЖОК, «Институт хрупкости», Community Print, «Рабочий стол» от арт-центра «Пушкинская-10», дизайн-бюро «Простые вещи», а также проекта Психиатрической больницы Святого Николая Чудотворца («Пряжка»), где будут представлены произведения, созданные во время арт-терапевтических занятий.
Отдельного внимания заслуживает и география участников. Петербург и Москва соседствуют с Иркутском, Омском, Тюменью, Краснодаром, Екатеринбургом и другими городами. Сегодня именно такая карта лучше всего показывает, насколько разнообразной стала независимая художественная сцена России.
Помимо ярмарки гостей ждет публичная программа от Doctrina Et Nobiles и Школы дизайна НИУ ВШЭ с лекциями, дискуссиями и встречами с художниками.
VIP-превью состоится 26 августа, ярмарка пройдет с 27 по 30 августа. Если последние выходные лета вы планируете провести в Петербурге, это тот маршрут, который стоит добавить в культурный план заранее.
Билеты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Хотя август традиционно время отпуска, мы не смогли пропустить премьеру в независимом театре а39 — «Ласточка моя» Олега Глушкова по мотивам «Бесприданницы» Островского.
Создатели называют жанр спектакля «волжским кабуки», и уже в этом есть обещание чего-то непривычного для московской сцены. Японская театральная традиция соединяется с волжским нарративом: яркие многослойные костюмы, грим, преувеличенная мимика, пластика, музыка, элементы буффонады. Всё выглядит нарочито театрально, почти условно, но именно эта условность довольно быстро затягивает внутрь истории.
Фабула «Бесприданницы» остаётся узнаваемой. Лариса снова оказывается перед выбором между спокойной, предсказуемой жизнью и любовью, которая едва ли обещает ей безопасность. «Комедия должна заканчиваться свадьбой, трагедия — похоронами. И ты достаточно мудра, чтобы выбрать жанр», — говорит ей мать. Эта фраза становится лейтмотивом спектакля и, пожалуй, его главной смысловой константой.
Любопытно, что «Ласточка моя» работает и без знания законов кабуки. Можно не считывать режиссёрские ходы, не знать историю японского театра и всё равно увлечься визуалом, ритмом и самой историей. Для нас это один из самых важных признаков живого театра: интеллектуальный слой остаётся для тех, кто хочет копнуть глубже, а эмоциональный контакт возникает сразу.
Особенно красив финал, где Лариса в исполнении Доминик Мара и Сергей Элизабет Дамскер снимают свои сценические маски — парики, костюмы, образы. На секунду исчезают и жанр, и театральная условность, а перед нами остаются два человека и знакомая до боли история.
«Ласточка моя» — тот случай, когда классический текст получает новую оптику и не теряет своей главной темы:любви, выбора и цены, которую человек готов платить за собственные чувства.
#acme_театр
Создатели называют жанр спектакля «волжским кабуки», и уже в этом есть обещание чего-то непривычного для московской сцены. Японская театральная традиция соединяется с волжским нарративом: яркие многослойные костюмы, грим, преувеличенная мимика, пластика, музыка, элементы буффонады. Всё выглядит нарочито театрально, почти условно, но именно эта условность довольно быстро затягивает внутрь истории.
Фабула «Бесприданницы» остаётся узнаваемой. Лариса снова оказывается перед выбором между спокойной, предсказуемой жизнью и любовью, которая едва ли обещает ей безопасность. «Комедия должна заканчиваться свадьбой, трагедия — похоронами. И ты достаточно мудра, чтобы выбрать жанр», — говорит ей мать. Эта фраза становится лейтмотивом спектакля и, пожалуй, его главной смысловой константой.
Любопытно, что «Ласточка моя» работает и без знания законов кабуки. Можно не считывать режиссёрские ходы, не знать историю японского театра и всё равно увлечься визуалом, ритмом и самой историей. Для нас это один из самых важных признаков живого театра: интеллектуальный слой остаётся для тех, кто хочет копнуть глубже, а эмоциональный контакт возникает сразу.
Особенно красив финал, где Лариса в исполнении Доминик Мара и Сергей Элизабет Дамскер снимают свои сценические маски — парики, костюмы, образы. На секунду исчезают и жанр, и театральная условность, а перед нами остаются два человека и знакомая до боли история.
«Ласточка моя» — тот случай, когда классический текст получает новую оптику и не теряет своей главной темы:
#acme_театр