Главный антагонист AI-режиссёра уже внутри рынка

Мы съездили на форум по ИИ-кинематографу в Москве — в музей «Атом» на ВДНХ. Для нас это место особенно приятно: раньше мы делали видеоролики для одной из его экспозиций, а теперь вернулись уже в диалог с индустрией.

Послушали сильных спикеров, обсудили с коллегами, куда вообще движется AI-видео, поделились своим опытом и, что особенно ценно, пригласили новых спикеров в академию, которую совсем скоро открываем.

Но главным оказался один тезис, который прозвучал со сцены. Его сформулировала Юля

главный антагонист AI-режиссера — это не нейросеть. И даже не технология.
Главный антагонист — это «AI creator» в плохом смысле этого слова: человек, который научился нажимать кнопки, но не освоил базу — ни художественную, ни драматургическую, ни визуальную.

И в этот момент я понял, почему меня всегда так раздражало само это название.

Потому что кнопки не делают тебя автором.
Промпты не заменяют насмотренность.
Скорость генерации не равна вкусу.
А доступ к инструменту не означает умения сказать что-то по-настоящему ценное.

Сегодня войти в AI может почти каждый — и это прекрасно. Но стать сильным AI-специалистом можно только тогда, когда за тобой есть фундамент: понимание композиции, ритма, кадра, света, монтажа, сторителлинга, смысла.

ИИ сегодня сильно снизил порог входа в производство.
Но не снизил порог входа в профессию.

И, возможно, главный вызов для рынка сейчас — перестать путать операторов интерфейса с авторами.
Потому что будущее все равно будет за теми, кто умеет не просто генерировать, а видеть. Не просто собирать, а высказываться. Не просто пользоваться инструментом, а мыслить как художник, режиссер, визуальный рассказчик.

Вывод после форума очень простой:
хочешь быть хорошим AI-generalist’ом — изучай основы.
Хочешь делать сильные работы — качай не только софт, но и вкус.
Хочешь остаться в профессии надолго — строй творческий бэкграунд, а не только набор нейросетей в закладках.

Именно этому мы сами верим. И именно вокруг этого строим академию

Как делать кейсы для ТуТу и не поехать крышей.

Продолжаем делиться своими кейсами и их реализацией.

На этот раз Алексей делится внутрянкой создания ролика для ТуТу, агрегатора авиабилетов.

Снаружи может показаться, что это простой ролик. Но внутри - сложная продакшн-цепочка:
от брифа и раскадровки до ручных правок в Photoshop, композинга и доводки в ComfyUI. Анимация - финальный этап.

В кейсе главным вызовом был контроль правдоподобия: физика движения, ракурс самолета, проработка деталей (окна, шасси, огни) и брендинг. Ручные правки были критически важны - генерация не дает нужной точности.

AI в продакшне - это не магия, а инструментарий. И собирает его в качественный результат человек с насмотренностью и вкусом.

Если полезно, не забывай про лайк и комент 😏

От первой генерации до 400–600К за проект и заказами от Сбера и Росатома

Привет! За последнее время в канале появилось много новых людей — давайте знакомиться. Да и старожилы наверняка не знают всей подноготной, так что читайте до конца.

Мы — Лев и Алексей. За нами AI-продакшн с заказами от Сбера, Росатома, VK, «Туту.ру», «Радуги Дизайн» и клиентов из Манилы. Средний чек — 400–600К рублей.

Как мы до такого дошли👇

🧠 Лев (основатель, отвечает за систему за стратегию)
В 2017 году в Гонконге брал интервью у Бена Герцеля (идеолога AGI), увидел человекоподобного робота Софию вживую и понял, что ИИ уже здесь, а значит пора это использовать.

Три года назад системно зашёл в AI-визуал как предприниматель. До этого работал в цифровых стартапах, поэтому сразу смотрел на нейросети как на бизнес-инструмент.

Начали с малого. Потом выстроили пайплайн. Процессы ускорились в 3,5 раза. А вместе с ними и прибыль.

🎬 Алексей (сооснователь, технический директор)
Алексей наш технический директор. Раньше был фотографом: тусовки, студии, цветной свет. Потихоньку осваивал 3D, моушн, Unreal, а потом вышел Midjourney и возникло ощущение: «Я зря потратил несколько лет жизни».

Но он быстро одумался и понял две вещи:

1. Теперь снимать кино может каждый без миллионных бюджетов.
2. Технический разрыв схлопнулся. Дальше решает только насмотренность, вкус и опыт. А это как раз то, что у него было.

Познакомились мы на выставке ИИ-искусства «Эстетика Алгоритма» в Питере в 2023 году, которую делал Алексей с коллегой.

Потом пересекались на форумах. И поняли: вместе можем гораздо больше.

Если честно, по началу мы ошибались постоянно и до сих пор не все делаем идеально. Но именно поэтому у нас сейчас столько опыта. Мы знаем не только «как правильно», но и «как не надо» — и этим готовы делиться.

Сейчас мы действующий AI-продакшн. У нас постоянный поток заказов от крупных компаний и киноиндустрии (наши работы вы могли увидеть в российских кино и сериалах).

И мы остро чувствуем, насколько рынку не хватает качественных AI-креаторов, потому что сами остро нуждаемся в таких руках. Нам не хватает сильных специалистов, которые умеют не просто генерировать картинки, а встраивать AI в реальные рабочие пайплайны.

Поэтому в этом канале мы будем делиться реальными кейсами, пайплайнами, ошибками и инсайтами. Чтобы классных креаторов становилось больше.

А теперь давайте знакомиться с вами. Пишите в комментариях: кто вы, чем занимаетесь и как зашли в нейросети? 👇