Зимний Петербург глазами современных художников.
Показалось, что эти разные по настроению работы сложились в общую картину петербургской зимы - как узнаваемая, но вдруг и заново увиденная красота.
С Новым годом, и пусть этот год и Петербург будут по-новому прекрасны!
Авторы работ: Артём Тихонов (1,2) Илья Овсянников (4,5) Татьяна Свирина (3,6) Елена Натаревич (7) Олеся Федоренко-Бердштадская (8,9,10)
Показалось, что эти разные по настроению работы сложились в общую картину петербургской зимы - как узнаваемая, но вдруг и заново увиденная красота.
С Новым годом, и пусть этот год и Петербург будут по-новому прекрасны!
Авторы работ: Артём Тихонов (1,2) Илья Овсянников (4,5) Татьяна Свирина (3,6) Елена Натаревич (7) Олеся Федоренко-Бердштадская (8,9,10)
❤39👍7👏2
Forwarded from Шпилька архитекторки
Захотелось мне найти изображения зимнего довоенного Ленинграда. Конечно, о том, что в 1929 году было отменено Рождество, а Новый год стал праздноваться только с 1935 года, все знают. Но обнаружился ещё один интересный факт.
Оказывается, в те годы существовало табу на изображения видов дореволюционного Петербурга.
Это можно узнать по видовым открыткам, ставшим очень популярными. На сайте РНБ в статье «Зимний Ленинград на открытках 1930-х и 1950-х годов» автор А. В. Ярцева пишет: «Открытки печатались многотысячными тиражами и широко расходились по стране, поэтому для воспроизведения на них виды Ленинграда необходимо было выбирать с осмотрительностью.
«Черты города императоров, чиновничества, бюрократизма, наживы, разврата, преступлений выявятся Зимним дворцом, невскими набережными, Летним садом, Проспектом 25 Октября (Невский проспект) и площадями» – писал в 1927 г. краевед П. Н. Столпянский в путеводителе по городу для рабочих экскурсий. Очевидно, что и на открытках следовало показывать Ленинград «городом рабочего», «летописью русской революции», обращая также внимание на современную архитектуру».
Впрочем, некоторые виды проходили в печать благодаря изображениям на них советского народа и с новой топонимикой (илл. 2), или правительственных зданий с революционной историей и монументом В. Ленина (илл. 1).
Только после войны начали публиковать известные виды города, например, единственного пейзажиста ленинградской школы Николая Лапшина (1891-1942), так и не обратившегося к теме социалистического строительства.
1.Фёдорович В. Н. Ленинград. Смольный /1929
2.Лентулов А. В. Ленинград. Пл. Воровского (Исаакиевская) /1932
3.Дормидонтов Н. И. Московско-Нарвский дом культуры в Ленинграде /1932
4.Дормидонтов Н. И. Московско-Нарвский дом культуры в Ленинграде /1931
5.Дормидонтов Н. И. Новое здание школы в Володарском районе /1931
6.Павлов С. А. Трудовая школа в Ленинграде /1932
7.Лапшин Н. Ф. Ленинград. Адмиралтейство /1945
8.Лапшин Н. Ф. Ленинград. Памятник Суворову /1945 #графика #Ленинград #открытки
Оказывается, в те годы существовало табу на изображения видов дореволюционного Петербурга.
Это можно узнать по видовым открыткам, ставшим очень популярными. На сайте РНБ в статье «Зимний Ленинград на открытках 1930-х и 1950-х годов» автор А. В. Ярцева пишет: «Открытки печатались многотысячными тиражами и широко расходились по стране, поэтому для воспроизведения на них виды Ленинграда необходимо было выбирать с осмотрительностью.
«Черты города императоров, чиновничества, бюрократизма, наживы, разврата, преступлений выявятся Зимним дворцом, невскими набережными, Летним садом, Проспектом 25 Октября (Невский проспект) и площадями» – писал в 1927 г. краевед П. Н. Столпянский в путеводителе по городу для рабочих экскурсий. Очевидно, что и на открытках следовало показывать Ленинград «городом рабочего», «летописью русской революции», обращая также внимание на современную архитектуру».
Впрочем, некоторые виды проходили в печать благодаря изображениям на них советского народа и с новой топонимикой (илл. 2), или правительственных зданий с революционной историей и монументом В. Ленина (илл. 1).
Только после войны начали публиковать известные виды города, например, единственного пейзажиста ленинградской школы Николая Лапшина (1891-1942), так и не обратившегося к теме социалистического строительства.
1.Фёдорович В. Н. Ленинград. Смольный /1929
2.Лентулов А. В. Ленинград. Пл. Воровского (Исаакиевская) /1932
3.Дормидонтов Н. И. Московско-Нарвский дом культуры в Ленинграде /1932
4.Дормидонтов Н. И. Московско-Нарвский дом культуры в Ленинграде /1931
5.Дормидонтов Н. И. Новое здание школы в Володарском районе /1931
6.Павлов С. А. Трудовая школа в Ленинграде /1932
7.Лапшин Н. Ф. Ленинград. Адмиралтейство /1945
8.Лапшин Н. Ф. Ленинград. Памятник Суворову /1945 #графика #Ленинград #открытки
❤21👍8👏4
"Горный": между настоящим и искусственным
Побывала на открывшейся в конце года станции метро “Горный институт” - “поймав” ту радость горожанина, о которой так хорошо здесь написал ув. @archizba, но мой внутренний зануда-архитектор никуда не делся - глядя даже на праздничные шарики с прищуром…
Получилась, как мне кажется, именно та часть, где авторы и не пытались играть в архитектурные традиции и некий “единый петербургский стиль” - в наземных павильонах и верхних вестибюлях. Искренни и позитивны оранжевые ребристые столбы, черная дуга шершавой стены с подсветкой, “медные” порталы - все эти большие плоскости и формы эффектны, ясно считываемы и не нарочиты.
А вот в подземном вестибюле, где явно видно стремление “продолжить и осовременить” нашу классику метро, есть странный дискомфорт: возможно, оттого, что мысле-формы авторов не воплотились должным образом в материале.
Например, удачные (с фасадов) каменные чёрные порталы склонились под пластиковыми сплющенными “арками”, а их “поддержка” - поперечная “хай-тек аркада”, бьет вниз и в глаз ярким подкарнизным светом, и из-под почему-то не прикрытых матовым стеклом подмышек псевдо-арок выглядывают разные устройства, лампы и монтажный профиль - как из-под костюма - нижнее бельё…
Мозг считывает фальшь и задаёт вопросы…
Евгений Левинсон проблему видел ещё в 1949, при обсуждении первых проектов ленинградского метро:
Может показаться странным поиск форм для пластика и вещей утилитарных - но таковы законы стиля, и есть удачные примеры
… Я думаю, что в ситуации без критики, открытых конкурсов и обсуждений, путь к новому пойдёт через неудачи, ляпы, и большой объём строительства - и неизбежно, но не скоро, мы уйдём от ложной имитации (или вернёмся к штукатурке?)
Было бы интересно услышать ваше мнение, и комментарии специалистов по транспорту и урбанистов - и о чрезмерно длинных переходах (почему так вышло?), про территорию и зоны ожидания (мне показалось, что перед эскалатором на выходе и входе - пространства слишком мало, нет мест для ожидания, а площадь перед павильонами непомерно велика)… Но в целом - вид нового и праздничного как-будто получился.
(А самое захватывающее - этопроехать мимо почти готовой Театральной, рассматривая её яркие мозаики... она действительно для нас ещё два года (оптимистично) будет театральной декорацией и занавесом "за стеклом"...)
#метро
Побывала на открывшейся в конце года станции метро “Горный институт” - “поймав” ту радость горожанина, о которой так хорошо здесь написал ув. @archizba, но мой внутренний зануда-архитектор никуда не делся - глядя даже на праздничные шарики с прищуром…
Получилась, как мне кажется, именно та часть, где авторы и не пытались играть в архитектурные традиции и некий “единый петербургский стиль” - в наземных павильонах и верхних вестибюлях. Искренни и позитивны оранжевые ребристые столбы, черная дуга шершавой стены с подсветкой, “медные” порталы - все эти большие плоскости и формы эффектны, ясно считываемы и не нарочиты.
А вот в подземном вестибюле, где явно видно стремление “продолжить и осовременить” нашу классику метро, есть странный дискомфорт: возможно, оттого, что мысле-формы авторов не воплотились должным образом в материале.
Например, удачные (с фасадов) каменные чёрные порталы склонились под пластиковыми сплющенными “арками”, а их “поддержка” - поперечная “хай-тек аркада”, бьет вниз и в глаз ярким подкарнизным светом, и из-под почему-то не прикрытых матовым стеклом подмышек псевдо-арок выглядывают разные устройства, лампы и монтажный профиль - как из-под костюма - нижнее бельё…
Мозг считывает фальшь и задаёт вопросы…
Евгений Левинсон проблему видел ещё в 1949, при обсуждении первых проектов ленинградского метро:
"Многие авторы проектов стараются искусственно втиснуть новые материалы в старые архитектурные формы, вместо того, чтобы найти своё архитектурное выражение для нового материала. Такой подход ведёт нас назад, особенно когда пользуются имитирующими материалами".
Журнал "Архитектура и строительство Ленинграда", 1949 г.
Может показаться странным поиск форм для пластика и вещей утилитарных - но таковы законы стиля, и есть удачные примеры
… Я думаю, что в ситуации без критики, открытых конкурсов и обсуждений, путь к новому пойдёт через неудачи, ляпы, и большой объём строительства - и неизбежно, но не скоро, мы уйдём от ложной имитации (или вернёмся к штукатурке?)
Было бы интересно услышать ваше мнение, и комментарии специалистов по транспорту и урбанистов - и о чрезмерно длинных переходах (почему так вышло?), про территорию и зоны ожидания (мне показалось, что перед эскалатором на выходе и входе - пространства слишком мало, нет мест для ожидания, а площадь перед павильонами непомерно велика)… Но в целом - вид нового и праздничного как-будто получился.
(А самое захватывающее - это
#метро
👍16🔥11👏3❤2