Сегодня мы предлагаем вам сравнить первые и последние работы художников.
В главных ролях: Пит Мондриан, Фрида Кало и Анри Матисс🎬
Посмотрите, как с годами изменилось творчество этих художников — они далеко не сразу нашли «свое» направление.
В главных ролях: Пит Мондриан, Фрида Кало и Анри Матисс🎬
Посмотрите, как с годами изменилось творчество этих художников — они далеко не сразу нашли «свое» направление.
Пит Мондриан начал рисовать еще в детстве — его ранние работы были пропитаны духом импрессионизма🌿 С годами подход художника полностью изменился, но его любовь к хитросплетениям осталась навсегда. А вам что больше по душе: реалистичные пейзажи Мондриана или его геометрические абстракции?
Первыми картинами Фриды стали автопортреты — будучи прикованной к постели после аварии она рисовала саму себя, глядя в зеркало👩🎨 Несмотря на сложный и трагичный жизненный путь художницы, ее силе духе может позавидовать каждый. Последняя работа — натюрморт «Viva la vida», наилучшим образом демонстрирует ее отношение к жизни и смерти. «Да здравствует жизнь» — написала Фрида за неделю до смерти💫 Вдохновляет, не правда ли?
В судьбе Матисса есть что-то общее с Фридой — он тоже написал свои первые картины на больничной койке🤒 Его первой работой был натюрморт с книгами и свечой. Начав с классики, Матисс научился передавать эмоции и чувства через форму и цвет. Какой Матисс «ваш» — реалист или фовист?❤️
#ктородился
Надежда Удальцова (1886−1961) — яркая представительница русского авангарда, а именно направления кубофутуризм.
Для творчества Удальцовой и других художников-кубофутуристов характерно изображение предметов одновременно с разных точек зрения, снаружи и изнутри, из-за чего эти объекты как будто раскалываются на части и перемешиваются друг с другом, образуя сложно организованное динамическое целое.
Даже увлекшись супрематизмом (а Удальцова была членом общества "Супремус" и ассистентом Малевича во Вхутемасе), она продолжает параллельно создавать кубистические композиции, дорожа скрытым в них началом картинности и живого ощущения красочного материала.
В работах Удальцовой активно работают цвет и фактура — художница исследовала взаимодействие цветовых плоскостей, различающихся интенсивностью окрашенности, напряжением цвета, характером нанесения краски.
Долгосрочный натурный период - натюрморты, пейзажи Алтая, Казахстана и Армении - предельно выявил поразительное цветовидение Удальцовой.
Обреченная на одиночество, пережившая арест и гибель мужа, художница не утратила уверенности в правильности своего пути, и, питаясь этим сознанием, ее живопись не теряла внутренней глубины.
Надежда Удальцова (1886−1961) — яркая представительница русского авангарда, а именно направления кубофутуризм.
Для творчества Удальцовой и других художников-кубофутуристов характерно изображение предметов одновременно с разных точек зрения, снаружи и изнутри, из-за чего эти объекты как будто раскалываются на части и перемешиваются друг с другом, образуя сложно организованное динамическое целое.
Даже увлекшись супрематизмом (а Удальцова была членом общества "Супремус" и ассистентом Малевича во Вхутемасе), она продолжает параллельно создавать кубистические композиции, дорожа скрытым в них началом картинности и живого ощущения красочного материала.
В работах Удальцовой активно работают цвет и фактура — художница исследовала взаимодействие цветовых плоскостей, различающихся интенсивностью окрашенности, напряжением цвета, характером нанесения краски.
Долгосрочный натурный период - натюрморты, пейзажи Алтая, Казахстана и Армении - предельно выявил поразительное цветовидение Удальцовой.
Обреченная на одиночество, пережившая арест и гибель мужа, художница не утратила уверенности в правильности своего пути, и, питаясь этим сознанием, ее живопись не теряла внутренней глубины.
На картине XVI века как будто играют в хоккей. Но он же появился только в конце XIX!
Тогда возникает вопрос: что за игра или может быть игры на картине Питера Брейгеля Старшего?
Если мы присмотримся к каткам, то можно увидеть сразу несколько игр, ставших предками современных олимпийских видов. Например, хорошо видно снаряды, похожие на камни для современного керлинга – считается, что это первые известные изображения «айсштока» – так называемого баварского керлинга.
На картине нас также интересует парень с клюшкой – но и это не хоккеист, а «кольфист». Как можно догадаться, по своей сути это было куда больше похоже на гольф, чем на современный хоккей, но затейники-голландцы играли на нем и на льду. В современных правилах площадка ограничена 17 метрами в длину и 5 метрами в ширину. От игроков требовалось отправить мяч в зачетную зону, которую обозначали столбики. В общем-то, хоккей получил от этой игры меньше гольфа – но клюшки, которыми пользовались голландцы эпохи Ренессанса, гораздо больше похожи на современные хоккейные. Кстати, игра была невероятно популярна – голландские колонисты увезли ее с собой и в американские колонии.
Тогда возникает вопрос: что за игра или может быть игры на картине Питера Брейгеля Старшего?
Если мы присмотримся к каткам, то можно увидеть сразу несколько игр, ставших предками современных олимпийских видов. Например, хорошо видно снаряды, похожие на камни для современного керлинга – считается, что это первые известные изображения «айсштока» – так называемого баварского керлинга.
На картине нас также интересует парень с клюшкой – но и это не хоккеист, а «кольфист». Как можно догадаться, по своей сути это было куда больше похоже на гольф, чем на современный хоккей, но затейники-голландцы играли на нем и на льду. В современных правилах площадка ограничена 17 метрами в длину и 5 метрами в ширину. От игроков требовалось отправить мяч в зачетную зону, которую обозначали столбики. В общем-то, хоккей получил от этой игры меньше гольфа – но клюшки, которыми пользовались голландцы эпохи Ренессанса, гораздо больше похожи на современные хоккейные. Кстати, игра была невероятно популярна – голландские колонисты увезли ее с собой и в американские колонии.
