Вот ругал я Венецию, ругал. Действительно, это старая, умирающая, неповоротливая институция, которой стоит задуматься о преображении, чтобы жить дальше. Чай, не карнавал.
Но есть ли там что-то хорошее?
Коллеги хвалят павильон Молдовы. Я смотрел фотки, конечно, лучше всякой глупой флористики, но не моё. А вот вещь, ради которой реально захотелось поехать в Венецию, я увидел вчера.
Это «Сосуды иных миров» и «Мифос» — два проекта Уоллеса Чана, которые соединяют Венецию и Шанхай.
«Сосуды» — это буквально двойной проект, он одновременно проходит сейчас в Италии и Китае. На обеих площадках установлены камеры, направленные на скульптуры, а экраны стали своеобразными порталами между двумя городами.
«Мифос» — уникальная венецианская экспозиция, посвящённая, кстати, великому венецианскому художнику Тинторетто.
COOL HUNTING пишет:
Использование титана придаёт скульптурам Чана ощущение инопланетности и почти научно-фантастическое звучание. Атемпоральная монументальность работ Чана отсылает меня к работам Жана-Мишеля Отониеля, который в прошлом году превратил Авиньон в музей имени себя под открытым небом.
Про концептуальное наполнение я не буду рассуждать, там очень богатая фактура, даже серии постов не хватит.
Надо успевать в Венецию до 18 октября 2026 года.
Но есть ли там что-то хорошее?
Коллеги хвалят павильон Молдовы. Я смотрел фотки, конечно, лучше всякой глупой флористики, но не моё. А вот вещь, ради которой реально захотелось поехать в Венецию, я увидел вчера.
Это «Сосуды иных миров» и «Мифос» — два проекта Уоллеса Чана, которые соединяют Венецию и Шанхай.
«Сосуды» — это буквально двойной проект, он одновременно проходит сейчас в Италии и Китае. На обеих площадках установлены камеры, направленные на скульптуры, а экраны стали своеобразными порталами между двумя городами.
«Мифос» — уникальная венецианская экспозиция, посвящённая, кстати, великому венецианскому художнику Тинторетто.
COOL HUNTING пишет:
Наблюдать за тем, как гонконгский художник Уоллес Чан сохраняет безмятежность среди хаоса и суеты Венецианской биеннале, — настоящий урок концентрации. Его опыт буддийского монаха отражается как в спокойной манере поведения, так и в неиссякаемой энергии. В честь своего 70-летия художник представляет параллельные выставки в Венеции и Шанхае, стремясь выстроить связи между разными частями мира.
Использование титана придаёт скульптурам Чана ощущение инопланетности и почти научно-фантастическое звучание. Атемпоральная монументальность работ Чана отсылает меня к работам Жана-Мишеля Отониеля, который в прошлом году превратил Авиньон в музей имени себя под открытым небом.
Про концептуальное наполнение я не буду рассуждать, там очень богатая фактура, даже серии постов не хватит.
Надо успевать в Венецию до 18 октября 2026 года.
🔥4❤🔥3❤2
А ведь тот факт, что тебе надо заряжать два гаджета вместо одного, уже делает беспроводные наушники инженерной ошибкой. Как мы вообще могли позволить ей произойти? Это ведь даже некрасиво, проводочки — круто.
💯7❤1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🔥3
Мне сейчас в голову пришла мысль о взаимосвязи насмотренности и свободы творчества у художника.
Представьте график, примерно как в мемах про быдло и просветлённых. Ну да, в начале пути ты довольствуешься малым, по мере роста скиллов тебе нужно несоизмеримо больше, а познав эту жизнь ты.. снова довольствуешься малым.
Вот такой график, пусть и обратный, в искусстве тоже работает. В самом начале тебе не страшно. Ты ничего не видел, каждая идея кажется тебе уникальной, ты подхватываешь её и реализуешь. Потом ты начинаешь смотреть на шедевры, изучать историю искусства и сдуваешься. Вот эти самые мысли о том, что всё уже сделано до тебя, гложут именно на этом этапе.
Ну и в финале ты знаешь каждый мазок на картинах Караваджо и Ротко, всю палитру Франкенталер и теперь ты реально понимаешь, что всё уже было. Ты расслабляешься и делаешь то, что нравится тебе.
А можно не изучать искусство и что-то делать? Да можно, но результат будет печален. Примеры я приводить не буду, но видел и такое:)
Представьте график, примерно как в мемах про быдло и просветлённых. Ну да, в начале пути ты довольствуешься малым, по мере роста скиллов тебе нужно несоизмеримо больше, а познав эту жизнь ты.. снова довольствуешься малым.
Вот такой график, пусть и обратный, в искусстве тоже работает. В самом начале тебе не страшно. Ты ничего не видел, каждая идея кажется тебе уникальной, ты подхватываешь её и реализуешь. Потом ты начинаешь смотреть на шедевры, изучать историю искусства и сдуваешься. Вот эти самые мысли о том, что всё уже сделано до тебя, гложут именно на этом этапе.
Ну и в финале ты знаешь каждый мазок на картинах Караваджо и Ротко, всю палитру Франкенталер и теперь ты реально понимаешь, что всё уже было. Ты расслабляешься и делаешь то, что нравится тебе.
А можно не изучать искусство и что-то делать? Да можно, но результат будет печален. Примеры я приводить не буду, но видел и такое:)
❤10🔥2
Большая часть старой музыки, которая мне полюбилась давно и до сих пор нравится, нравится мне по инерции. Услышав её первый раз сейчас, я бы её не полюбил.
Если у вас также, но только мой пост вас на это понимание триггернул, извините.
Если у вас также, но только мой пост вас на это понимание триггернул, извините.
❤7😭1
В общем, моя жизнь разделилась на до и после.
В детстве у меня была обсессия: чайный гриб. Дома он как-то не прижился, а вот у друга стоял на кухне и был топовейшим. Я друга настолько достал своими налётами на заветную трехлитровку, что он в один момент просто отселил часть гриба в отдельную банку для меня.
Потом началась взрослая жизнь, кочевничество по квартирам, ну какой тут чайный гриб.
А потом появилась комбуча. И конечно же никакой уважающий себя человек не ринется пробовать то, за чем встали в очередь гипер-конформные москвичи и понаехи. Я краем уха слышал конечно, что за отвратительным названием прячется родной и любимый чайный гриб, но не спешил его покупать.
Сегодня время пришло. После весёлой вечеринки утром я почувствовал, что мне нужен гриб. Итог: три бутылки за день. Сей чудесный напиток вернулся в мою жизнь спустя много лет. И это прекрасно.
В детстве у меня была обсессия: чайный гриб. Дома он как-то не прижился, а вот у друга стоял на кухне и был топовейшим. Я друга настолько достал своими налётами на заветную трехлитровку, что он в один момент просто отселил часть гриба в отдельную банку для меня.
Потом началась взрослая жизнь, кочевничество по квартирам, ну какой тут чайный гриб.
А потом появилась комбуча. И конечно же никакой уважающий себя человек не ринется пробовать то, за чем встали в очередь гипер-конформные москвичи и понаехи. Я краем уха слышал конечно, что за отвратительным названием прячется родной и любимый чайный гриб, но не спешил его покупать.
Сегодня время пришло. После весёлой вечеринки утром я почувствовал, что мне нужен гриб. Итог: три бутылки за день. Сей чудесный напиток вернулся в мою жизнь спустя много лет. И это прекрасно.
😁16❤13
Forwarded from Состоявшиеся художники обсуждают хорошее искусство (Anton Semakin)
Джордж Олт «Новолуние, Нью-Йорк», 1945 г
масло на холсте
масло на холсте
❤7
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤6
Когда смотришь на картины условной эпохи Возрождения (мои любимые лекторы ненавидят это определение, но да ладно), может возникнуть вопрос: а как же так выходит, что Иисус в младенчестве изображен, допустим, с Иоанном Крестителем в пубертате? Или со святыми, которые жили намного позже него?
В общем, истина проста, звеняща и ясна.
Художникам Возрождения и даже кватрочентистам уже была доступна мысль, которую намного позже предположит Эйнштейн: время субъективно, всё происходит одновременно. Макабрический микс из Нерона и Фредди Меркьюри, из Вертинского и Вашингтона разворачивается перед нашими глазами здесь и сейчас. Что уж говорить про Иисуса и Иоанна, который был старше него всего на 6 месяцев. Они могли встретится в любой ипостаси, играть у ног Марии.
Об этом не так много говорится, так как учёным мужам сложно признать превосходство религиозных и «забитых» католических художников над квантовыми физиками,которых скоро заменит ИИ .
В общем, истина проста, звеняща и ясна.
Художникам Возрождения и даже кватрочентистам уже была доступна мысль, которую намного позже предположит Эйнштейн: время субъективно, всё происходит одновременно. Макабрический микс из Нерона и Фредди Меркьюри, из Вертинского и Вашингтона разворачивается перед нашими глазами здесь и сейчас. Что уж говорить про Иисуса и Иоанна, который был старше него всего на 6 месяцев. Они могли встретится в любой ипостаси, играть у ног Марии.
Об этом не так много говорится, так как учёным мужам сложно признать превосходство религиозных и «забитых» католических художников над квантовыми физиками,
❤10💯6😁1
Интерьеры виллы Эйлин Грей, ирландской художницы и архитекторки, построенной в соавторстве с Даном Бадовичи. Находится в Рокбрюне.
Исторически это место связывают с Корбюзье, который построил там себе скворечник чуть повыше этой виллы и спроектировал летние домики для гостей. Ужасные, как и всё у Корбюзье.
Вы можете много инфы об этой вилле найти, там куча скандалов и мистики. Она была заброшена после убийства последнего частного хозяина и разграблена.
Возможно, к лучшему, так как реставраторы вернули вилле первоначальный облик и не стали восстанавливать все фрески Корбюзье, без разрешения Эйлин расписавшего своей мазнёй всё, до чего дотянулся. Оставили парочку. Художник он ещё хуже, чем архитектор. Мне кажется, он завидовал Грей, так как у неё конструктивизм как-то лучше получался, без унижения человеческого достоинства и возведения кладбищ для живых людей посреди городов (иначе как могилами его комнатушки назвать нельзя).
Исторически это место связывают с Корбюзье, который построил там себе скворечник чуть повыше этой виллы и спроектировал летние домики для гостей. Ужасные, как и всё у Корбюзье.
Вы можете много инфы об этой вилле найти, там куча скандалов и мистики. Она была заброшена после убийства последнего частного хозяина и разграблена.
Возможно, к лучшему, так как реставраторы вернули вилле первоначальный облик и не стали восстанавливать все фрески Корбюзье, без разрешения Эйлин расписавшего своей мазнёй всё, до чего дотянулся. Оставили парочку. Художник он ещё хуже, чем архитектор. Мне кажется, он завидовал Грей, так как у неё конструктивизм как-то лучше получался, без унижения человеческого достоинства и возведения кладбищ для живых людей посреди городов (иначе как могилами его комнатушки назвать нельзя).
❤5🔥2😁1🙏1