Cinema Critique
19.1K subscribers
6.66K photos
1.61K videos
1 file
3.57K links
Download Telegram
Cinema Critique pinned «Некоторые фильмы нравятся нашему коллективу так сильно, что мы решаем обсудить их в отдельном выпуске. Так произошло с немецкой лентой «Между рядами», участником последнего Берлинале и просто хорошим кино. Мы попытались разобраться, почему многие считают эту…»
​​Критики не в восторге от нового кайдзю-блокбастера «Мег: Монстр глубины», в котором Джейсон «Неудержимый профессиональный перевозчик-защитник» Стэйтем противостоит гигантской доисторической акуле. Правда, все не так плохо, как могло бы быть: некоторые кинообозреватели отмечают, что фильм получился гораздо увлекательнее и динамичнее выпущенных до этого в 2018 году монструозных экшенов «Рэмпейдж» и «Тихоокеанский рубеж 2». Кроме того, среди плюсов картины выделяют простой и не напрягающий сюжет, легкий как ветер, крутую химию между всем актерским составом и неожиданно качественный дизайн самого Мегалодона. Ругают же фильм за его сумбурность, абсурдность и полную жанровую несбалансированность (пишут, что не до конца понятно, чем картина является на самом деле - трэш-комедией или трэш-хоррором).

Ниже представлены выдержки из рецензий авторов самых популярных зарубежных изданий, пишущих о кино:

Entertainment Weekly: «Смехотворный, но честный попкорновый блокбастер».

Variety: «Не впечатляющий и совсем не качественный, но хотя бы динамичный второсортный фильм про акул».

Chicago Tribune: «Отличное киноразвлечение, которое при этом довольно быстро выветривается из памяти».

Hollywood Reporter: «Безвкусный, неполноценный, лишенный какой-либо логики и эмоций. Несъедобно».

Time Out: «Сам факт существования такого фильма, как «Мег», служит доказательством того, что кино действительно могут снимать все, сниматься в нем могут тоже все, а вот досмотреть до конца «такое» смогут лишь единицы».

Фантастический монстр-муви «Мег: Монстр глубины» уже демонстрируется в кинотеатрах России, так что спешите увидеть! Ну, или не спешите.
#poster The Meg
За прошедшие несколько дней, думаю, у всех было время переварить нововведения премии «Оскар», из которых наименее важен редуцированный хронометраж (впрочем, учитывая, что «Оскар» в последние годы невозможно смотреть – это как знать), а наиболее волнительно – введение новой номинации за эээ «лучший популярный фильм». Или, если точнее, за «выдающиеся достижения в области популярного кино», что звучит не менее ахинейски. Причём ладно, люди, которые возмущаются, что за три часа академия не успеет раздать награды за звук, его сведение и, может быть, даже монтаж (положа руку на сердце – кого из нас это сейчас всерьёз волнует?).

А вот награда за популярный (лучший, да) фильм вызывает массу неудобных вопросов. Понятно, что на «Оскаре» практически всегда стараются разделять между собой камерные драмы и трёхсотмиллионные блокбастеры, фильмы про угнетаемых чернокожих иммигрантов, страдающих от неразделённой любви к соседскому юноше арийской внешности, и комиксоиды про гримированных псхов, угандошивающих разъярённый тридцатиметровый клубок пикселей. Относительные удачи встречаются в обоих сегментах, но уже заранее ясно, что у условной «Чёрной пантеры» шансов получить «Оскар» за популярной фильм гораздо больше, нежели у той же «Войны бесконечности».

То есть критерии будут определяться уж точно не по кассовым сборам (кому бы в здравом уме пришла идея номинировать «Мир Юрского периода»), а по совокупности факторов, включающих в себя и сборы, и пристойную критику, и большой палец вверх от уже и без того оболваненного попкорноеда. «Чёрная пантера» проходит по всем параметрам, даром что кино получилось дебильное, со слабой режиссурой, невыразительной актёрской игрой и невзрачным экшеном. Да, это специфический жанр – но он уже очень давно не исключает соответствия злободневным политическим трендам. Так что на всякий случай нам всем следует приготовиться к большим переменам, – понятие «фильма под «Оскар» сейчас ощутимо расширило сферу влияния.
Выход новых фильмов со Стэйтэмом для нас особый праздник. А если учесть, что он в свежем боевике борется с акулой, это праздник вдвойне. Впрочем, в очередном выпуске нашего подкаста возникли споры о том, надо ли вообще смотреть «Мег» и в чём заключается главная проблема этого кино.

Слушать: https://soundcloud.com/cinema-critique/cinema-critique-21-meg-glubokiy-film
Новый «наркотический» трейлер «Экстаза» Гаспара Ноэ, режиссёра провокационной эротической драмы «Любовь» (2015), пропитан грязной похотью и в то же безудержным весельем: хочется верить, что лента на деле окажется такой же визуально неистовой, как этот ролик. Так или иначе, нет никаких сомнений в том, что нас ждёт самый неординарный и заводной фильм в жанре dance-movie. К тому же, если вспомнить восторженные отзывы (некоторых) критиков с фестиваля в Каннах, то за «Экстаз» становится спокойнее вдвойне. Ну, и София Бутелла, конечно, очень горяча.

«Диванным критикам» тоже не терпится поделиться с общественностью своим «экспертным» мнением о трейлере «Экстаза», так что дерзайте:

Дмитрий Сахно: «Срань какая».

Лес Гроссман: «Пффф что за?обычная Питеро-Московская вписка-там тоже налижутся всяких бумажек и становится им все ясно».

Родион Котов: «В конце все потрахаются».

Испытать настоящий киноэкстаз российские зрители смогут уже 11 октября.
А посмотрите все трейлер нового фильма Питера Фаррелли, человека-посмешище, в основном известного человечеству, как вторая половинка тандема, подарившему миру самые смешные и самые пошлые комедии, когда-либо выходившие на большой экран (при этом, как водится, с годами они становились всё менее смешными и всё более пошлыми). Ну, так вот – на этот раз он снимает почти что серьёзное кино (во многих сопроводительных ремарках жанр определяют не иначе, как драмой) о перевоспитании необразованного белого вышибалы утонченным чёрным джазовым пианистом.

И будь я проклят, если кто-нибудь здесь чего-то не угадает до начала сеанса – история взаимного притяжения через диалог двух обычно не пересекающихся культур (не столько в эстетическом, сколько в этическом смысле этого слова), преодоление социальных и расовых предрассудков, пролетариат внимает нравственным урокам интеллектуальной элиты, элита, в свою очередь, перенимает у пролетария выточенную с годами твёрдость характера. Но смотреть кино мы будем не из-за сюжета, который, очевидно, можно будет наматывать на палочку в качестве липкой сахарной ваты, а потому что здесь снимаются Вигго Мортенсен и Махершала Али, которых легко можно причислить к числу ярчайших актёров своего поколения (особенно первого).

Лишь бы на выходе не получилось второго «Солиста».

https://www.youtube.com/watch?time_continue=148&v=QkZxoko_HC0
​​В сети появились первые отзывы многострадального (премьера фильма переносилась несколько раз в связи с пересъемками, вызванными первоначальной нехваткой денежных средств) доисторического блокбастера «Альфа» от режиссера «Книги Илая» (2009) Альберта Хьюза: критики единогласно признали картину о дружбе и выживании мальчика и волка одним из самых восхитительных и сложных с визуальной точки зрения кинопроизведений за последнее время. Представители иностранный прессы отмечают, что лента с участием 22-летнего Коди Смит-МакФи, юной звезды вестерна «Строго на запад» (2015), получилась бесконечным красивым, очень трогательным и невероятно захватывающим зрелищем, которое никого не оставит равнодушным. Не говоря уже о том, что по уровню технического мастерства, если верить рецензиям некоторых журналистов, «Альфа» ни в чем не уступает прославленной оскароносной приключенческой драме «Жизнь Пи» (2012) Энга Ли. Главной (и единственной) претензией, предъявляемой зарубежными авторами-кинообозревателями фильму, стало неумелое распределение второстепенных сюжетных линий (романтической и «поколенческой») в рамках основной истории о выживании в экстремальных условиях.

Ниже приведены выдержки из отзывов авторов самых популярных зарубежных изданий, переведенные на русский язык специально для читателей нашего канала:

Hollywood Reporter: «"Альфа" - это не только дико красивое зрелище, но и, как бы смешно это ни звучало, замечательное бадди-муви».

Variety: «Кино из прошлого века, сделанное по-современному здорово: зрелищно и захватывающе».

Film Journal International: «Потрясающий микс визуального стиля лучших фильмов Терренса Малика и неистового технического мастерства "Выжившего" (2015) Алехандро Гонсалеса Иньярриту».

Movie Nation: «Главная приятная неожиданность этого лета».

Ну, и немного желчи:

Slant Magazine: «Глупая сказка для детей, прикидывающаяся серьезным фильмом о борьбе за жизнь».

На российских экранах «Альфа» окажется уже через неделю, 23 августа.
Если вы до сих пор не посмотрели трейлер черно-белой драмы «Рома», нового фильма Альфонсо Куарона, дважды оскароносного режиссера фантастического триллера «Гравитация» (2013), то настоятельно рекомендуем вам поскорее с ним ознакомиться, так зрелище это поистине потрясающее. Сопровождающийся безмятежной музыкой, но при этом преисполненный меланхолии двухминутный ролик завораживает своим кинематографическим великолепием, которое выражается в аутентичной картинке и мастеровитой операторской работе (кстати, за нее тоже отвечал Куарон). Как известно, премьера ленты состоится в сентябре в рамках ежегодного Венецианского международного кинофестиваля: несмотря на то, что права на распространение фильма принадлежат стриминговому сервису Netflix, против которого выступали организаторы Каннского смотра (по их мнению, в такого рода киномероприятиях имеют право участвовать только полноценные релизы, демонстрировавшиеся на больших экранах), «Рома» будет представлена в основном конкурсе и поборется за главный приз - «Золотого льва». Увы, российские зрители картину в кинотеатрах точно не увидят.

«Авторитетное мнение» от «диванных экспертов» в области кино по поводу трейлера «Ромы» читайте ниже:

Павел Максимов: «че то вообще не то».

Станислав Гребельский: «2018 год. Всё ещё снимаем чёрно-белый фильм».

Роман Толстобров: «Рома? Рим же... Но мне приятно)».
Ну, что же. Похоже, что круг уайнштайнгейта, угрожающе сомкнувшийся вокруг сегодняшнего Голливуда, наконец замкнулся, и замкнулся максимально нелепым и абсурдным образом: на сей раз в совращении малолетнего обвинили Азию Ардженто, зачинщицу содрогнувшего патриархат феминистского бунта. Это не оправдывает, конечно, Харви (если его в действительности есть за что оправдывать в случае упомянутой интимной связи, уже давно вызывающей множество неудобных вопросов), и не принижает былых заслуг актрисы, обрушившей устоявшийся людоедский алгоритм, но, кхе-кхе, лишь ещё более явно подчёркивает, что современная Америка как ни одна другая страна в мире способна вывернут наизнанку абсолютно любое общественно-правовое движение за интересы ущемлённой стороны.

Сейчас вот многие ставят под сомнение гуманистическую ценность этого самого движения, подвергают Азию лингвистическому четвертованию, предлагают поменять местами домогателей и пострадавших, надеются, что «это только начало разоблачения голливудских шлюх» (последнее – дословная цитата из отплюсованных комментов на TJ). Короче говоря, усиленно раздувают выдохшийся инфоповод на почве бытового ресентимента (стоит, видимо, также отметить кассу свежего фильма с Кевином Спейси) – так было, когда Азия взгромоздилась выступить с табуретки, и так, очевидно, будет, когда её начнут колошматить этой табуреткой по башке. По крайней мере, у подросшего поколения практически не останется шансов проникнуться исповедальным пафосом, перелистывая спустя годы сухую голливудскую хронику.

P.S. Про парня сначала хотелось написать, что он, должен быть, немножечко рехнулся от счастья на почве того, что в семнадцать лет был совращён тридцатисемилетней Ардженто, но потом вспомнил, что знаком-то он был с ней с семи, так что и в этой вроде бы до ужаса нелепой и абсурдной ситуации далеко не всё так однозначно.
​​Драматический триллер «Мотылек» со звездой сериала «Сыны анархии» Чарли Ханнэмом в главной роли получил смешанные отзывы критиков: представители иностранной прессы назвали ленту датчанина Михаэля Ноера, режиссера скандально известного криминального фильма «Заключенный R» (2009), довольно поверхностной и неуклюжей, но при этом реалистичной и очень напряженной. Как отмечают многие журналисты, главная проблема экранизации одноименного автобиографического романа экс-заключённого Анри Шарьера заключается в том, что сюжету недостает прыти - действие монотонно и непривлекательно, - что никак не подходит истории о побеге из тюрьмы. Однако отсутствие драйва, по словам кинообозревателей, компенсируют сильные актерские работы ведущих исполнителей - Чарли Ханнэма и Рами Малека (сериал «Мистер Робот»).

Приводим выдержки (переведенные на русский язык специально для читателей нашего канала) из рецензий авторов самых востребованных зарубежных изданий, пишущих о кино:

Hollywood Reporter: «Из-за неуклюжего повествования и слабо прописанных персонажей, созданных на основе реальных образов, фильм не дает должной эмоциональной отдачи».

Variety: «Захватывающее и в меру драматичное зрелище, не претендующее на что-то серьезное».

Guardian: «Ханнэм и Малек оказываются главным украшением этого далеко не самого удачного фильма».

Vanity Fair: «Иногда картина кажется чересчур динамичной и перенасыщенной действием, а иногда, наоборот, слишком скучной и неинтересной».

We Live Entertainment: «Блестящая игра главных актеров (Чарли Ханнэма и Рами Малека) компенсирует большую часть неудач фильма, вызванных посредственным сценарием и слабой режиссурой».

Российская премьера неоднозначного воспринятого кинокритиками «Мотылька» состоится 27 сентября.
Мы решили, что будет скучно говорить только о премьерах недели и громких событиях в современной индустрии кино, поэтому раз в месяц наш подкаст постарается обсуждать кинематограф любой страны, которая случайным образом выпадет в рандоме. Мы не претендуем на доскональное изучение национальной кинематографии, ведь главная цель — открытие новых горизонтов. Свою первую попытку мы решили отдать Южной Корее, а помог нам в этом кинообозреватель с портала Кино-Театр. ру @micmacs Лёша Филиппов. Приятного прослушивания!

https://soundcloud.com/cinema-critique/cinema-critique-22-kinematograf-yuzhnoy-korei
Cinema Critique pinned «Мы решили, что будет скучно говорить только о премьерах недели и громких событиях в современной индустрии кино, поэтому раз в месяц наш подкаст постарается обсуждать кинематограф любой страны, которая случайным образом выпадет в рандоме. Мы не претендуем на…»
А все ведь уже успели обсудить новый клип Монеточки? Мы вот нет. То есть, конечно, всерьёз обсуждать клип Монеточки – сам по себе достаточно тревожный признак, но здесь можно попросту заткнуть уши и наслаждаться ремиксом главного балабановского хита. При этом, конечно, люди, которые сейчас пишут, что здесь, как и у Киркорова, нет внятной концепции, цементирующей собравшийся в кадре бомонд в более или менее осмысленное высказывание, не правы вдвойне. Во-первых, потому что уж кого-кого, а Киркорова в отсутствии этого самого концептуального замысла способен обвинить разве что человек, последние полтора десятилетия проживший в Зимбабве. Во-вторых, Монеточка не могла, да и, что естественно, не очень хотела звать к себе в клип по-шнуровски примелькавшихся питерских звёзд.

Достаточно сказать, что на одну из эээ ролей был приглашен питерский интеллигент Зельвенский (если кто не в курсе – кинокритик с «Афиши»). И вот этот издевательский ракурс – он тут лишь к тому, чтобы показать наивные идеализированные представления о 90-х современных хипстеров-снобов, ребят, которых «Брат» поражал уже не точно схваченным угольным рисунком героя своего поколения, а возможностью погыгыать над нелепым гримом и «черножопыми гнидами». Поет, Монеточка, к слову, ровно о том же самом. О несоответствии ушедшей действительности и наших о ней мифологизированных представлениях. Не будем судить, насколько качественно она это делает – но смотрится и правда здорово.

https://www.youtube.com/watch?v=n4h-WpSsXVw&feature=share
В официальном твиттер-аккаунте некогда мини-сериала The End of the Fucking World сообщили, что нас ожидает второй сезон.
#poster
Авторы «Теории большого взрыва» сжалились: предстоящий 12 сезон сериала будет последним. #poster
Вышел новый трейлер ремейка «Суспирии», чья задача, по-видимому, продемонстрировать его широкий потенциал Серьёзного Хоррора. Нет, серьёзно. Если бы фильм не был заранее обречён на неудачу, я бы им даже заинтересовался. Какая здесь Суинтон, какой оператор, как ловко режут наэлектризованный воздух устрашающие мясницкие крючья… Вообще, в том, что всё это будет более или менее компетентно снято, лично я не сомневаюсь – но компетентность не заменит таланта, атрибуты – кинематографический стиль, а Дакота Джонсон из «50 оттенков серого» так и остаётся той самой Дакотой.

Лучшее, на что можно рассчитывать – на эффект «Паранойи». Ну, вы помните: подростки, слышавшие про Хичкока от своего дедушки, заливисто смеялись и бежали по третьему разу смотреть эпигон Ди Джея Карузо, а все нормальные люди пожимали плечами и ждали ремастеринг «Окна во двор». Правда, в наше время дети легко могут поменяться местами со взрослыми, – семейство Ардженто сейчас приковало к себе столько внимания, сколько у него не было, по-видимому, с начала 90-х годов.

https://www.youtube.com/watch?v=BY6QKRl56Ok
#poster Alpha
Настала пора приоткрыть очередную завесу, за которой от вас прятали бездну бесценных кинематографических материалов, где авторы в равных пропорциях смешивают статьи об особенностях индивидуального режиссёрского стиля и краткую история экранного изображения женской мастурбации. Это - канал @cinemagraphie, где энциклопедическая точность соседствует с живым слогом, академичность – с доходчивостью изложения. Мы, например, провалились за эту самую завесу без остатка, словно в кроличью нору – и вы торопитесь!
С историей о Дэнни Бойле, покинувшем пост нового режиссёра «Джеймса Бонда», думаю, уже все смирились. Ну, покинул и покинул – в конце концов, лучше уж всегда с Крэйгом, чем без него, но с Бойлом (просто напоминаю, что все его студийные тентполы – череда хорошо если просто средненьких фильмов с претензией на нечто большее). Не Эльбу же надо было на его место брать, в самом деле.

Список претендентов, честно говоря, тоже не слишком воодушевляет. Эдгар Райт – вроде бы круто, но он специалист в узкой области, и с его темпераментом ему бы стоило поручить снимать «Остина Пауэрса». Жан-Марк Валле – вероятно, худший из кандидатов: ремесленник, с недавних пор обосновавшийся на телевидении, где ему самое место (то, что в его фильмах актёры степенно выворачиваются наизнанку, в расчёт не берём – не тот случай). Ян Деманж – у чувака за плечами очень неплохой «71-й», но нет уверенности, что он справится с большим бюджетом, со всем этим огромным наследием, с Крэйгом и Барбарой Брокколи: не хотелось бы повторения истории с Форстером.

Лично мой фаворит – Дэвид Маккензи. Человек умеет жонглировать жанрами не хуже Мэнголда, у него, как выяснилось с недавних пор, всё в порядке и с чувством юмора, и с инструментарием, заставляющем липнуть к зрительской спине хлопковые рубашки, ну и вообще, слушайте, он подарил лучшей девушке Бонда одну из самых её сильных ролей (при том, что сам фильм был далёк от идеала). Если учесть альтернативы – более подходящего человека на вакантное место я себе попросту не представляю.