Малер. Симфония No. 2 («Симфония Воскресения»)
Австрийский композитор Густав Малер, не дает слушателям подробной программы своей Второй симфонии. Однако по названию, текстам хоровых частей и из обрывочных высказываний Малера можно легко понять замысел автора.
Масштабная пятичастная симфония — это размышление о смысле человеческой жизни, о его смерти и грядущем воскресении.
Для хорового финала симфонии композитор использовал стихи Ф. Г. Клопштока и собственный текст. В нем звучит надежда на то, что жизнь человеческая проходит не напрасно, на то, что мы будем жить вечно.
Малер воспевает победу Спасителя над смертью:
В переписке композитор подробно рассказывал об идее столь долго вынашиваемого сочинения:
В письме к Арнольду Берлинеру от 10 июля 1894 года Малер пишет о финале своей симфонии:
Верь, моё сердце, о верь:
Ничто для тебя не потеряно!
Твоё, — да, твоё — то, к чему ты стремилось!
Твоё — то, что ты любило,
то, за что ты боролось!
...О боль! Ты, поражающая всё!
У тебя я был вырван!
О смерть, властительница всего!
Нынче ты низвержена!
...Я умру, чтобы жить.
Воскресни, да! Снова воскресни
В момент!
В тот, за который ты страдало -
Он уведёт тебя к Богу!
Австрийский композитор Густав Малер, не дает слушателям подробной программы своей Второй симфонии. Однако по названию, текстам хоровых частей и из обрывочных высказываний Малера можно легко понять замысел автора.
Масштабная пятичастная симфония — это размышление о смысле человеческой жизни, о его смерти и грядущем воскресении.
Для хорового финала симфонии композитор использовал стихи Ф. Г. Клопштока и собственный текст. В нем звучит надежда на то, что жизнь человеческая проходит не напрасно, на то, что мы будем жить вечно.
Малер воспевает победу Спасителя над смертью:
«О, смерть! Всепобеждающая! Теперь ты побеждена!..»
В переписке композитор подробно рассказывал об идее столь долго вынашиваемого сочинения:
«Я назвал первую часть «Тризна»... в ней я хороню героя моей ре-мажорной симфонии... В то же время эта часть великий вопрос: почему ты жил? Почему страдал? Неужели все это — только огромная страшная шутка?.. В чьей жизни хоть однажды раздался этот призыв, — тот должен дать какой-нибудь ответ; и этот ответ я даю в последней части...
В письме к Арнольду Берлинеру от 10 июля 1894 года Малер пишет о финале своей симфонии:
«Пятая часть грандиозна и завершается песней хора, текст которого принадлежит мне»
Верь, моё сердце, о верь:
Ничто для тебя не потеряно!
Твоё, — да, твоё — то, к чему ты стремилось!
Твоё — то, что ты любило,
то, за что ты боролось!
...О боль! Ты, поражающая всё!
У тебя я был вырван!
О смерть, властительница всего!
Нынче ты низвержена!
...Я умру, чтобы жить.
Воскресни, да! Снова воскресни
В момент!
В тот, за который ты страдало -
Он уведёт тебя к Богу!
👍25❤13🥰1
ПЕСНЯ О БЛОХЕ
В 1879 году М. П. Мусоргский гастролировал по югу Российской империи. Именно тогда, во время концертной поездки, он сочинил музыку к фрагменту известной трагедии, где Мефистофель поет песню о блохе в компании подвыпивших гуляк в 5-ой сцене «Погреб Ауэрбаха в Лейпциге». Причем не только слова песни, но и сам ее сюжет, Гёте сочинил сам, а не заимствовал (сам сюжет о докторе Фаусте был известен издавна).
Поэтическая трагедия Гёте тогда была известна в переводе А. Н. Струговщикова, этим литературным переводом и воспользовался композитор. Так появилась ныне знаменитая «Песня о блохе».
Партитура «Песни о блохе» была опубликована спустя 2 года после смерти Мусоргского в 1883 году в редакции Николая Римского-Корсакова. 28 ноября 1909 года ― спустя год после кончины Римского-Корсакова ― песня впервые исполнялась в аранжировке Игоря Стравинского (1882―1971) для голоса (баса) и оркестра, пел великий русский певец, бас Фёдор Шаляпин.
В 1879 году М. П. Мусоргский гастролировал по югу Российской империи. Именно тогда, во время концертной поездки, он сочинил музыку к фрагменту известной трагедии, где Мефистофель поет песню о блохе в компании подвыпивших гуляк в 5-ой сцене «Погреб Ауэрбаха в Лейпциге». Причем не только слова песни, но и сам ее сюжет, Гёте сочинил сам, а не заимствовал (сам сюжет о докторе Фаусте был известен издавна).
Поэтическая трагедия Гёте тогда была известна в переводе А. Н. Струговщикова, этим литературным переводом и воспользовался композитор. Так появилась ныне знаменитая «Песня о блохе».
Партитура «Песни о блохе» была опубликована спустя 2 года после смерти Мусоргского в 1883 году в редакции Николая Римского-Корсакова. 28 ноября 1909 года ― спустя год после кончины Римского-Корсакова ― песня впервые исполнялась в аранжировке Игоря Стравинского (1882―1971) для голоса (баса) и оркестра, пел великий русский певец, бас Фёдор Шаляпин.
❤26👍8🙏3🕊1
Песня Мефистофеля в погребке Ауэрбаха (Песня о блохе) (1879), MM 73. Модест Петрович Мусоргский
1. Фёдор Шаляпин – четыре записи: электрические 1926 г. (с оркестром) и 1936 г. (с ф-но), акустические с орк. 1921 г. и 1907 г.
2. Генрих Шлуснус (баритон), Алоиз Мелихар (дирижер), Оркестр Берлинской государственной оперы
Запись 1932 г.
3. Морис Артс (контрабас). AERTS BASS QUARTET: Étienne Siebens, Frank Coppieters, Dirk van Gorp, Maurice Aerts (double-bass). Taken from a LP recorded in Belgium, 1980.
1. Фёдор Шаляпин – четыре записи: электрические 1926 г. (с оркестром) и 1936 г. (с ф-но), акустические с орк. 1921 г. и 1907 г.
2. Генрих Шлуснус (баритон), Алоиз Мелихар (дирижер), Оркестр Берлинской государственной оперы
Запись 1932 г.
3. Морис Артс (контрабас). AERTS BASS QUARTET: Étienne Siebens, Frank Coppieters, Dirk van Gorp, Maurice Aerts (double-bass). Taken from a LP recorded in Belgium, 1980.
❤20👍10
«Читал и обдумывал Christian Science. Не все легко приемлется. Но я еще мало читал и не все охватил. Любопытная мысль (если я верно ее понял) проскальзывает несколько раз — что люди делятся на сыновей Божьих и сыновей Адама. Мне уже раньше приходила мысль, что люди, верящие в бессмертие, — бессмертны, а неверящие — смертны: те же, которые колеблются, должны родиться еще раз. К этой же последней категории, вероятно, относятся неверящие в бессмертие, но у которых духовная жизнь превышает материальную».
С. Прокофьев. 16 июля 1924 года
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍21🥰6❤5👏4🤔2😢1
Мимолетности Op.22
С. Прокофьев
Мимолетности, 20 пьес для фортепиано (1915-17), op. 22. Сергей Прокофьев
Московский камерный оркестр
Дирижер Рудольф Баршай
Запись 1967 года
Московский камерный оркестр
Дирижер Рудольф Баршай
Запись 1967 года
❤18👍12👏7🕊1
Forwarded from Время Знать
Петр Чайковский (7.05.1840 – 6.11.1893)
🎨Петр Ильич Чайковский
(Портрет работы Н.Д. Кузнецова, 1893, Третьяковская галерея, Москва)
🎵Величайший русский композитор, дирижёр, педагог.
🎶 Его творчество представляет собой чрезвычайно ценный вклад в мировую музыкальную культуру и, наряду с творчеством его современников — композиторов «Могучей кучки», знаменует собой новый этап в развитии русской музыки.
🎶 Чайковский один из величайших композиторов мира, яркий представитель музыкального романтизма, один из выдающихся лириков и драматургов-психологов в музыке.
🎵 Наследие композитора — оперы, балеты, симфонии, романсы, концерты, хоровые сочинения, кантаты и другие произведения, он, оставил после себя 10 опер, 76 опусов, три балета, 7 симфоний, 4 сюиты
🎼Всемирную славу Чайковскому принесли балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица», оперы «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Орлеанская дева» и другие.
🎵 Творчество композитора получило высокую оценку —
в 1892г. Чайковский был избран член-корреспондентом Академии изящных искусств (Франция),
в 1893 - удостоен звания Почетного доктора Кембриджского университета.
Время Знать🇷🇺
🎨Петр Ильич Чайковский
(Портрет работы Н.Д. Кузнецова, 1893, Третьяковская галерея, Москва)
🎵Величайший русский композитор, дирижёр, педагог.
🎼Всемирную славу Чайковскому принесли балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица», оперы «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Орлеанская дева» и другие.
в 1892г. Чайковский был избран член-корреспондентом Академии изящных искусств (Франция),
в 1893 - удостоен звания Почетного доктора Кембриджского университета.
Время Знать
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤30👏9🥰3🕊1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
👩🎓
🚂
🎼 КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА
ВРЕМЯ ЗНАТЬ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤20👍10👏4🤔2🕊1
Gloria, RV589
Вивальди сочинил «Глорию» в Венеции в 1715 году для хора и оркестра больницы «Оспедале делла Пьета», венецианского приюта для девочек. Удивительно солнечная природа «Глории » с ее характерными мелодиями и ритмами характерна для всей музыки Вивальди, придавая немедленную и универсальную привлекательность. Невероятно, но после первого исполнения этот великолепный фаворит эпохи барокко пылился в куче рукописей композитора, пока не был вновь открыт в 1920-х годах.
Кантата «Gloria» Антонио Вивальди – одно из самых известных духовных произведений композитора. Музыка, поражающая мелодическим богатством и оркестровыми красками, напоминающая о роскошном убранстве храмов эпохи барокко.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤36👍8🕊4🥰3
Gloria RV589
Antonio Vivaldi
Gloria ре мажор для солистов, хора и оркестра, RV589. Антонио Вивальди
Ансамбль "Concerto Italiano"
Дирижёр Ринальдо Алессандрини
1. Gloria in excelsis Deo
2. Et in terra pax
3. Laudamus te
4. Gratias agimus tibi
5. Propter magnam gloriam
6. Domine Deus, Rex coelestis
7. Domine Fili unigenite
8. Domine Deus, Agnus Dei
9. Qui tollis peccata mundi
10. Qui sedes ad dexteram Patris
11. Quoniam tu solus sanctus
12. Cum sancto spiritu
Запись 2009 года
Ансамбль "Concerto Italiano"
Дирижёр Ринальдо Алессандрини
1. Gloria in excelsis Deo
2. Et in terra pax
3. Laudamus te
4. Gratias agimus tibi
5. Propter magnam gloriam
6. Domine Deus, Rex coelestis
7. Domine Fili unigenite
8. Domine Deus, Agnus Dei
9. Qui tollis peccata mundi
10. Qui sedes ad dexteram Patris
11. Quoniam tu solus sanctus
12. Cum sancto spiritu
Запись 2009 года
❤29👏13👍6🕊5🥰3
Forwarded from Музыка как молитва
«Бейте в колокола и тимпаны»
С.Прокофьев
Среди музыкальных рукописей Сергея Прокофьева, хранящихся в личном фонде композитора, имеется партитура, написанная отчетливым мелким почерком, принадлежавшем другу композитора, музыковеду и музыкальному редактору Павлу Александровичу Ламму. Она называется «Ода на окончание войны» и была написана Прокофьевым, как следует из названия, сразу после великой Победы.
1945-й год принес Сергею Прокофьеву и радости и печали. Вместе со всеми гражданами страны композитор праздновал Победу в Великой Отечественной войне.
https://youtu.be/eGbmrCYeBeo?si=OYI02dNw5nsXqyGY
Произведение задумано в виде одночастной поэмы из трех разделов – торжественного вступления, энергичной середины («это образы восстановления, созидания» - отмечал автор) и ослепительного заключения – финала с поэтическим эпиграфом – «Бейте в колокола и тимпаны».
Образный строй «Оды» эффектен и монументален.
С днём Победы, друзья!
С.Прокофьев
Среди музыкальных рукописей Сергея Прокофьева, хранящихся в личном фонде композитора, имеется партитура, написанная отчетливым мелким почерком, принадлежавшем другу композитора, музыковеду и музыкальному редактору Павлу Александровичу Ламму. Она называется «Ода на окончание войны» и была написана Прокофьевым, как следует из названия, сразу после великой Победы.
1945-й год принес Сергею Прокофьеву и радости и печали. Вместе со всеми гражданами страны композитор праздновал Победу в Великой Отечественной войне.
https://youtu.be/eGbmrCYeBeo?si=OYI02dNw5nsXqyGY
Произведение задумано в виде одночастной поэмы из трех разделов – торжественного вступления, энергичной середины («это образы восстановления, созидания» - отмечал автор) и ослепительного заключения – финала с поэтическим эпиграфом – «Бейте в колокола и тимпаны».
Образный строй «Оды» эффектен и монументален.
С днём Победы, друзья!
YouTube
Сергей Прокофьев "Ода на окончание войны"
Государственный симфонический оркестр Symphonica ARTica, дирижер - Наталья Базалева. Запись 2015 г.
❤23👏8👍4🥰2🕊1
Еще в 1906 году, когда творческий путь Равеля, по существу, только начинался, его привлекла идея создания симфонической поэмы в жанре вальса. Тогда же появились первые эскизы, но затем другие замыслы надолго отодвинули этот.
«Хореографическая поэма для оркестра» и была предназначена для знаменитой балетной труппы Дягилева. В отличие от «Благородных и сентиментальных вальсов», которые сам композитор считал «шубертовскими», «Вальс» он трактовал в традициях «великого Штрауса», которым считал вовсе не Рихарда, как можно было ожидать, а короля венского вальса Иоганна Штрауса-сына.
🌼 🌼 🌼 🌼 🌼 🌼 🌼
Жозе́ф Мори́с Раве́ль (1875— 1937) — известный французский композитор и дирижёр. Вошёл в историю как один из ведущих представителей музыкального импрессионизма.
🎧 ⬇️
Вальс
«Хореографическая поэма для оркестра» и была предназначена для знаменитой балетной труппы Дягилева. В отличие от «Благородных и сентиментальных вальсов», которые сам композитор считал «шубертовскими», «Вальс» он трактовал в традициях «великого Штрауса», которым считал вовсе не Рихарда, как можно было ожидать, а короля венского вальса Иоганна Штрауса-сына.
«Я задумал этот Вальс как нечто вроде апофеоза венского вальса, который вовлекается во все нарастающий фантастический и фатальный вихрь. Этот Вальс представляется мне в обстановке императорского дворца примерно в 50-х годах прошлого столетия».
Жозе́ф Мори́с Раве́ль (1875— 1937) — известный французский композитор и дирижёр. Вошёл в историю как один из ведущих представителей музыкального импрессионизма.
Вальс
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤30👍8🥰3👏1🕊1
Прокофьев с юности любил стильно и ярко одеваться. Он носил желтые ботинки, полосатые брюки, трость и всевозможные головные уборы. Оказавшись в 1913 году в Париже, он записал в дневнике, что
Этот элегантный вид дополняли духи. Прокофьев не просто любил ароматы, но испытывал к ним настоящую страсть — как к природным, так и «рукотворным». Как следует из дневника, композитор приложил массу усилий, чтобы узнать название духов Тонечки Поповой (оказалось, что это Guerlain Kadine) и найти их в магазине:
Флакон духов Kadine (Guerlain) 1911 года выпуска
Guerlain Perfumes
«заказал шикарный черный костюм с белыми с черной клеткой брюками, купил кляк,купил элегантное и дешевое белье».
Этот элегантный вид дополняли духи. Прокофьев не просто любил ароматы, но испытывал к ним настоящую страсть — как к природным, так и «рукотворным». Как следует из дневника, композитор приложил массу усилий, чтобы узнать название духов Тонечки Поповой (оказалось, что это Guerlain Kadine) и найти их в магазине:
«Я сейчас же пошел в соседние аптекарские и парфюмерные магазины, был в трех, но там такой марки не оказалось. Я опять решил, что Тонечка меня надула, но позвонил в большой магазин на Невском, и там Guerlain Cadine оказались. Я очень обрадовался. Душенки не из дешевых: десять рублей маленький флакон»
Флакон духов Kadine (Guerlain) 1911 года выпуска
Guerlain Perfumes
❤32👍18👏4🐳3
Forwarded from Время Знать
- гениальный русский композитор, дирижер и педагог
Анатолий Константинович Лядов родился в Санкт-Петербурге, в семье известного русского дирижёра Константина Лядова.
🎹
Талант молодого музыканта заметил и высоко оценил Модест Мусоргский.
🎼
Воспитал ряд композиторов, среди которых знаменитые Гнесин и Прокофьев.
🎶
🩰 Сам Сергей Павлович Дягилев заказывал у него музыку для своего Русского балета.
Анатолий Лядов (Портрет кисти Ильи Репина, 1902, Русский музей, Санкт-Петербург)
Время Знать
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍24❤13🥰2🕊2