В 1868 году по случаю открытия Суэцкого канала был построен Хедивский театр оперы. К этому событию композитору Джузеппе Верди предложили написать новое сочинение. Но сначала он отказался. И если бы не любопытство и не захвативший предложенный сюжет, то мир бы не услышал его "Аиду".
И хотя первое исполнение оперы прошло в Каире, сам Верди считал, что настоящая премьера состоялась именно в Италии. Его возмутило, что на премьеру были приглашены только аристократы, политики, критики, и совсем не было простых людей

Ференц Лист не жил в Венгрии, но всегда уважал свою родину. Часто он вспоминал детские годы, цыганские народные песни. И даже написал книгу о Венгерских цыганах, об их культуре и музыке. Но родного языка Лист не знал, и говорил только на немецком.
Шестая венгерская рапсодия отличается чёткой структурированностью. Она делится на четыре контрастные части. В конце композитор имитирует звучание народного инструмента цимбалы

"Для такого гения, как Бах, самым приличным, самым родным инструментом был орган, этот океан гармонии, бесконечно могучий и величественный даже в бесстрастном спокойствии своём", — так писал русский музыкальный критик XIX века Серов.
И органное творчество — это стержень всего искусства Иоганна Себастьяна Баха. В нём композитор показывает себя во всей полноте и широте своего гения. Это его великолепие, то, что нельзя объять и исчерпать.
Органные фуги Баха гораздо сложнее фортепианных. Пласты музыки наслаиваются один на другой не прерывая движения

В 1730-х годах Георг Фридрих Гендель в своём творчестве уходит от жанра оперы и обращается к ораториям. Спрос на них тоже был, а затрат на исполнение требовалось в разы меньше.
"Мессия" — монументальное сочинение с масштабными хоровыми и оркестровыми номерами. Есть и сольные номера, дуэты, которые исполнялись под аккомпанемент клавесина. Это напоминало итальянскую оперу времён Генделя. А ещё увертюра со своим медленным вступлением и энергичной основной частью, подобной фуге

Мысль о создании этой оперы показалась Петру Ильичу Чайковскому нелепой... Но вчитываясь в Пушкинские строки, он поражался его умению почувствовать душу человеческую, и книгу "Евгений Онегин" композитор назвал "святой".
Чайковский в сотрудничестве с Шиловским писал либретто. Через музыку старался он передать внутренние переживания героев. Свою оперу композитор назвал скромно — "лирические сцены"

Пленэрные сочинения Георга Фридриха Генделя относятся к лёгкой музыке, в самом лучшем значении этого слова.
"Музыка фейерверка" написана к большому празднику 27 апреля 1749 года в Грин-парке. Причиной было окончание войны за австрийское наследство и заключение мира в Аахене.
Сочинение из шести частей. В будущем некоторые из них исполнялись отдельно во время разных фейерверков

Свой симфонический триптих "Сказочные картинки" Анатолий Константинович Лядов писал долго. От задумки до воплощения прошло больше 20 лет.
Вдохновение композитор искал во всём: национальном фольклоре, красоте русской природы, литературе.
Второе произведение "Волшебное озеро" было написано им под впечатлением от живописного водоёма, находящегося недалеко от посёлка Волыновка.
Далеко от человеческого взгляда спрятано Волшебное озеро. Ночью отражаются в нём звёзды и луна. Ветерок слегка покачивает волшебные воды. Время остановилось, чтобы насладиться красотой природы

В век оперы, каким было XVIII столетие, Луиджи Родолфо Боккерини сочинял музыку инструментальную. Около 30 симфоний, концерты для разных инструментов, ансамбли. И совсем немного вокально-сценических произведений.
Сам он виртуозно играл на виолончели. Боккерини развил технику игры и создал много сочинений для этого инструмента. Именно он укрепил так называемую игру на ставке, тем самым расширив возможности виолончели

Подобно Баху, Фредерик Шопен создаёт свой цикл из 24 прелюдий, обозначенных опус 28. Как и у предшественника, его сочинения написаны во всех тональностях. Расположены в цикле по квинтовому кругу.
Каждая прелюдия — романтическая поэма. При этом создаётся впечатление, что все они части одного произведения. Традицию исполнять все 24 прелюдии на одном концерте ввёл Альфред Корто

Токио, 9 марта 1979 года, live

Помимо всем известных вальсов, полек и маршей, Иоганн Штраус писал оперетты. Самая известная из них "Летучая мышь". И есть там вальс, который вы наверняка знаете. Грациозный и свежий. Он иллюстрирует и раскрывает главную тему всей оперетты. Всё здесь создаёт настроение: и подвижная гармония, и певучая мелодия, которая подчёркивается точной инструментовкой