Предметка как искусство
3.45K subscribers
1.12K photos
163 videos
49 files
181 links
Дарья Боронина | Предметный и фуд-фотограф в Москве, преподаватель фотографии.

Учу управлять искусственным светом и создавать коммерческие кадры, за которые бренды готовы платить.

8+лет обучаю фотографии
1000+учеников

По всем вопросам @dboronina
Download Telegram
​​Если бы сейчас начинала карьеру фотографа, то я бы делала вот что:

1️⃣Выбрала бы конкретное направление.

Частая ошибка - это снимать все подряд. Кажется, что чем больше ниш и направлений охватишь, тем больше клиентов привлечешь. Но это не так.

Почему это не работает? Во-первых, невозможно быть классным специалистом во всех жанрах. Это нереально! В каждой нише есть своя специфика, которую нужно отрабатывать и изучать! Т.е. распыляясь на все, остаешься слабым специалистом в каждой области.

Да, я преподаю сразу и фуд-фото и предметку, но не для того, чтобы студенты снимали сразу все, а чтобы понимали особенности каждой области и могли выбирать, что им ближе. Плюс предметные знания очень помогают в фуд, а фуд специфика в предметной съемке, потому что есть бренды на стыке этих областей. Например, чай или алкоголь. Но основным направлением лучше выбрать что-то одно.

Во-вторых, при поиске клиентов тоже происходит расфокус. Потому что приходится анализировать проблемы каждого бизнеса, вникать в их потребности и запросы, писать потенциальным клиентам и думать про площадки, где эти заказчики есть. И вот представьте, вы хотите охватить все ниши: и косметику, и продукты питания, и рестораны, и рекламу, и товары для дома, и одежду. Вы хоть представляете, сколько всего нужно знать про каждый бизнес? Про их боли и интересы, чтобы им продавать? Сколько нужно подготовить разных предложений и разных портфолио? У меня при одной мысли об этом болит голова.

Другое дело, выбираешь одну нишу и точечно бьешь в нее. Например, съемка меню для ресторанов. Сразу понимаешь, куда идти, что писать, на чем сфокусироваться и т.д. Становится все проще и понятнее. Есть фокус.

В третьих, когда в портфолио все подряд, клиенты не понимают про что вы и с каким запросом к вам идти. Скорее всего, заказчик пойдет искать профильного специалиста.

И только когда появляется база постоянных клиентов, когда надоела одна ниша, можно идти в расширение.

Я, например, начинала со съемок в ресторане. Потом мне стало скучно, и я ушла в продуктовую рекламу, потом пошла снимать косметику, потом бьюти. Понятно?

Сейчас я могу снимать многое, но не потому что я сразу начинала со всего. Нет, я двигалась и усложняла по мере моих интересов, по мере понимания брендов и что им нужно, чтобы закрывать задачи.

На начальном этапе это все охватить нереально.

Если город маленький, то можно оттолкнуться не от направления, а от компаний, у которых головной офис в вашем городе. Проанализируйте их сайт, соц.сети и поймите, чем вы можете им помочь.

2️⃣Выбрав небольшую нишу, сделала бы точечное портфолио. Не со всем подряд, а под запрос клиента из этой ниши. На примере ресторана, это портфолио с ресторанными съемкам для меню. Не с едой, снятой дома! А именно ресторанные съемки.

3️⃣Дальше бы писала в компании и предлагаем свои услуги. Старалась бы вытащить на созвон. Выяснила бы какие у них запросы и подготовила бы коммерческое предложение.

4️⃣Нашла бы мероприятия для предпринимателей и пошла бы туда с визитками. Визитки сделала бы с qr-кодом, ведущим сразу на портфолио. Заранее бы подготовила ответы на возможные возражения, чтобы не тормозить с ответом.

5️⃣Упаковала бы соц.сети и старалась их регулярно вести. Если клиентов пока нет, то снимала бы творчество. Главное, контента должно быть много и регулярно.

А что вы делаете для поиска клиентов? Поделитесь в комментариях, чтобы помочь новичкам.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍13🔥7
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
2/50 Пять взглядов на предмет.

Второе задание фотопрактики для развития фотографического зрения.

Сильный кадр зачастую определяется не самим предметом, а точкой съемки и авторским видением. С разным ракурсом, кадрированием и фокусным расстоянием один и тот же предмет может смотреться по-разному.

Это задание учит находить интересные ракурсы и кадрирования. Особенно если вы привыкли снимать со штатива (как я). Упражнение позволит расширить взгляд и увидеть, что не всегда ракурс, который выбираем до съемки и ставим штатив - самый лучший.

Что нужно сделать?

Выберете один предмет или небольшую композицию (как у меня) и снимите его с разных сторон и ракурсов, чтобы показать его по-разному. Переставлять предмет нельзя. Меняйте только точку съемки, расстояние и границы кадра.

Отберите 5 самых удачных кадров на ваш вкус.

Делитесь своими кадрами в комментариях под этим постом.

Не забудьте также это задание добавить в свою папку, в конце нас ждет много открытий о своем творчестве.

Первое задание фотопрактики.
❤11🔥10
Если мы с вами ещё не знакомы, самое время это исправить ❤️

Меня зовут Дарья Боронина. Я коммерческий предметный и фуд-фотограф и уже 8 лет обучаю фотографии.

В профессию я пришла в 2013 году. Начинала со съёмок на телефон за 100 рублей/кадр, а со временем дошла до работы с крупными брендами и проектов, где фотограф должен не просто сделать красиво, а решить конкретную задачу клиента.
Именно этому я и учу своих студентов.

Для меня важно не дать человеку очередную готовую схему света, которую получится повторить только в знакомых условиях, а научить понимать, что происходит в кадре и как самостоятельно получить нужный результат.

За годы преподавания через мои программы прошло 1000+ учеников. Я была амбассадором Sony и Olympus, выступала на фотоконференциях в разных городах России, а в моих бесплатных фотомарафонах участвовало около 10 000 человек.

Моя сильная сторона - техническая база и внимание к деталям. Я глубоко разбираюсь в свете, настройках камеры, оборудовании и могу простым языком объяснить, что именно нужно изменить, чтобы кадр стал сильнее.

А ещё я обожаю красивую рекламу, моду и путешествия, гуляю с той-пуделем Оливером и иногда привлекаю мужа Дениса к съёмкам. Кстати, познакомились мы в самолёте благодаря шоколадке 🍫

Если вы недавно на канале, начните отсюда 👇

▶️Как выбрать между импульсным и постоянным светом под свои задачи

▶️Что взять с собой на съёмку в ресторан, чтобы не обнаружить на месте, что самое нужное осталось дома

▶️Что делать, когда даже на большом продакшне всё идёт не по плану

▶️Почему хороших фотографий недостаточно, чтобы заказчики звали вас снова и снова

▶️Как я прошла путь от 100 рублей за кадр до съёмок для крупных брендов

▶️Как сделать кадр визуально дороже, если технически все уже правильно.

Как можно учиться у меня:

🕯️Курс по физике света (если нужно подтянуть базу по свету)

⏰Курс «Искусство дорогого кадра» (если нужно подтянуть базу и практику)

А теперь расскажите о себе: что вы снимаете сейчас и с чем в фотографии больше всего хочется разобраться?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12🔥4👍3
Когда делала эту серию обнаружила, что у моего источника пилотный свет не гаснет при вспышке. Поэтому для разнообразия сделала еще кадр со смазами.

Если у вас тоже пилотный свет не выключается при вспышке, то для кадров со смазом больше ничего не нужно! Никаких доп. источников.

Как это работает? Постоянный свет делает смаз на длинной выдержке, а вспышка замораживает. И получается четкое изображение с красивыми смазами.

Можно такие mood-кадры использовать на съемках для красивой серии.

Это прям изи, я ничего не переставляла, а получила дополнительный кадр. И почему я раньше этого не делала?!

Сколько бы лет ни снимала, все равно постоянно что-то новое для себя открываю.
❤17🔥3
Channel name was changed to «Предметка как искусство»
Предметка как искусство
Какое название канала больше всего нравится?
Всем спасибо за помощь с новым названием канала ❤️
❤10
Как сделать кадр визуально дороже, если технически всё уже правильно

🎙️ В подкасте разбираю:

▶️пять ошибок в свете, которые удешевляют кадр, даже если с композицией всё хорошо

▶️что отличает просто хорошую фотографию от рекламной, за которую готовы платить больше

▶️как перестать угадывать положение источника и понимать, что изменить для нужного результата.

Если чувствуете, что ваши фотографии могут выглядеть дороже, но не видите, что мешает, приходите на разбор. Посмотрю ваши фото, подсвечу ошибки в кадрах и подскажу, за счет чего вы можете усилить свои работы.

Для бесплатного портфолио ревью и ответа на ваши вопросы напишите мне слово РАЗБОР в личные сообщения @dboronina
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3🔥3❤1
​​Где брать товар для творческих съемок и обучения?

🔵Самое простое - это купить все самостоятельно.

🔵Авито. Куча всего по б/у ценам. Если интересно снимать косметику, можно покупать пустые флаконы.

🔵Ресейл каналы блогеров. Они туда скидывают кучу косметики и реквизита, который им уже не нужен.

🔵Чаты фотографов. У предметников после съемок остается куча всего и они это продают или отдают бесплатно.

🔵Договариваться с брендами за фото или за рилс. Мне часто пишут, что готовы дать товар за рилс, без отметок и ссылок.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4🔥3