Лавка 🕰 Старины Антиквариат и подарки!
527 subscribers
3.89K photos
86 videos
2.35K links
Антикварный магазин «Лавка старины» является на сегодня одним из самых крупных магазинов по продаже антиквариата и эксклюзивных подарков. Адрес: Москва, 3-й Донской проезд, д. 1. Телефон: 8 (926) 128-38-56. www.dvaveka.ru
Download Telegram
Статуэтка «Клоун Вяткин с собакой Манюней» в редкой росписи, скульптор Дегтярев А. В., ЛЗФИ, 1950-60 гг. Фото с нашего сайта dvaveka.ru
❤1
Фарфоровые предприятия СССР: Полонский завод художественной керамики

Недавно мы публиковали историю о Полонском фарфоровом заводе. Но это не единственное местное предприятие, знаменитое на всей территории бывшего Советского Союза. Полонский завод художественной керамики стал известен благодаря изделиям малой пластики. Эти два предприятия в 1980-х годах являлись ведущими предприятиями Украинской социалистической республики. Сегодня оба этих завода прекратили свое существование, но их продукция пользуется спросом и в наши дни.

История Полонского ЗХК
Освоение месторождений каолина в Волыни началось в конце XIX века, когда местный предприниматель Моисей Бричкин выкупил мануфактуру у Аврума Бахмутовского. Производство было переоборудовано для изготовления керамических изделий, и в 1895 году начался серийный выпуск малой пластики. Первоначально производственные мощности размещались в четырех зданиях, общей площадью 170 квадратных метров.

Завод имел горн на 20 кубических метров, что позволяло производить около 6 тысяч предметов в месяц. Для измельчения глины использовалась конная мельница, а для вымешивания — примитивная паровая автоматизация. Эти простейшие технологии обеспечили предприятию стабильный рост.

Владелец, увлеченный скульптурой и обладающий хорошим художественным вкусом, понимал специфику производства. Над изделиями работали опытные технологи, скульпторы и художники, создавая изысканные и ненавязчивые работы. Местные состоятельные покупатели охотно приобретали красивые фигурки для украшения интерьеров.

Идеи для творчества черпали из народного искусства. На ярмарках гончары из Подолья и Волыни продавали свои работы, которые Бричкин покупал и запускал в массовое производство. Использовались как белая, так и цветная глина, окраска осуществлялась с помощью солей металлов.

На первом этапе создавали кашпо для цветов, обильно украшенные лепниной в виде растительного и цветочного орнамента, разнообразных животных и людей; наборы для письма: чернильницы, песочницы и подставки под них; небольшие красочные фигурки-игрушки. Предметы малой пластики создавали 70 мастеров. Высокое качество готовых изделий, самобытность и огромное разнообразие ассортимента позволили заинтересовать не только местную публику, но и продавать продукцию в ряд стран Европы.

После революции и Гражданской войны производственные мощности пострадали, но владелец смог восстановить здание и оборудование, успешно продолжив выпуск в годы НЭПа. В 1925 году предприятие было перенесено из села Горошки в соседнее Право-Хоморне. Весь коллектив он забрал с собой, фабрику строили на деньги кооператоров и рабочих, в новом кооперативе его назначили бригадиром. Здесь он продолжил выпуск разнообразных декоративных изделий, включая полюбившиеся народу фигурки. В 1927 году предприятие получило статус артели и наименование «Керамик». Рабочие не захотели далее подчиняться бывшему хозяину и коллективным решением освободили его от должности, лишили его всех прав и имущества.

На место нового председателя артели пригласили Демьяна Ротальского, модельщика с большим опытом работы. По его распоряжению сняли с выпуска устаревшие дореволюционные предметы и внедрили новые на тему спорта, профессий, известных поэтов и прочие в духе советского времени. Поддержки от государства не было, так как для молодого государства важнее были другие направления, выживали, как могли: сырье брали на расположенном рядом фаянсовом заводе, иногда приходилось выпускать и нераскрашенные фигурки, когда не было краски. В середине 1930-х годов на предприятии работало всего 5 художников, но к началу 1940-х их уже было 27 человек. В ассортименте к этому моменту было уже 70 моделей.

В годы Великой Отечественной войны перешли на выпуск простейших гончарных изделий, в которых нуждалось местное население. К статуэткам частично вернулись в 1946 году. Помещения и оборудование за годы эксплуатации устарело, поэтому в 1949 году приступили к технической реконструкции и обновлению. В начале 1950-х годов был построен формовочный цех.
Постепенно ассортимент продукции пересматривается в пользу пропаганды спортивного образа жизни, тематики былинных героев и советского детства. Изделия 1950-1951 годов отличаются пастельной гаммой и практически полным отсутствием покрытия глазурью. В те годы никак не могли освоить технологию политого обжига.

По завершении модернизации на завод стали отправлять молодых специалистов из Киева и Одессы. Они принесли свои идеи и начали воплощать их в жизнь. Помогало и Киевское товарищество художников. Был освоен процесс глазурования, расцветки приобрели насыщенность и богатство красок. Новые модели стали более качественными и утонченными. Изделия этих лет высоко ценятся коллекционерами. Если удается найти экземпляры без сколов и иных повреждений, то цена предмета может варьироваться от 30 до 80 тысяч рублей. Но нужно быть внимательным, современные «новоделы» освоили производство копий-фальшивок. На них нет следов времени, и они имеют яркую окраску, иногда это и вовсе современные фантазии, узнать их можно по оборотной стороне и путем сверки с каталогами.

С 1956 года артель повышает статус до государственного предприятия и получает наименование «Полонский завод художественной керамики». Штат увеличили до 100 работников, расширили ассортимент. Качество сырья (фарфоровой массы, красок, эмалей) теперь обеспечивалось и контролировалось ГОСТами. Художники предприятия получили возможность повышать квалификацию на ведущих фарфоровых и фаянсовых производствах СССР. В это время появляются модели в украинских национальных костюмах, которым придумывают массу легенд.

Завод успешно функционировал в 1980-е годы как часть производственного объединения «Фарфор». Однако с начала 2000-х годов спрос на фигурки малой пластики снизился, что привело к закрытию предприятия. Тем не менее, оставшиеся экземпляры стали особенно ценными для коллекционеров.
Статуэтка футболист «Вратарь», скульптор В. Гаркавец, Полонский ЗХК, Украина, 1950-70 гг.
Книга «Полонский завод художественной керамики. Украинский советский фарфор», Украина, Харьков, изд. ТОВ «Агентство Рекламист», 2013 г., автор Л. Карпинская-Романюк.
❤1
Русские самоцветы: 112 лет ювелирной истории России

В 1912 году началась история одного из самых известных и знаменитых российских ювелирных предприятий — «Русские самоцветы». Это был период расцвета Российской империи, когда по целому ряду показателей государство занимало первые места во всем мире.

Дореволюционный период
Указ по созданию «Русских самоцветов» издал император Николай II. Справедливости ради стоит отметить, что предприятие не было организовано, как говорится, «с нуля». В 1721 году, когда престол занимал Петр I, было организовано государственное ювелирное предприятие «Императорская гранильная фабрика», которое занималось выпуском ювелирных украшений. Накопленный петровскими мастерами опыт и был использован при создании «Русских самоцветов».

Основой нового коллектива стали по-настоящему профессиональные работники, опытнейшие резчики камня, огранщики и ювелирных дел мастера. Однако в царской России работникам предприятия довелось поработать совсем мало, грянул 1917 год, разделивший жизнь многовековой страны на ДО и ПОСЛЕ.

Советский период
Революционные события, потрясшие не только бывшую империю, но и весь остальном мир, не обошли стороной и завод. Новая советская власть национализировала предприятие. Однако работа продолжилась, объем производства рос, реализация продукции увеличивалась, причем как для частников, так и для вновь созданных государственным структур.

Через 15 лет постреволюционной деятельности, на территории уже Советского Союза появились филиалы завода «Русские самоцветы», а 1935 год ознаменовался появлением из недр ювелирного завода первого варианта знаменитых кремлевских звезд. Однако судьба у данного варианта была не очень продолжительной. Звезды прослужили всего 2 года: в 1937 году их заменили на рубиновые звезды Центрального научно-исследовательского института машиностроения и металлообработки (с 1938 года ЦНИИТМАШ).

Причин замены было несколько. Прежде всего это несоразмерность габаритов конструкции звезды и архитектурного ансамбля кремлевских башен. Визуально звезды были намного крупнее. Кроме того, отделка из драгоценного материала быстро тускнела на воздухе под пагубным воздействием солнечных лучей, дождя и снега.

Помимо упомянутых кремлевских звезд работники предприятия выполняли и иные достаточно крупные и амбициозные проекты по заказу государства. Так, очередным детищем завода выступило грандиозное мозаичное произведение — карта Советского Союза, отделанная драгоценными и полудрагоценными камнями. Общая площадь мозаики составляет 27,5 м2.

В тяжелейший период войны 1941-45 годов множество работников отправились на фронт, само предприятие было эвакуировано из блокадного Ленинграда в глубокий тыл, а все производственные мощности сконцентрированы на изготовлении военной продукции.

После победы над гитлеровской Германией и восстановлением мирной жизни работа на предприятии закипела с новой силой. Производственные мощности вновь были переориентированы на работу с ювелирными изделиями, выпуск продукции стал нарастать, а в самых разных городах Советского Союза появилась цела сеть магазинов «Русские самоцветы».

Становился более разнообразным и ассортимент выпускаемой продукции, так помимо дорогостоящих изделий стали предлагаться, в частности, обручальные кольца. Ежемесячный выпуск таких колец достигал 200-300 тысяч штук. Также выпускалась и обычная столовая посуда, подстаканники, различные статуэтки, для курильщиков — портсигары.

Осуществлялась на мощностях ювелирного завода и исследовательская работа. Так в 1960-х годах на базе «Русских самоцветов» был создан Научно-исследовательский институт, сотрудники которого занимались разработкой инновационных методов работы. Кроме того, был разработан целый свод соответствующих стандартов изготавливаемой продукции, которые соблюдаются и сегодня.

Постсоветский период
Развал Советского Союза стал еще одним потрясением для страны, но ювелирный завод «Русские самоцветы» смог выдержать и этот удар судьбы, предприятие продолжает свою деятельность.
❤1👍1
Так что, можно смело утверждать, что на глазах работников предприятия ушли в историю две эпохи: самодержавная и советская, и продолжается третья — современная российская.

Клейма предприятия (именники)
Каждый ювелирный завод имеет свое клеймо. Точнее именник, данный термин чаще применяется в отношении ювелирных изделий. До 1958 года именник содержал буквы «РС». Позже добавляется цифра, символизирующая год. Еще через определенное время стали ставить точки перед цифрой года. По мере реструктуризации завода менялись и буквы на клейме.

С 1980 года на именнике исчезают буквы, вместо них теперь ставится символ ограненного кристалла. Для учета в каталоге вместо изображения кристалла указывается буква «Т». А вот то, что может показаться букой «О» на самом деле обозначает 0 и символизирует 1980 год.

Были и спорные решения. Так, с 1981 года именник содержит не букву, а эмблему, вызвавшую в свое время целые споры. Суть спора заключалась в разночтении эмблемы, одни исследователи воспринимали ее как своеобразную стилизованную букву «Т», а иные увидели в изображении якорь — геральдический символ Санкт-Петербурга/Ленинграда.

С началом нового тысячелетия именник обозначается по такой схеме. Первая буква клейма «А» — это 2001 год. Если на именнике стоит буква «И», то это, соответственно, 2008 год. Второй символ клейма — шифр государственной инспекции пробирного надзора, взявшая на учет завод-изготовитель. Если это буква «Л», то значит, речь о Северо-Западной инспекции г. Санкт Петербурга. Замыкает именник уже знакомый стилизованный символ — эмблема якоря.