Дворец Матеуш: португальское барокко, которое вы точно видели.
Вы могли не пить розовое вино Mateus, но его этикетку с изображением этого дворца видели точно. Бутылка в форме армейской фляжки - это маркетинговый ход 1950-х для продвижения в США. А дворец на ней - вовсе не винодельня, как можно подумать. Это аристократическая усадьба, и она существует отдельно от винного бренда.
Дворец Матеуш находится рядом с городом Вила-Реал на севере Португалии . Построен в 1739–1743 годах по заказу Антониу Жозе Ботелью Моурана, 3-го моргадо Матеуша. С 1910 года - национальный памятник. С 1970 года управляется одноимённым фондом, который сохраняет усадьбу в идеальном состоянии.
Архитектура выполнена в стиле северное барокко. Авторство приписывают итальянскому архитектору Николау Назони. Тому самому, кто работал над португальскими церквями и дворцами в окрестностях Порту. Правда, историки до сих пор спорят: Назони ли спроектировал всё здание или только парадную лестницу и въездной двор.
План - в форме буквы U, замкнутый балюстрадой. Перед входом декоративный пруд, работающий как зеркало и отражающий фасад. В архитектуре воплощена вся барокковая грамматика: симметрия, осевые перспективы, разорванные фронтоны, балюстрады, лестницы, высокие пинакли.
Внутри - резные каштановые потолки, мебель XVII–XVIII веков, старинная библиотека.
Сады Матеуша почти так же знамениты, как сам дворец. Их создавали в три этапа :
XVIII век - фундаментальная структура при строительстве дворца.
Вторая половина XIX века - «натурализованный» сад с экзотами: пальмами, японериями, кедрами.
1930–1960-е - новые ландшафтные композиции, включая большой пруд, зеркально отражающий дворец (работа архитектора Рибейру Теллеша, 1960–1963) .
В 1981 году в воду добавили скульптуру «спящей» женщины работы Жуана Кутилейру .
Виноградники вокруг усадьбы действительно есть и они относятся к самому имению . А знаменитое розовое Mateus появилось благодаря семье виноделов Гедеш, чьи виноградники находились по соседству. Они договорились с владельцами дворца об использовании его имени и изображения на этикетке за отдельную плату. Так архитектурный памятник стал одним из самых узнаваемых визуальных образов португальского экспорта.
Сегодня дворец открыт для посетителей: можно зайти в парадные залы, библиотеку, музей, увидеть старинные манускрипты XV века и резные деревянные потолки. А сады - одни из самых красивых в Португалии с видами на виноградники и горы Серра-ду-Маран.
Кейс Матеуша интересен не только своей архитектурой, но и тем, как он работает с наследием: частная усадьба XVIII века стала национальным достоянием, культурным центром и одновременно глобальным брендом. И всё это без потери идентичности.
Вы могли не пить розовое вино Mateus, но его этикетку с изображением этого дворца видели точно. Бутылка в форме армейской фляжки - это маркетинговый ход 1950-х для продвижения в США. А дворец на ней - вовсе не винодельня, как можно подумать. Это аристократическая усадьба, и она существует отдельно от винного бренда.
Дворец Матеуш находится рядом с городом Вила-Реал на севере Португалии . Построен в 1739–1743 годах по заказу Антониу Жозе Ботелью Моурана, 3-го моргадо Матеуша. С 1910 года - национальный памятник. С 1970 года управляется одноимённым фондом, который сохраняет усадьбу в идеальном состоянии.
Архитектура выполнена в стиле северное барокко. Авторство приписывают итальянскому архитектору Николау Назони. Тому самому, кто работал над португальскими церквями и дворцами в окрестностях Порту. Правда, историки до сих пор спорят: Назони ли спроектировал всё здание или только парадную лестницу и въездной двор.
План - в форме буквы U, замкнутый балюстрадой. Перед входом декоративный пруд, работающий как зеркало и отражающий фасад. В архитектуре воплощена вся барокковая грамматика: симметрия, осевые перспективы, разорванные фронтоны, балюстрады, лестницы, высокие пинакли.
Внутри - резные каштановые потолки, мебель XVII–XVIII веков, старинная библиотека.
Сады Матеуша почти так же знамениты, как сам дворец. Их создавали в три этапа :
XVIII век - фундаментальная структура при строительстве дворца.
Вторая половина XIX века - «натурализованный» сад с экзотами: пальмами, японериями, кедрами.
1930–1960-е - новые ландшафтные композиции, включая большой пруд, зеркально отражающий дворец (работа архитектора Рибейру Теллеша, 1960–1963) .
В 1981 году в воду добавили скульптуру «спящей» женщины работы Жуана Кутилейру .
Виноградники вокруг усадьбы действительно есть и они относятся к самому имению . А знаменитое розовое Mateus появилось благодаря семье виноделов Гедеш, чьи виноградники находились по соседству. Они договорились с владельцами дворца об использовании его имени и изображения на этикетке за отдельную плату. Так архитектурный памятник стал одним из самых узнаваемых визуальных образов португальского экспорта.
Сегодня дворец открыт для посетителей: можно зайти в парадные залы, библиотеку, музей, увидеть старинные манускрипты XV века и резные деревянные потолки. А сады - одни из самых красивых в Португалии с видами на виноградники и горы Серра-ду-Маран.
Кейс Матеуша интересен не только своей архитектурой, но и тем, как он работает с наследием: частная усадьба XVIII века стала национальным достоянием, культурным центром и одновременно глобальным брендом. И всё это без потери идентичности.
💘5❤🔥2👍2✍1👏1🍾1
Quinta da Aveleda: самая красивая винодельня Минью и дело тут не в вине.
Регион Vinho Verde DOC - это уникальная история: «зелёное вино» может быть белым, розовым или красным. Зелёным его делает не цвет и не молодость (оно вполне может быть выдержанным), а происхождение. Но основная масса винью верде — именно лёгкое, свежее, с лёгкой газацией и цитрусовым финалом.
Но едут сюда не за дегустацией.
Сад как главное архитектурное и ландшафтное произведение.
В конце XIX века на 8 гектарах вокруг усадьбы разбили романтический парк. С тех пор его бережно культивируют. Сегодня здесь собрано 114 видов растений:
секвойи и пробковые дубы;
настоящий австралийский эвкалипт, совсем не похожий на португальский;
японский кедр, болотный кипарис, магнолии, камелии, розы.
Растения подобраны так, чтобы цветение сменяло друг друга в течение всего года. Сад живёт и дышит без остановки.
По дорожкам гуляют азиатские петухи и павлины. Для миниатюрных коз построили отдельную башню. И это не просто зоологический уголок, а часть сценария прогулки.
Здесь можно не только гулять, но и пообедать, заказать пикник. Сад превращает винодельню в место для медитативного отдыха: с видами, тенью, звуками воды и птиц.
Quinta da Aveleda - редкий пример того, как промышленное предприятие сохраняет и развивает парк как самостоятельное произведение садового искусства. Сад не остался музейным объектом. Он функционально используется, интегрирован в маршрут и остаётся главной ценностью усадьбы.
Контраст между индустриальным масштабом производства и романтической, почти сюрреалистической средой парка и есть главный сюжет этого места. Стоит приехать хотя бы ради секвой, павлинов и башни для коз.
Регион Vinho Verde DOC - это уникальная история: «зелёное вино» может быть белым, розовым или красным. Зелёным его делает не цвет и не молодость (оно вполне может быть выдержанным), а происхождение. Но основная масса винью верде — именно лёгкое, свежее, с лёгкой газацией и цитрусовым финалом.
Но едут сюда не за дегустацией.
Сад как главное архитектурное и ландшафтное произведение.
В конце XIX века на 8 гектарах вокруг усадьбы разбили романтический парк. С тех пор его бережно культивируют. Сегодня здесь собрано 114 видов растений:
секвойи и пробковые дубы;
настоящий австралийский эвкалипт, совсем не похожий на португальский;
японский кедр, болотный кипарис, магнолии, камелии, розы.
Растения подобраны так, чтобы цветение сменяло друг друга в течение всего года. Сад живёт и дышит без остановки.
По дорожкам гуляют азиатские петухи и павлины. Для миниатюрных коз построили отдельную башню. И это не просто зоологический уголок, а часть сценария прогулки.
Здесь можно не только гулять, но и пообедать, заказать пикник. Сад превращает винодельню в место для медитативного отдыха: с видами, тенью, звуками воды и птиц.
Quinta da Aveleda - редкий пример того, как промышленное предприятие сохраняет и развивает парк как самостоятельное произведение садового искусства. Сад не остался музейным объектом. Он функционально используется, интегрирован в маршрут и остаётся главной ценностью усадьбы.
Контраст между индустриальным масштабом производства и романтической, почти сюрреалистической средой парка и есть главный сюжет этого места. Стоит приехать хотя бы ради секвой, павлинов и башни для коз.
👍4👏2🤩1💘1
W Florence или о том, как ночной клуб поселился в модернистском бетоне.
Бренд W, известный слоганом Whatever/Whenever («Что угодно. Когда угодно» в рамках разумного), открылся во Флоренции. И это не просто очередной отель сети. Это кейс о том, как в строгое модернистское тело вселили гламур, растения и диджея.
Это здание не просто исторический палаццо, а модернистский объём, где раньше располагался Grand Hotel Majestic. Расположение выверено: близко к центру и всем достопримечательностям, но на почтительной дистанции от вокзальной суеты. Ещё недавно его стиль казался вышедшим из моды, но сейчас же, новая волна интереса к модернизму и функционализму. Второе рождение пришло вовремя.
Формула успеха сети: атмосфера ночного клуба и, конечно, неформальный сервис и броский дизайн. Лобби - это не ресепшн, а социальный хаб с баром и диджеем. Гостям обещают расслабленную атмосферу и много социализации. Для Флоренции, где мода, стиль и вечеринки являются частью культурного кода, это попадание в десятку.
Любопытно, что команда AvroKO получила строгое пространство и превратила его в нечто гламурное без потери архитектурной идентичности. Остались:
яркие цветовые акценты;
зеркала, расширяющие пространство;
обилие растений, ведь они смягчают брутальность модернизма и добавляют тактильности.
К тому же, интерьеры не борются со зданием, а работают с ним. Бетон остаётся бетоном. Просто теперь он подсвечен, отражён и посажен в зелень.
W Florence - это пример того, как глобальный бренд с жёсткой ДНК адаптируется к конкретному зданию и городу. Без историзма, без цитирования Ренессанса. Только уважительное отношение к модернистскому наследию и смелость сделать его площадкой для новой городской социализации.
Успех во Флоренции предопределён: здесь любят стиль и праздновать. А W как раз умеет и то, и другое.
Бренд W, известный слоганом Whatever/Whenever («Что угодно. Когда угодно» в рамках разумного), открылся во Флоренции. И это не просто очередной отель сети. Это кейс о том, как в строгое модернистское тело вселили гламур, растения и диджея.
Это здание не просто исторический палаццо, а модернистский объём, где раньше располагался Grand Hotel Majestic. Расположение выверено: близко к центру и всем достопримечательностям, но на почтительной дистанции от вокзальной суеты. Ещё недавно его стиль казался вышедшим из моды, но сейчас же, новая волна интереса к модернизму и функционализму. Второе рождение пришло вовремя.
Формула успеха сети: атмосфера ночного клуба и, конечно, неформальный сервис и броский дизайн. Лобби - это не ресепшн, а социальный хаб с баром и диджеем. Гостям обещают расслабленную атмосферу и много социализации. Для Флоренции, где мода, стиль и вечеринки являются частью культурного кода, это попадание в десятку.
Любопытно, что команда AvroKO получила строгое пространство и превратила его в нечто гламурное без потери архитектурной идентичности. Остались:
яркие цветовые акценты;
зеркала, расширяющие пространство;
обилие растений, ведь они смягчают брутальность модернизма и добавляют тактильности.
К тому же, интерьеры не борются со зданием, а работают с ним. Бетон остаётся бетоном. Просто теперь он подсвечен, отражён и посажен в зелень.
W Florence - это пример того, как глобальный бренд с жёсткой ДНК адаптируется к конкретному зданию и городу. Без историзма, без цитирования Ренессанса. Только уважительное отношение к модернистскому наследию и смелость сделать его площадкой для новой городской социализации.
Успех во Флоренции предопределён: здесь любят стиль и праздновать. А W как раз умеет и то, и другое.
❤🔥5👍3🎉2🤩1🤗1
NOT Hotel Athens: отель, который отказывается быть отелем. Да, бывает и такое!
Афины продолжают удивлять. Совершенно случайно обнаружился проект с говорящим названием - NOT Hotel Athens. Расшифровывается как No Ordinary Things («Никаких обычных вещей»). И это не маркетинг.
Здание-палимпсест: 200 лет, 4 жизни!
Отель поселился в каменном сооружении, которому два века. Его послужной список внушительный:
главный бордель Афин;
конюшня;
армейские казармы;
киностудия в 1970-х.
Каждый слой оставил след. Архитекторы не стали ничего зачищать, а они оставили камни помнить.
Сегодняшний облик - это эклектика без натяжки.
Современный отель с открытым бассейном и ретро-деталями в стиле 1920-х. Но главное то, что пространство не стремится быть «дизайнерским» в глянцевом смысле. Это честная эклектика, где грубый камень соседствует с винтажными формами, а бассейн вписан в бывшую промышленную логику здания.
Ни в архитектуре, ни в дизайне номеров нет ничего предсказуемого. Здесь не пытаются угодить стандартному гостю. Вместо привычного сервиса создана атмосфера места с характером. Отель сознательно сопротивляется шаблонам гостеприимства, оставаясь скорее художественной резиденцией, чем местом для ночлега.
NOT Hotel Athens, безусловно, пример работы с наследием через накопление смыслов. Вместо джентрификации и выбеливания истории - сохранение её слоёв. И даже название работает как манифест: здесь ничего обычного. И это как раз то, что делает место настоящим.
Афины продолжают удивлять. Совершенно случайно обнаружился проект с говорящим названием - NOT Hotel Athens. Расшифровывается как No Ordinary Things («Никаких обычных вещей»). И это не маркетинг.
Здание-палимпсест: 200 лет, 4 жизни!
Отель поселился в каменном сооружении, которому два века. Его послужной список внушительный:
главный бордель Афин;
конюшня;
армейские казармы;
киностудия в 1970-х.
Каждый слой оставил след. Архитекторы не стали ничего зачищать, а они оставили камни помнить.
Сегодняшний облик - это эклектика без натяжки.
Современный отель с открытым бассейном и ретро-деталями в стиле 1920-х. Но главное то, что пространство не стремится быть «дизайнерским» в глянцевом смысле. Это честная эклектика, где грубый камень соседствует с винтажными формами, а бассейн вписан в бывшую промышленную логику здания.
Ни в архитектуре, ни в дизайне номеров нет ничего предсказуемого. Здесь не пытаются угодить стандартному гостю. Вместо привычного сервиса создана атмосфера места с характером. Отель сознательно сопротивляется шаблонам гостеприимства, оставаясь скорее художественной резиденцией, чем местом для ночлега.
NOT Hotel Athens, безусловно, пример работы с наследием через накопление смыслов. Вместо джентрификации и выбеливания истории - сохранение её слоёв. И даже название работает как манифест: здесь ничего обычного. И это как раз то, что делает место настоящим.
❤🔥6👍5💯1💔1
Пестрая мечеть в Тетово: 30 000 яиц, сёстры-благотворительницы и роспись, как во дворце!
Северная Македония, город Тетово. Шарена Джамия (Пестрая мечеть) - одна из самых необычных на Балканах. И дело даже не в возрасте.
Основание - 1438 год. Финансирование - сёстры Хуршида и Менсуре. Для мусульманского мира XV века это редкость: благотворителями обычно выступали мужчины. Уже один этот факт выделяет мечеть из ряда.
В XIX веке здание радикально переосмыслили. Чтобы создать яркие фрески, покрывающие фасады, использовали 30 000 яиц. Яичный белок добавляли в краски как связующее Именно это обеспечивало насыщенность цвета и долговечность. Результат держится почти 200 лет.
Глядя на фото этого произведения архитектуры, невольно задаешься вопросом. Так что это: мечеть или дворец?
Манера письма принципиально отличается от канонической османской традиции. Яркие цветы, виноградные лозы, восточные орнаменты, почти иллюзорная плоскостная живопись - это ближе к светскому дворцу, чем к культовому зданию. Пестрота стала архитектурным высказыванием.
Шарена Джамия настоящий пример того, как региональная интерпретация ломает стереотипы. Здесь нет строгой геометрии или сдержанности, характерной для многих мечетей. Вместо этого абсолютная праздничность, цвет, почти ювелирная работа с поверхностью. И уникальная строительная технология, которая превращает яйца в инструмент сохранения культурной памяти.
Балканы умеют удивлять. Тетово - лучшее тому подтверждение.
Северная Македония, город Тетово. Шарена Джамия (Пестрая мечеть) - одна из самых необычных на Балканах. И дело даже не в возрасте.
Основание - 1438 год. Финансирование - сёстры Хуршида и Менсуре. Для мусульманского мира XV века это редкость: благотворителями обычно выступали мужчины. Уже один этот факт выделяет мечеть из ряда.
В XIX веке здание радикально переосмыслили. Чтобы создать яркие фрески, покрывающие фасады, использовали 30 000 яиц. Яичный белок добавляли в краски как связующее Именно это обеспечивало насыщенность цвета и долговечность. Результат держится почти 200 лет.
Глядя на фото этого произведения архитектуры, невольно задаешься вопросом. Так что это: мечеть или дворец?
Манера письма принципиально отличается от канонической османской традиции. Яркие цветы, виноградные лозы, восточные орнаменты, почти иллюзорная плоскостная живопись - это ближе к светскому дворцу, чем к культовому зданию. Пестрота стала архитектурным высказыванием.
Шарена Джамия настоящий пример того, как региональная интерпретация ломает стереотипы. Здесь нет строгой геометрии или сдержанности, характерной для многих мечетей. Вместо этого абсолютная праздничность, цвет, почти ювелирная работа с поверхностью. И уникальная строительная технология, которая превращает яйца в инструмент сохранения культурной памяти.
Балканы умеют удивлять. Тетово - лучшее тому подтверждение.
❤🔥3🎉3👏2👍1👌1