ИнструМентальность
Современная драматургия Глава 2.pdf
Из рубрики «Нам пишут». Во-первых, спасибо, что пишите! Во-вторых, примерно половина писем такие: «Я взяла содержание «Руководство по современной драматургии», которое вы выложили. Сделала по нему глубокий ресёрч в ChatGPT и получилось полная ерунда. Что я сделала не так?»
Включаем режим Шерлока Холмса и предполагаем, что даже при глубоком ресёрче нейросеть не нашла всех нужных материалов и просто придумала их, чтобы заполнить пробелы. Почему этого не произошло у меня. Потому что я действовал по другой методологии.
Я проводил глубокое исследование, результатом которого запросил СПИСОК любых источников, первого издания 2022-2025 годов с подтверждённой эффективностью. То есть они должны упоминаться, как рабочие материалы у действующих сценаристов. Исключая явно рекламные статьи. Не содержание, а список. Содержания с большой вероятностью в сети нет - слишком узкоспециализированные документы, слишком свежие. После того как получил список (ни одного придуманного названия там не оказалось - системный промт отлажен уже давно), я скачал научные работы, текст которых выложен, а остальные книги КУПИЛ в электронной версии.
После чего запустил нейросеть в режиме методиста для создания практического пособия на основании ТОЛЬКО файлов этих исследований, стенограмм и книг. То есть в интернет нейросеть уже не лезла, галлюцинировать ей было не о чем - все исходные материалы я загрузил прям в окно контекста.
Именно поэтому у меня получилось работающее руководство по современной драматургии.
Включаем режим Шерлока Холмса и предполагаем, что даже при глубоком ресёрче нейросеть не нашла всех нужных материалов и просто придумала их, чтобы заполнить пробелы. Почему этого не произошло у меня. Потому что я действовал по другой методологии.
Я проводил глубокое исследование, результатом которого запросил СПИСОК любых источников, первого издания 2022-2025 годов с подтверждённой эффективностью. То есть они должны упоминаться, как рабочие материалы у действующих сценаристов. Исключая явно рекламные статьи. Не содержание, а список. Содержания с большой вероятностью в сети нет - слишком узкоспециализированные документы, слишком свежие. После того как получил список (ни одного придуманного названия там не оказалось - системный промт отлажен уже давно), я скачал научные работы, текст которых выложен, а остальные книги КУПИЛ в электронной версии.
После чего запустил нейросеть в режиме методиста для создания практического пособия на основании ТОЛЬКО файлов этих исследований, стенограмм и книг. То есть в интернет нейросеть уже не лезла, галлюцинировать ей было не о чем - все исходные материалы я загрузил прям в окно контекста.
Именно поэтому у меня получилось работающее руководство по современной драматургии.
👍13
ИСТОРИИ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЮТ ВАС БОГАТЕЙШИМИ ЛЮДЬМИ МИРА
Как сказал товарищ Тиррион Ланистер в финале (пусть и бездарно слитом) «Игр престолов»: «В мире нет ничего важнее истории».
Пытливые читатели моего «Руководства по современной драматургии» (которое я собрал, выжав с помощью нейросети самые актуальные на данный момент практические руководства по сторителлингу) спрашивают: Почему в руководстве по созданию сценариев так много ссылок на документ «Blueprint» от основателя Amazon Джеффа Безоса. Спрашивали - отвечаю.
В 1997 году, когда интернет был еще диким полем, Джефф Безос написал свое первое письмо акционерам. Это был не финансовый отчет. Это был пролог к великой истории. Он не обещал быстрой прибыли. Вместо этого он рассказал о «Дне Первом» — вечном начале, о миссии, одержимой клиентом, и о будущем, которое нужно строить десятилетиями. Он продавал не акции, а билет в первый ряд на спектакль о переустройстве мира. Эта история оказалась настолько сильной, что инвесторы остались с ним даже после того, как пузырь доткомов лопнул, а журнал Barron’s опубликовал обложку с его лицом и заголовком «Amazon.Bomb». Безос с самого начала понял: капитал — ничто без убедительного нарратива.
Он был рассказчиком до мозга костей. Свою личную историю ухода с Уолл-стрит он превратил в притчу о «минимизации сожалений» — драматургический прием, где герой делает выбор не ради выгоды, а чтобы избежать трагедии в финале своей жизни. Но Безос не хотел быть единственным автором. Он решил превратить всю свою компанию в гигантскую сценарную комнату. Для этого он совершил немыслимое: запретил PowerPoint, назвав его инструментом, который «позволяет скрывать поверхностное мышление». Вместо него он ввел шестистраничные меморандумы — связные, логичные повествования. Каждая встреча в Amazon теперь начинается с долгой, неловкой тишины, пока все читают. Безос заставил своих менеджеров стать писателями, потому что знал: если ты не можешь ясно изложить свою идею на бумаге, твоя идея — мусор.
Эта система — настоящий подарок для любого сценариста. Ключевой принцип Amazon, «Работать от обратного», — это чистая драматургия. Прежде чем написать хоть строчку кода, команда пишет пресс-релиз из будущего. Они начинают с финала — с восторженного отзыва критика, с истории о том, как их творение изменило мир. Они создают развязку, а затем выстраивают к ней сюжет. Сам меморандум строится как сценарий: Завязка (проблема клиента), Конфликт (данные, риски, неудачные попытки), Кульминация (предлагаемое решение). Клиент в этой вселенной — всегда главный герой, протагонист, ради которого и затевается вся история. На совещаниях даже ставят пустой стул — для него.
И вот эта машина, одержимая логикой и структурой повествования, вторглась на самую иррациональную территорию — в Голливуд. Здесь нарратив Безоса столкнулся с нарративом его вечного антагониста — Apple. Apple, наследница Стива Джобса, пошла по пути искусства и кураторства. Их Apple TV+ — это бутик-студия, выпускающая штучные, выверенные шедевры. Они взяли «Оскары», они создали «Теда Лассо» и «Разделение» — сериалы, которые критики единодушно называют лучшими на телевидении. По всем формальным признакам «престижного ТВ» Apple побеждает.
Но здесь и кроется главный урок Безоса для любого рассказчика. Пока Apple собирает статуэтки, машина Amazon, построенная на безжалостной нарративной логике, завоевывает мир. Amazon Prime Video имеет в разы большую аудиторию и долю рынка. Их сериалы, может, и не всегда попадают в списки лучших у высоколобых критиков, но такие хиты, как «Пацаны» или «Ричер», становятся культурными феноменами. Безос доказал, что можно построить невероятно успешную storytelling-империю не на поиске гениев-одиночек, а на создании гениальной системы по производству историй.
Именно поэтому руководство по современной драматургии не может обойтись без сторителлинга Джеффа Безоса.
ОЧЕРЕДНАЯ ГЛАВА РУКОВОДСТВА ПО СОВРЕМЕННОЙ ДРАМАТУРГИИ УЖЕ НА КАНАЛЕ 👇👇👇
@instrumentality
Как сказал товарищ Тиррион Ланистер в финале (пусть и бездарно слитом) «Игр престолов»: «В мире нет ничего важнее истории».
Пытливые читатели моего «Руководства по современной драматургии» (которое я собрал, выжав с помощью нейросети самые актуальные на данный момент практические руководства по сторителлингу) спрашивают: Почему в руководстве по созданию сценариев так много ссылок на документ «Blueprint» от основателя Amazon Джеффа Безоса. Спрашивали - отвечаю.
В 1997 году, когда интернет был еще диким полем, Джефф Безос написал свое первое письмо акционерам. Это был не финансовый отчет. Это был пролог к великой истории. Он не обещал быстрой прибыли. Вместо этого он рассказал о «Дне Первом» — вечном начале, о миссии, одержимой клиентом, и о будущем, которое нужно строить десятилетиями. Он продавал не акции, а билет в первый ряд на спектакль о переустройстве мира. Эта история оказалась настолько сильной, что инвесторы остались с ним даже после того, как пузырь доткомов лопнул, а журнал Barron’s опубликовал обложку с его лицом и заголовком «Amazon.Bomb». Безос с самого начала понял: капитал — ничто без убедительного нарратива.
Он был рассказчиком до мозга костей. Свою личную историю ухода с Уолл-стрит он превратил в притчу о «минимизации сожалений» — драматургический прием, где герой делает выбор не ради выгоды, а чтобы избежать трагедии в финале своей жизни. Но Безос не хотел быть единственным автором. Он решил превратить всю свою компанию в гигантскую сценарную комнату. Для этого он совершил немыслимое: запретил PowerPoint, назвав его инструментом, который «позволяет скрывать поверхностное мышление». Вместо него он ввел шестистраничные меморандумы — связные, логичные повествования. Каждая встреча в Amazon теперь начинается с долгой, неловкой тишины, пока все читают. Безос заставил своих менеджеров стать писателями, потому что знал: если ты не можешь ясно изложить свою идею на бумаге, твоя идея — мусор.
Эта система — настоящий подарок для любого сценариста. Ключевой принцип Amazon, «Работать от обратного», — это чистая драматургия. Прежде чем написать хоть строчку кода, команда пишет пресс-релиз из будущего. Они начинают с финала — с восторженного отзыва критика, с истории о том, как их творение изменило мир. Они создают развязку, а затем выстраивают к ней сюжет. Сам меморандум строится как сценарий: Завязка (проблема клиента), Конфликт (данные, риски, неудачные попытки), Кульминация (предлагаемое решение). Клиент в этой вселенной — всегда главный герой, протагонист, ради которого и затевается вся история. На совещаниях даже ставят пустой стул — для него.
И вот эта машина, одержимая логикой и структурой повествования, вторглась на самую иррациональную территорию — в Голливуд. Здесь нарратив Безоса столкнулся с нарративом его вечного антагониста — Apple. Apple, наследница Стива Джобса, пошла по пути искусства и кураторства. Их Apple TV+ — это бутик-студия, выпускающая штучные, выверенные шедевры. Они взяли «Оскары», они создали «Теда Лассо» и «Разделение» — сериалы, которые критики единодушно называют лучшими на телевидении. По всем формальным признакам «престижного ТВ» Apple побеждает.
Но здесь и кроется главный урок Безоса для любого рассказчика. Пока Apple собирает статуэтки, машина Amazon, построенная на безжалостной нарративной логике, завоевывает мир. Amazon Prime Video имеет в разы большую аудиторию и долю рынка. Их сериалы, может, и не всегда попадают в списки лучших у высоколобых критиков, но такие хиты, как «Пацаны» или «Ричер», становятся культурными феноменами. Безос доказал, что можно построить невероятно успешную storytelling-империю не на поиске гениев-одиночек, а на создании гениальной системы по производству историй.
Именно поэтому руководство по современной драматургии не может обойтись без сторителлинга Джеффа Безоса.
ОЧЕРЕДНАЯ ГЛАВА РУКОВОДСТВА ПО СОВРЕМЕННОЙ ДРАМАТУРГИИ УЖЕ НА КАНАЛЕ 👇👇👇
@instrumentality
👍11
Современная драматургия Глава 3.pdf
55.7 KB
⚡️⚡️⚡️ВНИМАНИЕ! ВНИМАНИЕ!
Драматургический Локомотив на полных парах несётся вперёд. Сегодня к нему прицепляем вагон главы номер 3. Всё просто: скачали, сразу почитали ДО КОНЦА и получили непоправимую пользу.
@instrumentality
Драматургический Локомотив на полных парах несётся вперёд. Сегодня к нему прицепляем вагон главы номер 3. Всё просто: скачали, сразу почитали ДО КОНЦА и получили непоправимую пользу.
@instrumentality
👍7
Forwarded from Кроненберг нефильтрованный
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня исполняется 40 лет моему любимому фильму «Назад в будущее».
👍10
ИнструМентальность
Современная драматургия Глава 3.pdf
ПОЧЕМУ Я НЕ СПЛЮ В 5 УТРА.
И нет, не потому, что рассылаю отдельные главы и общий файл «Руководства по драматургии» (хотя и это тоже).
Я нашел кое-что поважнее. То, что стоит перед любой драматургией. То, из-за чего 99% гениальных историй умирают в тишине.
Знаете это чувство? Когда муза тебе нашептала, ты написал, как тебе кажется, гениальный текст, выложил его... а в ответ — ноль реакции. Будто крикнул в пустоту.
Это не потому, что у тебя плохая история. Это потому, что ты не смог взломать внимание аудитории.
Я решил выяснить, как это внимание работает на самом деле. Не по советам инфоцыган и самопровозглашённых гуру, а по науке. Я запустил глубокое исследование в ИИ и получил 13 актуальных и ДОКАЗАННЫХ научных исследований по управлению вниманием. Конечно, самая сочная статья оказалась заперта за семью замками в онлайн-библиотеке Оксфорда.
Час я пытался ее оттуда выковырять. Пока в голову не пришла простая мысль: «А на хрена?» При ближайшем рассмотрении эта статья оказалась мета-исследованием. То есть, просто обзором других работ… которые нашлись в открытом доступе.
Я скормил эти сотни страниц научного текста моему другу Gemini. Он думал над каждой главой по 5 минут. Кажется, я поставил его личный рекорд для формата обычных запросов.
И он выжал из этого научного концентрата чистое практическое руководство. Так родилась «Архитектура Внимания».
Если «Руководство по современной драматургии» учит строить истории, то «Архитектура Внимания» учит встраивать их прямо в сознание аудитории. Захватывать. Удерживать. И внедрять нужные вам идеи.
Так что да, я не спал. Но теперь у меня для вас есть кое-что посильнее кофеина.
Очередной главой «Руководства по современной драматургии» поделюсь когда высплюсь. Но теперь у меня есть чем с вами поделиться, когда закончатся главы по драматургии.
И нет, не потому, что рассылаю отдельные главы и общий файл «Руководства по драматургии» (хотя и это тоже).
Я нашел кое-что поважнее. То, что стоит перед любой драматургией. То, из-за чего 99% гениальных историй умирают в тишине.
Знаете это чувство? Когда муза тебе нашептала, ты написал, как тебе кажется, гениальный текст, выложил его... а в ответ — ноль реакции. Будто крикнул в пустоту.
Это не потому, что у тебя плохая история. Это потому, что ты не смог взломать внимание аудитории.
Я решил выяснить, как это внимание работает на самом деле. Не по советам инфоцыган и самопровозглашённых гуру, а по науке. Я запустил глубокое исследование в ИИ и получил 13 актуальных и ДОКАЗАННЫХ научных исследований по управлению вниманием. Конечно, самая сочная статья оказалась заперта за семью замками в онлайн-библиотеке Оксфорда.
Час я пытался ее оттуда выковырять. Пока в голову не пришла простая мысль: «А на хрена?» При ближайшем рассмотрении эта статья оказалась мета-исследованием. То есть, просто обзором других работ… которые нашлись в открытом доступе.
Я скормил эти сотни страниц научного текста моему другу Gemini. Он думал над каждой главой по 5 минут. Кажется, я поставил его личный рекорд для формата обычных запросов.
И он выжал из этого научного концентрата чистое практическое руководство. Так родилась «Архитектура Внимания».
Если «Руководство по современной драматургии» учит строить истории, то «Архитектура Внимания» учит встраивать их прямо в сознание аудитории. Захватывать. Удерживать. И внедрять нужные вам идеи.
Так что да, я не спал. Но теперь у меня для вас есть кое-что посильнее кофеина.
Очередной главой «Руководства по современной драматургии» поделюсь когда высплюсь. Но теперь у меня есть чем с вами поделиться, когда закончатся главы по драматургии.
👍22
ИнструМентальность
Современная драматургия Глава 2.pdf
Современная драматургия Глава 4 .pdf
63.5 KB
Вы прочитали уже 3 главы Руководства по современной драматургии. *70 % историй рушатся именно здесь* — на первом акте.
Первый акт — не место отдыха. Его надо толкнуть в гору. Дальше история помчится сама. Промахнёшься — зритель выскочит раньше второго акта.
В новой главе — инструменты без воды. Проверь пять точек, где чаще всего ломается сценарий:
— первый кадр продаёт жанр?
— тема звучит до того, как героиня что-то решит?
— видно, от чего она должна избавиться?
— толчок необратим и рушит её «до»?
— страх делает выбор настоящим?
*Проверка занимает 15 минут.* Одного взгляда хватит, чтобы понять: если не переписать — всё треснет.
Скачали файл и не дочитали? *Это уже преступление против собственной истории.*
Первый акт — не место отдыха. Его надо толкнуть в гору. Дальше история помчится сама. Промахнёшься — зритель выскочит раньше второго акта.
В новой главе — инструменты без воды. Проверь пять точек, где чаще всего ломается сценарий:
— первый кадр продаёт жанр?
— тема звучит до того, как героиня что-то решит?
— видно, от чего она должна избавиться?
— толчок необратим и рушит её «до»?
— страх делает выбор настоящим?
*Проверка занимает 15 минут.* Одного взгляда хватит, чтобы понять: если не переписать — всё треснет.
Скачали файл и не дочитали? *Это уже преступление против собственной истории.*
👍9
Forwarded from Кроненберг нефильтрованный
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
35 лет назад в прокат вышел второй «Крепкий орешек».
👍6
ИнструМентальность
Современная драматургия Глава 4 .pdf
ИНСТРУМЕНТ, КОТОРЫЙ ИЗМЕНИТ ВАШ ВЗГЛЯД НА ЛЮБОЙ ФИЛЬМ
Почему 9 из 10 историй провисают в середине? Кажется, что герой бесцельно бродит, а сюжет топчется на месте. Это не случайность, а системная ошибка в архитектуре.
Но есть один элемент, который служит индикатором мастерства. Он находится ровно посередине. И если его нет или он сделан неверно — вся конструкция истории рухнет, не дойдя до финала.
В профессиональной драматургии его называют Мидпоинт (Midpoint) — срединная точка.
Это не просто сцена. Это событие, которое переворачивает всю игру. Оно бывает двух типов:
1. Ложная победа: Герой думает, что достиг цели или получил всё, что хотел. Но на самом деле он только что активировал ловушку, которая приведет его к катастрофе.
2. Ложное поражение: Герой терпит сокрушительную неудачу. Кажется, что всё потеряно. Но именно эта катастрофа открывает ему новый, единственно верный путь к настоящей цели.
Лучший пример — «Титаник».
Помните момент, когда Джек и Роза занимаются любовью в автомобиле в трюме? Это кульминация их личной истории, их триумф. Они обрели друг друга, и кажется, что весь мир у их ног.
Это классическая ложная победа.
Что происходит сразу после этого? Корабль сталкивается с айсбергом. Игра мгновенно меняется. Их личная драма теперь разворачивается на фоне смертельной угрозы. Ставки взлетают до небес.
Мидпоинт — это базовый инструмент. Но умение его находить и оценивать мгновенно отделяет любителя, который просто смотрит историю, от практика, который видит ее архитектуру.
Попробуйте найти этот момент в следующем фильме, который будете смотреть. Вы увидите, как всё, что происходит *после*, является прямым следствием этой центральной точки.
В 5 главе «Руководства по современной драматургии» на практике рассматривается, как это событие запускает цепную реакцию, ведущую к неизбежному финалу. Но об этом — в другой раз.
Почему 9 из 10 историй провисают в середине? Кажется, что герой бесцельно бродит, а сюжет топчется на месте. Это не случайность, а системная ошибка в архитектуре.
Но есть один элемент, который служит индикатором мастерства. Он находится ровно посередине. И если его нет или он сделан неверно — вся конструкция истории рухнет, не дойдя до финала.
В профессиональной драматургии его называют Мидпоинт (Midpoint) — срединная точка.
Это не просто сцена. Это событие, которое переворачивает всю игру. Оно бывает двух типов:
1. Ложная победа: Герой думает, что достиг цели или получил всё, что хотел. Но на самом деле он только что активировал ловушку, которая приведет его к катастрофе.
2. Ложное поражение: Герой терпит сокрушительную неудачу. Кажется, что всё потеряно. Но именно эта катастрофа открывает ему новый, единственно верный путь к настоящей цели.
Лучший пример — «Титаник».
Помните момент, когда Джек и Роза занимаются любовью в автомобиле в трюме? Это кульминация их личной истории, их триумф. Они обрели друг друга, и кажется, что весь мир у их ног.
Это классическая ложная победа.
Что происходит сразу после этого? Корабль сталкивается с айсбергом. Игра мгновенно меняется. Их личная драма теперь разворачивается на фоне смертельной угрозы. Ставки взлетают до небес.
Мидпоинт — это базовый инструмент. Но умение его находить и оценивать мгновенно отделяет любителя, который просто смотрит историю, от практика, который видит ее архитектуру.
Попробуйте найти этот момент в следующем фильме, который будете смотреть. Вы увидите, как всё, что происходит *после*, является прямым следствием этой центральной точки.
В 5 главе «Руководства по современной драматургии» на практике рассматривается, как это событие запускает цепную реакцию, ведущую к неизбежному финалу. Но об этом — в другой раз.
👍14
ДАЙТЕ МНЕ ТОЧКУ МИДПОИНТА — И Я ПЕРЕВЕРНУ ИСТОРИЮ
Сегодня целый день гонял вторые акты текущих проектов через 5-ю главу «Руководства по современной драматургии» и заметил разницу между ранними и нынешними сценариями.
Раньше я думал, что в середине истории герою достаточно получить набор «интересных препятствий». Сейчас понимаю: Мидпоинт — это детонатор. Он запускает механизм саморазрушения персонажа.
Ложная победа ослепляет героя: триумф дарит уверенность, и он делает фатальный ход.
Ложное поражение вырывает ключевые ресурсы, оставляя его без оружия, времени и союзников.
Дальнейший «отрезок сближения врагов» — не серия случайных пинков судьбы, а математически просчитанная спираль к точке «Всё потеряно». Это не драматургический приём, а физика истории.
Когда после минутного триумфа на героя валятся все беды мира — автор ничего не «придумывает». Он просто активировал конструкцию. Утренний успех в Мидпоинте — топливо для вечернего пожара, который в «Всё потеряно» сожжёт всё дотла: мир, надежды, планы.
Эта точная причинно-следственная связь и создаёт ощущение неизбежности, ради которого зритель остаётся в истории.
Продолжаю гонять свои проекты по чек-поинтам 5-й главы. Саму главу уже оформил и убрал в архив рабочих инструментов: ссылка — в описании канала.
Сегодня целый день гонял вторые акты текущих проектов через 5-ю главу «Руководства по современной драматургии» и заметил разницу между ранними и нынешними сценариями.
Раньше я думал, что в середине истории герою достаточно получить набор «интересных препятствий». Сейчас понимаю: Мидпоинт — это детонатор. Он запускает механизм саморазрушения персонажа.
Ложная победа ослепляет героя: триумф дарит уверенность, и он делает фатальный ход.
Ложное поражение вырывает ключевые ресурсы, оставляя его без оружия, времени и союзников.
Дальнейший «отрезок сближения врагов» — не серия случайных пинков судьбы, а математически просчитанная спираль к точке «Всё потеряно». Это не драматургический приём, а физика истории.
Когда после минутного триумфа на героя валятся все беды мира — автор ничего не «придумывает». Он просто активировал конструкцию. Утренний успех в Мидпоинте — топливо для вечернего пожара, который в «Всё потеряно» сожжёт всё дотла: мир, надежды, планы.
Эта точная причинно-следственная связь и создаёт ощущение неизбежности, ради которого зритель остаётся в истории.
Продолжаю гонять свои проекты по чек-поинтам 5-й главы. Саму главу уже оформил и убрал в архив рабочих инструментов: ссылка — в описании канала.
👍12
КАК БЫСТРО ПРОВЕРИТЬ ФИНАЛ ИСТОРИИ
Если герой побеждает злодея любимым с детства приёмом - зритель потратил время на просмотр вашего фильма в пустую.
Быстрая самодиагностика финала
1) Откуда родился финальный ход?
Ответ «сам придумал прямо здесь» → дырка, а не катарсис.
2) Является ли новый план сплавом старого мастерства и урока боли?
Без синтеза финал — пустая хлопушка.
3) Последний кадр зеркалит первый?
Круг не замкнулся → зритель не удовлетворён.
Хотя бы один из вопросов кажется неудобным? Значит, ваш финал трещит по швам. И это только первые шаги на пути к качественному финалу. Остальные - в 6 главе «Руководства по современной драматургии»:
• алгоритм 5-точечного финала,
• разбор живого кейса,
• чек-лист всех аспектов завершения истории.
Глава готова и выложена в архив. Доступ — в описании канала
@instrumentality
Если герой побеждает злодея любимым с детства приёмом - зритель потратил время на просмотр вашего фильма в пустую.
Быстрая самодиагностика финала
1) Откуда родился финальный ход?
Ответ «сам придумал прямо здесь» → дырка, а не катарсис.
2) Является ли новый план сплавом старого мастерства и урока боли?
Без синтеза финал — пустая хлопушка.
3) Последний кадр зеркалит первый?
Круг не замкнулся → зритель не удовлетворён.
Хотя бы один из вопросов кажется неудобным? Значит, ваш финал трещит по швам. И это только первые шаги на пути к качественному финалу. Остальные - в 6 главе «Руководства по современной драматургии»:
• алгоритм 5-точечного финала,
• разбор живого кейса,
• чек-лист всех аспектов завершения истории.
Глава готова и выложена в архив. Доступ — в описании канала
@instrumentality
👍11
⚡️ ЧТОБЫ ФИЛЬМ НЕ ПРОВАЛИЛСЯ В ФИНАЛЕ НУЖЕН ДВОЙНОЙ ПРОВАЛ ⚡️
🎬 Если ещё не читали 6-ю главу «Руководства по современной драматургии», можете и не уловить суть парадокса. А она такова: финал из пяти шагов работает лишь тогда, когда герой успевает провалиться дважды.
🚧 Два обязательных падения
1 Сюрприз в Высокой Башне : план на финальную битву рушится, ставки подскакивают.
2 Копаем глубже: герой хоронит старую тактику и вытаскивает синтезированный навык.
💥 Пропустили хоть один: услышите крик Велюрова: «Соев, голубчик! РАЗВЕ ЭТО ФИНАЛ?»
Сюжет должен приговорить старого героя, и выйти к кульминации он обязан только после полного внутреннего исправления.
⚔️ Пример на «Безумном Максе: Дорога ярости»
Сюрприз в Высокой Башне: план Фуриосы прорваться в Зелёные земли сгорает, земель нет.
Копаем глубже: разворот грузовика обратно в ад : синтез скорости Макса (тезис) + её веры в Дом (антитезис). Победа заслужена, потому что рождена из провала.
🔄 Самодиагностика
Сколько раз падает ваш герой в финале? Падает ли вообще? (Долго ловил себя на том, что подкладываю соломку любимому протагонисту.)
🏁 Замыкаем круг
Финальный образ :не «ещё один красивый кадр», а рентген перемен. Начинали с серого пустыря — финальте тем же ракурсом, но пусть ландшафт вспыхнет новыми красками. Как в интернете: «До/после», «Было/стало» — только плюс история изменения посередине.
🪞 Никаких «сцен после титров», пока зеркало не собрано.
📚 Полный разбор пятичастной конструкции финала, чек-лист провалов и диагностика финального кадра — в 6-й главе. Работа лежит в архиве; доступ — в описании канала. @instrumentality
🎬 Если ещё не читали 6-ю главу «Руководства по современной драматургии», можете и не уловить суть парадокса. А она такова: финал из пяти шагов работает лишь тогда, когда герой успевает провалиться дважды.
🚧 Два обязательных падения
1 Сюрприз в Высокой Башне : план на финальную битву рушится, ставки подскакивают.
2 Копаем глубже: герой хоронит старую тактику и вытаскивает синтезированный навык.
💥 Пропустили хоть один: услышите крик Велюрова: «Соев, голубчик! РАЗВЕ ЭТО ФИНАЛ?»
Сюжет должен приговорить старого героя, и выйти к кульминации он обязан только после полного внутреннего исправления.
⚔️ Пример на «Безумном Максе: Дорога ярости»
Сюрприз в Высокой Башне: план Фуриосы прорваться в Зелёные земли сгорает, земель нет.
Копаем глубже: разворот грузовика обратно в ад : синтез скорости Макса (тезис) + её веры в Дом (антитезис). Победа заслужена, потому что рождена из провала.
🔄 Самодиагностика
Сколько раз падает ваш герой в финале? Падает ли вообще? (Долго ловил себя на том, что подкладываю соломку любимому протагонисту.)
🏁 Замыкаем круг
Финальный образ :не «ещё один красивый кадр», а рентген перемен. Начинали с серого пустыря — финальте тем же ракурсом, но пусть ландшафт вспыхнет новыми красками. Как в интернете: «До/после», «Было/стало» — только плюс история изменения посередине.
🪞 Никаких «сцен после титров», пока зеркало не собрано.
📚 Полный разбор пятичастной конструкции финала, чек-лист провалов и диагностика финального кадра — в 6-й главе. Работа лежит в архиве; доступ — в описании канала. @instrumentality
👍12
От закладок-хаоса к 6 свободным часам: правило 80/20 в деле
Недавно открыл список для чтения — 56 книг и статей лежат мёртвым грузом. Перелистываю, время уходит, пользы — ноль. Вспомнил правило 80/20: лишь 20% усилий дают результат.
Что изменил?
Отдаю текст ИИ получаю страницу обзора: о чём, для кого, практическая польза (H/M/L).
Фильтр (3 мин на книгу):
1. Обзор от нейросети
2. Ставлю «светофор»:
* 🟢 H — читаю выборочно.
* 🟡 M — беру техники.
* ⚪️ L — храню обзор, оригинал откладываю.
3. Обновляю трекер: экономия \~35-40 мин на книгу.
Пример (🟢H):
«Solving Mathematical Problems» (Тао): схема «понять→моделировать→упростить» сократила подготовку проекта с 2 ч до 55 мин.
Итого: освободил \~6 ч за неделю, внедрил техники в сценарии и соцсети. Сделал подробный гайд, чтобы всегда иметь возможность восстановить процесс.
Удивительно, но правила, о которых кричат нам из каждого утюга, иногда действительно РАБОТАЮТ.
@instrumentality
Недавно открыл список для чтения — 56 книг и статей лежат мёртвым грузом. Перелистываю, время уходит, пользы — ноль. Вспомнил правило 80/20: лишь 20% усилий дают результат.
Что изменил?
Отдаю текст ИИ получаю страницу обзора: о чём, для кого, практическая польза (H/M/L).
Фильтр (3 мин на книгу):
1. Обзор от нейросети
2. Ставлю «светофор»:
* 🟢 H — читаю выборочно.
* 🟡 M — беру техники.
* ⚪️ L — храню обзор, оригинал откладываю.
3. Обновляю трекер: экономия \~35-40 мин на книгу.
Пример (🟢H):
«Solving Mathematical Problems» (Тао): схема «понять→моделировать→упростить» сократила подготовку проекта с 2 ч до 55 мин.
Итого: освободил \~6 ч за неделю, внедрил техники в сценарии и соцсети. Сделал подробный гайд, чтобы всегда иметь возможность восстановить процесс.
Удивительно, но правила, о которых кричат нам из каждого утюга, иногда действительно РАБОТАЮТ.
@instrumentality
👍10
Утром я рассказал, КАК читаю книги, а сейчас покажу ЧТО именно читаю.
🔥 ПЕРЕСТАНЬТЕ СПАСАТЬ ДРУГИХ!
*(или как книга Мел Роббинс одним предложением лечит неврозы сценаристов)*
Книга: «Теория «Пусть Они»» *(The Let Them Theory)*
Автор: Мел Роббинс
Есть на русском, но я читал в оригинале — и вам советую: язык очень простой.
🧠 Основная идея (на пальцах):
Большинство наших сценарных неврозов и творческих мучений вызвано попыткой управлять тем, что нам неподвластно. Например, чужими мнениями, эмоциями и даже поведением героев собственного сериала.
Решение? Всего два шага:
1️⃣ «Пусть они» (Let Them)
Просто разрешите другим делать то, что они хотят.
* Коллега не понял ваш гениальный сценарий? Пусть не понимает.
* Продюсер требует впихнуть в сюжет инопланетян? Пусть требует.
2️⃣ «Позволь мне» (Let Me)
Верните себе контроль.
* Пусть коллега не понимает → Позвольте себе написать что-то ещё круче.
* Пусть продюсер требует инопланетян → Позвольте себе уйти туда, где сюжет важнее, чем инопланетяне.
⚡️ Почему это работает (проверено нейробиологией):
Когда вы перестаёте «спасать мир» и переключаете внимание на себя, вы перестаёте быть заложником чужих эмоций. И да, это освобождает энергию, которую можно вложить в собственный сценарий (или хотя бы в посты в Telegram).
🚨 Но осторожно: «Пусть они» без «Позволь мне» превращает вас в сноба, а вот вместе они превращают вас в того, кто управляет своим творчеством, а не жалуется на отсутствие вдохновения.
Кому полезно прямо сейчас:
* Тем, кто живёт с тревогой или бесконечным перфекционизмом.
* Всем, кто устал беспокоиться, что «скажут другие».
* Авторам, которые пишут шедевр, но боятся мнения продюсера, бабушки или бывших.
🎯 Одной фразой:
Эта книга не про «позитивное мышление». Она про то, как перестать быть героем чужой истории и стать автором своей собственной.
Читайте, пишите и пусть они... ну, вы поняли.
*Вам уже хочется сказать кому-то «пусть они»? Поделитесь этим постом — пусть сами догадаются, что вы имеете в виду.*
🔥 ПЕРЕСТАНЬТЕ СПАСАТЬ ДРУГИХ!
*(или как книга Мел Роббинс одним предложением лечит неврозы сценаристов)*
Книга: «Теория «Пусть Они»» *(The Let Them Theory)*
Автор: Мел Роббинс
Есть на русском, но я читал в оригинале — и вам советую: язык очень простой.
🧠 Основная идея (на пальцах):
Большинство наших сценарных неврозов и творческих мучений вызвано попыткой управлять тем, что нам неподвластно. Например, чужими мнениями, эмоциями и даже поведением героев собственного сериала.
Решение? Всего два шага:
1️⃣ «Пусть они» (Let Them)
Просто разрешите другим делать то, что они хотят.
* Коллега не понял ваш гениальный сценарий? Пусть не понимает.
* Продюсер требует впихнуть в сюжет инопланетян? Пусть требует.
2️⃣ «Позволь мне» (Let Me)
Верните себе контроль.
* Пусть коллега не понимает → Позвольте себе написать что-то ещё круче.
* Пусть продюсер требует инопланетян → Позвольте себе уйти туда, где сюжет важнее, чем инопланетяне.
⚡️ Почему это работает (проверено нейробиологией):
Когда вы перестаёте «спасать мир» и переключаете внимание на себя, вы перестаёте быть заложником чужих эмоций. И да, это освобождает энергию, которую можно вложить в собственный сценарий (или хотя бы в посты в Telegram).
🚨 Но осторожно: «Пусть они» без «Позволь мне» превращает вас в сноба, а вот вместе они превращают вас в того, кто управляет своим творчеством, а не жалуется на отсутствие вдохновения.
Кому полезно прямо сейчас:
* Тем, кто живёт с тревогой или бесконечным перфекционизмом.
* Всем, кто устал беспокоиться, что «скажут другие».
* Авторам, которые пишут шедевр, но боятся мнения продюсера, бабушки или бывших.
🎯 Одной фразой:
Эта книга не про «позитивное мышление». Она про то, как перестать быть героем чужой истории и стать автором своей собственной.
Читайте, пишите и пусть они... ну, вы поняли.
*Вам уже хочется сказать кому-то «пусть они»? Поделитесь этим постом — пусть сами догадаются, что вы имеете в виду.*
👍20
🎬 ПРИЁМ, КОТОРЫЙ ПЕРЕВЕРНЁТ ВАШ ВЗГЛЯД НА ФЛЭШБЕКИ
💭 Представьте, что вы следите за героем, который идёт по дороге и внезапно проваливается в яму. Так выглядят флэшбеки у начинающих авторов.
🚫 Запомните: как нельзя «просто взять и отнести кольцо в Мордор», так нельзя просто «провалить» зрителя вместе с героем в прошлое.
📚 Флэшбеков много, но сейчас чаще всего используют два:
- 🌠 «несбывшаяся мечта»
- 🕵️ «расследование прошлого»
❓ Задайте вопрос: зачем вам флэшбек?
🔹 Если хотите вызвать сочувствие к герою, выбирайте «несбывшуюся мечту»: длинные флэшбеки покажут путь героя к эмоциональному взрыву.
🔹 Если нужна интрига, выбирайте «расследование прошлого»: короткие зацепки прошлого помогут герою разгадать тайну в настоящем.
🌆 Вечером рассмотрим продвинутые техники работы с флэшбеками.
🧠 Алгоритмы и чек-листы по этой теме — в 7 главе «Руководства по современной драматургии».
📂 Глава оформлена и отправлена в архив.
📎 Доступ в архив — в описании канала.
@instrumentality
💭 Представьте, что вы следите за героем, который идёт по дороге и внезапно проваливается в яму. Так выглядят флэшбеки у начинающих авторов.
🚫 Запомните: как нельзя «просто взять и отнести кольцо в Мордор», так нельзя просто «провалить» зрителя вместе с героем в прошлое.
📚 Флэшбеков много, но сейчас чаще всего используют два:
- 🌠 «несбывшаяся мечта»
- 🕵️ «расследование прошлого»
❓ Задайте вопрос: зачем вам флэшбек?
🔹 Если хотите вызвать сочувствие к герою, выбирайте «несбывшуюся мечту»: длинные флэшбеки покажут путь героя к эмоциональному взрыву.
🔹 Если нужна интрига, выбирайте «расследование прошлого»: короткие зацепки прошлого помогут герою разгадать тайну в настоящем.
🌆 Вечером рассмотрим продвинутые техники работы с флэшбеками.
🧠 Алгоритмы и чек-листы по этой теме — в 7 главе «Руководства по современной драматургии».
📂 Глава оформлена и отправлена в архив.
📎 Доступ в архив — в описании канала.
@instrumentality
👍11
♟ ШАХ И МАТ: ДЛЯ ПОБЕДЫ ВАМ НУЖНО ДВА ФЛЭШБЕКА
📚 Продолжаем углубляться в современную драматургию на основании 7 главы «Руководства по современной драматургии».
🧐 Одиночный флэшбек — это вопрос, оставшийся без ответа. Но стоит поставить в историю два связанных между собой флэшбека и это будет победа.
♻️ Как работает двойной флэшбек
♟ ШАХ
Очень короткий кадр из прошлого сразу после завязки. Он создаёт загадку: _«Что тогда произошло?»_
🎯 МАТ
Та же сцена возвращается уже перед кульминацией. Теперь все детали становятся понятны — сюжетный удар попадает точно в цель.
✨ Почему это работает
🔸 Первый эпизод создаёт вопрос, второй даёт на него чёткий ответ.
🔸 Пока зритель ждёт разгадку, он цепляется за любые намёки — внимание остаётся на максимуме.
🔸 Ответ заставляет переосмыслить всё увиденное ранее, значительно усиливая финал.
🔸 Экономит экранное время: вместо длинных объяснений — короткий, точный флэшбек.
✍️ Как встроить приём в сценарий
📌 Найдите событие в прошлом героя, которое кардинально его ломает.
📌 Сразу после завязки покажите лишь короткий обрывок этого события.
📌 В настоящем времени постепенно подводите сюжет к тому же моменту.
📌 Перед кульминацией раскройте событие из прошлого полностью.
📌 Проверьте эффект: восприятие конфликта должно измениться. Если этого не произошло, увеличьте ставку или измените порядок раскрытия.
🎬 Пример — фильм «Подозрительные лица»
Пылающий пирс появляется в начале фильма — это интрига. В финале мы видим ту же сцену с новыми деталями — получаем ответ и эмоциональный взрыв.
📖 Подробнее обо всём этом в 7-й главе «Руководства по современной драматургии». Файл уже доступен в архиве канала; доступ — в описании канала.
📚 Продолжаем углубляться в современную драматургию на основании 7 главы «Руководства по современной драматургии».
🧐 Одиночный флэшбек — это вопрос, оставшийся без ответа. Но стоит поставить в историю два связанных между собой флэшбека и это будет победа.
♻️ Как работает двойной флэшбек
♟ ШАХ
Очень короткий кадр из прошлого сразу после завязки. Он создаёт загадку: _«Что тогда произошло?»_
🎯 МАТ
Та же сцена возвращается уже перед кульминацией. Теперь все детали становятся понятны — сюжетный удар попадает точно в цель.
✨ Почему это работает
🔸 Первый эпизод создаёт вопрос, второй даёт на него чёткий ответ.
🔸 Пока зритель ждёт разгадку, он цепляется за любые намёки — внимание остаётся на максимуме.
🔸 Ответ заставляет переосмыслить всё увиденное ранее, значительно усиливая финал.
🔸 Экономит экранное время: вместо длинных объяснений — короткий, точный флэшбек.
✍️ Как встроить приём в сценарий
📌 Найдите событие в прошлом героя, которое кардинально его ломает.
📌 Сразу после завязки покажите лишь короткий обрывок этого события.
📌 В настоящем времени постепенно подводите сюжет к тому же моменту.
📌 Перед кульминацией раскройте событие из прошлого полностью.
📌 Проверьте эффект: восприятие конфликта должно измениться. Если этого не произошло, увеличьте ставку или измените порядок раскрытия.
🎬 Пример — фильм «Подозрительные лица»
Пылающий пирс появляется в начале фильма — это интрига. В финале мы видим ту же сцену с новыми деталями — получаем ответ и эмоциональный взрыв.
📖 Подробнее обо всём этом в 7-й главе «Руководства по современной драматургии». Файл уже доступен в архиве канала; доступ — в описании канала.
👍13👎1
Если вы слушали Андрея Карпатого (или скачивали из архива мои конспекты его лекций), то знаете: когда нейросеть не знает ответ, она фантазирует. Инженеры проклинают эти «галлюцинации», а вот сценаристам они могут пригодиться.
ГАЛЛЮЦИНАЦИЯ, КОТОРАЯ ВЫДАЛА НОВОЕ ПРАВИЛО ДЛЯ СЦЕНАРИСТОВ
1 | С чего всё началось
Нейросеть давно помогает мне править тексты: загружаю черновик → получаю список мест, где нарушена структура, выпал из жанра или потерял внимание зрителя. Так было и вчера.
Что именно залил в «чёрный ящик»
* свежий синопсис, над которым работаю;
* руководство по «Современной драматургии»(многие из вас с ним уже работают);
* руководство «Архитектура внимания»— концентрат нейропсихологии за последние два года.
2 | Очень странный ответ
В какой то момент вместо привычного перечня правок ИИ выдал одну фразу:
> Нет, это очевидная ловушка «Парадокса доверия».
Термина нет ни в справочниках, ни в поиске. Машина буквально «смикшировала» его из двух разных руководств. Выглядело так же невероятно, как тот самый 37-й камень AlphaGo — ход, на который живой мастер игры ГО просто не решился бы, но за счёт которого нейросеть выиграла.
3 | Что это значит?
* Пока герой получает награду до того, как заплатил болью, мозг зрителя включает скептика: «Это лайфхак, а не трансформация».
* Если отодвинуть приз за границу риска, сцена воспринимается как честное преодоление, и зритель готов в это верить.
По сути, сеть нашла точку, где драматургия (желание ↔️ потребность) пересекается с физиологией внимания (боль ↔️ наградной дофамин). Мы рассматривали эти механизмы по отдельности, но никогда их не сводили в одно правило.
4 | Чтобы не потерять находку
Я оформил отдельным документом описание «Парадокса доверия». Возможно, это первая глава будущей «Нейродраматургии». Файл, как и ранее с главами «Руководства по современной драматургии» (уже готово 7), отправил в архив. Доступ в архив - в описании канала.
@instrumentality
ГАЛЛЮЦИНАЦИЯ, КОТОРАЯ ВЫДАЛА НОВОЕ ПРАВИЛО ДЛЯ СЦЕНАРИСТОВ
1 | С чего всё началось
Нейросеть давно помогает мне править тексты: загружаю черновик → получаю список мест, где нарушена структура, выпал из жанра или потерял внимание зрителя. Так было и вчера.
Что именно залил в «чёрный ящик»
* свежий синопсис, над которым работаю;
* руководство по «Современной драматургии»(многие из вас с ним уже работают);
* руководство «Архитектура внимания»— концентрат нейропсихологии за последние два года.
2 | Очень странный ответ
В какой то момент вместо привычного перечня правок ИИ выдал одну фразу:
> Нет, это очевидная ловушка «Парадокса доверия».
Термина нет ни в справочниках, ни в поиске. Машина буквально «смикшировала» его из двух разных руководств. Выглядело так же невероятно, как тот самый 37-й камень AlphaGo — ход, на который живой мастер игры ГО просто не решился бы, но за счёт которого нейросеть выиграла.
3 | Что это значит?
* Пока герой получает награду до того, как заплатил болью, мозг зрителя включает скептика: «Это лайфхак, а не трансформация».
* Если отодвинуть приз за границу риска, сцена воспринимается как честное преодоление, и зритель готов в это верить.
По сути, сеть нашла точку, где драматургия (желание ↔️ потребность) пересекается с физиологией внимания (боль ↔️ наградной дофамин). Мы рассматривали эти механизмы по отдельности, но никогда их не сводили в одно правило.
4 | Чтобы не потерять находку
Я оформил отдельным документом описание «Парадокса доверия». Возможно, это первая глава будущей «Нейродраматургии». Файл, как и ранее с главами «Руководства по современной драматургии» (уже готово 7), отправил в архив. Доступ в архив - в описании канала.
@instrumentality
👍16
📊 Я ПРОВËЛ ОТЛИЧНОЕ МАРЕКТИНГОВОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ, НО ВСЁ ЕЩЁ 0 В МАРКЕТИНГЕ
Недавно мне поставили задачу, которая на первый взгляд казалась совершенно не решаемой, разработать рекламную концепцию для продукта. Я не знал, с чего начать, и не представлял, как вообще подойти к решению этой задачи, потому что в маркетинге я полный ноль.
⚡️ Но когда я работал в НИИ видел, как учёные решают самые сложные вопросы. Метод воронки: они перерабатывали тонны литературы по всем нужным аспектам и сводили решение сложнейших вопросов к простым формулам, которые потом можно было легко применить на практике.
⚡️ Я решил воспользоваться методом воронки, проанализировать задачу с разных сторон: изучить рынок, конкурентов, текущее состояние продукта и выработать стратегию. Я был уверен, что этот подход поможет выработать эффективное решение.
⚡️ Можно было бы сразу дать такую задачу ИИ и получить… всё что угодно. Тем более в маркетинге я 0 и проверить результат не смог бы. Отсылать же бред клиенту не в моих правилах. Поэтому для начала я попросил ИИ составить список навыков, которые необходимы для того, чтобы решить эту задачу на уровне эксперта.
⚡️ Далее провёл исследование по КАЖДОМУ навыку и собрал список книг и научных статей, изучив которые любой достиг бы уровня эксперта в этом навыке. Достал все эти материалы и… снова в ИИ. С новой задачей: создания пошаговой инструкции, которая помогала применять каждый навык на практике. Потом свёл все эти алгоритмы в универсальное руководство, которое потом ещё больше специализировал под конкретную задачу.
⚡️ Получилось долго, качественно и, надеюсь, дорого. Работу я ещё не получил. Но моё исследование произвело впечатление и моя концепция принята во внимание (доработкой я как раз занимаюсь). И я всё ещё не маркетолог и не знаю что я сделал. Но я владею методологией.
⚡️ Ровно так же я сгенерировал и «Руководство по современной драматургии», главы которого уже доступны в архиве и будут доступны до конца следующей недели. Доступ - в описании канала.
@instrumentality
Недавно мне поставили задачу, которая на первый взгляд казалась совершенно не решаемой, разработать рекламную концепцию для продукта. Я не знал, с чего начать, и не представлял, как вообще подойти к решению этой задачи, потому что в маркетинге я полный ноль.
⚡️ Но когда я работал в НИИ видел, как учёные решают самые сложные вопросы. Метод воронки: они перерабатывали тонны литературы по всем нужным аспектам и сводили решение сложнейших вопросов к простым формулам, которые потом можно было легко применить на практике.
⚡️ Я решил воспользоваться методом воронки, проанализировать задачу с разных сторон: изучить рынок, конкурентов, текущее состояние продукта и выработать стратегию. Я был уверен, что этот подход поможет выработать эффективное решение.
⚡️ Можно было бы сразу дать такую задачу ИИ и получить… всё что угодно. Тем более в маркетинге я 0 и проверить результат не смог бы. Отсылать же бред клиенту не в моих правилах. Поэтому для начала я попросил ИИ составить список навыков, которые необходимы для того, чтобы решить эту задачу на уровне эксперта.
⚡️ Далее провёл исследование по КАЖДОМУ навыку и собрал список книг и научных статей, изучив которые любой достиг бы уровня эксперта в этом навыке. Достал все эти материалы и… снова в ИИ. С новой задачей: создания пошаговой инструкции, которая помогала применять каждый навык на практике. Потом свёл все эти алгоритмы в универсальное руководство, которое потом ещё больше специализировал под конкретную задачу.
⚡️ Получилось долго, качественно и, надеюсь, дорого. Работу я ещё не получил. Но моё исследование произвело впечатление и моя концепция принята во внимание (доработкой я как раз занимаюсь). И я всё ещё не маркетолог и не знаю что я сделал. Но я владею методологией.
⚡️ Ровно так же я сгенерировал и «Руководство по современной драматургии», главы которого уже доступны в архиве и будут доступны до конца следующей недели. Доступ - в описании канала.
@instrumentality
👍12