После ухода IKEA российским компаниям достались ее фабрики, а покупатели остались на рынке. Однако за четыре года сопоставимой по масштабу альтернативы так и не появилось.

Архитектор и основатель бюро Sinitsa Анастасия Колчина считает, что дело не только в инвестициях и производственных мощностях. По ее мнению, российский предметный дизайн ориентирован на уникальные объекты и небольшие коллекции, тогда как массовое производство требует многолетней работы над одними и теми же моделями. Ситуацию осложняют недостаточная защита авторских прав, сложности с выплатой роялти и короткий горизонт планирования бизнеса.

➕ Разбираемся, что мешает развитию массового предметного дизайна в России

Фото: архивы пресс-служб, Tony Lee/Unsplash

➡️ В Музее дизайна Цюриха открылась первая выставка, целиком посвященная творчеству Сабин Марселис. Экспозиция Light and Color охватывает 15 лет работы дизайнера и объединяет 17 проектов, расположенных не по хронологии, а в соответствии с цветовой палитрой.

Среди главных экспонатов — две зеркальные инсталляции. В одной из них 125 оранжевых светильников Varmblixt, созданных для IKEA, образуют эффект бесконечного тоннеля, а в другой восемь трехметровых лавовых ламп Column создают игру света и отражений. Выставка также знакомит с экспериментами Марселис с материалами и процессом создания ее работ.

Экспозиция открыта до 4 апреля 2027 года.

➕ Знакомимся с концепцией выставки

Фото: Umberto Romito & Ivan Šuta, Museum für Gestaltung Zürich/ZHdK

Нери Оксман представила проект Vigils — экспериментальный метод окрашивания ткани с помощью бактерий. На шелковое полотно, созданное на 3D-вязальной машине, распыляют специальный раствор с микроорганизмами, которые в течение суток вырабатывают пигменты. Затем ткань промывают и высушивают, сохраняя полученный цвет.

Технология пока находится на стадии прототипа, но в будущем может стать альтернативой промышленным методам.

➕ Изучаем потенциал новой технологии

Фото: Oxman

Швейцарское бюро Herzog & de Meuron представило проект музея Eames Institute of Infinite Curiosity в Калифорнии. Он разместится в бывшем промышленном комплексе, который с 1994 по 2019 год занимала обувная компания Birkenstock.

💬 Архитекторы сохранят необычную бетонную крышу здания 1965 года, а внутри разместят шесть галерей, мастерские, библиотеку и театр. Центральным элементом станет Большой зал длиной 122 метра с металлическим мостом над экспозицией. Территорию вокруг комплекса преобразят по проекту Field Operations, создав сады и прогулочные маршруты.

➕ Рассматриваем концепцию будущего музея

Визуализация: Herzog & de Meuron

«Современный человек почти никогда не бывает один, но все чаще ощущает себя одиноким в толпе»

Так куратор Полина Могилина описывает одну из главных тем выставки «Невыразимое. Заметки об одиночестве», которая откроется 13 ноября в петербургском культурном пространстве «Третье место».

Экспозиция объединит работы более 35 современных художников. Через искусство авторы предлагают обратиться к теме, о которой не всегда принято говорить открыто, и задуматься о глубине человеческих связей.

➕ Узнаем больше о выставке и представленных работах

Фото: «Прогулка весенним днем одинокого человека». Из серии «Дни одиноких людей», 2020. Миша Никатин

Мрамор как ткань: новая выставка Миши Кана

В нью-йоркской галерее Friedman Benda открылась выставка All Intensive Purposes, приуроченная к десятилетию сотрудничества с дизайнером Мишей Каном. В новых работах привычные материалы приобретают неожиданные формы: мрамор напоминает задрапированную ткань, а медные нити превращаются в вязаные люстры.

Для Кана важен сам процесс эксперимента — итоговая форма предмета не всегда известна заранее. Так, большой обеденный стол Post Apertivi Detritus вдохновлен образом салфетки с остатками еды и зубочистками, а рисунки для мягкой мебели дизайнер сначала создает как живописные композиции и только затем переносит на ткань.

➕ Изучаем экспозицию

Фото: courtesy of Friedman Benda and Misha Kahn; Ryan Petru

➡️ Фонд современного искусства MaxArt запустил арт-резиденцию в Музее современного искусства Янцзян (YJGM) в Китае, чтобы дать российским художникам возможность по-новому взглянуть на собственную практику. В 2026 году состоялись два сезона программы, сейчас открыт набор на следующие.

По словам главного куратора фонда Марии Калининой, главное в резиденции — не использование узнаваемых китайских мотивов, а возможность экспериментировать в новом культурном контексте. Влияние такого опыта проявляется постепенно: новые идеи и подходы художники продолжают развивать и после возвращения домой.

➕ О первых итогах арт-резиденции и культурном обмене — в интервью Марии Калининой для INTERIOR+DESIGN

Фото: предоставлены пресс-службой фонда современного искусства MaxArt; Mu Lin

Новая футбольная арена в сердце Милана

Бюро Foster + Partners и MANICA представили проект Generali Stadium — новой арены на 71 500 зрителей, которую построят в районе Сан-Сиро рядом с историческим стадионом «Джузеппе Меацца».

💬 Главной особенностью здания станет бетонный каркас с пересекающимися Х-образными опорами, рисунок которых отсылает к каменной кладке Миланского собора. Кровля накроет трибуны, оставив открытым пространство над полем, а ее форма позволит направлять звук болельщиков обратно к полю.

➕ Рассматриваем архитектурную концепцию

Визуализация: Foster + Partners