INTERIOR+DESIGN
✔
54.3K subscribers
32.7K photos
340 videos
5.74K links
➕ Реклама в ТГ: @sashaPRavda
➕ Реклама в журнале и по вопросам сотрудничества: https://www.interior.ru/advert.html
➕ По редакционным вопросам: https://www.interior.ru/staff.html

📎 Регистрация в РКН: https://clck.ru/3S3xL4
Download Telegram
Ювелирное искусство в архитектурном масштабе

В серии Say It Anyway бельгийская художница и дизайнер Дельфин Корди увеличивает формы ювелирных украшений до масштаба настенных скульптур.

Камень, дерево, металл и текстиль она собирает вручную с ювелирной точностью, превращая небольшие и личные по своей природе объекты в тактильные архитектурные рельефы.


➕ Как ювелирные приемы переходят в скульптуру и почему серия стала разговором о способности слышать друг друга — читайте в материале
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥8❤7👍4🔥2
1990-е стали для российского современного искусства временем смены не только художественного языка, но и всей системы координат. После распада советского контекста художникам предстояло заново определить свое место — в новых социальных и экономических реалиях и одновременно на мировой арт-сцене.

💬 В рамках большого исследования INTERIOR+DESIGN о формировании арт-рынка в России куратор и теоретик современного искусства Виктор Мизиано рассказывает, какую роль в этом процессе сыграли наследие советского андеграунда, аукцион Sotheby’s 1988 года и появление новой художественной инфраструктуры.

➕ Подробности читайте в интервью
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍5❤‍🔥2😁2❤1🔥1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
3️⃣INTERIOR+DESIGN представляет Future 3.0 на blazar 2026

В третий раз INTERIOR+DESIGN участвует в ярмарке молодого современного искусства и дизайна blazar. В центре моностенда — кресло «Квадратные яблоки» команды ODINGENIY, созданное специально для будущей юбилейной коллекции издания. Скульптурный объект из силикона сохраняет острые углы вопреки мягкости материала — этот контраст становится метафорой внутренней свободы и устойчивости перед внешним сопротивлением.

Кресло открывает Future 3.0 — проект к 30-летию INTERIOR+DESIGN, задуманный как портрет актуальной российской дизайн-сцены и взгляд на ее будущее.


➕ Больше о концепции Future 3.0 и первых предметах юбилейной коллекции — читайте в материале
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥9❤7👏4
Яркая жизнь столетней квартиры

В квартире в доме 1900 года в центре Валенсии дизайнер Зигфрид Серра сохранил ощущение пространства с историей, но наполнил его цветом, искусством и предметами современного дизайна. Белые стены и классический паркет елочкой стали спокойным фоном для насыщенного синего, зеленого и красного, скульптур и работ испанских художников.

«Мы хотели наполнить столетний дом энергией оптимизма и творчества, с уважением отнесясь к его истории. В результате получился проект, где старое и новое, традиции и инновации сложились в единое визуальное и эмоциональное повествование»


➕ Смотрим проект полностью
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤15❤‍🔥7🔥6
➡️ Что смотреть на «Фотобиеннале-2026» в МАММ

Редактор I+D Лиза Константинова побывала на предпоказе XVI международной «Фотобиеннале» в МАММ и выбрала проекты, на которых стоит задержаться подольше.

В этом году «Фотобиеннале» совпала сразу с несколькими юбилеями: 200-летием фотографии, 30-летием самого музея, 135-летием Лили Брик и 130-летием кино в России. Еще одна тема программы связана с 90-летней историей Московского метро. Всего в биеннале участвуют семь выставочных проектов — три международных и четыре российских.

💬 Один из главных — «Лиля Брик: икона стиля и муза авангарда». Кураторы собрали фотографии 1910–1970-х годов, фотоколлажи Александра Родченко к поэме «Про это», плакаты и записки, которые Владимир Маяковский оставлял своей музе. Отдельная часть экспозиции посвящена знаменитой серии «Несостоявшееся путешествие» — фотографиям Родченко, связанным с несостоявшейся поездкой Брик из Москвы в Ленинград, которые выглядят почти как диафильм.

💬 Еще один заметный проект — выставка французской художницы Александры Катьер. Ее черно-белые фотографии выполнены в сложной технике ручной печати: изображения получаются почти осязаемыми. Серии «Земля без теней» и «Здесь все меня переживет», название которой отсылает к строке из стихотворения Анны Ахматовой, хочется рассматривать часами.

«Фотобиеннале-2026» открыта в МАММ с 23 сентября по 29 ноября.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥3❤‍🔥1
➡️ Российский дизайн покоряет Париж и Венецию

Природа, свет и личные ассоциации легли в основу серии ваз PRISAKARU CERAMICS, которую бренд представил на Maison&Objet. Каждый объект вручную создан из цветного стекла и задуман как самостоятельная работа со своим характером: небесно-синий связан с сосредоточенностью, насыщенный оранжевый — с энергией и теплом. Продолжает эту идею и оформление экспозиции — вазы установили на постаментах в форме цветов, словно они прорастают сквозь них.

В октябре серия отправится на Venice Design Week, где объекты встроят уже в другой контекст — историческую архитектуру бывшего монастыря Крочифери.


➕ Что стоит за формой, цветом и образами коллекции PRISAKARU CERAMICS — читайте в материале
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤18🔥6👍4
«Нас с заказчицей объединяет огромная любовь к винтажу»

В студии площадью 42 кв. метра дизайнер Надежда Комарова сделала ставку на винтаж и предметы, созданные на заказ: старый буфет превратили в навесной шкаф для посуды, практически утраченный шкаф-бар восстановили, а диван, кровать и гардероб изготовили по индивидуальным эскизам. Спальню отделили стеклянной перегородкой, а единый паркет «елочкой» и теплый оттенок стен помогли визуально объединить небольшое пространство.

➕ Как подружить винтаж и современный интерьер без ощущения «нафталина» — читайте в статье
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤35🔥13❤‍🔥11👍8