➡️ Пятый выпуск Art Basel Paris прошел на фоне уличных протестов и баррикад. Из-за манифестаций ярмарка в Гран-Пале закрылась на два дня раньше срока, проработав для широкой публики всего один день. Однако на продажах это практически не сказалось: главные сделки заключили еще во время закрытого превью и VIP-марафона. Так, Hauser & Wirth сообщила о выручке свыше 35 млн долларов, а два полотна Джули Мехрету продали по 7,8 млн долларов каждое.

Несмотря на происходящее за пределами Гран-Пале, ярмарка продемонстрировала не только коммерческую устойчивость, но и разные форматы участия. Галереи объединяли стенды, выстраивали экспозиции как самостоятельные кураторские проекты, а произведения искусства можно было увидеть и за пределами выставочного дворца.

➕ Об искусстве, больших сделках и удивительной устойчивости арт-рынка — в материале Марины Ширской для INTERIOR+DESIGN

Фото: пресс-службы, Марина Ширская

В Валенсии прошла Feria Hábitat Valencia 2026 — главная выставка дизайна в Испании. В этом году бренды представили новые коллекции мебели, освещения и предметов интерьера, экспериментируя с формами, материалами и функциональностью.

➕ От лежанки в форме гигантской ладони Vondom до пуфов-морских звезд Ogo — рассматриваем самые интересные премьеры выставки

Павильон для одной картины

В немецком Кюнцельзау открылся павильон по проекту David Chipperfield Architects, созданный специально для одной картины — «Черные хлопья» Ансельма Кифера. Монументальное полотно высотой 11 метров и шириной 7,1 метра почти два десятилетия не удавалось выставить из-за его масштаба.

💬 Теперь у произведения появился постоянный дом. Бетонное здание площадью 140 кв. метров спроектировали в тесном сотрудничестве с художником.

➕ Узнаем, как устроен павильон

Фото: Simon Menges

➡️ В Париже завершилась Design Miami.Paris 2026 — ярмарка коллекционного дизайна, которая вновь прошла в L’Hôtel de Maisons, особняке XVIII века, некогда принадлежавшем Карлу Лагерфельду. Самый масштабный парижский выпуск объединил около 50 участников и более тысячи произведений, охватывающих 140 лет истории дизайна.

В залах с лепниной и позолотой мебель классиков XX века соседствовала с экспериментальными объектами современных авторов. Галереи показывали редкие предметы Шарлотты Перриан, Йозефа Хоффманна и Фрэнка Ллойда Райта, а среди отмеченных жюри работ оказалось футуристичное кресло Membrane Chair Матиаса Бенгтссона, созданное с помощью цифрового кода.

➕ Марина Ширская рассказывает, чем еще запомнился нынешний выпуск ярмарки

Фото: Иван Ерофеев

💬 В середине лета 2026 года в Большом Афанасьевском переулке в Москве открылся новый Дом A-House. Проект, который начинался как профессиональное архитектурное сообщество, постепенно превратился в междисциплинарную платформу, объединяющую архитектуру, дизайн и культуру.

Основатель A-House и архитектурного бюро Arch(e)type Дарья Белякова видит новый Дом как «третье место» — пространство за пределами дома и работы, куда приходят не по необходимости, а по желанию. Здесь можно встретиться с единомышленниками, узнать что-то новое и стать частью сообщества. Именно такие места, по мнению архитектора, должны не просто выполнять определенную функцию, а формировать вокруг себя жизнь и давать людям повод возвращаться.

➕ В интервью Дарья рассказала, зачем городу нужны третьи места и почему архитектура касается каждого

Фото: Варвара Топленникова; Диана Вешкурцева; Филипп Григоренко

🗣 Итальянский дизайн возвращается в Новый Манеж

С 18 по 21 ноября в Новом Манеже пройдет Неделя итальянского дизайна IDEM 2026. В этом году более 30 итальянских фабрик представят мебель, свет, предметы интерьера, текстиль, отделочные материалы и технологические решения. Среди участников — Henge, Riva 1920, Officine Gullo, Edra, Barovier & Toso, L’Ottocento, MisuraEmme и другие бренды.

Выставку дополнит деловая программа с лекциями, паблик-токами и мастер-классами. В центре IDEM — современный итальянский дизайн и то, как сегодня в нем соединяются ремесленные традиции, технологии и внимание к материалу.

🕓 18–21 ноября
📍Новый Манеж, Георгиевский переулок, 3, Москва

➕ Подробнее — на сайте IDEM

Реклама 0+. WWTS ITALIA SRL
https://idem.wwts.it/

За кулисами Центра Помпиду

Во французском городе Масси появился Centre Pompidou Francilien — новый комплекс по проекту парижской студии PCA-Stream, объединивший фондохранилища, реставрационные мастерские и выставочные пространства.

Архитекторы стремились сделать обычно скрытую от посетителей музейную жизнь доступной для широкой публики, не нарушая условий хранения произведений искусства.

Официальное открытие запланировано на весну 2027 года, но уже этой осенью посетители могут познакомиться с комплексом в рамках специальной программы Prélude!.

➕ Узнаем, как устроен новый комплекс

Фото: Sergio Grazia, Audrey Laurans

Плавные линии, природные оттенки и выразительные фактуры — в дизайне мебели можно найти немало отсылок к северным пейзажам. Шероховатость камней, мягкость мха и причудливые очертания озер становятся источником вдохновения для форм, материалов и цветовых сочетаний.

➡️ Эти мотивы легли в основу коллекции «Карелия» от divan.⁠ru. Асимметричная столешница напоминает очертания озера, скругленные силуэты мебели отсылают к природному ландшафту, а сочетание дерева, керамики и фактурного текстиля помогает создать спокойный, уютный интерьер.

➕ Рассматриваем ключевые предметы коллекции

💬 Двадцать лет назад ЦСИ Винзавод стал одной из первых площадок в России, открывших уличное искусство широкой публике. В 2006 году здесь прошел фестиваль «Граффити Винзавод», объединивший более 50 художников. Для многих участников он стал первым опытом работы за пределами улицы и возможностью заявить о себе в профессиональной художественной среде.

За два десятилетия стрит-арт прошел путь от неформальных уличных практик до музейных выставок, галерейных проектов и коллекционного искусства. Но у этого признания есть и обратная сторона. По мнению художника Кирилла Кто, уличное искусство в его первоначальном, независимом и нелегальном виде практически исчезло из Москвы.

➕ Что еще изменилось и какое будущее ждет стрит-арт — в интервью с Софьей Троценко, Кириллом Кто, Мишей Most и Дмитрием Аске

Фото: Мария Жданова; предоставлены пресс-службой и архивом ЦСИ Винзавод; галереей Ruarts

Альпийский брутализм

Келли Уэстлер обновила пять пространств отеля L’Apogée Courchevel во французских Альпах. Это ее первый проект для европейского отеля. Вдохновением послужили горные пейзажи и бруталистская архитектура, а основными материалами стали темный камень из местных карьеров, брашированное дерево и фактурные ткани.

➕ Рассматриваем, как Келли переосмыслила альпийскую роскошь

Фото: Matthieu Salvaing