INTERIOR+DESIGN
✔
54.2K subscribers
32.9K photos
341 videos
5.81K links
➕ Реклама в ТГ: @sashaPRavda
➕ Реклама в журнале и по вопросам сотрудничества: https://www.interior.ru/advert.html
➕ По редакционным вопросам: https://www.interior.ru/staff.html

📎 Регистрация в РКН: https://clck.ru/3S3xL4
Download Telegram
«Новый зимний сезон проекта “Тающий дневник” продолжает программу музея “Гараж”, — рассказывает редактор I+D Аня Уколова. — Два современных художника Иван Новиков и Дарья Сетевинец исследуют постсоветскую эпоху — от 1990-х до 2010-х годов в пространстве Дома Наркомфина».

В инсталляции «Цвет радио» Новиков обращается к фигуре немецкого художника и теоретика цвета Хиннерка Шепера, разработавшего в свое время цветовое оформление Дома Наркомфина. Изучая берлинские архивы, художник восстановил утерянный черновик радиолекции Шепера о цветовом воздействии архитектуры. На пяти вращающихся скульптурах в виде самодельных радиоантенн — именно такие антенны Гюнтер Фёрг видел в Москве в 1990–е годы, натянуты живописные холсты. С одной стороны — характерные сине-серые оттенки, которые Хиннерк Шепер планировал использовать для Наркомфина. С другой — нанесены цитаты и фрагменты найденного доклада о теории цвета в архитектуре.

В инсталляции «Ход перехода» художница Дарья Сетевинец использует образ кота, информацию о котором художница собирала по постам в ЖЖ, интервью и разговорам с художниками, которые появлялись в Доме Наркомфина до 2014 года:
«Изучая архивы я столкнулась с огромным количеством героев, слухов и сплетен. Каждый показывал пальцем на другого. Мне показалось, что в этом квантовом, переходном состоянии дома, в атмосфере абсурда, творившегося внутри сообществ, единственным существом, о котором все отзывались нормально, был кот. Конечно, в Наркомфине, как и в любом полузаброшенном здании, жило много кошек. Но был один конкретный кот, который отличался тем, что был супербоевым. Один из участников тех событий называл его «котом-терминатором». Так я поняла, что именно кот станет связующим звеном. Кота многие помнят, более того, сохранились его фотографии».


➕ Любопытные детали, обнаруженные художниками во время художественного исследования, делают историю памятника конструктивизма более объемной и живой. Особенно утерянные цитаты Шепера о теории цвета в архитектуре.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7👍2
Ар-деко и семейная история: украшения Jean Prounis

Американский бренд Jean Prounis представил ювелирную коллекцию Moderne, посвященную эпохе ар-деко. Вдохновением послужили архитектура Нью-Йорка, декоративное искусство начала XX века и ювелирное наследие того времени.

💬 У коллекции есть и личная история. В 1936 году прадед дизайнера Отто Прунис вместе с партнером открыл в Нью-Йорке ночной клуб Versailles, где выступали Боб Хоуп и Эдит Пиаф. Желание узнать больше об истории клуба и понять, что повлияло на его роскошное оформление, стало одной из причин обращения Джин Прунис к эстетике ар-деко.

➕ Рассматриваем коллекцию

Фото: Pablo di Prima, courtesy of Prounis
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥4❤‍🔥2
➡️ Галерея современного искусства и коллекционного дизайна «Палаты» во второй раз примет участие в ярмарке ART021, которая пройдет с 11 по 14 ноября в Шанхае. На стенде представят работы двух российских художниц — Анны Червонной и Лены Зайцман. Проект реализован при поддержке Фонда «Газпром культурные инициативы» и посвящен репрезентации культурного кода России за рубежом.

Концепция экспозиции строится вокруг связи искусства и природы России.

➕ Смотрим, как российские художницы переосмыслили образы природы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3❤‍🔥2🔥1
Японские купальни в Копенгагене

В Копенгагене завершается строительство комплекса Kai Water Culture House по проекту Kengo Kuma & Associates. Он расположен на искусственном острове Кристиансхольм, на месте бывшей промышленной зоны.

Здание состоит из пяти сужающихся кверху кирпичных башен на стеклянном основании. В четырех разместились крытые бассейны, в пятой — пространства для мероприятий, а между ними — открытый бассейн и японский онсэн. Для строительства использовали 300 тысяч кирпичей ручной работы, а 403 проема в фасадах обеспечивают мягкое естественное освещение и открывают виды на гавань.


➕ Изучаем архитектуру нового комплекса

Фото: Rasmus Hjortshøj
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10🔥7❤‍🔥5
Городская панорама как часть интерьера

Вид на церковь, где когда-то венчалась бабушка заказчицы, стал одним из решающих аргументов при выборе квартиры в ЖК Kazakov Grand Loft. Оформляя пространство площадью 90 кв. метров, команда Lines Design постаралась сделать панораму исторического центра Москвы полноценной частью интерьера.

💬 Бордово-терракотовые фасады соседних зданий подсказали цветовое решение кухни, а стены, потолок и встроенную мебель окрасили в единый светлый оттенок.

➕ Смотрим проект в деталях

Фото: Михаил Лоскутов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19🔥8❤‍🔥5
После ухода IKEA российским компаниям достались ее фабрики, а покупатели остались на рынке. Однако за четыре года сопоставимой по масштабу альтернативы так и не появилось.

Архитектор и основатель бюро Sinitsa Анастасия Колчина считает, что дело не только в инвестициях и производственных мощностях. По ее мнению, российский предметный дизайн ориентирован на уникальные объекты и небольшие коллекции, тогда как массовое производство требует многолетней работы над одними и теми же моделями. Ситуацию осложняют недостаточная защита авторских прав, сложности с выплатой роялти и короткий горизонт планирования бизнеса.


➕ Разбираемся, что мешает развитию массового предметного дизайна в России

Фото: архивы пресс-служб, Tony Lee/Unsplash
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👏10❤8🤔5😁4😢4🔥2
➡️ В Музее дизайна Цюриха открылась первая выставка, целиком посвященная творчеству Сабин Марселис. Экспозиция Light and Color охватывает 15 лет работы дизайнера и объединяет 17 проектов, расположенных не по хронологии, а в соответствии с цветовой палитрой.

Среди главных экспонатов — две зеркальные инсталляции. В одной из них 125 оранжевых светильников Varmblixt, созданных для IKEA, образуют эффект бесконечного тоннеля, а в другой восемь трехметровых лавовых ламп Column создают игру света и отражений. Выставка также знакомит с экспериментами Марселис с материалами и процессом создания ее работ.


Экспозиция открыта до 4 апреля 2027 года.

➕ Знакомимся с концепцией выставки

Фото: Umberto Romito & Ivan Šuta, Museum für Gestaltung Zürich/ZHdK
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6🔥3❤‍🔥1
Нери Оксман представила проект Vigils — экспериментальный метод окрашивания ткани с помощью бактерий. На шелковое полотно, созданное на 3D-вязальной машине, распыляют специальный раствор с микроорганизмами, которые в течение суток вырабатывают пигменты. Затем ткань промывают и высушивают, сохраняя полученный цвет.

Технология пока находится на стадии прототипа, но в будущем может стать альтернативой промышленным методам.

➕ Изучаем потенциал новой технологии

Фото: Oxman
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7🔥4❤‍🔥2🤔2
Швейцарское бюро Herzog & de Meuron представило проект музея Eames Institute of Infinite Curiosity в Калифорнии. Он разместится в бывшем промышленном комплексе, который с 1994 по 2019 год занимала обувная компания Birkenstock.

💬 Архитекторы сохранят необычную бетонную крышу здания 1965 года, а внутри разместят шесть галерей, мастерские, библиотеку и театр. Центральным элементом станет Большой зал длиной 122 метра с металлическим мостом над экспозицией. Территорию вокруг комплекса преобразят по проекту Field Operations, создав сады и прогулочные маршруты.

➕ Рассматриваем концепцию будущего музея

Визуализация: Herzog & de Meuron
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6❤4❤‍🔥1
«Современный человек почти никогда не бывает один, но все чаще ощущает себя одиноким в толпе»


Так куратор Полина Могилина описывает одну из главных тем выставки «Невыразимое. Заметки об одиночестве», которая откроется 13 ноября в петербургском культурном пространстве «Третье место».

Экспозиция объединит работы более 35 современных художников. Через искусство авторы предлагают обратиться к теме, о которой не всегда принято говорить открыто, и задуматься о глубине человеческих связей.

➕ Узнаем больше о выставке и представленных работах

Фото: «Прогулка весенним днем одинокого человека». Из серии «Дни одиноких людей», 2020. Миша Никатин
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍6❤5❤‍🔥4
Мрамор как ткань: новая выставка Миши Кана

В нью-йоркской галерее Friedman Benda открылась выставка All Intensive Purposes, приуроченная к десятилетию сотрудничества с дизайнером Мишей Каном. В новых работах привычные материалы приобретают неожиданные формы: мрамор напоминает задрапированную ткань, а медные нити превращаются в вязаные люстры.

Для Кана важен сам процесс эксперимента — итоговая форма предмета не всегда известна заранее. Так, большой обеденный стол Post Apertivi Detritus вдохновлен образом салфетки с остатками еды и зубочистками, а рисунки для мягкой мебели дизайнер сначала создает как живописные композиции и только затем переносит на ткань.


➕ Изучаем экспозицию

Фото: courtesy of Friedman Benda and Misha Kahn; Ryan Petru
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥3❤1👍1🔥1😁1
➡️ Фонд современного искусства MaxArt запустил арт-резиденцию в Музее современного искусства Янцзян (YJGM) в Китае, чтобы дать российским художникам возможность по-новому взглянуть на собственную практику. В 2026 году состоялись два сезона программы, сейчас открыт набор на следующие.

По словам главного куратора фонда Марии Калининой, главное в резиденции — не использование узнаваемых китайских мотивов, а возможность экспериментировать в новом культурном контексте. Влияние такого опыта проявляется постепенно: новые идеи и подходы художники продолжают развивать и после возвращения домой.

➕ О первых итогах арт-резиденции и культурном обмене — в интервью Марии Калининой для INTERIOR+DESIGN

Фото: предоставлены пресс-службой фонда современного искусства MaxArt; Mu Lin
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5❤‍🔥2🔥2
Новая футбольная арена в сердце Милана

Бюро Foster + Partners и MANICA представили проект Generali Stadium — новой арены на 71 500 зрителей, которую построят в районе Сан-Сиро рядом с историческим стадионом «Джузеппе Меацца».

💬 Главной особенностью здания станет бетонный каркас с пересекающимися Х-образными опорами, рисунок которых отсылает к каменной кладке Миланского собора. Кровля накроет трибуны, оставив открытым пространство над полем, а ее форма позволит направлять звук болельщиков обратно к полю.

➕ Рассматриваем архитектурную концепцию

Визуализация: Foster + Partners
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3🔥2❤‍🔥1
Тихая роскошь в московской квартире

Архитектор Марина Лоцман из Lotsman Studio оформила квартиру площадью 155 кв. метров в ЖК RedSide. Для заказчицы, увлеченной модой и искусством, она создала интерьер в эстетике «тихой роскоши» — с акцентом на натуральные материалы, фактуры и свет.

Стены отделали структурным шпоном с вертикальным рисунком, визуально увеличивающим высоту потолков. Особую роль отвели натуральному камню: в гостиной вместо картины появилась мраморная инсталляция, кухонный остров выполнили из редкого камня Golden Island Top, а в мастер-ванной использовали оникс с подсветкой, подчеркивающей его золотистые прожилки.


➕ Смотрим проект в деталях

Фото: Дина Александрова
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5❤‍🔥1🔥1