В Международном центре фотографии в Нью-Йорке открылась выставка «Yves Saint Laurent and Photography», посвященная отношениям Ива Сен-Лорана и фотографии. Экспозиция стала первой выставкой о моде в музее за последние 15 лет и будет работать до 28 сентября.

На выставке собрали более сотни снимков, рекламных материалов, журнальных разворотов и архивных полароидов, созданных фотографами, которые работали с дизайнером в разные годы. Среди них - Хельмут Ньютон, Ирвинг Пенн, Ричард Аведон и Дэвид Бейли.

Проект показывает, как Сен-Лоран использовал фотографию для демонстрации одежды и построения собственного образа. Он одним из первых дизайнеров превратил себя в часть бренда и понял, какую роль фотографии играют в формировании модных образов и желаний аудитории.

Среди ключевых экспонатов - знаменитые снимки женского смокинга Le Smoking, сафари-жакета и самого Ива Сен-Лорана, который часто становился главным героем фотосессий. Выставка также прослеживает, как фотографии помогли превратить его коллекции в культурные символы и повлияли на развитие современной модной индустрии.

Чем запомнилась эра Адриана Аппиолазы в Moschino?

В своей дебютной коллекции Адриан обратился к архиву Moschino и наследию Франко Москино. Так в показе появились вещи с фирменной иронией бренда - графичные принты, логотипы, надписи, а также переосмысленные классические силуэты с неожиданными деталями и нарушенной пропорцией.

Дальше дизайнер постепенно смягчал узнаваемый язык Moschino. Вместо привычного визуального шума и театральности он выбрал более спокойную подачу. Так в его коллекциях появились чистые линии, деконструкция, приглушённые цвета и вещи из повседневного гардероба.

При этом бренд не потерял свою ироничность, но она стала менее прямолинейной. Дизайнер старался делать меньше очевидных шуток и больше играть в деталях.

Королевские тиары, украшения голливудских звезд и почти два века истории одного из самых известных ювелирных домов мира — все это объединила новая выставка Cartier в Национальной галерее Виктории в Мельбурне.

Экспозиция стала одной из крупнейших выставок Cartier за пределами Европы. В нее вошли почти 400 украшений, часов и ювелирных объектов, многие из которых впервые показывают в Австралии. Среди них - легендарные тиары начала XX века, редкие броши, часы, ожерелья и драгоценности, принадлежавшие королевским особам, аристократам и мировым знаменитостям.

Выставка прослеживает почти двухвековую историю Cartier от небольшой парижской мастерской, основанной в 1847 году, до статуса одного из самых влиятельных ювелирных домов мира.

Особое место в экспозиции занимают более тридцати тиар. Некоторые из них носили Клементина Черчилль, принцесса Маргарет и Рианна. Рядом представлены украшения, принадлежавшие Элизабет Тейлор, Грейс Келли, Энди Уорхолу и другим культовым фигурам XX века.

Одной из особенностей выставки стал ее дизайн. Для проекта музей пригласил нидерландские студии Studio Sabine Marcelis и CLOUD, которые переосмыслили классическую музейную экспозицию. Вместо привычных витрин зрителей ждут световые инсталляции и архитектурные конструкции, вдохновленные фирменной геометрией Cartier.