Историк Мод Анатоль Вовк
Лето закончилось, все вернулись из отпусков, и вместе с сентябрём официально начался новый сезон показов, премьер, светских мероприятий и больших модных выходов. Одно из таких событий - пятый ежегодный ужин Kering Foundation Caring for Women, который прошёл…
Историк Мод Анатоль Вовк
Ансамбль Наоми Кэмпбелл выставят на аукцион в рамках The Impossible Couture Collection в Нью-Йорке 17 сентября. Лот оценивают в $600,000-$1,000,000. Ансамбль Alexander McQueen был создан для показа Plato’s Atlantis Spring/Summer 2010 - последней полностью…
Вместе с образом Alexander McQueen из личного архива Наоми Кэмпбелл на аукционе представят еще 22 редких предмета. Среди них в The Impossible Couture Collection работы домов Yves Saint Laurent, John Galliano, Azzedine Alaïa, Elsa Schiaparelli, Paco Rabanne и Maison Margiela.
В числе главных вещей - знаменитое платье Yves Saint Laurent, вдохновленное работами Пита Мондриана, ранние работы Джона Гальяно, платья Alaïa, золотой воротник Elsa Schiaparelli из коллекции Pagan, платье Paco Rabanne из металлических пластин и жилет Maison Margiela из папье-маше.
Отдельное место занимают работы Гальяно. Среди них - платье весна–лето 1995 года, которое сначала носила модель Кристен Макменами, а затем Мадонна в клипе Take a Bow. Его оценивают в $100–200 тыс. Еще дороже может уйти ожерелье Джона Гальяно для Dior - $200–400 тыс.
Самыми дорогими лотами станут образ Alexander McQueen из Plato’s Atlantis с туфлями Armadillo, который оценивают в $600 тыс. - $1 млн, и платье Yves Saint Laurent Mondrian, стоимость которого может превысить $500 тыс.
Перед аукционом коллекцию покажут на специальном камерном показе в Нью-Йорке 11 сентября. А 17 сентября лоты выставят на закрытом аукционе Fair Warning.
В числе главных вещей - знаменитое платье Yves Saint Laurent, вдохновленное работами Пита Мондриана, ранние работы Джона Гальяно, платья Alaïa, золотой воротник Elsa Schiaparelli из коллекции Pagan, платье Paco Rabanne из металлических пластин и жилет Maison Margiela из папье-маше.
Отдельное место занимают работы Гальяно. Среди них - платье весна–лето 1995 года, которое сначала носила модель Кристен Макменами, а затем Мадонна в клипе Take a Bow. Его оценивают в $100–200 тыс. Еще дороже может уйти ожерелье Джона Гальяно для Dior - $200–400 тыс.
Самыми дорогими лотами станут образ Alexander McQueen из Plato’s Atlantis с туфлями Armadillo, который оценивают в $600 тыс. - $1 млн, и платье Yves Saint Laurent Mondrian, стоимость которого может превысить $500 тыс.
Перед аукционом коллекцию покажут на специальном камерном показе в Нью-Йорке 11 сентября. А 17 сентября лоты выставят на закрытом аукционе Fair Warning.
❤42👍12🔥8😱1😍1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Что происходит, когда дизайнер несколько месяцев живёт внутри новой для него культуры и превращает свои наблюдения в творчество? Об этом я поговорил с Мохамедом Беншалалом - нидерландско-марокканским дизайнером и художником, который провёл в Ташкенте около трёх с половиной месяцев в рамках художественной резиденции.
За это время он успел увидеть Узбекистан в разные сезоны и собрать материал для новой серии работ. В ней встретились историческая архитектура, исламская геометрия, модернистское наследие Ташкента и впечатления от поездок по стране.
Интересно, что первоначальная идея проекта появилась ещё в Дохе, а теперь развивается в разных странах. Каждый новый контекст меняет коллекцию. Так архитектура, материалы и окружающая среда становятся частью процесса создания.
Так появилась BENCHELLAL, MONUMENTAL | Sculpting Past Tomorrow - выставка новой серии скульптурных работ Беншалала в Государственном музее истории Узбекистана. Проект проходит в рамках публичной программы Центра современного искусства в Ташкенте.
В видео Беншалал рассказал мне, как Ташкент изменил его первоначальное представление об Узбекистане и почему в этой коллекции оказались рядом совершенно разные архитектурные эпохи.
За это время он успел увидеть Узбекистан в разные сезоны и собрать материал для новой серии работ. В ней встретились историческая архитектура, исламская геометрия, модернистское наследие Ташкента и впечатления от поездок по стране.
Интересно, что первоначальная идея проекта появилась ещё в Дохе, а теперь развивается в разных странах. Каждый новый контекст меняет коллекцию. Так архитектура, материалы и окружающая среда становятся частью процесса создания.
Так появилась BENCHELLAL, MONUMENTAL | Sculpting Past Tomorrow - выставка новой серии скульптурных работ Беншалала в Государственном музее истории Узбекистана. Проект проходит в рамках публичной программы Центра современного искусства в Ташкенте.
В видео Беншалал рассказал мне, как Ташкент изменил его первоначальное представление об Узбекистане и почему в этой коллекции оказались рядом совершенно разные архитектурные эпохи.
❤45🥰7👏6👍1
Forwarded from "STAS LOPATKIN"
Поздравляем Стаса Лопаткина с днём рождения!
Сегодня день рождения у Стаса Лопаткина — дизайнера, художника и человека, вокруг которого уже много лет существует особый мир STAS LOPATKIN.
В этом удивительном человеке соединяются художественный взгляд, точность, петербургская интеллигентность и редкое умение видеть красоту там, где другие могут её не заметить.
Для команды STAS LOPATKIN большая удача работать рядом с человеком, который умеет превращать идею в вещь, вещь — в историю, а работу — в настоящее творческое дело.
И пусть самое интересное всегда остаётся впереди!
Сегодня день рождения у Стаса Лопаткина — дизайнера, художника и человека, вокруг которого уже много лет существует особый мир STAS LOPATKIN.
В этом удивительном человеке соединяются художественный взгляд, точность, петербургская интеллигентность и редкое умение видеть красоту там, где другие могут её не заметить.
Для команды STAS LOPATKIN большая удача работать рядом с человеком, который умеет превращать идею в вещь, вещь — в историю, а работу — в настоящее творческое дело.
И пусть самое интересное всегда остаётся впереди!
215❤54🎉41🔥15🥰3
Forwarded from Professors_flat
Когда мода стала искусством?
Расскажет Анатоль Вовк — историк моды и искусствовед — расскажет, как художники вышли на подиум, дизайнеры вошли в музеи, а платье стало объектом искусства.
20 сентября, 14:00
Поговорим о великих союзах искусства и моды, культовых коллаборациях и о том, почему некоторые вещи сегодня рассматривают почти как картины.
Билеты на фестиваль и регистрация на событие — по ссылке
Расскажет Анатоль Вовк — историк моды и искусствовед — расскажет, как художники вышли на подиум, дизайнеры вошли в музеи, а платье стало объектом искусства.
20 сентября, 14:00
Поговорим о великих союзах искусства и моды, культовых коллаборациях и о том, почему некоторые вещи сегодня рассматривают почти как картины.
Билеты на фестиваль и регистрация на событие — по ссылке
❤34🔥8👍1👏1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤44👍2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Одно из мест, где я ещё побывал во время своей поездки в Таджикистан сейчас, - музей сюзане и мастерская Мадины Касымбаевой.
Это пространство посвящено традиционному искусству вышивки и объединяет мастерскую, музей и галерею. Здесь можно увидеть, как создаются работы из шелка, познакомиться с историей сюзане и посмотреть на авторские работы Мадины Касымбаевой и её учеников.
Мне особенно понравилось, что это живое пространство, где традиция продолжается прямо сейчас. В мастерской работают вышивальщицы, создавая новые работы вручную. Все детали - в новом видео.
Это пространство посвящено традиционному искусству вышивки и объединяет мастерскую, музей и галерею. Здесь можно увидеть, как создаются работы из шелка, познакомиться с историей сюзане и посмотреть на авторские работы Мадины Касымбаевой и её учеников.
Мне особенно понравилось, что это живое пространство, где традиция продолжается прямо сейчас. В мастерской работают вышивальщицы, создавая новые работы вручную. Все детали - в новом видео.
❤56🔥14👍8
Знаменитое «платье мести» принцессы Дианы снова в центре внимания - теперь уже на аукционе Sotheby’s. Его оценочная стоимость составляет до $300 тыс.
Напомню историю этого знаменитого платья. 20 ноября 1994 года Диана приехала на вечеринку журнала Vanity Fair в лондонской галерее Serpentine. За несколько часов до этого в эфир вышел документальный фильм, в котором её супруг, принц Чарльз, публично признался в супружеской неверности.
Изначально Диана собиралась надеть другой наряд, но в последний момент передумала. Она выбрала короткое черное шелковое платье без бретелек, созданное греческим дизайнером Кристиной Стамболян. К этому образу она добавила черные туфли и клатч, красный лак и помаду, а главным акцентом стали украшения - знаменитый жемчужный чокер с крупным сапфиром и бриллиантами.
Появление Дианы мгновенно стало одним из самых обсуждаемых её выходов. СМИ назвали платье «платьем мести», хотя сама Диана никогда официально не называла его так. В этом образе было что-то принципиально новое для публичного образа принцессы. Вместо того чтобы отвечать на скандал словами, она сделала это через одежду.
Как отмечают в Sotheby’s, Диана понимала моду как самостоятельный язык. В тот вечер ее наряд фактически стал заявлением о независимости и контроле над собственным образом в момент, когда ее личная история обсуждалась всем миром.
Теперь платье впервые с 1997 года снова выставляется на аукцион. Тогда Диана продала 79 своих нарядов на благотворительном аукционе, направив вырученные средства на благотворительность.
Напомню историю этого знаменитого платья. 20 ноября 1994 года Диана приехала на вечеринку журнала Vanity Fair в лондонской галерее Serpentine. За несколько часов до этого в эфир вышел документальный фильм, в котором её супруг, принц Чарльз, публично признался в супружеской неверности.
Изначально Диана собиралась надеть другой наряд, но в последний момент передумала. Она выбрала короткое черное шелковое платье без бретелек, созданное греческим дизайнером Кристиной Стамболян. К этому образу она добавила черные туфли и клатч, красный лак и помаду, а главным акцентом стали украшения - знаменитый жемчужный чокер с крупным сапфиром и бриллиантами.
Появление Дианы мгновенно стало одним из самых обсуждаемых её выходов. СМИ назвали платье «платьем мести», хотя сама Диана никогда официально не называла его так. В этом образе было что-то принципиально новое для публичного образа принцессы. Вместо того чтобы отвечать на скандал словами, она сделала это через одежду.
Как отмечают в Sotheby’s, Диана понимала моду как самостоятельный язык. В тот вечер ее наряд фактически стал заявлением о независимости и контроле над собственным образом в момент, когда ее личная история обсуждалась всем миром.
Теперь платье впервые с 1997 года снова выставляется на аукцион. Тогда Диана продала 79 своих нарядов на благотворительном аукционе, направив вырученные средства на благотворительность.
1👍53❤41🔥13😢3