Модный Дом Вячеслава Зайцева представил коллекцию Dédicace au Créateur - «Посвящение Создателю». Это первая коллекция Haute Couture, созданная после ухода Вячеслава Зайцева, а её разработку доверили Николаю Красникову - дизайнеру, которого когда-то сам маэстро обучал.
В коллекции было более 40 образов, собранных вокруг главных кодов Дома - сложной ручной работы, русских ремёсел и любви к богатому декору. Для неё использовали антикварные ткани: натуральный шёлк, дамасскую парчу, вологодское и елецкое кружево, а также ростовскую финифть.
Многие вещи были украшены ручной вышивкой бисером и жемчугом, перьями экзотических птиц и другими сложными декоративными элементами. Отдельную роль сыграли головные уборы Лии Гуреевой, которые дополнили образы и продолжили тему русских промыслов.
В коллекции было более 40 образов, собранных вокруг главных кодов Дома - сложной ручной работы, русских ремёсел и любви к богатому декору. Для неё использовали антикварные ткани: натуральный шёлк, дамасскую парчу, вологодское и елецкое кружево, а также ростовскую финифть.
Многие вещи были украшены ручной вышивкой бисером и жемчугом, перьями экзотических птиц и другими сложными декоративными элементами. Отдельную роль сыграли головные уборы Лии Гуреевой, которые дополнили образы и продолжили тему русских промыслов.
2❤99🔥34👍24🥰9🤯4😱3😢3😁1
Победитель LVMH Prize 2026, бельгийский дизайнер Джули Кегелс представила коллекцию весна-лето 2027 в Париже. На этот раз модельер решила буквально поиграть с гравитацией и показать, как вес и движение могут менять привычную форму одежды.
На подиуме брюки будто сползали вниз, платья словно разделялись на две части, а цветочные принты выглядели так, будто ткань тянет к земле. При этом многие эффекты создавались с помощью скрытых конструкций - брюки фиксировались внутренними пуговицами, а платья и юбки крепились к тончайшим полупрозрачным боди.
Одной из самых эффектных деталей был серебряный утяжелитель в виде ножки от скатерти, подвешенный к бедру чёрного вечернего платья. Он тянул ткань вниз и создавал асимметричную драпировку.
Ещё один акцент - топы, вдохновлённые винтажным бюстгальтером с блошиного рынка. От него Кегелс оставила только расшитые пайетками лямки и контур, поверх которого появились прозрачные боди и «падающие» юбки.
Даже декор здесь работает с темой веса. На некоторых юбках пигмент, спрятанный между слоями органзы, постепенно осыпался во время движения моделей и оставлял следы на обуви.
На подиуме брюки будто сползали вниз, платья словно разделялись на две части, а цветочные принты выглядели так, будто ткань тянет к земле. При этом многие эффекты создавались с помощью скрытых конструкций - брюки фиксировались внутренними пуговицами, а платья и юбки крепились к тончайшим полупрозрачным боди.
Одной из самых эффектных деталей был серебряный утяжелитель в виде ножки от скатерти, подвешенный к бедру чёрного вечернего платья. Он тянул ткань вниз и создавал асимметричную драпировку.
Ещё один акцент - топы, вдохновлённые винтажным бюстгальтером с блошиного рынка. От него Кегелс оставила только расшитые пайетками лямки и контур, поверх которого появились прозрачные боди и «падающие» юбки.
Даже декор здесь работает с темой веса. На некоторых юбках пигмент, спрятанный между слоями органзы, постепенно осыпался во время движения моделей и оставлял следы на обуви.
❤34🤔11😱6👍4
Фавориты Леди Гаги, эпатажный дуэт с интересным названием Matières Fécales показал коллекцию весна–лето 2027 в Париже. На этот раз дизайнеры Стивен Радж Бхаскаран и Ханна Роуз Далтон посвятили шоу 99% людей в противоположность прошлому сезону, когда говорили о привилегированном 1%.
Показ прошёл под монументом Республики - одним из главных символов французских свободы, равенства и братства. Все 99 моделей были людьми с разным цветом кожи, а само шоу стало высказыванием о представительстве и праве разных людей быть видимыми.
Коллекцию разделили на три части. Первая была самой личной - Бхаскаран обратился к своему детству, религиозному воспитанию и семейной истории. В одежде появились простые ткани, кресты, закрытые лица и костюмы, а финалом этой части стал выход самого дизайнера вместе с матерью, сестрой и племянницей.
Вторая часть была посвящена Парижу и протестной культуре. Здесь появились кожа, балаклавы, панковские образы, металлические детали и футболки с Марианной. Среди самых заметных выходов.
В финале дуэт обратился к высокой моде и традиционным ремёслам. Индийский шёлк из Варанаси превратился в объёмные платья в духе кутюра 1950-х, а ручной хлопок из Буркина-Фасо - в вечерние корсетные силуэты.
Самыми неожиданными стали финальные выходы. Две темнокожие модели вынесли гиперреалистичные скульптуры пожилых белых мужчин с долларыми банкнотами на глазах. До них шоу открывали модели с младенцами на руках. От рождения до старости дизайнеры выстроили собственную историю о власти и принадлежности.
Показ прошёл под монументом Республики - одним из главных символов французских свободы, равенства и братства. Все 99 моделей были людьми с разным цветом кожи, а само шоу стало высказыванием о представительстве и праве разных людей быть видимыми.
Коллекцию разделили на три части. Первая была самой личной - Бхаскаран обратился к своему детству, религиозному воспитанию и семейной истории. В одежде появились простые ткани, кресты, закрытые лица и костюмы, а финалом этой части стал выход самого дизайнера вместе с матерью, сестрой и племянницей.
Вторая часть была посвящена Парижу и протестной культуре. Здесь появились кожа, балаклавы, панковские образы, металлические детали и футболки с Марианной. Среди самых заметных выходов.
В финале дуэт обратился к высокой моде и традиционным ремёслам. Индийский шёлк из Варанаси превратился в объёмные платья в духе кутюра 1950-х, а ручной хлопок из Буркина-Фасо - в вечерние корсетные силуэты.
Самыми неожиданными стали финальные выходы. Две темнокожие модели вынесли гиперреалистичные скульптуры пожилых белых мужчин с долларыми банкнотами на глазах. До них шоу открывали модели с младенцами на руках. От рождения до старости дизайнеры выстроили собственную историю о власти и принадлежности.
1❤37🔥14🤔12😱6👍2👏2