Джиджи Хадид стала героиней новой съемки для WSJ. Magazine, в которой кутюрные образы из последних коллекций превращаются в живопись старых мастеров. Над проектом работал фотограф Сильвестер Мако - узнаваемый сегодня автор модной фотографии, чьи работы легко узнать по театральным декорациям, сюрреалистичным композициям и эстетике старинных картин.
Мако создает целые миры внутри кадра. Он строит декорации вручную, часто используя картон и переработанные материалы, предпочитает естественный свет и добивается эффекта живописного полотна без ощущения цифровой искусственности.
Для съемки стилист Габриэлла Карефа-Джонсон собрала кутюрные образы из коллекций, показанных этим летом: Jean Paul Gaultier, Schiaparelli, Balenciaga, Dior, Chanel, ABODI Transylvania, Standing Ground и Georges Hobeika. Дополнили образы украшения Graff, Tiffany & Co. и Cartier.
Мако создает целые миры внутри кадра. Он строит декорации вручную, часто используя картон и переработанные материалы, предпочитает естественный свет и добивается эффекта живописного полотна без ощущения цифровой искусственности.
Для съемки стилист Габриэлла Карефа-Джонсон собрала кутюрные образы из коллекций, показанных этим летом: Jean Paul Gaultier, Schiaparelli, Balenciaga, Dior, Chanel, ABODI Transylvania, Standing Ground и Georges Hobeika. Дополнили образы украшения Graff, Tiffany & Co. и Cartier.
❤57🔥22👏9
Если будете в Париже, советую заглянуть в Bourse de Commerce на выставку The History of Tears американской художницы Барбары Крюгер. Я побывал на ней и поймал себя на мысли, что здесь сложно оставаться просто зрителем. Огромные надписи на изогнутых стенах ротонды, световые панели с фразами - всё пространство здания превращено в одну большую инсталляцию.
Крюгер работает с языком рекламы и медиа, который мы привыкли воспринимать почти автоматически, но использует его, чтобы говорить о гораздо более серьёзных вещах: власти, страхе, желании, насилии и отношениях между людьми. Мне особенно интересно, как знакомый визуальный язык здесь начинает работать иначе. Вместо того чтобы убеждать или привлекать внимание, он заставляет усомниться в собственных привычках и реакциях. Мне кажется, в этой выставке важно не столько найти ответы, сколько заметить, как меняется восприятие, когда оказываешься внутри такого пространства.
The History of Tears проходит в рамках проекта Remember Me в Bourse de Commerce. Выставка открыта до 25 января. Хороший повод заглянуть в музей, даже если вы уже бывали там раньше.
Крюгер работает с языком рекламы и медиа, который мы привыкли воспринимать почти автоматически, но использует его, чтобы говорить о гораздо более серьёзных вещах: власти, страхе, желании, насилии и отношениях между людьми. Мне особенно интересно, как знакомый визуальный язык здесь начинает работать иначе. Вместо того чтобы убеждать или привлекать внимание, он заставляет усомниться в собственных привычках и реакциях. Мне кажется, в этой выставке важно не столько найти ответы, сколько заметить, как меняется восприятие, когда оказываешься внутри такого пространства.
The History of Tears проходит в рамках проекта Remember Me в Bourse de Commerce. Выставка открыта до 25 января. Хороший повод заглянуть в музей, даже если вы уже бывали там раньше.
1❤31👍13🤔8🔥1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
У парижских историй есть удивительное свойство. За привычными маршрутами и знаменитыми местами часто скрываются совершенно неожиданные сюжеты.
Экскурсовод Элла рассказала мне ещё одну историю, на этот раз о Жан-Поле Бельмондо и его сыне Поле. Как однажды поездка в Бретань неожиданно превратилась в прощание с отцом, а дорога к вокзалу привела Поля к мосту, который был связан с одной из самых известных ролей Бельмондо.
В видео Элла рассказала, как всё произошло и какую роль в этой истории сыграл один из самых узнаваемых мостов Парижа.
Экскурсовод Элла рассказала мне ещё одну историю, на этот раз о Жан-Поле Бельмондо и его сыне Поле. Как однажды поездка в Бретань неожиданно превратилась в прощание с отцом, а дорога к вокзалу привела Поля к мосту, который был связан с одной из самых известных ролей Бельмондо.
В видео Элла рассказала, как всё произошло и какую роль в этой истории сыграл один из самых узнаваемых мостов Парижа.
❤68👍19👏6🔥1
Еще одна выставка, которую я очень рекомендую посмотреть в Париже, - Гюстав Файе в Fondation Louis Vuitton. Мне посчастливилось оказаться в числе первых посетителей и увидеть этот проект одним из первых. И, признаюсь, больше всего меня поразила та часть выставки, где представлены ткани и ковры. Это нечто ни на что не похожее.
Перед зрителем раскрывается огромный мир декоративного искусства: масштабные ковры, большие отрезы ткани, сложные орнаменты и неожиданные художественные решения. Все это позволяет увидеть Файе с совершенно другой стороны и в полной мере почувствовать многогранность его таланта - художника, коллекционера и человека с удивительно широким художественным кругозором.
По масштабу и амбиции выставку можно сопоставить с большими коллекционерскими проектами Fondation Louis Vuitton, посвященными Сергею Щукину и братьям Морозовым. Но здесь особенно интересно то, что Файе был не только выдающимся собирателем искусства, но и сам активно занимался живописью, графикой и керамикой, создавал ткани и ковры.
Его текстильные проекты и ковры привлекли внимание ведущих представителей французской моды того времени, в том числе Поля Пуаре, Жака Дусе и Жанны Ланвен. И именно эти работы, представленные в последних залах, произвели на меня особенно сильное впечатление. Они открывают совершенно неожиданную сторону его творчества и показывают, насколько свободно Файе мыслил за пределами привычных жанров и художественных категорий.
Вообще, мне кажется, выставки о коллекционерах особенно интересны тем, что позволяют увидеть целый мир вокруг них - личные вкусы, связи, амбиции и способы собирать искусство. А в случае Файе к этому добавляется еще и история декоративного искусства, которое долго оставалось в тени живописи, хотя именно оно во многом формировало визуальную культуру своего времени.
Так что, если будете в Париже, очень советую включить эту выставку в свой маршрут. Для меня это стало возможностью открыть для себя художника удивительной широты и масштаба, чье творчество гораздо многограннее, чем можно было предположить.
Перед зрителем раскрывается огромный мир декоративного искусства: масштабные ковры, большие отрезы ткани, сложные орнаменты и неожиданные художественные решения. Все это позволяет увидеть Файе с совершенно другой стороны и в полной мере почувствовать многогранность его таланта - художника, коллекционера и человека с удивительно широким художественным кругозором.
По масштабу и амбиции выставку можно сопоставить с большими коллекционерскими проектами Fondation Louis Vuitton, посвященными Сергею Щукину и братьям Морозовым. Но здесь особенно интересно то, что Файе был не только выдающимся собирателем искусства, но и сам активно занимался живописью, графикой и керамикой, создавал ткани и ковры.
Его текстильные проекты и ковры привлекли внимание ведущих представителей французской моды того времени, в том числе Поля Пуаре, Жака Дусе и Жанны Ланвен. И именно эти работы, представленные в последних залах, произвели на меня особенно сильное впечатление. Они открывают совершенно неожиданную сторону его творчества и показывают, насколько свободно Файе мыслил за пределами привычных жанров и художественных категорий.
Вообще, мне кажется, выставки о коллекционерах особенно интересны тем, что позволяют увидеть целый мир вокруг них - личные вкусы, связи, амбиции и способы собирать искусство. А в случае Файе к этому добавляется еще и история декоративного искусства, которое долго оставалось в тени живописи, хотя именно оно во многом формировало визуальную культуру своего времени.
Так что, если будете в Париже, очень советую включить эту выставку в свой маршрут. Для меня это стало возможностью открыть для себя художника удивительной широты и масштаба, чье творчество гораздо многограннее, чем можно было предположить.
🔥31❤15👍6
Приянка Чопра появилась на премии InStyle Imagemaker Awards в образе из одной из самых обсуждаемых коллекций прошедшей Недели моды в Париже - Matières Fécales весна–лето 2027. Актриса выбрала розовый комплект с цветочной вышивкой, подчеркнутыми плечами и длинной юбкой со шлейфом. За стилизацию отвечал Лоу Роуч.
Коллекцию дизайнеры Стивен Радж Бхаскаран и Ханна Роуз Далтон посвятили 99% людей — в противовес прошлому сезону, когда говорили о привилегированном 1%. Шоу разделили на три части, и образ Приянки относится к первой, самой личной. В ней Бхаскаран обратился к своему детству, религиозному воспитанию и семейной истории.
В образе сочетаются драматичные силуэты, характерные для Matières Fécales, и детали, отсылающие к индийской эстетике. Диагональная драпировка подиумной версии напоминает сари, а цветочная вышивка - традиционные нарядные ткани.
Особенно интересно видеть этот образ на самой Приянке Чопре. Индийские мотивы здесь получают дополнительный смысл. При этом для красной дорожки комплект немного изменили, и без некоторых деталей подиумной версии он выглядит проще. Провокационная эстетика Matières Fécales становится менее радикальной, а от этого образ как будто теряет смыслы, которое в него заложили дизайнеры.
Коллекцию дизайнеры Стивен Радж Бхаскаран и Ханна Роуз Далтон посвятили 99% людей — в противовес прошлому сезону, когда говорили о привилегированном 1%. Шоу разделили на три части, и образ Приянки относится к первой, самой личной. В ней Бхаскаран обратился к своему детству, религиозному воспитанию и семейной истории.
В образе сочетаются драматичные силуэты, характерные для Matières Fécales, и детали, отсылающие к индийской эстетике. Диагональная драпировка подиумной версии напоминает сари, а цветочная вышивка - традиционные нарядные ткани.
Особенно интересно видеть этот образ на самой Приянке Чопре. Индийские мотивы здесь получают дополнительный смысл. При этом для красной дорожки комплект немного изменили, и без некоторых деталей подиумной версии он выглядит проще. Провокационная эстетика Matières Fécales становится менее радикальной, а от этого образ как будто теряет смыслы, которое в него заложили дизайнеры.
❤33🤔18👍6😱1
В Лос-Анджелесе прошла ежегодная Academy Museum Gala - один из главных вечеров в мире кино и моды, который традиционно собирает звезд Голливуда, музыкантов и представителей fashion-индустрии.
Среди гостей - Деми Мур, Хейли Бибер в Chanel, Кайли Миноуг в Saint Laurent, Ким Кардашьян в архивном Balenciaga Couture, Майки Мэдисон с украшениями Tiffany & Co., Шарлиз Терон в Tom Ford, Тейлор Свифт в Dior, Сабрина Карпентер в Giorgio Armani Privé и Алиса Лю в Louis Vuitton.
Среди гостей - Деми Мур, Хейли Бибер в Chanel, Кайли Миноуг в Saint Laurent, Ким Кардашьян в архивном Balenciaga Couture, Майки Мэдисон с украшениями Tiffany & Co., Шарлиз Терон в Tom Ford, Тейлор Свифт в Dior, Сабрина Карпентер в Giorgio Armani Privé и Алиса Лю в Louis Vuitton.
❤44👍4👏2